eBooks de Narrativa hispanoamericana, página 2 de 92

Conversación en La Catedral es algo más que un hito en el derrotero literario del Premio Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa: es un punto de referencia insoslayable, un dato fijo en la historia de la literatura actual.Zavalita y el zambo Ambrosio conversan en La Catedral. Estamos en Peru, durante el ochenio dictatorial del general Manuel A. Odria. Unas cuantas cervezas y un rio de palabras en libertad para responder a la palabra amordazada por la dictadura.Conversacion en La Catedral (1969) no es, sin embargo, una novela historica. Sus personajes, las historias que estos cuentan, los fragmentos que van encajando, conforman la descripcion minuciosa de un envilecimiento colectivo, el repaso de todos los caminos que hacen desembocar a un pueblo entero en la frustracion.Conversacion en La Catedral es una cruda radiografia del envilecimiento y la frustracion de la sociedad peruana bajo la presion de un poder dictatorial.Si tuviera que salvar del fuego una sola de las [novelas] que he escrito, salvaria esta.Mario Vargas LlosaReseña: Absolutamente vital en estos dias de encierro y reflexion. Boris Izaguirre, ABC ("30 libros para una cuarentena")

Vargas Llosa crea una sátira exquisita de la literatura rosa y de la novela popular que tanto éxito ha tenido en los países de habla hispana, al tiempo que cuestiona la hipocresía, el racismo y el clasismo de la sociedad limeña de la epoca, con la maestria a la que ya nos tiene acostumbrados.El genero novelesco no ha nacido para contar verdades, estas, al pasar a la ficcion, se vuelven siempre mentiras.Mario Vargas LlosaYa en el titulo de esta novela de Mario Vargas Llosa, publicada en 1977, se recoge la doble historia en que se vertebra su argumento: por un lado, la relacion amorosa del joven escritor Varguitas con una mujer de su familia mayor que el, la tia Julia; y por otro, la desaforada presencia del folletinista Pedro Camacho en la misma emisora de radio donde Varguitas trabaja. La noble pasion amorosa entre la tia Julia y el aprendiz de novelista, que la sociedad limeña de los años cincuenta trata por todos los medios de impedir, se combina en esta novela de Vargas Llosa con las narraciones truculentas del folletinista de las ondas.El contrapunto de una encendida pasion con aires shakesperianos y su correlato melodramatico y la inesperada confluencia del devoto de la alta literatura y el escribidor rastrero son algunas claves de esta narracion mayor de Mario Vargas Llosa. La tia Julia y el escribidor reune el interes de los relatos de aventuras, donde la atencion del lector queda sujeta a un final feliz continuamente postergado, y el mas desternillante y grotesco pasatiempo, gracias sin duda a las divertidas aportaciones del escribidor Camacho, uno de los grandes personajes del novelista peruano.

