eBooks de Arquitectura, página 32 de 101

Las ciudades son artefactos complejos, admirables. Lugares maravillosos para vivir. Han sido siempre los espacios en que los pobres han podido encontrar oportunidades de mejora social. Y también los lugares de la libertad. Pero son tambien fragiles, con peligros de ruptura y de desorganizacion. Construir, o edificar, es una de las actividades esenciales del proceso de humanizacion. Edificar y construir son acciones que se relacionan con el proceso de humanizacion de la tierra y dan como resultado la ereccion de todo aquello que sirve para la vida humana, desde casas y templos a caminos, escuelas y otras estructuras materiales. Dichas cuestiones se abordan en esta obra de 1.110 paginas en 2 volumenes con una perspectiva historica, centrando la atencion en los cambios sociales que se han producido y en las transformaciones de la edificacion.

En la primera parte de este libro se esboza una semblanza de la vida y obra de Walter Weberhofer (1923-2002), ubicándolo en los contextos históricos nacional e internacional. En las siguientes cuatro secciones se estudian algunos de sus trabajos arquitectonicos y urbanisticos mas importantes, analizando los espacios, los volumenes, las perspectivas y las estructuras, entre otros aspectos.

Resumen (Español / Castellano): La misión última de las Universidades es la formación integral de los estudiantes. Para alcanzar esta meta, necesitan un cuerpo urbanístico-arquitectónico cualificado,

Guia paso a paso para el Diseño consciente y responsable de una Eco Casa, QUE ENCONTRARAS EN ESTE LIBRO ? Encontraras todo lo que hay que saber y hacer, para crear conscientemente una casa, tu casa o cualquier obra, segun las reglas del arte, los materiales, la tecnologia disponible, la ecologia, las fuerzas de la naturaleza y las energias sutiles que sostienen a la materia y a los seres vivos.Encontraras los pasos a seguir para que tu diseño surja en ti desde tu conexion con la creatividad pura.Tendras los TIPS de diseño de mi experiencia de años, para cada aspecto especifico.Recibiras informacion sobre Geobiologia, arq. Bioclimatica , Feng Shui, Energia Libre y alternativa, Permacultura, Bioconstruccion, Geometria Sagrada y mas informacion util y afin.ENCONTRARAS CUADROS Y PLANTILLAS PARA IR COMPLETANDO LOS DATOS DE TU OBRA, PARA ARMAR TU PROPIO PROCESO DE DISEÑO CONSCIENTE.Encontraras una amplia biblioteca de todos y cada uno de los componentes de un proyecto y todos los link para ampliar la informacion de cada item. Veras elementos de construccion tradicional y sobre todo de construccion natural.Recibiras consejos, sugerencias y mis Trucos favoritos, para resolver los problemas de diseño.Encontraras los links hacia temas relacionados, paginas web, autores, grupos y foros.Dispondras de una Direccion de contacto, donde respondere gustosamente a tus consultas e inquietudes.www.grakos.org

"Para dar sentido a una ciudad hemos de saber algo acerca de las personas que viven en ella, y de la gente que la construyó. Es necesario preguntarse cómo lo hicieron y por qué."Una ciudad está hecha por personas. Tiene una identidad distintiva, que consiste en mucho mas que una aglomeracion de edificios; clima, topografia y arquitectura forman parte de lo que crea esa distincion, al igual que sus origenes. Lo apasionante es que todos estos elementos no siempre producen los mismos resultados: muchas ciudades tienen un rio, pero el Sena es unico, parte esencial de lo que hace Paris distinto de Berlin. Hong Kong es una ciudad comercial, y tambien Dubai, y Hamburgo, pero son ellas mismas, inconfundibles. Cada ciudad es una experiencia unica.La mayoria de nosotros vivimos en ciudades, pero ¿sabemos que es lo que hace que una ciudad sea una ciudad? ¿Es un lugar... o una idea? ¿Como debemos definir la ciudad hoy, tal y como evoluciona en el siglo XXI?

