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Goya no fue sólo uno de los artistas más importantes de su tiempo. Fue también un hombre comprometido con su época y un observador lúcido de lo que de grande y de miserable tiene la condición humana. Hijo de la Ilustracion, Goya fue el testimonio privilegiado de acontecimientos historicos de primer orden, como la entrada en la Peninsula de los ejercitos de Napoleon, que iban a traer a España, como pensaban muchos, el progreso y las ideas de las luces. Sin embargo, ante lo ocurrido, a Goya se le plantearon muchas preguntas: ¿Puede imponerse el bien por la fuerza? ¿Es posible controlar la violencia con la razon? ¿Que via queda abierta cuando todas las promesas han sido traicionadas? Preguntas que hoy siguen planteandose y a las que Goya intento dar respuesta a traves de su pintura. Todorov analiza en este libro al Goya pensador, al indagador de las potencias oscuras que, en paralelo a la voluntad y a la razon, dominan la vida de los hombres. Y nos descubre una forma radicalmente nueva de ver la figura y la obra de Goya hasta situarlo como uno de los pensadores mas profundos, no menos que su contemporaneo Goethe o que Dostoyevski cincuenta años mas tarde.Goya no fue sólo uno de los artistas más importantes de su tiempo. Fue también un hombre comprometido con su época y un observador lúcido de lo que de grande y de miserable tiene la condición humana. Hijo de la Ilustracion, Goya fue el testimonio privilegiado de acontecimientos historicos de primer orden, como la entrada en la Peninsula de los ejercitos de Napoleon, que iban a traer a España, como pensaban muchos, el progreso y las ideas de las luces. Sin embargo, ante lo ocurrido, a Goya se le plantearon muchas preguntas: ¿Puede imponerse el bien por la fuerza? ¿Es posible controlar la violencia con la razon? ¿Que via queda abierta cuando todas las promesas han sido traicionadas? Preguntas que hoy siguen planteandose y a las que Goya intento dar respuesta a traves de su pintura. Todorov analiza en este libro al Goya pensador, al indagador de las potencias oscuras que, en paralelo a la voluntad y a la razon, dominan la vida de los hombres. Y nos descubre una forma radicalmente nueva de ver la figura y la obra de Goya hasta situarlo como uno de los pensadores mas profundos, no menos que su contemporaneo Goethe o que Dostoyevski cincuenta años mas tarde.

Este bestsellerse divide en cinco capítulos que abarcan todo lo que hay que saber sobre la elaboración de joyas. Breve historia de la joyería: un recorrido por la creación de joyas con ejemplos del desarrollo de la elaboracion de joyas desde la prehistoria hasta el siglo XXI. Espacio de herramientas y materiales: comienza con una guia parar montar nuestro espacio de trabajo y continua con un catalogo de las herramientas. Abarca desde las herramientas de mano hasta la maquinaria mas avanzada con una guia de lo que necesitaremos en la caja de aprendiz. Ademas, recoge materiales de joyeria. Tecnicas: nueve subsecciones que explican desde las operaciones basicas de corte, soldadura y pulido hasta tecnicas mas avanzadas como la fundicion y el engastado. Todas las secciones figuran en la Guia de tecnicas un listado que permite tener a la vista los temas principales y las cuestiones especificas de cada seccion. Los procesos se explican en su contexto, con ejemplos de piezas acabadas, y explicaciones paso a paso con fotos e instrucciones. Las tecnicas paso a paso estan numeradas. Diseño: desde la busqueda de inspiracion y el uso del dibujo hasta la realizacion del diseño y las implicaciones practicas del desarrollo de un diseño. La joyeria como negocio: todo lo que hay que conocer para establecerse, incluyendo fotos de trabajos, la creacion de material promocional, iniciar un sitio web, etc. Referencia: las formas de las piedras y de las herramientas, tablas de conversion, tamaños y medidas estandar de los anillos, un glosario, listados de proveedores, lecturas recomendadas y organizaciones.

* Cristóbal Balenciaga es considerado el padrino del diseño conceptual, el maestro de la forma y un auténtico visionario de la moda. * Uno de los diseñadores de moda más emblemáticos del siglo xx, s