Mamá es un clásico de la crónica narrativa argentina, que hoy también se lee como el empeño de la mujer moderna contra las dolorosas acechanzas del mundo.Una campesina española envía a su hija de quince años a la Argentina de Peron. Quiere sacarla de la miseria y le promete que pronto la seguira toda su familia. Pero algo falla y nadie viene, y la chica se queda atrapada en un pais hostil donde crece, se casa, lucha contra su destino y sufre el destierro mas cruel. Luego de muchos años, deja de sufrir y se hace argentina. Entonces sus hijos y nietos le anuncian que quieren irse a vivir a España, huyendo de la depresion economica, y todo vuelve a empezar.Esta historia se convierte en libro el dia en que su hijo editor y periodista advierte un hecho estremecedor: las experiencias de su madre hacen llorar a la psicologa que la atiende. Decide entonces entrevistar a "mama", la escucha durante mas de cincuenta horas y luego reconstruye el relato emocionante y lucido. Un relator que narra las aventuras, pequeñas alegrias y sinsabores de una mujer comun de clase media, que bien podria ser la madre o la abuela de cualquier lector y que, a la vez, plantea el gran dilema de irse o quedarse.La critica ha dicho...Mama es una historia que conmueve hasta las lagrimas y exhibe ante el lector asombrado una galeria de heroes y antiheroes inolvidables. Fernandez Diaz ha producido un texto que pretende la modestia, pero que ha saltado hacia paginas de maravilla. Marcos AguinisMama es tan simple y poderosa como la vida. Pero la vida no esta tan bien escrita. Jose Pablo FeinmannEn Mama, Fernandez Diaz demuestra que las distancias entre la verdad y la belleza no son tales: ambas corren juntas cuando se sabe donde ir a buscarlas. Jorge LanataFernandez Diaz consigue que todos seamos Fernandez, pagina tras pagina, y que cerremos el libro, al fin, como quien se despide de un viejo amigo. Eso exactamente es la buena literatura. Lo demas son milongas. Arturo Perez-ReverteFernandez Diaz escribio uno de los grandes libros argentinos de esta ultima decada# Le cambio la vida a el y nos cambio a nosotros la manera de entrar en las historias ajenas. En mi casa, ese libro se ha multiplicado: desde que entro el primer ejemplar, diversos miembros de la familia lo han querido leer, y en mis viajes a Buenos Aires he ido trayendo cargamentos sucesivos de Mama. Juan Cruz Ruiz, El Pais de MadridFernandez Diaz sigue su tarea de construirse como gran personaje literario. En un pais donde se escribe para ocultar lo que se es, el escribe para mostrarlo, en un realismo nada magico, bien descarnado, que es tan realista como ficcional. Sus libros constituyen uno de los pocos proyectos literarios actuales que atacan un punto debil de la narrativa argentina: la capacidad de dar cuenta del presente. En sus libros, esta levantando un mapa cruel y piadoso, concienzudo y amplio, de nuestros fracasos: una funcion que, por alguna razon misteriosa, la literatura parecia haber abandonado desde hacia un buen tiempo. Martin Caparros

Una historia intensa y perturbadora de amor, rabia y desesperación entre dos mundos contrapuestosPor la autora ganadora del Premio San Clemente y finalista del Premio Nacional de novela en Colombia«C

Durante la Noche de los cristales rotos nacen en Múnich los mellizos Ariel y Helmut Braun, hijos de un relevante empresario alemán y una mujer de origen judío. Bajo la sombra creciente del Tercer Reich y su maquinaria antisemita, el destino de los Braun y sus futuras generaciones se vera marcado por decisiones imposibles y heridas profundas.En ese mismo escenario, y en una familia de la clase trabajadora muniquesa, crece Bastian Weber, de diez años, con problemas de adaptacion social. Pero un acontecimiento tragico que presencia por azar marcara aun mas su caracter, y se vera arrastrado hacia las sombras mas oscuras de la existencia humana.Alemania y Sudafrica son los escenarios principales de esta novela de accion que entreteje los hilos de unas vidas separadas que, sin saberlo, avanzan hacia un encuentro inevitable; una historia de supervivencia, identidad y redencion, en la que, al parecer, el destino ha escrito sus designios mucho antes de que sus protagonistas puedan comprenderlos.

Un libro soberbio de memoria personal que se convierte en literatura viva que nos concierne a todos.¿Qué nos hace ser como somos? ¿Es el pasado algo más que la justificación del presente? ¿Hay un principio, una sola causa que englobe las demas? ¿Que papel juegan los viejos relatos familiares en la construccion del porvenir? ¿Puede domarse la vida mediante palabras?En el verano de 1931, una pareja de veinteañeros los abuelos maternos del autor se conocen en un pueblo costero de Galicia. Ella, de origen campesino, educada en los rigores de una madre hecha a si misma, esta a punto de salir de la escuela de magisterio, y el es un escritor en ciernes, inflamado de literatura y con unas aspiraciones de grandeza que su condicion no respalda. Apenas un año despues se casan, y mientras el emprende busquedas no siempre compatibles con la vida familiar que condicionan la intensa pasion entre ambos, llegan los hijos y, con los años, sus distintas formas de afrontar una historia compartida de ausencias y renuncias, de anhelos y ensoñaciones.Desde este punto de partida, mezclando la novela epistolar, el perfil biografico y el relato introspectivo y de formacion, Marcos Giralt Torrente se enfrenta en Los ilusionistas al misterio de unas vidas, las de sus tios y su propia madre, unidas, ademas de por la sangre, las vivencias y los mitos comunes, por cierta incapacidad para pactar con la realidad y plegarse a sus dictados: la tendencia a gravitar alrededor de ella escogiendo solo lo necesario para construir una ficcion mas habitable. El resultado es una desinhibida autopsia familiar, compuesta por una galeria de personajes a quienes el preciso analisis psicologico convierte en memorables, y a la vez un emotivo autorretrato en movimiento, con sutiles trazos de relato generacional, que visibiliza, mediante elipsis, retrocesos e inesperadas confesiones, el proceso de decantacion de su autor.Novela de muchas vidas y de una sola, Los ilusionistas es una obra depurada y audaz sobre los afectos, la memoria, la infancia, las ataduras de la herencia y la propia escritura. El rotundo regreso de Marcos Giralt Torrente al territorio estrictamente autobiografico en el que ya deslumbro con Tiempo de vida (Premio Nacional de Narrativa y Premio Strega Europeo), uno de los libros mas influyentes de los ultimos años.

