Libros de Arte, página 39 de 5609

Rafael Canogar es, sin duda alguna, uno de los pintores contemporáneos másimportantes del arte español. En 1957 Canogar funda junto con varios pintores —Luis Feito, Antonio Saura, Manolo Millares, Ma

En esta historia de los monumentos públicos, en la que se contextualiza el uso que se ha hecho Óy se haceÓ de ellos para construir un discurso, se pone de relieve que la actual cancelación histórica es el ultimo eslabon de una larga secuencia que se inicia en la Antiguedad. En sus paginas, asistiremos a la ocultacion, sustitucion, modificacion o destruccion de estatuas para comprender que la reaccion social de distintas epocas ante sus monumentos es cualquier cosa menos inocua. Tampoco en esto resultamos particularmente originales.

Enciclopedia técnica que muestra una amplia variedad de procesos de engastado de piedras, con información detallada sobre gemas y metales con excelentes ilustraciones.

Una obra que redefine el maquillaje como lenguaje visual y emocional. Ellas al desnudo es un viaje único al alma del maquillaje. Roberto Siguero, uno de los maquilladores más reconocidos, nos revela en estas paginas la esencia de esta disciplina a traves de la mirada de veinticinco mujeres que lo inspiran. Con un enfoque intimo, el autor desviste no solo los rostros, sino tambien las emociones. Tecnica y reflexion se entrelazan para mostrar como este arte va mas alla de lo superficial: es un lenguaje que muestra nuevas facetas de quienes somos. Este libro es un homenaje a la belleza de la mujer en todas sus formas, un recorrido visual que invita a redescubrir el poder de los colores, las texturas y las historias que se esconden detras de cada pincelada. Roberto es puro talento y disfrutar de su arte es un privilegio que he tenido la suerte de tener. Juana AcostaEn este baile de mascaras, de luces y sombras que es nuestra profesion, tu siempre brillas. Marta HazasEn tus manos todas las mujeres somos bellas, porque nos antepones a todo, porque nos escuchas y nos elevas. Ana MilanNo solo consigues que tu arte con la brocha me de luz, tambien haces que un dia oscuro se convierta en luz por dentro. Belen RuedaHay maquilladores estrella y estrellas del maquillaje. Estos ultimos son artistas maravillosos, pero, y ahi esta su rareza, son tan generosos que nunca pierden de vista el objetivo primordial de embellecer a la persona a la que maquillan y supeditan a ello su enorme talento. Roberto Siguero pertenece a esta pequeña especie. Olga Ruiz

Ya Francisco Pacheco, en su Libro de los retratos de 1599, dejó dicho de Maese Pedro de Campaña, nombre castellanizado de Pieter Kempeneer, que "fue extremado escultor, grande astrólogo, fundado aritmetico, geometra, arquitecto y perspectivo", dedicaciones que sumadas a su condicion de pintor excelentemente dotado lo convirtieron en uno de los creadores y humanistas mas importantes y afamados de la Europa del Renacimiento. Nacido y formado en Bruselas, perfecciono su tecnica durante una estancia en Italia & x02014;de la que no se conservan obras& x02014; y desde alli viajaria en 1537 a Sevilla, la gran metropolis donde alcanzo la madurez artistica y, a lo largo de casi tres decadas, realizo el grueso de su produccion. Buena parte de esas obras aun pueden contemplarse en los lugares para los que fueron concebidas, como la Catedral o la Iglesia de Santa Ana de Sevilla, otras se han diseminado en grandes colecciones como la del Museo del Prado, la Gemaldegalerie de Berlin, la Galeria Uffizi de Florencia o el Louvre de Paris. Hasta su regreso a Bruselas en 1562, Campaña ocupo una posicion relevante en la pintura sevillana, celebrado por su extrema sensibilidad a la hora de describir los episodios de la Pasion y por su enorme calidad en el retrato. La ciudad vivia entonces un extr

Paul Newmanes sin duda uno de los grandes mitos del cine y todo un referente dela interpretación. Un grupode expertos analizan enEluniversode Paul Newmantodos sus films, sus compañeros dereparto, sus directores. Todas las constantes de su vida y obra

Un libro imprescindible para entender quién es quién y cuáles son los hechos más relevantes de la historia de la música. ?Sin música, la vida sería un error? (Friedrich Nietzsche) 365 momentos estelares de la musica es una fascinante travesia a lo largo de los dias del año, donde cada fecha esta marcada por un momento inolvidable en la historia de la musica: lanzamientos, listas de exitos, portadas, videoclips, grabaciones, muertes inesperadas o conciertos miticos. Concebida como un almanaque, el libro combina historia, arte y sociedad en un extraordinario recorrido que desvela las anecdotas mas curiosas que marcaron la evolucion de los generos musicales. El libro recorre todos los estilos (de Elvis Presley a Bjork, de Caetano Veloso a Rosalia, de Billie Holiday a Kraftwerk o de Miles Davis a Jane Birkin) y captura la esencia de la musica en todas sus formas. Lleno de anecdotas sorprendentes, eventos historicos y con un enfoque que conecta la musica con su contexto cultural y social, esta obra es tanto un homenaje como una guia a los generos, artistas y canciones que dieron voz e inspiraron a varias generaciones. Es el regalo ideal para para melomanos, curiosos y amantes de las historias detras de las canciones. Un libro para explorar como la musica transforma, inspira y acompaña nuestras vidas.