Las memorias de Bono, el vocalista principal de U2 ***EDICIÓN EN ESPAÑOL*** Se trata de uno los artistas más icónicos de la música en todo el mundo y se han escrito miles y miles de páginas sobre su carrera; sin embargo, en Surrender, es ahora Bono quien se sienta ante la hoja en blanco para contarnos, por primera vez y en primera persona, los detalles de su formidable vida y las personas con las que la ha compartido. Su indistinguible voz nos conduce en un recorrido que va desde su infancia en Dublin, pasando por la repentina muerte de su madre cuando tenia 14 años y el insolito camino que hubo de recorrer U2 para convertirse en uno de los grupos de rock mas influyentes del planeta, hasta llegar a un examen de las mas de dos decadas que ha dedicado al activismo, luchando contra el SIDA y la pobreza extrema. La escritura de Bono, con la que ha realizado un ejercicio de autorreflexion honesta, no exenta de un saludable sentido del humor, logra abrir mas el foco sobre su vida, asi como sobre su familia, sus amigos y sus creencias, los cuales le han servido de apoyo, acicate y ejemplo durante todos estos años.Criticas:Querido B: ¿por que no te rindes ante la evidencia de que eres un GENIO?Penelope Cruz Surrender revela al ser humano detras de la estrella de rock [...] y profundiza en la conviccion (y dice, puede que Dostoievski tenga algo que ver) de que los seres humanos influyen poco o nada en los dos momentos mas importantes de la existencia: nacer y morir.Armando Navarro, Revista Kinema Books La autobiografia sorprendentemente intima de Bono es una mirada a sus mayores amores y desamores. [...] Aunque la grandiosidad de U2 pueda convertirse a veces en autoparodia, la emocion que impulsa al grupo se narra vividamente en Surrender.Cultture Prosa excentrica la de Bono, como su corazon (literalmente defectuoso desde el nacimiento), aunque lo suficientemente atractiva como para satisfacer al mas inquieto de sus fans. [...] Libro atractivo en todos los sentidos.Enrique Turpin, Zenda Con su inseparable mujer, Alison Stewart, como hilo conductor, Bono apuesta por una estructura nada convencional e hilvana (respetando una basica pulsion cronologica) canciones con experiencias.Javier Lopez Rejas, El CulturalLa oportunidad del rock como profecia que se cuenta en Surrender con la pomposidad intacta de entonces, pero en boca de un hombre de 60 años: la representacion misma de la deriva.Del rock y la religion a la politica, que comienza a tocar a los musicos piadosos.Mario de las Heras, El Debate Un Bono en modo humilde, orgulloso de sus logros, pero dispuesto a encajar sus pasos en falso.Jordi Biancotto, La Vanguardia La escritura de Bono, con la que ha realizado un ejercicio de autorreflexion honesta (no exenta de un saludable sentido del humor), logra abrir mas el foco sobre su vida, asi como sobre su familia, sus amigos y sus creencias, los cuales le han servido de apoyo, acicate y ejemplo durante todos estos años.Zenda

Remote Experiences es un relato visual de los extraordinarios viajes del fotógrafo David De Vleeschauwer y la periodista Debbie Pappyn por los territorios más inexplorados del mundo. Fruto de 15 años de exploraciones, el libro le sumergira en el arte de viajar. Siga a la pareja mientras descubre 12 destinos tan exigentes como atractivos, y muevase de norte a sur con la facilidad de un explorador experto. Este recorrido fotografico da vida a una coleccion eclectica de recuerdos con un punto en comun: la atencion de los autores hacia el mundo que los rodea. Imagen tras imagen, De Vleeschauwer captura la inmediatez del lugar y contempla el espectaculo de algunos de los espacios mas apartados de nuestro planeta. Desde las llanuras de Botswana hasta los reinos exteriores de la Antartida, esta guia unica describe una geografia singular del mundo. Los paisajes y los personajes se convierten en los heroes fortuitos de las maravillosas aventuras de De Vleeschauwer y Pappyn, que representan un mundo donde lo extraño se vuelve familiar y lo aislado accesible. Remote Experiences combina relatos y descripciones detalladas para guiar a sus lectores en un viaje inolvidable por espacios obviados u olvidados donde el tiempo se detiene, y nos anima a ponernos en camino...

A Salvador Dalí le divertía comparar al Greco con un caracol. Tusquets se divierte en este libro comparando cosas que no viene a cuento comparar: obras de arte, calendarios, museos, lupanares, la Ley Seca, el libre albedrio, correcciones visuales, el globo terraqueo, escaleras historicas, clientes legendarios, toreros atemorizados, luces y colores misteriosos, alimentos en conserva, arte abstracto, vagones tolerantes, duchas inteligentes, deportes desafortunados, jardines imperecederos... Este es un libro escrito por un arquitecto (¿o por un diseñador? ¿O por un pintor y escritor dominguero?), pero no es un libro para arquitectos, sino para lectores que gusten de seguir un razonamiento original sobre temas manidos, cargados de lugares comunes y de visiones politicamente correctas. Por trascendente que sea el asunto, el autor no engola la voz; prefiere la ironia y el humor para exponer evidencias que, aunque son de sentido comun, parecen insolitas y extravagantes. En resumen, un libro desbordante de talento, escrito desde una postura de radical independencia, y de lectura (y relectura) tan obligada como gozosa.