"¿Qué hacer con una vida cuando esta es excesiva, cuando le sobran muerte y tristeza, aunque también (y en dosis parecidas) vida y alegría?.A mediados de 2023, apenas recuperado de una cirugía a corazon abierto, Hector Abad Faciolince acepto la invitacion a una feria del libro en Ucrania. El viaje libresco, sin embargo, se convirtio en algo mas: explorar los horrores de la invasion rusa en la region del Donetsk, cerca del frente de batalla, junto con otras cuatro personas. El ultimo dia, para despedirse, el grupo e viajeros se dispuso a cenar en una pizzeria de Kramatorsk. Alli padecieron un hecho que los transformaria para siempre: un misil ruso con seiscientos kilos de explosivos cayo sobre el centro mismo del lugar, dejando en el acto trece personas muertas y mas de sesenta heridos. Una de las victimas fatales fue la joven escritora ucraniana Victoria Amelina, guia y compañera de ese viaje testimonial que termino en tragedia.En esta narracion intensa, donde se contrastan vertiginosamente la vida, la vejez y la muerte, el autor hace una cronica de lo sucedido y vuelve con una franqueza conmovedora a los temas que han generado lo mejor de su literatura: los efectos devastadores de la violencia y la guerra; la indignacion por la muerte de los inocentes; la culpa y el estupor de quien no ha caido, y su inapelable impulso de contar lo presenciado y reflexionar sobre la extraña y azarosa experiencia de sobrevivir una vez mas.La critica ha dicho:Sobre El olvido que seremos:"La mas apasionante experiencia de lector de mis ultimos años". Mario Vargas Llosa"Un libro hermoso, autentico y conmovedor". Rosa Montero"Hector Abad ha escrito una historia tragica e inolvidable". J. M. Coetzee"Lo que voy leyendo de Hector Abad Faciolince lo voy guardando como migas de pan muy esfericas, pulidas, luminosas, para cuando tenga que atravesar el gran bosque de la noche". Manuel RivasSobre Tratado de culinaria para mujeres tristes:"Este es un libro que serenamente conoce como es el ser humano, y como acortar, o reconciliar, la distancia entre el cuerpo y la mente".The GuardianSobre Salvo mi corazon, todo esta bien:"Novela tierna y despiadada. [] Otra vez, Hector Abad Faciolince consigue el acierto de dejarnos sedimentos intelectuales y sentimentales dificiles de limpiar". Leonardo Padura

Una gran sátira sobre el fracaso en un mundo dominado por la necesidad de éxito.«Lo he pasado muy bien con esta novela. Es divertida y ácida, y a veces uno no sabe si reír o llorar. Es un retrato des

Tras una muerte que podría calificarse de libresca, atropellada mientras hojeaba un volumen de Emily Dickinson, una profesora de la Universidad de Cambridge es la destinataria póstuma de un ejemplar de La linea de sombra, de Joseph Conrad. El insolito libro esta cubierto de cemento y va a parar a las manos del compañero argentino de departamento que ha asumido las clases de la desdichada Bluma Lennon. Intrigado por el extraño paquete, que proviene de Uruguay, el narrador inicia una pesquisa que lo llevara de vuelta a su continente para ir descubriendo poco a poco que relaciones azarosas unen la muerte de su colega, el ejemplar encementado y la estela de un misterioso coleccionista de libros consumido por su pasion.Recuperamos esta nouvelle letraherida y encantadora publicada por primera vez, con inmenso exito, hace mas de veinte años y traducida desde entonces a mas de veinte lenguas que atrapara a toda alma bibliofila que se precie.