CASAS Internacional reúne aquí doce obras de arquitectos madrileños, todavía jóvenes, y trabajando en las primeras décadas del siglo XXI. Es decir, cuando según tantos la arquitectura ahora contemporanea significa iniciar nuevos trazos, diversos de lo que habia sido la moderna, en la que los arquitectos aqui representados todavia se educaron. Podria decirse, a primera vista, que los arquitectos madrileños casi siempre en grupo y todos ellos con productos de alta calidad y brillantez- parecen responder mas a dicha educacion y a sus secuelas que a una condicion de contemporaneos, entendida esta como la que se supondria una posicion de ruptura con la tradicion moderna que, segun tantos, corresponde y deberia corresponder a la epoca actual. Pues el grupo a juicio de quien esto escribe-, parece alinearse alternativamente segun las dos tradiciones que fueron tipicas del desarrollo moderno: la tradicion racionalista, de un lado, que aparece con bastante fuerza, haciendo buena la sensacion de que esta tendencia podria considerarse tan central en el interior de nuestra disciplina como fue en la historia anterior el clasicismo.

La obra de Gaudí solo puede comprenderse plenamente cuando se percibe el papel fundamental que el símbolo juega en ella, el cual revela no solo su profunda relación con la tradición hermenéutica que funde el cristianismo con el romanticismo, sino tambien los sutiles hilos que lo unen con el sentimiento estetico presente en las obras de coetaneos suyos como Marcel Proust, Oscar Wilde, Nietzsche o Thomas Mann. El simbolo en Gaudi no solo sirve como medio para sintetizar arquitectonicamente, con una voracidad infinita, multiples niveles de significado: religiosos, historicos, naturales, literarios, metaforicos, populares, numerologicos, mitologicos, biograficos, cientificos... sino tambien como un armonizador de contrarios: la razon constructiva y la decoracion, la naturaleza y el arte, la geometria y la imaginacion, la carne y el espiritu, el dolor y el castigo de crear y el extasis redentor de alumbrar la forma de una arquitectura que, a traves de la mediacion simbolica, supere la inanidad de la materia para participar plenamente de la vida.

El nuevo fenómenobestseller en Japón. Un libro que, sin duda, apelará a los millones de lectores de Marie Kondo, en el que se argumenta que existe la felicidad verdadera detrás de un estilo de vida minimalista.Goodbye,things explora el por que medimos nuestros exitos en lo que poseemos y como el nuevo movimiento minimalista no solo transformara tu espacio, sino que aportara verdadera felicidad a tu vida.En el camino, Sasaki nos comparte su experiencia personal relacionada con la practica del minimalismo, ofreciendonos consejos muy puntuales en el proceso y nos revela los caminos mas practicos para deshacernos de todo aquello que no necesitamos.Los beneficios de una vida minimalista pueden ser disfrutados por cualquier persona, y a traves de la lectura de este maravilloso libro, podras descubrir el potencial de felicidad verdadera que existe detras de este nuevo estilo de vida que cada dia consigue mas adeptos.

Per i madrileni Cibeles e ancora il Palazzo delle Poste: persone, code, funzionari pubblici, amministrazione della comunicazione e della quotidianita. Rifunzionalizato come luogo dellarte (CentroCentro Cibeles), continua a essere lo spazio pubblico piu emblematico della capitale, sede del Comune di Madrid. Lintervento artistico di Mariotti significa, quindi e sopratutto, un elemento di reazione rispetto alla continuita burocratica dello spazio che lo ospita. Concepito come unintrusione, quasi come una rapina a una banca, El Plan restituisce al contesto un senso essenzialmente architettonico, accentuandone la monumentalita mediante lintersezione di un intervento rigorosamente lineare con lo spazio delledificio. La linea che marca tale intersezione, realizzata per mezzo di nastro adesivo blu, attiva una nuova spazialita, piu aperta e luminosa, restituendo alledificio il suo carattere monumentale.MATTEO MARIOTTI e nato nel 1966. È architetto, pittore e scenografo. Ha svolto attivita didattica nella Facolta di Architettura dellUniversita degli Studi di Roma La Sapienza e nellUniversidad Autonoma de Madrid. Ha collaborato, tra il 1993 e il 2004, a vari progetti dello STUDIO GRAU. Nel 1999 e membro fondatore di TER.RE. con cui realizza progetti di architettura e grandi installazioni fino al 2004. Nel 2000 si trasferisce in Spagna, dove comincia a ibridare larchitettura e la pittura con la scenografia e lallestimento. Realizza esposizioni e installazioni in piu di 80 spazi tra musei, gallerie e spazi pubblici come il CentroCentro Cibeles di Madrid, i Caixa Forum di Madrid, Barcellona e Zaragoza, la Alhondiga di Bilbao, la MEH di Burgos, le stazioni ferroviarie di Madrid, Valencia, Zaragoza e Malaga. Dal 2001 ha partecipato in vari progetti di cinema e televisione, collaborando, tra gli altri, con Fernando Trueba, Alejandro Amenabar e Alexde la Iglesia.Para los madrileños Cibeles sigue siendo Correos: gente, colas, funcionarios publicos, administracion de la comunicacion y de la cotidianidad. Refuncionalizado en espacio de arte (CentroCentro Cibeles), sigue siendo el espacio publico mas emblematico de la capital, sede del Ayuntamiento de Madrid. La intervencion artistica de Mariotti significa, por lo tanto y ante todo, un revulsivo dentro de la continuidad burocratica del espacio que la alberga. Concebido como una intrusion, casi un atraco a un banco, el plan diseñado por el artista devuelve al contexto un sentido precipuamente arquitectonico, resaltando la monumentalidad formal del palacio a traves de la interseccion de un diseño estrictamente lineal con el espacio del edificio. La linea que marca tal interseccion, realizada a partir de tiras de celo azul, activa una nueva espacialidad, mas abierta y luminosa, devolviendo al edificio su caracter monumental.MATTEO MARIOTTI ha nacido en el año 1966. Es arquitecto, pintor y escenografo. Ha desempeñado actividad didactica en la Facultad de Arquitectura de la Universita degli Studi di Roma La Sapienza y en la Universidad Autonoma de Madrid. Ha colaborado, entre el año 1993 y el 2004, en varios proyectos del STUDIO GRAU. En 1999 es miembro fundador de TER.RE., donde realiza proyectos de arquitectura y grandes instalaciones hasta 2004. En el año 2000 se traslada a España, donde empieza a combinar arquitectura y pintura con escenografia e instalaciones expositivas. Ha produ...

