Libros de Museología y museos

La guía definitiva de los centros de arte más influyentes del momento.The 99 nos invita a un viaje trepidante a través de 99 centros de arte moderno y contemporáneo de todo el mundo que están marcando el pulso del presente artistico. Desde grandes instituciones hasta espacios independientes, este libro ofrece un mapa coral, diverso y global.Con edicion a cargo de Marcella Ciacci, los centros han sido propuestos por un comite internacional de 155 figuras destacadas del arte y la cultura de mas de 40 paises. Una guia escrita por el periodista y critico de arte Ianko Lopez, con prologo de Thomas Rom y epilogo de Hans Ulrich Obrist. El libro incluye un capitulo sobre la relacion de la arquitectura y el arte con introduccion de Vicente Todoli y entrevistas a cinco grandes arquitectos contemporaneos realizadas por Brad Pine: Sumayya Vally, Kulapat Yantrassat, Frida Escobedo, Bjarke Ingelsy Ma Yansong.

Otra manera de mirar y disfrutar del arte, a través de un delicioso paseo para descubrir la belleza de las plantas que florecen en el Museo del Prado. 10.ª EDICIÓN.Las plantas han estado presentes a lo largo de los siglos en el arte. El Museo del Prado aloja obras con algunas de las representaciones botanicas mas bellas de grandes maestros. El Bosco, Tiziano, Botticelli, Velazquez o Goya nos deleitan con claveles, calendulas y milenramas.Eduardo Barba nos las muestra en un relato de identidad, de memoria y de tiempo, aspectos enraizados en la historia del arte. Pero en estas paginas tambien encontraremos viajes, museos y jardines de otros paises y experiencias vitales, seducidos por el atractivo de una mirada atenta.

Un recorrido por las obras del Museo del Prado repartidas por el mundo, de la mano de la conservadora que ha seguido su pista durante décadas.El Museo del Prado no solo atesora las obras que se muestran en sus salas. Mas alla de sus puertas, 3500 obras se encuentran repartidas por toda la geografia española y fuera del pais, en algunas de nuestras representaciones diplomaticas en el mundo.Mercedes Orihuela, que durante decadas ha sido Conservadora del Museo del Prado, nos descubre algunas de estas obras, de autores de la talla de Rubens, El Greco, Carducho o Rizi, y la belleza de muchos de los lugares que las alojan, como el Monasterio del Paular, el del Escorial o la Embajada de España ante la Santa Sede.Un viaje lleno de descubrimientos por el Prado disperso, obras viajeras cuya procedencia y destino merecian salir a la luz.

Todos los museos europeos que denominamos museos antropológicos han formado sus colecciones a partir de la colonización de otros territorios y culturas. En ellos se acumulan miles y miles de objetos de los que se desconoce su autoria real, simplemente atribuidos a distintas etnias o areas geograficas. Revisitados desde siglo XXI, ese tipo de museos necesita comenzar de nuevo, replantearse la forma en que muestra, colecciona y conserva las piezas, tambien como se usan los edificios y su infraestructura, como se transmite el conocimiento, cual es su funcion educativa. El museo metabolico, escrito a partir de la experiencia de Clementine Deliss como directora del Weltkulturen Museum de Francfort, entrecruza lo autobiografico con personales y afiladas tesis sobre arte contemporaneo y antropologia, en definitiva, sobre las culturas hegemonicas a traves de las cuales comprendemos el mundo. El libro, de notable repercusion internacional, recoge los esfuerzos de la autora por cambiar un museo desde el dialogo con distintos y heterodoxos agentes (politicos, personal, pensadores, artistas, incluso cocineros) con cuya intervencion intenta convertirlo en un centro adaptado a modelos multidisciplinares, performativos, decoloniales, contemporaneos y democraticos de investigacion, practica artistica y educacion.

Un recorrido por el Museo del Prado –por sus imprescindibles y sus olvidados– de la mano de una prestigiosa especialista. Paseos por el Museo del Prado. Por sus clásicos y sus olvidados. Por su histo

Contiene ilustraciones. El Museo del Romanticismo -movimiento cultural y político que logró su apogeo en toda Europa durante las primeras décadas del siglo XIX y que significó una nueva concepcion del mundo- esta situado en un palacio de estilo neoclasico, realizado bajo la direccion del arquitecto Manuel Rodriguez en 1776, por encargo del marques de Matallana.