2024: AÑO CORTÁZARTodos los cuentos del maestro de la narrativa corta en español reunidos en dos volúmenes, con prólogo de Mario Vargas Llosa.Hoy, como siempre, hay que leer a Cortázar.En este volumen el lector encontrara todas las colecciones de cuentos de Cortazar publicadas entre 1945 y 1966 y, como novedad, aquellos relatos aparecidos postumamente en Papeles inesperados (2009) que, por titulo o fecha, pudieron pertenecer a ellas: Laotra orilla, Bestiario, Las armas secretas, Final del juego, Historias de cronopios y de famas y Todos los fuegos el fuego conforman este primer volumen de los cuentos completos cortazarianos.Reseñas: En sus cuentos, Cortazar no experimento: encontro, descubrio, creo algo imperecedero. Mario Vargas LlosaCortazar es uno de los mejores escritores argentinos. Adolfo Bioy CasaresCortazar nos ha dejado una obra tal vez inconclusa pero tan bella e indestructible como su recuerdo. Gabriel Garcia MarquezLe dio sentido a nuestra modernidad porque la hizo critica e inclusiva, jamas satisfecha o exclusiva. Carlos Fuentes

La nueva novela del autor ganador de los premios Alfaguara, IMPAC Dublin, Gregor von Rezzori, Real Academia Española, Bienal de novela Mario Vargas Llosa y Cálamo Extraordinario 2025UNA FICCIÓN CON BASE REAL SOBRE UNA ARTISTA EXCEPCIONAL QUE SUPO ENFRENTARSE A TODAS LAS CONVENCIONES DE SU MUNDO.La madame Bovary del siglo XX.BabeliaMe di cuenta de que entender a Feliza era una empresa dificil. Nada era sencillo cuando se trataba de ella. El 8 de enero de 1982, la escultora colombiana Feliza Bursztyn murio en un restaurante de Paris. Tenia cuarenta y ocho años. En el momento de su muerte repentina la acompañaban su marido y cuatro amigos. Uno de ellos, el escritor Gabriel Garcia Marquez, publico dias despues un articulo que incluia tres palabras en apariencia simples, pero misteriosas en el fondo: Murio de tristeza.Juan Gabriel Vasquez parte de esas palabras para investigar en la vida secreta o desconocida de una mujer extraordinaria. Feliza Bursztyn se enfrento siempre a la sociedad en la que le toco vivir. Hija de una pareja de judios expatriados en Colombia, artista revolucionaria en un tiempo de revoluciones politicas, mujer de espiritu libre en un mundo que desconfiaba de la libertad de las mujeres, llevo una existencia que puso en escena las grandes tensiones del siglo XX y, sobre todo, el deseo de ser dueña de si misma.En Los nombres de Feliza el autor funde con maestria la autobiografia, la realidad y la imaginacion para entregar al lector una ficcion asombrosa y desgarradora sobre como la vida intima de un ser humano se ve inevitablemente arrollada por las fuerzas de la historia y la politica.La critica ha dicho: Los temas habituales de Vasquez logran construir en esta biografia novelada una gran muestra de como la violencia politica termina corroyendo y acorralando todo, y como la tragedia toca la puerta en los momentos menos pensados. Joaquin Castillo, El PaisEl magnifico poder narrativo de Juan Gabriel Vasquez se pone al servicio de la biografia de Feliza Bursztyn. [...] Una delicia de novela que se inicia como una pieza periodistica. El relato avanza hasta alcanzar la nobleza de la mejor literatura contemporanea. Miquel Queralt, IndienautaJuan Gabriel Vasquez escribe, y escribe como Dios, sobre esa vida y como el pasado fue sedimentando en ese corazon toda una serie de lastres. [ ] Un puzle de piezas desde las que no deja en ningun momento de asombrarnos por la fluidez y destreza con que maneja todo ese torrente de vida y emociones, tanto alegres como tristes. Ramon Rozas, Diario de PontevedraVasquez maneja excelentes materiales. A veces -en el alucinado recorrido parisino final de Feliza y su marido- alcanza gran fuerza narrativa. Santos Sanz Villanueva, El CulturalMuy buena. Tanto por la fuerza y el despliegue de su prosa como por su conexion con el que quiza sea el terreno mas fertil del lenguaje de la ficcion y, por extension, de la literatura; su capacidad para superar los limites, para afrontar las zonas ocultas, lo que no se ve, la conjetura primera. [ ] Vasquez, con insobornable humanidad, construye a una persona, esto es, una leyenda. No se me ocurre mayor ni mas sentido tributo. Lucas Martin, La Opinion...

