eBooks de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 32 de 539

Este poemario, enriquecido con las reflexiones del autor, intenta cuestionar diversos aspectos que atraviesan la existencia tanto individual como colectiva. ¿Acaso no te has preguntado sobre las motivaciones que nos llevan a optar por una accion en lugar de otra? ¿Que habria ocurrido si la eleccion tomada en primer lugar hubiese sido diferente? ¿Por que percibimos la muerte como una tragedia? Interrogantes de esta naturaleza y deliberaciones acerca de la estructura social contemporanea y sus paradojas constituyen el nucleo tematico de esta obra literaria. Dentro de ¿Para que existimos?, el lector encontrara nuevas perspectivas que fomentaran una reflexion mas profunda sobre la experiencia humana en el mundo.

Pagina tras página, esta da a luz un sueño. Es una colección de atardeceres, mate y nostalgia. Y es que un ocaso nunca representa un final, no para el espíritu bohemio.Alcanzar a edad avanzada una meta no supone otra respuesta mas que esperanza; un legado, diran en el tiempo.Yo solo pienso que los enamorados de la vida son eternos.Mauro CarrizoHijo menor

María Costilla suelta versos libres en estas páginas cual pájaro que emprende vuelo. La travesía azul de su poesía visita la tierra del canto, la raíz infinita de la creación que es siempre la fuente

Estas páginas reúnen, en 39 poemas, 18 años de historias, de retazos significativos de esas relaciones amorosas que marcan un antes y un después.¿Qué les puedo decir yo del amor? es un viaje por los amores y desamores que nos marcan y nos hacen ser lo que somos, lo que pensamos, lo que creemos, lo que hacemos.Aunque los sentimientos expresados en este poemario son comunes a todas las personas la ilusion, el deseo, el enamoramiento, el desengaño, la incondicionalidad, este libro los presenta desde una mirada disruptiva, de facil lectura y digestion, mientras expresa lo que muchos pueden pensar del amor, pero que no dicen. Desavenencias, incongruencias, felicidad Preparate para un viaje por los amores pasados, presentes y futuros de cualquiera que tenga la suerte de enamorarse fugaz o eternamente; o de ambas maneras.

¿Qué se dice cuando se dice que la escritura puede salvar del abismo? Es porque pone en palabras lo innombrado, los secretos. Permite que nos corramos del mandato aunque parezca tarde. Porque anuda para unir partes, para volver a ver con ojos buenos lo menos bueno que nos paso. Echa un manto de luz y a veces amoroso sobre el recuerdo. ¿Se podra siempre? La escritura de este libro le ha dado a la autora algunas respuestas, pero lo mejor fue que abrio la puerta a las preguntas.

Yo no necesitaba experimentar para saber que te amaba te presenta un delirio masoquista, eso que alguien escribió con el corazón en las manos luego de haber estado traumado durante años por unos ojos que tan solo lo amaron unos dias. Esta oda al amor te invita a convivir con esos amores que nutren y que matan, con esos amores que escarchan pero tambien que queman. Es un deseo escrito por un alma en pena, la misma que noche tras noche clamo por unos labios ya desdibujados en el tiempo. Cada pagina te invita a perderte, asi como el lo estuvo en unos luceros ya apagados, a morder cada letra, a que te bañes en su tinta y que te lances al deseo.

¿Qué mueve a un poeta a escribir? ¿En qué fija su mirada cuando lee? En Confesión de un granuja, la conversación epistolar entre dos poetas, Jorge Bustamante y Robinson Quintero, sobre la atribución errada de unos versos del ruso Sergei Esenin, sobrepasa esta contingencia y traza nuevos rumbos para responder a esas preguntas. Ademas, muestra la manera como un escritor lee a otro escritor: con cuidado, con pasion, con asombro y admiracion sincera ante el trabajo esmerado porque sabe la ardua labor que hay detras de cada verso, y dispuesto a sorprenderse con los nuevos sentidos de un poema, aunque lo haya leido muchas veces e incluso memorizado, o a entrever que en un solo verso, como dice uno de los corresponsales, "este la poesia entera".

Este libro de poemas refleja la sensibilidad del autor por el pasado analógico del siglo XX, la añoranza de la niñez en las calles y el componente cultural de la colombianidad. Contribuye a que sea una obra original, la construccion de poemas en prosa, con un acervo cultural potente y con una narrativa que invita al lector a reflexionar y a trascender su condicion humana. Los poemas, aunque generan un dolor profundo al lector, invitan a la accion de defender, pelear, repudiar e indignarse. Algunos de ellos reflejan de manera hermetica y secreta (como todo buen poema), un llanto y un grito social de denuncia, de queja e inconformidad.

