Novedades del último mes en eBooks de Teoría y crítica de arte

Maddie solo quería una pijamada secreta con sus mejores amigas. Pero, al despertar a la mañana siguiente, descubre que la ciudad entera ha sido abandonada. Sin electricidad. Sin teléfono. Sin internet. Sin nadie. Solo queda Maddie y un rottweiler llamado George. Y la inquietante pregunta de que esta pasando. A medida que los dias se convierten en semanas, y las semanas en meses, Maddie tendra que valerse por si misma y aceptar que su supervivencia solo esta en sus manos.Por ello, debera aprender a encontrar refugio, comida y la manera de enfrentarse a la soledad. ¿Pero hasta donde podra llegar, en una ciudad fantasma y sin saber que amenaza acecha?

El surrealismo desplegó una poderosa fuerza gravitacional. Alentó nuevos modos de percibir e imaginar el mundo en un contexto asediado por los conflictos bélicos y los avances del fascismo. ¿Cómo viajaron sus ideas, cuales fueron sus derivas? ¿Que represento esta vanguardia para quienes abrazaron sus promesas?Los episodios inaugurales del surrealismo en las artes visuales argentinas no recibieron la atencion que si les fue otorgada a otras vanguardias. Estan atravesados por valoraciones negativas, tanto desde la perspectiva modernista como desde las demandas de un campo estetica y politicamente radicalizado.Este libro encara su postergada recapitulacion y presenta a los protagonistas: Aldo Pellegrini, Antonio Berni y Juan Batlle Planas. Analiza los escenarios y las motivaciones que gravitaron en la apropiacion del surrealismo en la Argentina durante el periodo de entre guerras.El surrealismo represento para ellos una estetica libertaria, la posibilidad de revelar un potencial insospechado en el hombre. Fue un blason de insurgencia e inconformismo.

Este livro sugere que a filosofia da química pode nos ajudar a pensar sobre o mundo conturbado em que vivemos. Fazendo um amplo apelo à história e percorrendo vários séculos desde a alquimia da Idade

Nesta terceira edição do livro bilingue (português/guarani), O Espírito Das Águas, nosso aventureiro KaraÍ Tukumbó, já mais velho, irá enfrentar sua primeira missão como guardião da natureza. As água

No primeiro livro da série, o pequeno Karai Tukumbó irá apresenter uma lição valiosa: nem tudo o que se parece, é. Venha conhecer essa história e se conectar com a cultura dos povos originários.

O livro discute, a partir de diferentes perspectivas metodológicas, o papel da arte, de seus agentes e de suas instituições na constituição de trânsitos culturais e de políticas de inclusão e de alte

Para Pessoas Fascinantes é um mergulho poético nas emoções humanas, nas lutas diárias, nos recomeços e na esperança.A partir de uma escrita sensível e inspiradora, Ivan Vale constrói versos que tocam

The third in a series of books investigating the future of the museum, following on The Future of the Museum: 28 Dialogues (2020) and Imagining the Future Museum: 21 Dialogues With Architects (2022). Rounding out the previous volumes, which examined the "software" and the "hardware" of the museum, the 38 dialogues in the third installment of the trilogy survey the social, cultural, economic, institutional, and technological conditions of the wider ecology in which museums operate. The conversations include leading figures from around the world, engaging voices not heard in the prior volumes: artists, curators, collectors, members of the art trade, sociologists, entrepreneurs, and others. Together, they offer a portrait of an art world seeking to adapt to a rapidly changing society.Andras Szanto (*1964, Budapest) advises museums, cultural institutions, and leading brands on cultural strategy. An author and editor who oversaw the National Arts Journalism Program at Columbia University, his writings have appeared in The New York Times, Artforum, The Art Newspaper, and many other publications. Szanto, who lives in Brooklyn, has been conducting conversations with art-world leaders since the early 1990s, as a frequent moderator of the Art Basel Conversations series and as the moderator of the Global Museum Leaders Colloquium at the Metropolitan Museum of Art and the Museums of Tomorrow Roundtable at the Fine Arts Museums of San Francisco.

The third in a series of books investigating the future of the museum, following on The Future of the Museum: 28 Dialogues (2020) and Imagining the Future Museum: 21 Dialogues With Architects (2022). Rounding out the previous volumes, which examined the "software" and the "hardware" of the museum, the 38 dialogues in the third installment of the trilogy survey the social, cultural, economic, institutional, and technological conditions of the wider ecology in which museums operate. The conversations include leading figures from around the world, engaging voices not heard in the prior volumes: artists, curators, collectors, members of the art trade, sociologists, entrepreneurs, and others. Together, they offer a portrait of an art world seeking to adapt to a rapidly changing society.Andras Szanto (*1964, Budapest) advises museums, cultural institutions, and leading brands on cultural strategy. An author and editor who oversaw the National Arts Journalism Program at Columbia University, his writings have appeared in The New York Times, Artforum, The Art Newspaper, and many other publications. Szanto, who lives in Brooklyn, has been conducting conversations with art-world leaders since the early 1990s, as a frequent moderator of the Art Basel Conversations series and as the moderator of the Global Museum Leaders Colloquium at the Metropolitan Museum of Art and the Museums of Tomorrow Roundtable at the Fine Arts Museums of San Francisco.