*Premio Ciutat de Barcelona 2024*La grannovelarusa de Gabriela Wiener.EN LA LISTA DE LOS MEJORES LIBROS DEL AÑO SEGÚN BABELIA«Seguirle lapista a Wiener es uno delospocoslujos quenos quedan».Alejandro

La emocionante historia de una madre y una hija marcadas por el sueño revolucionario. «El relato de una metamorfosis, de la deconstrucción y construcción de una persona, de una identidad, pero tambi

La Cami, la Sofi, la Cata y la Majo son las cabras, un grupo de amigas que han crecido juntas desde que tienen memoria. Sin embargo, ahora sus caminos se bifurcan: Camila emigra desde Santiago de Chile en busca de un lugar en el mundo cultural madrileño y la Sofi decide llevar a termino un embarazo no planeado.Las cabras es una novela sobre la amistad de toda la vida: esa que a veces evoluciona en direcciones opuestas, pero que, aun asi, conserva esa confianza y ese cariño capaces de resistir los embates del crecimiento y la distancia.En su primera novela, Pilar Asuero ofrece un retrato luminoso y universal sobre el amor, la autoconsciencia y los vinculos sentimentales. Tendiendo un puente entre Chile y España, aborda aspectos como el contraste linguistico, la precariedad que conlleva independizarse en una ciudad hostil, el desarraigo que supone dejar atras una vida entera y la necesidad -urgente y contradictoria- de forjar nuevos lazos sin renunciar al pasado. Un pasado que regresa con mas fuerza cuando lo sentimos lejos, o incluso al borde del abismo.Si te has sentido ajena al mundo alguna vez, lo mas seguro es que encuentres un refugio bello en este libro. LUNA MIGUELAunque la que lee eres tu, parece que tambien seas la escuchada. JULIA PEROPilar Asuero ha escrito una novela sobre la dislocacion, la migracion, las ganas de conectar y amar y sobrevivir a los temblores escribiendo. Y lo ha hecho con inteligencia y sensibilidad admirables. MONICA OJEDAQuiero mucho ser una de las cabras y reir con la boca abierta y empacharme de tarta con ellas. GRETA GARCIAUn balsamo para las grietas que se forman en los talones cuando los pies te llevan lejos. ALBA CARBALLALUn homenaje a las amistades que se quedaron atras. MERCEDES DUQUE ESPIAU