El propósito que surge al plantear una investigación sobre el centro urbano madrileño es el de definir su especificidad y las diferencias planteadas en sus ritmos evolutivos con respecto a otros espacios urbanos (Ensanche y Extrarradio) durante un periodo en el que la ciudad dio un gran salto de escala desde un punto de vista economico, social y politico. Este objetivo nos ha llevado a intentar descifrar las causas y consecuencias del proceso que transformo la fisonomia de este espacio desde un punto de vista funcional, estructural y social entre mediados del siglo XIX y el estallido de la Guerra Civil. La construccion de la Gran Via es un tema central dentro de una investigacion de estas caracteristicas. Siguio a la reforma de la Puerta del Sol (1854-1862), representativa de los ultimos embates de las propuestas de actuacion urbanistica sobre una ciudad que ya se sentia incapaz de seguir canalizando su crecimiento poblacional exclusivamente a traves del casco antiguo. El proyecto respondio a unos objetivos estrategicos, sanitarios y relacionados, en terminos generales, con la mejora del trafico y la viabilidad urbana. Sento las bases para una reforma interior de gran envergadura que nunca llegaria a producirse, de ahi que las actuaciones sobre los barrios del centro mostraran siempre un alcance mucho menor que las acometidas en otras grandes capitales europeas en lo que respecta a sus pretensiones finales.En los proyectos de Gran Via que se presentaron desde 1862 hasta finales del siglo XIX estuvieron presentes los rasgos definitorios del modelo urbanistico diseñado y ejecutado por Georges Eugene Haussmann en las calles mas irregulares, obsoletas y anti-higienicas del Paris de la primera mitad del ochocientos. Asi, por ejemplo, los primeros planes remarcaban la utilidad de la futura avenida para el control de motines populares, para el desarrollo de un trafico fluido, para responder a las necesidades higienistas del cada vez...

Este libro reúne por primera vez diversos escritos de Lacaton & Vassal, la pareja de arquitectos franceses que, desde que irrumpió en la escena arquitectónica internacional a principios de la década de 1990, se ha convertido en un referente ineludible de una manera de hacer arquitectura que prima la etica y la economia frente a la espectacularidad del arquitecto estrella. Su actitud ante la arquitectura, que se ha convertido con el tiempo en una referencia ineludible para varias generaciones de arquitectos, prioriza las necesidades reales de los usuarios frente a las decisiones de orden estetico, ofrece mas espacio por el mismo precio y propone rehabilitar antes que demoler y volver a construir.A pesar de lo poco que estos arquitectos se prodigan escribiendo y del caracter programatico de sus textos, este libro reune una serie de escritos en los que, alejados de toda retorica personalista, los arquitectos no solo reflexionan sobre su obra, sino sobre el papel de la arquitectura en el mundo actual y, ante todo, sobre la manera de abordarla desde la etica y la racionalidad.