Este libro presenta innumerables ejemplos de sugerentes páginas maquetadas con información practica que ofrece una base técnica sólida para conseguir un exitoso diseño editorial. Nuevo diseño editori

Tras el éxito de Jazz Covers, este épico volumen lleno de ritmo reúne más de 500 cubiertas legendarias de la época dorada de la música afroamericana. La psicodelia le da la mano al Black Power, la liberacion sexual se une a la consciencia social y el retrato callejero se combina con los dibujos fantasticos en esta deslumbrante antologia visual del funk y el soul. Esta recopilacion, que incluye portadas tanto clasicas como excepcionales, conmemora la capacidad de estas obras de arte de captar, ademas del interes del comprador, todo un espiritu musical. Descubra entre sus paginas los diseños brillantes, atrevidos, disparatados y realmente hermosos que los admiradores se morian por tener en sus manos cuando artistas como Marvin Gaye, James Brown, Curtis Mayfield, Michael Jackson o Prince cambiaron el mundo con sus sonidos unicos e inolvidables. Funk & Soul Covers, que incluye entrevistas con figuras clave de la epoca, tambien ofrece el contexto cultural y el analisis del diseño de muchas de las cubiertas discograficas seleccionadas.

NUEVA EDICIÓN AMPLIADA! En "Las muñecas de Famosa se dirigen..." encontraremos un maravilloso desfile de muñecas, antiguas y preciosas glorias, que nos transportará a nuestra niñez y a otros tiempos, y permitirá que nos deleitemos con cientos de preciosas fotografías que emergen del ayer para atraparnos en un mundo de nostalgia. Este libro cataloga los centenares de muñecas producidos por Famosa desde su creación hasta finales de la década de los sesenta; todas esas pequeñas y grandes creaciones que por uno u otro motivo resultan interesantes para los coleccionistas y amantes de las mismas. Babalú, Loretín, Niquito, Dina, Cayetana, Marilyn, Pepín, Polilla, Nora, Corisa, Maricela, Chelito, Paulova, Güendalina, Nancy Multitud de muñecas que han hecho historia...

"Antiguo boxeador y arquitecto autodidacta, Tadao Ando (Osaka, Japón, 1941) está considerado como uno de los maestros de la arquitectura contemporánea. Monumental, abstracta y esencial, su extensa obra —ha construido más de trescientos edificios— se define por el empleo de geometrías rigurosas, la austeridad material y la luz escenográfica. Esta monografía presenta un minucioso recorrido cronológico, precedido por un ensayo de Kenneth Frampton y un texto de Luis Fernández-Galiano, una selección de 35 obras que dan cuenta de la serenidad existencial y la relación con la naturaleza que definen el trabajo existencialista del maestro nipón".

La virtualización del mundo se impone en la sociedad de control neoliberal. En contraste con la iconofobia posmoderna, este libro iconófilo confía en la fuerza de la imagen cinematográfica para combatir la perdida de realidad en un mundo dominado por el simulacro y por pseudoimagenes como las publicitarias. Antonio Rivera postula una nueva estetica cinematografica de la crueldad, que se funda en el reconocimiento de la precariedad de la imagen. Esto implica admitir la distancia insuperable entre la imagen y la vida, pero al mismo tiempo supone proclamar la potencia del montaje cinematografico y de la mirada del espectador para relacionar la imagen con la realidad invisible y con la verdad. La estetica de Rivera se basa tambien en la sustitucion de la estructura teologica-estetica que adopta el modelo hollywoodiense del cine por una estetica democratica que suprime toda jerarquia entre narrar y mostrar, entre documental y ficcion, entre generos o entre los diversos elementos del filme.El pensamiento estetico de este libro favorece la aparicion de un nuevo espectador, capaz de realizar la tarea critica y politica de discriminar entre las imagenes con referencia en el mundo y las imagenes idolatras o abyectas sin sustrato real.

Este volumen, verdaderamente fascinante, nos invita a una especie de peregrinación franciscana por las salas de uno de los museos más famosos del mundo, el Museo del Prado. El aparato crítico es necesario y ha sido elaborado en estas paginas de manera precisa y rigurosa: cada cuadro, cada autor, cada escena o retrato es objeto de una descripcion puntual, remitiendo tanto a las fuentes hagiograficas como a los escritos del santo de Asis. Pero la sorpresa esta en la capacidad de hacer que esos instrumentos interpretativos indispensables desemboquen en una verdadera contemplacion, que es no solo estetica sino tambien mistica. En otras palabras, el lector descubrira que tiene en sus manos tambien una guia espiritual, que conduce a la meditacion y a la oracion.