Dos viajes a La Habana, dos romances y una estrella del ajedrezUn gélido jueves de enero de 2008, en un hospital de Reikiavik, el doctor Stoltz colocaba un alfil en la mano vencida de Bobby Fischer, quien fuera el mejor ajedrecista del mundo, para que, al apretar en ella la pieza, las venas de su brazo se hincharan y asi poder inyectarle una dosis compasiva de morfina. Aunque, en realidad, esta narracion arranca mas de cuarenta años atras, con un Bobby Fischer admirado por todo el mundo que visita Cuba en 1966 para disputar un torneo, y entrelaza dos historias de amor, dos pasiones vividas con una revolucion como telon de fondo. La de Miriam, que a sus catorce años tiene un breve e intenso romance con el ajedrecista, y la de un misterioso cubano de origen polaco que cae rendido a los pies de la madre del gran maestro diez años antes. Dos pasiones amorosas en dos momentos historicos de Cuba, aquella que florecio al calor de los casinos y la industria del turismo que comandaban los gansteres desde Florida, y la que quedo despues de que la Revolucion arrasara el espejismo capitalista. Mayra Montero recrea con maestria dos epocas de una ciudad, La Habana, que ya ha desaparecido.Sobre La mitad de la noche:Mayra Montero maneja con habilidad su doble hilo argumental el libro crece enormemente y la recreacion de un tiempo y un lugar es estupenda... Una narradora de enorme pulcritud que sabe atrapar la atencion del lector y conservarla. Sus libros funcionan con enorme fluidez y astucia. Pablo Martinez Zarracina, El Correo Un comienzo brutal, una prosa destilada que nos adentra en la psicologia de unos personajes atormentados por el secreto en la intrahistoria de una acaudalada familia donostiarra Mayra Montero recrea con gran eficacia la atmosfera opresiva de la Iparralde ocupada, a la vez que decribe con maestria la inmersion de la protagonista en las cartas. Iñigo Urrutia, El Diario Vasco

La obra contiene 17 cuentos publicados por Juan Rulfo a partir de 1945, cuando aparece el titulado "Nos han dado la tierra" en las revistas América y Pan.Rulfo comenta los relatos que sigue escribiendo en cartas a su novia Clara Aparicio. En 1951 se publica el septimo, "Diles que no me maten", en la revista America. Gracias a la primera beca que Rulfo recibe del Centro Mexicano de Escritores puede terminar los ocho que apareceran con los previos en 1953, en el libro titulado El Llano en llamas, dedicado a Clara. Dos relatos mas, aparecidos en revistas en 1955, seran incluidos en la edicion de 1970. Los cuentos incluidos en este volumen fueron considerados por Rulfo como su aproximacion a Pedro Paramo. La presente edicion incluye el texto definitivo de la obra establecido por la Fundacion Juan Rulfo.

"Desconcertante, lista a inquietar a la crítica, está ya en los escaparates la primera novela de Juan Rulfo, Pedro Páramo, que transcurre en una serie de transposiciones oníricas, ahondando más allá de la muerte de sus personajes, que uno no sabe en que momento son sueño, vida, fabula, verdad, pero a los que se les oye la voz al traves de la perspicacia despiadada y certera de tan sin duda extraordinario escritor". Con estas palabras iniciaba Edmundo Valdes la primera reseña de Pedro Paramo, aparecida el 30 de marzo de 1955 y conservada por Juan Rulfo entre sus papeles.Desde entonces el reconocimiento a esta obra maestra ha sido constante, hasta el punto que la encuesta del Instituto Nobel de Suecia, de 2002, dirigida a un centenar de escritores y estudiosos de todo el mundo, situo a Pedro Paramo entre las cien obras que constituyen el nucleo del patrimonio universal de la literatura.