en la visita a mis casas, también constato ciertas ventajas y desventajas. No digo que no sean elegantes, o que las personas se sientan a disgusto en ellas, pero pienso que, por ejemplo, carecen de algo que he descubriendo con el tiempo y que al principio de ejercer la profesion me resultaba casi imposible percibir. A ese algo llamo la confortabilidad, no en el sentido ingles del termino Comfort o en el de decoracion, sino entendido como capacidad o disponibilidad de los usuarios de la casa para poder experimentar diferentes situaciones en relacion a la luz, al campo, a diferentes puntos de vista, al paisaje (paisaje exterior e interior), y a los cambios de color. (...) Entonces consegui admitir, o intente introducir, la idea de que la casa o el edificio tienen que ver mas con una cierta naturalidad de accion que reside en el interior de las personas. Existe un equilibrio de energias que viene de dentro. El programa, asi como los volumenes y el material, son los adecuados. Cuando se alcanza esta adecuacion, entonces surge la elegancia, nunca a priori

ÍNDICE//I. INTRODUCCIÓN/Precedentes de la guerra //II. CATÁLOGO DE LA ARQUITECTURA PERDIDA EN LA VILLA DE MADRID ENTRE 1931 Y 1939/En torno al Centro de Madrid /La Arganzuela y entorno del Palacio Real /Chamberi y cercanias /Distrito de Chamartin /La Moncloa /Entorno del Retiro

Hace siglos los artistas indígenas de México pintaron los murales del convento de Malinalco, la pequeña villa escondida en un valle sagrado. Estos contenían el secreto para cultivar la vid y disfrutar del bouquet los vinos que recien se producian en la Nueva España. A los pocos años de haber sido pintados fueron censurados y cubiertos por una capa de cal que los mantuvo ocultos por mas de cuatrocientos años. Finalmente se descubrieron y aparecio el viñedo secreto. Este libro narra la fascinante historia de las pinturas, sus simbolismos y el origen de los vinos del Nuevo Mundo.

Este libro trata de cómo se reflejan las ideas y las realidades arquitectónicas sobre un plano gráfico. El dibujo de arquitectura se examina desde una perspectiva teórica, al tiempo que se ofrece un breve repaso historico de sus ejemplos mas significativos.Los arquitectos tienen tres formas de expresar sus ideas y de comunicarlas a los demas: el lenguaje natural, el lenguaje grafico y el lenguaje arquitectonico. El primero corresponde a lo que habitualmente entendemos como sus escritos; el segundo tiene que ver con sus dibujos; y el tercero hace referencia a sus obras. En este libro se estudia precisamente ese lenguaje intermedio que es el dibujo de arquitectura.A lo largo de sus paginas el lector descubrira un autentico esfuerzo por centrar el tema en sus dimensiones propias, huyendo tanto de las tentaciones esteticas de el arte por el arte, como de algunas aproximaciones esterilmente utilitarias de la geometria descriptiva. Para los amantes del dibujo arquitectonico, el presente libro sera otra excusa mas para seguir escudriñando inquisitivamente esos trozos de papel donde siempre se han reflejado las sutilezas creativas de la genialidad arquitectonica.

Este libro es un manual completo y, como tal tiene carácter divulgativo y de síntesis. Está dirigido especialmente a aficionados y amantes en el arte. En él se podrá acceder a una información relevante sobre el mundo de los monumentos declarados Patrimonio de la Humanidad. El texto proporciona al lector la informacion necesaria para comprender y diferenciar los estilos, y para percibir la belleza de sus creaciones artisticas. Se complementa con fotografias, imprescindibles para estimular la curiosidad del lector. España es el tercer pais del mundo con mayor numero de bienes inscritos en la lista de Patrimonio Mundial de la Unesco. El primer lugar lo ocupa Italia, el segundo China, el cuarto Francia, quinto Alemania y sexto Mexico. La nueva lista incluye a partir de ahora, en total, 1.031 maravillas naturales y culturales que se consideran lugares de valor universal excepcional. Como se puede apreciar es fascinante el mundo del Arte.