El aire dividido consiguió un accésit del Premio Adonáis 2023 por constituir "un sorprendente cancionero amoroso de gran virtuosismo formal, que esconde una ironía contra el mundo, concentrándose en una amada que se convierte en eje de su universo", segun manifesto el jurado. Estructurado en tres apartados, que van desde lo anecdotico, cotidiano y contemplativo, pasando por la escritura de dos sextinas en las que se pone el acento en la intimidad del vinculo amoroso, hasta culminar en una tercera seccion de enorme carga pasional y sexual, El aire dividido muestra el desarrollo de una relacion de pareja -donde cada uno es el mismo- entendida como una atmosfera sensual compartida, que, a su vez, es ambito de galaxias y parques, de talamo y cafes, de silencio y musica, y que pretende ser la expresion absoluta del amor carnal, vivida en su maxima intensidad y temporalidad. La pericia ritmica del autor, el dominio de las imagenes, el empleo de un lenguaje culto en perfecta conjuncion con el uso de un tu retorico de caracter conversacional y la gradacion ascendente a la que se ve sometida la aventura febril que Diaz Mola expresa consiguen hacer de este libro un referente esplendido de la mas ardorosa poesia de indole conyugal en nuestro pais.

Poemas que trazan una historia rebosante de emociones rebeldes y sinceras."En Ella es mi chica solar se exploran las formas de amor y de amarse que nos recorren el cuerpo cuando se descubre que las aristas del corazon no son imaginarias. En una suerte de mirada ajena, pero critica y cozy al mismo tiempo, cada verso aplasta el egoismo del otro con una generosidad luminosa, construyendo a traves de los poemas una historia que toma un giro rebelde y consonante con cada emocion. Amar es una declaracion de guerra a nuestro sentido de supervivencia, pero Flor convirtio al amor en un abrazo otoñal como nunca antes lei." Alvaro Garat

Los Atormentados, Premio Adonáis 2023, es un libro marcado por la propia experiencia de la autora, quien, desde una mirada indagatoria, intensamente conmiserativa, explora en las complejidades inherentes a la condicion humana. Para ello, a la vez que se sumerge en el enigma del sufrimiento de los demas, descubre la dimension colectiva de ese tipo de sentimientos, constituyendo de esta forma el poemario una manera de esclarecer la variabilidad de las emociones, donde la dicha puede emerger en momentos de pesar, y la tristeza puede teñir aquellos otros de felicidad. En ese entramado, hay ocasiones para abordar el misterio de lo extraño, el valor del silencio, la eficacia persuasiva de la palabra o el de la cercania fisica para transmitir ternura, resultando Los Atormentados una penetrante reflexion sobre la necesidad de comprendernos mutuamente en medio de las vicisitudes de la existencia. Gracias a la intensidad de la expresion, la contencion de los sentimientos, el caracter transparente y musical del verso y la naturalidad con la que refiere cualquier episodio al que se asoma, Paz Otero es capaz de convertir en un ejercicio de lirismo un asunto tan delicado como el que acomete, manteniendo en todo instante la viveza y lucidez de quien se asoma a las conmovedoras vidas ajenas.

Un encuentro casual en una parada de colectivo desencadena un viaje que cambiará sus vidas. Él, atrapado como en un sueño por su presencia, reúne el coraje para pedir su número de WhatsApp. La conexion inmediata rompe barreras y une sus vidas de manera inesperada. Cada instante es una oportunidad, un susurro de el a los oidos de ella, que es un torbellino. A traves de una prosa poetica, Cuerpos sin fronteras, primera parte de la Trilogia del Viento, invita al lector a explorar un bosque de sensaciones, donde el deseo y el amor son hojas incendiarias.

"Jorge Alfredo Sosa, conocido como JAS, conmueve en cada sílaba, es una clave de sol que nos impulsa a leer este libro sin apuros, degustando cada palabra que imprime. Es un nutriente válido en la conciencia, en el trajinar diario de la vida, al recordar "aquel amor de juventud" y de su partida, es oir con imaginacion genuina la conversacion en espacios que creemos vacios y mudos. No es facil ser poeta en este mundo convulsionado, no es facil narrar con belleza los paseos del alma. El poeta no tiene ataduras, no usa corbata. Sin embargo, el mundo se inclina ante sus palabras y su estampa. El autor nos demuestra que aun se puede soñar, crear, crecer, porque el alma de un artista no tiene techo, solo el enorme cielo de sus ansias" (Liliana de la Vega - Presidenta de la Academia Argentina de Literatura Moderna -Jujuy).