LA NUEVA NOVELA DE LA AUTORA FINALISTA AL NATIONAL BOOK AWARDporMandíbulaEN LA LISTA DE LOS MEJORES LIBROS DEL AÑO SEGÚN BABELIASeleccionadapor larevista Grantacomouna delos 25mejoresnarradoresjóvenesenespañolMonica Ojeda es unfulgurante sol negroen la carta astral del terrorcontemporaneo.Fernanda MelchorEnestanovela Monica Ojedainvita a un festivalandinoretrofuturistaen lamontaña.Psicodelia,volcanes,desintegracion. Y luegoellenguaje quearde y nada es lo queparece.Seguirlaenesteviaje es, sinduda,unaexperienciaintensa.Mariana EnriquezAño 5540 delcalendarioandino. Noa decide escaparse de su Guayaquil natal con su mejor amiga, Nicole, para asistir al Ruido Solar, un macrofestival popular que anualmente congrega, durante ocho dias y siete noches, a miles de jovenes entre musicos, bailarines, poetas y chamanes a los pies de uno de los numerosos volcanes de los Andes. Atras quedan las familias y la violencia de las ciudades, y se despliega un paisaje alucinado que tiembla al ritmo de la musica y las erupciones volcanicas bajo un cielo surcado por meteoritos. Para Noa esta sera la primera parada antes de ir al reencuentro del padre que la abandono cuando era una niña y que desde hace años habita los bosques altos, un territorio donde tambien se esconden los desaparecidos, aquellos que una vez subieron al Ruido y nunca regresaron a sus hogares.Sostenida por una lirica extraordinaria, una estetica deslumbrante y un brutal sentido del ritmo, Chamaneselectricosen la fiesta del sol es un gran viaje mistico al corazon primitivo de la musica y de la danza; un viaje lisergico y emocional que es a la vez la busqueda de un padre y de un sentido de pertenencia en un mundo que solo conoce la perdida y el desamparo.Lacritica hadicho: Electrocuta y embiste. Cada pagina es una membrana tejida para su desgarro. Karina Sainz Borgo, ABCMonica Ojeda ha escrito una novela arrebatadora [...], la novela revienta de poesia, su lenguaje es caricia y tambien es puñetazo; tierna y perturbadora, se mueve entre la crudeza y la estructura onirica. Begoña Mendez, El CulturalFluyen sus palabras y, desde la sinestesia al deseo, la obra crece, se funde y se fragmenta hasta conformar una mirada lisergica desde lo literario, desde la intensidad gozosa de explorar y diseccionar la vida a traves de la escritura. Guillermo Balbona, ElDiarioLa deslumbrante novela de Monica Ojeda pone las virtudes de la poesia al servicio de una narracion donde los protagonistas buscan su trascendencia en las drogas, en la orgia del baile, en el rapto dionisiaco. Carlos Pardo, BabeliaEstamos ante una escritora seria, valiente, exigente, que ya puede ser considerada una de las mejores narradoras jovenes de la literatura hispanoamericana. Jorge Carrion, OtraParteEl presente de esta escritora se dirige hacia un futuro...

LA NUEVA NOVELA DEL PREMIO NOBEL DE LITERATURA MARIO VARGAS LLOSALa historia de un hombre que soñó un país unido por la música y enloquecióqueriendo escribir un libro perfecto que lo contaraToño Azpilcueta pasa sus dias entre su trabajo en un colegio, su familia y su gran pasion, la musica criolla, sobre la que lleva investigando desde su juventud. Un dia, una llamada le cambia la vida. Una invitacion para ir a escuchar a un guitarrista desconocido, Lalo Molfino, personaje del que nadie sabe demasiado pero de gran talento, parece confirmar todas sus intuiciones: el amor profundo que siente por los valses, marineras, polkas y huainos peruanos tiene una razon mas alla del placer de escucharlos (o bailarlos).Tal vez lo que ocurra es que la musica criolla sea, en realidad, no solo una seña de identidad de todo un pais y expresion de esa actitud tan peruana de la huachaferia (la mayor contribucion de Peru a la cultural universal, segun Toño Azpilcueta), sino algo mucho mas importante: un elemento capaz de provocar una revolucion social, de derribar prejuicios y barreras raciales para unir al pais entero en un abrazo fraterno y mestizo. En un pais fracturado y asolado por la violencia de Sendero Luminoso, la musica podria ser aquello que recuerde a todos los que conforman la sociedad que, por encima de cualquier otra cosa, son hermanos y compatriotas. Y en esto, es posible que el virtuosismo de la guitarra de Lalo Molfino tenga mucho que ver.Toño Azpilcueta decide investigar mas sobre Molfino, viajar a su lugar de origen, conocer a este personaje esquivo, saber de su historia, de su familia y amores, de como llego a convertirse en un guitarrista tan excelso. Y se propone tambien escribir un libro donde contar la historia de la musica criolla y desarrollar esa idea que ha inoculado en su mente el descubrimiento de este musico extraordinario. La ficcion y el ensayo se entremezclan asi, de forma magistral, en esta novela en la que el premio nobel peruano vuelve sobre un tema que le obsesiona desde hace años: las utopias. Eso es lo que persigue Toño Azpilcueta en ultima instancia: la utopia de generar, a traves del arte, una idea de pais.La critica ha dicho: La escritura de Mario Vargas Llosa ha dado forma a nuestra imagen de Sudamerica y tiene su propio capitulo en la historia de la literatura contemporanea. En sus primeros años, fue un renovador de la novela, hoy, un poeta epico. Per Wastberg, presidente del Comite NobelBienvenido sea [...] el gran recreador de la novela realista, que leemos con el mismo entusiasmo con el que otros leen los excesos imaginativos -bienvenidos tambien ellos- del realismo magico. J. A. Masoliver Rodenas, La VanguardiaSus libros contienen la mas compleja, apasionada y persuasiva vision de la novela y del oficio de novelista de la que tengo noticia; tambien contienen el mejor estimulo que un novelista puede encontrar para escribir, un estimulo solo inferior al que contienen las propias novelas de Vargas Llosa. Javier Cercas, El PaisUn sentido del ritmo narrativo intacto, una intachable rigurosidad en los datos y referencias que maneja y que provienen de una investigacion abrumadora, la destreza de unos dialogos sin alambiques y la pretension de escribir un libro que señala con exactitud su doble ...