Contiene ilustraciones. El Museo del Romanticismo -movimiento cultural y político que logró su apogeo en toda Europa durante las primeras décadas del siglo XIX y que significó una nueva concepción del mundo- esta situado en un palacio de estilo neoclasico, realizado bajo la direccion del arquitecto Manuel Rodriguez en 1776, por encargo del marques de Matallana.

Este libro versa sobre el proceso de institucionalización del Museo del Prado, que le ha permitido llegar a ser el gran museo nacional que es y que atesora algo de lo más valioso que tenemos como país, lo que nos permite a los españoles andar por el mundo con la cabeza muy alta, orgullosos de ser sus legitimos dueños. En el se exponen las corrientes de ideas que contribuyeron a alimentarlo, la lenta afirmacion de las colecciones de pinturas reales como un conjunto indivisible, los obstaculos que hubo de salvar para transitar desde un museo real a un museo nacional y los intentos sucesivos que se hicieron, desde su creacion, para llegar al actual gobierno autonomo que le permite expresar su singular personalidad. Es, sencillamente, una parte de su historia vista desde un angulo diferente, en tanto busca acoplar las decisiones juridicas con los demas factores que lo han ido conformando como la excelsa institucion cultural que es hoy.

La indumentaria es lo más exterior y visible de los humanos, la indumentaria nos puede llegar a definir, puede marcar un estilo, una clase social, la pertinencia a una cultura o subgrupo cultural, la indumentaria se ha empleado para marcar rasgos de ge

En nuestra sociedad los museos son instituciones que almacenan, conservan y gestionan una herencia patrimonial, pero también son referentes para el desarrollo potencial (social, cultural y económico) de su entorno mas inmediato. Para llegar a esto los

Le invita a detenerse en aquellas obras absolutamente imprescindibles y, sobre todo, le muestra cómo “mirarlas” para percibir aún más su belleza, le ayudará a reparar en la excelencia del artista vol

La Subdirección General del Libro tiene entre sus fines, en materia de Bibliotecas, el impulso y gestión del sistema bibliotecario de la Comunidad de Madrid. La cabeza de dicho sistema es la Biblioteca Regional de Madrid Joaquin Leguina, una de cuyas funciones es la difusion de sus fondos. Por ello se ha programado la exposicion Madrid, tres siglos de cartografia".

Este volumen, verdaderamente fascinante, nos invita a una especie de peregrinación franciscana por las salas de uno de los museos más famosos del mundo, el Museo del Prado. El aparato crítico es necesario y ha sido elaborado en estas paginas de manera precisa y rigurosa: cada cuadro, cada autor, cada escena o retrato es objeto de una descripcion puntual, remitiendo tanto a las fuentes hagiograficas como a los escritos del santo de Asis. Pero la sorpresa esta en la capacidad de hacer que esos instrumentos interpretativos indispensables desemboquen en una verdadera contemplacion, que es no solo estetica sino tambien mistica. En otras palabras, el lector descubrira que tiene en sus manos tambien una guia espiritual, que conduce a la meditacion y a la oracion.

La movilidad de las colecciones es una realidad que preocupa cada día más a los responsables de su conservación. Compartir piezas con otros museos e instituciones se ha convertido en una práctica habitual, que si bien nos acerca a nuevas culturas a traves del contacto directo con las obras, exige la profesionalizacion de los tecnicos y la aplicacion de unos procedimientos y metodologias estrictos en el ambito de la manipulacion y presentacion de los objetos. Solo una buena practica y un profundo conocimiento teorico de los procedimientos pictoricos y la conservacion preventiva permitiran conocer como y con que estan hechos los objetos, como reaccionan los materiales y cual es el medio idoneo para su conservacion. Este pequeño manual pretende dar unas pautas para la manipulacion y presentacion de dibujos y pinturas, detectando las situaciones de riesgo y avanzandonos a sus consecuencias. Se incluyen algunos ejemplos practicos que dan sencillas soluciones aplicables en las salas de exposicion. Unicamente gracias a una actuacion responsable se permitira exponer las obras con las maximas garantias de conservacion y establecer protocolos para minimizar el impacto ambiental durante el periodo de exhibicion.