Es mi diario, soy yo desconcertadamente desnuda, rebelde contra todo lo establecido, grande entre lo pequeño, pequeña ante el infinito…Soy yo.Nada tengo, nada dejo, nada pido. Desnuda como nací, me v

Un cuerpo habita un lugar: un cuerpo con sus circunstancias y su historia, en un lugar también con sus circunstancias, también con su historia. Ese lugar no es un decorado, porque tiene la vida de los fantasmas y las estrellas fugaces, la sequia, la hierba, un rebaño de cabras, las huellas que deja en la tierra todo lo que tambien fue. En los poemas de Fuego la sed toman la palabra los cuerpos y los lugares, si, para contarnos la historia de un peligro: el que acecha a un mundo el nuestro que se extingue. Maria Sanchez ha escrito un libro militantemente politico, militantemente lirico, sobre nuestra relacion con nuestro entorno: sobre la forma en la que las decisiones humanas repercuten en el curso de un arroyo o en el vuelo de un pajaro, sobre la desmemoria por la que nos imponemos al territorio, y borramos la posibilidad de otras experiencias.La publicacion de Cuaderno de campo, el primer libro de poemas de Maria Sanchez, supuso una revolucion en nuestra literatura: una vision del medio rural lejos de los estereotipos, que abrio caminos y planteo un debate. En tiempos de emergencia climatica, Fuego la sed ensancha la conversacion, reflexiona y nos incluye, apela a la escucha para el conocimiento propio.Bello y sutil, a la vez rotundo y poderoso, en Fuego la sed hablan quienes nos hemos empeñado en nunca oir.Sobre Cuaderno de campo:Un poemario deslumbrante (Manuel Jabois, Cadena SER).Dota de voz propia al animal y a las ciencias naturales injertadas en la memoria familiar (Agustin Fernandez Mallo, El Cultural).Es una poetica de lo primario que hay en nosotros. Y es feroz y honesto (Aloma Rodriguez, Letras libres).

En Manual para bajar de peso Jesús Bartolo Bello ha registrado los nexos ambiguos entre el cuerpo y la salud desde una experiencia personal. Su cuerpo llegó a pesar ciento veinte kilos, representando un escenario de conflictos y debilidades que se acompañaron de una visita al medico. Un dia deslumbro en aparente lozania; al otro, emergieron una serie de padecimientos: el colesterol, el dolor en las articulaciones y en la columna. Los discursos clinicos resonaron: si eres obeso debes regular la glotoneria, hacer ejercicio y programar una batalla contra la "gordura". Leer este Manual es acompañar a una voz esencial de la poesia guerrerense en su caminata: respirar dentro del poema, conocer su ritmo, su cadencia, su imagineria y la dieta equilibrada de recursos literarios que ha procurado en su vasta produccion. Con Jesus Bartolo Bello, la sencillez y el barroquismo encuentran un equilibrio lucido. El es un poeta transparente, cercano y pasional. Un animal de habitos.

La autora trata de plasmar, a través de una selección temática de poemas, el camino de búsqueda personal que emprendiera hacia la intimidad de su yo profundo, con una memoria de recuerdos espejados en base a lo onirico, que genera una trashumancia de sentimientos fluidos entre el ayer y el hoy, sin datar el origen, a fin de hacerlos intemporales.

Escribir del amor nunca será suficiente porque el que ama es alguien que conflictúa con lo ordinario del vivir o alguien que sobrevive y quiere dar su testimonio. Quien siente lo sublime también siente la angustia que le hace sombra. La pasion tiene en su cara gestos de la angustia y es ahi cuando se busca la palabra, para pensar una desesperacion que permita ver sin la negacion. Este libro de Juliana Del Popolo drena en la corriente de la poesia amorosa fatal, en donde una mujer se piensa para no dejar de serlo. Las palabras tienen la claridad y la urgencia de alguien que se explica a pesar del dolor, asumiendo que no se puede escapar del deseo, ese fantasma con el que convivimos y, aun asi, tememos por ser indomable, sordo a nuestra conveniencia.La escritura es un modo de sobrellevar el invierno, de espera, de escapar del frio.Regina Ramos

Una celebración de la vida y de los miles de pequeños detalles que la componen.«Larga vida a no saber dónde vamos, pero ir; a asumir el error como parte del camino, a vivir sin saber las respuestas,

CADA POEMA ES UNA PIEZA FUNDAMENTAL DE LA HISTORIA REAL DE UNA MUJER QUE POR CIERTAS CIRCUNSTANCIAS DEBIÓ TOMAR UN DETERMINADO CAMINO.QUIEN LOS ESCRIBE PLASMA EN ELLOS UN SINFÍN DE SITUACIONES Y VIVENCIAS, DE DECISIONES Y CONSECUENCIAS QUE VIVIO Y VIVE COTIDIANAMENTE.NO TE SORPRENDAS SI, EN UNO O VARIOS DE ELLOS, TE SIENTES IDENTIFICADO.TU ERES QUIEN IRA HILANDO LA HISTORIA HASTA DESCUBRIR TODO ESO QUE LA AUTORA QUIERE CONTARTE.DEJA QUE TU IMAGINACION TE LLEVE A HILVANAR PARTE DE LA HISTORIA QUE, POR SUPUESTO, NO TERMINA CON ESTE LIBRO.