*Finalista National Book Award en la categoría de Literatura traducida en 2025**Premio Sor Juana Inés de la Cruz 2024**Premio Fundación Medifé Filba 2024**Premio Ciutat de Barcelona 2023*EN LA LISTA DE LOS MEJORES LIBROS DEL AÑO SEGUN BABELIAAbordajelirico eirreverente delpersonajehistorico de la MonjaAlferez, quenacioen Españacomoniñaen 1592 y sesumotravestidacomovaron a la Conquista de America.Tan aguda, tan urgente, tan valiente. Gabriela Cabezon Camara es una de las voces mas autenticas escribiendo en español en este momento, y de todos sus talentos hay uno cada dia mas dificil: no solo hurga y desafia, no solo se anima a la oscuridad, sino que entrega a cambio la subversiva valentia de pensarnos mas humanos, mas vivos y luminosos que nunca. Samanta SchweblinPara cumplirle a su Virgen del naranjel lo ha salvado de la horca Antonio huye con dos niñas famelicas. En la selva, tan viva como un animal hecho de muchos, comienza una carta a su tia, priora del convento del que escapo siendo novicia. Arriero, tendero, soldado, grumete y paje, ha empuñado la espada y hundido la daga. Ahora debe cuidar de una manada y de Michi y Mitkuña, que lo interrumpen una y otra vez con sus preguntas dificiles. La autora encuentra en Catalina de Erauso, la legendaria Monja Alferez, quien narre la cruel destruccion de America y le permita avanzar contra los generos. Donde la avaricia colonial destruye, esta novela monumental funda una nueva gramatica amorosa en la que el cine de Miyazaki, los rezos en latin, las canciones en vasco y las palabras del guarani rompen la metrica del Siglo de Oro.Reseñas: Las niñas del naranjel es una lectura exigente, hay crueldad, sexo y sangre, retuerce el lenguaje y la tradicion y ahonda en el sentimiento de soledad del ser humano, ademas de explorar temas como el genero o la colonizacion de America. [...]. Cabezon Camara ha escrito una cronica de Indias desde el futuro. Aloma Rodriguez, El MundoLas niñas delnaranjel es, sin embargo, una novela de una enorme belleza, tanto que en algunos momentos pense que habria que poner fragmentos en un marco y colgarlos en alguna sala de arte. Patricia Kolesnicov, InfobaeEs una de las mas interesantes voces de la literatura argentina actual. Con su nueva novela, Las niñas del naranjel, Gabriela Cabezon Camera demuestra su calidad como narradora con una historia inspirada en la aventura de Catalina de Erauso, la conocida como Monja Alferez, uno de los pocos personajes femeninos que dio el Siglo de Oro. Victor Fernandez, La RazonLa escritura de Gabriela Cabezon es unica en la lengua española: un latido intrepido que nos cimbra y nos desarma ante el poder mudo, a la vez tremendo e inocente, de la selva y las criaturas que retrata.Fernanda MelchorLa poetica cautivante de Cabezon Camara nos demuestra como experimentar con la historia puede ser a la vez magico y aspero.The New York TimesLa escritura queer en su momento mas emocionante.The Times Literary Supplement