La preparación de la guía, en un museo con tantos y tan diversos tesoros, no ha sido tarea fácil. En estas páginas se hace patente la extraordinaria calidad y diversidad de la enciclopédica colección del Metropolitan, un auténtico museo del mundo en el que se encuentran representados más de cinco mil años de cultura visual de todos los rincones del globa.

La guía de arte más maravillosa y clara para explorar y conocer todo lo fundamental de las grandes obras, artistas, escuelas de arte y estilos del Museo de OrsayConozca los extraordinarios fondos del Museo de Orsay, ubicado en el edificio de la antigua estacion ferroviaria del mismo nombre en Paris. Su transformacion en museo, las obras esenciales que atesora desde la pintura academicista, romantica, naturalista y realista de artistas como Corot y Courbet, hasta los grandes maestros impresionistas: Monet, Manet, Degas, Renoir, Pisarro, Sisley, Berthe Morisot o Mary Cassatt. Los pintores posimpresionistas (Van Gogh, Cezanne, Gauguin) y simbolistas (Maurice Denis, Odilon Redon). La coleccion de escultura con Carpeaux y el gran Rodin, las artes decorativas y otras secciones del museo. Una obra imprescindible para estar bien informado sobre tan trascendentales creaciones de la historia del arte.

Descubra los inmensos fondos que atesora el Museo del Louvre desde las antiguedades orientales, egipcias, grecorromanas y medievales hasta las grandes obras del Renacimiento, el Barroco, el Neoclasicismo y el Romanticismo. Pintura, escultura y artes decorativas de todas las epocas y civilizaciones. Obras de los grandes maestros franceses como Poussin o David, flamencos como Rubens y Van Dyck, holandeses como Rembrandt, italianos como Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Angel, Tiziano o Tintoretto, y españoles como el Greco, Zurbaran, Velazquez o Goya. Un libro esencial para adentrarse en la estructura del palacio del Louvre y sus dependencias, conociendo con todo el rigor necesario las 120 obras maestras esenciales de entre las mas de 400.000 que contiene el museo mas importante del mundo.

El museo occidental es un campo de batalla ideológico, político y económico. Mientras que hoy día casi todo el mundo quiere "repensar el museo", pocos tienen la audacia de cuestionar los presupuestos mismos del museo universal, producto de la Ilustracion y del colonialismo, de una Europa que se presenta como guardiana del patrimonio de toda la humanidad.Recorriendo la historia del Louvre, discutiendo los callejones sin salida de la representacion de la esclavitud y examinando los intentos fallidos de subvertir la institucion museistica, Françoise Verges esboza un horizonte radical: descolonizar el museo significa poner en marcha un programa de desorden absoluto, inventar otras formas de aprehender el mundo humano y no humano que alimenten la creatividad colectiva y devuelvan la justicia y la dignidad a las poblaciones desposeidas de ellas.

A partir de 30 obras maestras de la pintura presentes en el Museo del Prado, se analizan los valores necesarios para vivir y convivir en la sociedad actual y que son pilares de nuestra civilización.

"Estoy seguro de que en los siglos venideros la palabra interpretación cambiará de forma similar a su significado para cubrir un horizonte más amplio de pensamiento y para englobar nuevas necesidades y practicas" (Freeman Tilden, 1957). Invocando la cita del maestro, este libro dedica especial atencion a la definicion de interpretacion, su relacion con la mediacion o la animacion y la necesidad de abrirla a la comunicacion mediada, y revisa los principios y tecnicas de la interpretacion del patrimonio a la luz de la teoria de la comunicacion humana, ilustrandolos con ejemplos tomados de la experiencia profesional y docente de los autores. Asimismo, busca propiciar el conocimiento mutuo de interpretacion y museologia (en sentido amplio) y ofrecer claves para la comunicacion efectiva del patrimonio cultural. La obra esta dirigida principalmente a personas vinculadas a la gestion y comunicacion al publico de museos y lugares culturales y, en relacion con estos, al turismo, la animacion, la recreacion historica, el voluntariado o la formacion universitaria.