Santiago Calatrava es el arquitecto de origen español con mayor notoriedad global. Sus llamativos edificios blan­cos, de inspiración orgánica y lenguaje inconfundible, se levantan en una vein­tena de

Taurus reedita esta obra sobre la construcción del palacio del Buen Retiro firmada por dos de los más prestigiosos hispanistas del mundo: Jonathan Brown y sir John Elliot. Una obra profusamente ilustrada en la que se entremezclan el arte y la politica del siglo XVII y el Palacio pasa a ser un escaparate del Siglo de Oro español.El palacio del Buen Retiro, un palacio de recreo y de descanso real, fue construido en las afueras de Madrid durante la decada de 1630. Gracias a su esplendida coleccion de cuadros de Velazquez y de otros artistas de la epoca, el palacio se convirtio en escaparate del arte y de la cultura del Siglo de Oro español.Un palacio para el rey, publicado por primera vez en 1980 con excelentes criticas, fue un libro pionero en el que se proporcionaba una vision global de la historia de la construccion, la decoracion y los usos de un gran palacio real, a la vez que se subrayaba la relacion entre el arte y la politica en un momento critico de la historia europea.La publicacion de esta obra cobra hoy mayor relevancia por el proyecto de ampliacion del Museo del Prado, que incluye la restauracion del Salon de Reinos para que recupere su aspecto original, tal como se refleja en este libro. En la rivalidad entre los monarcas del siglo XVII la cultura, el coleccionismo, el mecenazgo, valian tanto como los ejercitos.Reseña: Un acontecimiento cultural de primer orden. Francisco Calvo Serraller, El Pais

En su anterior libro Walkscapes. El caminar como práctica estética, Francesco Careri eleva a la categoría de arte el acto de caminar. En sus páginas nos descubre el andar como un instrumento cognitivo y creativo capaz de transformar simbolica y fisicamente el espacio, un estudio que, con los años, ha acabado convirtiendose en un clasico de la bibliografia sobre el caminar.Como continuacion de este libro, Pasear, detenerse da un paso mas alla e introduce en el caminar la experiencia de la pausa, del detenerse, surgida a partir de las acciones y las reflexiones que Careri ha ido elaborando a lo largo de veinte años en sus clases como artista, arquitecto y profesor del Laboratorio Arti Civiche de Universita degli Studi Roma Tre. El libro recopila diversos articulos que nos conducen por Stalker, la muerte de Constant, las ciudades de los gitanos rom, diversas deambulaciones por ciudades latinoamericanas y otros episodios que nos abren nuevas miradas sobre el pasear y el detenerse.El corpus teorico y experimental de Careri se muestra en estas paginas con toda su fuerza y, como ya hiciera en su dia con Walkscapes, nos introduce en un universo nuevo y sorprendente: el de la etica y la estetica del caminar, y ahora, tambien, del detenerse.

Casas Internacional España es un especial compilado por el fotógrafo Jordi Miralles. La suya es una mirada profesional, capaz de interpretar la arquitectura. Cada casa está en una situación particular y son los arquitectos quienes procuran integrarla al medio natural o edilicio. Tambien aspiran a comunicarle atributos de sobriedad, rigor geometrico y sensorial, respondiendo a su vez a las caracteristicas topograficas del entorno, en su formalizacion y materialidad, para implicarla en la experiencia de la luz y la sombra, la tierra y el aire, como aporte de la composicion. Se establece asi una complicidad entre la tierra, la casa y el mar, al reinterpretar en forma abstracta la reutilizacion o adecuacion del material existente, participando plenamente de la atmosfera del lugar. Todas las acciones van dirigidas hacia una especie de intrusion natural. Estamos ante una tarea dificil, pero gratificante: evitar el impacto ambiental. Eludir los movimientos de tierra, lograr la eficiencia energetica mediante la orientacion, la ventilacion cruzada, la iluminacion natural, la domotica y los sistemas de captacion de energia solar. Se tendran en cuenta, ademas, el deseo de privacidad y las necesidades relacionales de quienes seran sus habitantes, la ilusion de vivir el paisaje mediante patios interiores y exteriores, se exploraran los modos de demarcar y desdibujar esos limites empleando laminas materiales y vegetacion. El desafio es dar con un sistema constructivo que pueda adaptarse a los requerimientos del solar, al programa, a los futuros desarrollos, al tiempo de escoger para la vivienda una situacion dominante por su emplazamiento, la volumetria, los materiales y la riqueza de colores.