A relação entre arte e loucura tem sido fonte inesgotável para infinitos estudos. O presente trabalho apresenta uma leitura da obra de Arthur Bispo do Rosário que, diagnosticado como esquizofrênico p

Entre Campo e Poesia: a alma amazônica em versos é uma travessia lírica pelo coração da Amazônia paraense. Em cada poema, Deise Ribeiro – A Poeta Camponesa – semeia palavras que brotam da terra, da m

Este livro trata da influencia do Neorrealismo na cinematograa brasileira dos anos 1960, mais precisamente do seu contributo para a ecloso do Cinema Novo brasileiro. Refaz o percurso das trocas culturais entre os dois paises a partir dos jovens cineastas em contato com a cinematograa italiana antifascista do pos-guerra e seus expoentes. O Cinema Novo faz uma leitura da "etica da estetica" que foi a referida escola do cinema europeu, conforme esclarece Lino Micciche. Uma interpretaço, por sua vez, tipicamente brasileira de forma antropofagica, em que os elementos criativos se misturam aos repetitivos na criaço filmica que tantos premios conquistou no exterior.

Um volume complementar que reforça o volume similar anteriormente publicado pelo autor.

Terceiro volume de uma série formatada em dicionário ilustrado que apresenta os maiores artistas do cenário cinematográfico.

Uma apresentação dos principais artistas que ajudaram a construir o que de melhor é apresentado pelo cinema americano.

atenção, o e-book NÃO CONTÉM ILUSTRAÇÕES.UMA FÁBULA MODERNA SOBRE UM ENCONTRO TRANSFORMADOR"Lentigo e o Gato" é uma fábula moderna que mistura o sobrenatural com uma reflexão sobre o trabalho, a m

O que há em comum entre o Jim Morrison que rasteja no palco feito um réptil, dança como um deus dionisíaco e o que está quieto, contemplativo, perdido entre os holofotes? O que há em comum entre o vocalista de uma banda de rock, belo e jovem, de calça de couro apertada e o poeta, no menos belo, aparentemente "velho", barbudo, de roupa largada? Conhecer Jim Morrison e se perder nos labirintos, feitos de caminhos tortuosos de rochas, areias aridas do deserto e florestas misteriosas. E vagar por terrenos movediços entre os reinos do mundo visivel e invisivel, que aparentemente pode parecer habitavel e convidativo. Mas no se iluda, caro leitor: e inospito e perigoso: "Vem agora para a minha bela ilha", "Entra agora na minha doce floresta". Seu universo e a experiencia visionaria em confronto direto com a vivencia real das coisas. As propostas de mudança foram o seu grito individual: "Vamos mudar o mundo e vamos agora!", "E chegada a hora da rebelio individual, e cada um por si". Ele no tinha pretenso de mudar o mundo, no sentido de uma transformaço social. O que ele queria era viver uma utopia.Desvendar sua poesia e desvendar a mente. Com sorte e empenho poderemos chegar ate a sua ilha e captar a mente universal. Explora-la esta longe de ser uma tarefa definitiva. As portas da percepço foram abertas. O caminho - repleto de anjos, marinheiros, viajantes, caçadores, deuses das florestas - e arduo. A chegada e incerta. O fim estava proximo.Morrison estava preparado para assumir riscos e experimentar tudo, custe o que custar. Extraordinariamente corajoso, combatia os medos enfrentando-os. Era mistico, misterioso, culto. Conhecia a fundo literatura, filosofia e arte. E foi no palco que experimentou tudo o que leu, ouviu e sentiu. Invocava Dionisio, Antonin Artaud, Rimbaud e os indigenas xams. Utilizava recursos cenicos, como o grito, os trejeitos corporais e a simulaço da queda. Dessa imerso de arquetipos construiu sua imagem. Em pouco tempo arruinou tudo, rompeu com tudo, cansou-se de tudo.

É preciso conhecer o bem e o mal, para aprendermos mais sobre nós mesmos.

Nas profundezas da floresta atlântica, onde o tempo parece pulsar no ritmo dos rios e da terra, nasce uma história que transcende gerações. Nos caminhos da Laguna: A jornada de Uapê e Anahí é um roman