En La paleta perfecta, volumen 2, Lauren Wager explora las múltiples posibilidades de aplicación de los colores estacionales y guía al lector a través de una fascinante sucesión de imágenes y combinaciones de colores. Esta nueva presentacion dinamica delas paletas de colores permite al lector apreciar el juego que ocurre cuando los colores se combinan en primer plano y en segundo plano o cuando se encuentran proximos o lejos los unos de los otros. Se trata de un enfoque diferente a las paletas de color del volumen 1, pero sigue manteniendo las referencias a los valores RGB y CMYK para los que quieran adaptar los colores para web o para impresion. Este volumen a la vez una guia practica y un herramienta creativa de inspiracion para diseñadores, ilustradores, arquitectos, artesanos, ademas de aficionados a la decoracion interior y a la moda, sean o no profesionalesproporciona ejemplos de aplicacion de colores en los ambitos del arte contemporaneo, de la moda, la decoracion de interiores, la fotografia y el diseño grafico. Se trata de una coleccion de combinaciones de colores sorprendentes, con estilo y con exito asegurado.

Selección de largometrajes de todos los continentes habitados, procurando dar cabida a un gran númerod e géneros cinematográficos y películas memorables que enlazarán con determinadas cuestiones ideo

Las batallas de Star Wars como nunca las habías visto: contadas por sus protagonistas e ilustradas por los mejores artistas de la galaxia.En una galaxia marcada por el conflicto –donde los separatist

Ricardo Cavolo recrea a modo de diario personal una historia de la música a través de sus 100 artistas imprescindibles, desde Bach hasta Radiohead, pasando por Amy Winehouse, Nirvana o Daft Punk. Con mas de 100 ilustraciones y textos escritos a mano, con listas, notas y anecdotas personales. Un libro para deleitar vista y oidos.

Este libro va dirigido a los jóvenes que se disponen a iniciar los estudios universitarios de Arquitectura y que se interrogan sobre el contenido de la carrera y la naturaleza de la profesión. Para ellos se expone de manera sencilla en que consiste la formacion del arquitecto y el trabajo que realizaran tras abandonar la universidad.Pero el contenido del libro puede tambien ayudar y ofrecer informacion a todas aquellas personas que estudian, enseñan, trabajan o investigan sobre la arquitectura. Tambien sera una referencia para aquellos que, sin ser profesionales ni tener intencion de llegar a serlo, sienten curiosidad por la arquitectura como expresion cultural, como funcion social o como tecnica constructiva: en definitiva, como una de las mas evidentes formas en que una civilizacion se manifiesta.

Un encuentro entre conciencia e inspiración. Una integración entre la búsqueda y la creatividad. Una lectura imprescindible para quienes quieran convertir la vida en arte.¿Qué hay en la esencia de ese impulso que nos lleva a escribir un relato, pintar un cuadro, componer una cancion, o realizar cualquier acto creativo? ¿Es una fuerza solo artistica o involucra otros aspectos del ser? Y lo mas crucial: ¿Que puede aportar el arte en este presente tan incierto? A partir de un solido trabajo de investigacion, Kreimer se zambulle en zonas de mucha afinidad entre conceptos como inspiracion, conciencia, atencion, significado o proposito. Su libro tambien explora las energias sutiles e inexpresables, y como el solo hecho de considerarlas facilita que obren por si mismas y que nos convirtamos en sus instrumentos.La propuesta trasciende las fronteras con que habitualmente nos referimos a esos procesos y busca sus raices en niveles mas profundos, donde la mente individual se encuentra con la Conciencia Universal.

Cees Nooteboom, un viajero incansable, visita a sus "muertos amados" allá donde se encuentren para entablar diálogos con ellos, para verificar sus palabras, su inmortalidad. Peregrinó a la tumba de Neruda en Chile, a las de Vallejo y Cortazar en Paris, a la de Antonio Machado en Collioure, a la de Stevenson en Samoa y a la de Kawabata en Japon; a las de Keats y Shelley en Roma, en el "cementerio de los extranjeros", donde tambien reposan el hijo de Goethe y uno de los hijos de Wilhelm von Humboldt; a las de Thomas Mann, James Joyce y Elias Canetti en Zºrich; a las de Balzac, Proust y Nerval en el cementerio de Pere Lachaise de Paris; a las de Brecht y Hegel, que estan enterrados en un pequeño camposanto en Berlin.Una obra extremadamente sugerente y reveladora de una de las mas destacadas figuras de la literatura contemporanea.