Libro divertido que ayudará a todo aquel interesado en la publicidad a introducirse y conocer los fundamentos del sistema publicitario.

From the oyster huts of Whitstable to the music halls of Victorian London, Tipping the Velvet is the glorious first novel from this much-loved author'Piercing the shadows of the naked stage was a single shaft of rosy limelight, and in the centre of this was a girl: the most marvellous girl - I knew it at once! - that I had ever seen.'A saucy, sensuous and multi-layered historical romance, Tipping the Velvet follows the glittering career of Nan King - oyster girl turned music-hall star turned rent boy turned East End 'tom'.'Erotic and absorbing... Written with startling power' New York Times Book Review'An unstoppable read, a sexy and picaresque romp through the lesbian and queer demi-monde of the roaries Nineties' Independent on Sunday'Waters is an extremely confident writer, combining precise, sensuous descriptions with irony and wit' Observer

El museo MEAM presenta en esta exposición a uno de los pintores más influyentes del realismo español del momento, Eloy Morales (Madrid, 1973). Nos embarcamos en un viaje por la trayectoria de un artista cuya virtud y complejidad no dejan de asombrarnos. De una manera clara y distinta, Morales aporta en todas sus composiciones su temple, su delicada firma tecnica y su preocupacion por la captura de la verdad. Nos proponemos compartir en esta ocasion una muestra del ancho y diverso abanico de obras que constituyen su trabajo artistico.

En Flamenco Creative, el flamenco se revela como mucho más que una expresión artística: como una herramienta de sanación y autodescubrimiento. Por otro lado, Luna de caramelo es un poemario íntimo que surge del trabajo realizado con mujeres diversas: desde aquellas con movilidad reducida, hasta victimas de violencia de genero y representantes de diferentes estratos sociales.

“El resplandor puede ser la primera película capaz de sobresaltar a su audiencia con un título que simplemente dice 'Martes'”, proclamó The New York Times. Nunca una película había provocado tanto

* Todo el mundo conoce las cajitas azules de Tiffany & Co., pero esta es la fascinante historia real que hay detrás del éxito de la marca de joyería más famosa del planeta. * Descubra cómo el va

TIERRA CRUDA

Durante un año en el estudio hubo cantidades ingentes de drogas, alcohol, temperamento, celos, dudas e inseguridades. Tres parejas se separaron y tres se engañaron. Pero eso es sólo el telón de fondo. La verdadera historia es como los cinco jovenes musicos de Fleetwood Mac tan talentosos como problematicos consiguieron hacer uno de los mejores albumes jamas grabados. En Making Rumours, el coproductor Ken Caillat te lleva entre bastidores para que seas testigo de los retos personales, creativos y tecnicos que el y la banda superaron para hacer historia de la musica, inspirando a toda una generacion de artistas como Taylor Swift, Florence & e Machine, Haim o libros como Todos quieren a Daisy Jones de Taylor Jenkins Reid . Rumours consiguio colocar cuatro singles en el top 10, encabezo la lista de albumes mas vendidos durante treinta y una semanas, gano el premio Grammy al Album del Año en 1977 y se convirtio en el quinto album mas vendido de la historia con mas de 40 millones de copias. Pero ademas convirtio en superestrellas a una banda que habia estado luchando por hacerse un nombre durante casi dos decadas. Ken Caillat narra la alocada, conmovedora y fascinante historia que hay detras de su creacion. Su potente combinacion entre melodramas de estrellas del rock, apasionantes detalles tecnicos y el el retrato de cinco artistas en su apogeo creativo, cambiara para siempre la forma de escuchar el album. Repleto de fotografias nunca antes publicadas de la coleccion personal de Caillat, Making Rumours es una lectura obligada para los fans de Fleetwood Mac, los a cionados a la historia del rock y cualquiera que ame un relato entre bastidores de grandes musicos.

En Taller de pintura botánica, la popular artista y diseñadora Olga Koelsch nos presenta una técnica moderna para abordar un tema tradicional, como es la pintura de flores. Se trata de una guía clara tanto para quienes se inician en la acuarela como para los artistas mas experimentados. Tras una breve introduccion sobre los materiales esenciales, como seleccionar la gama de colores, las partes de las flores y las tecnicas que mas utiliza, el lector podra embarcarse en seis proyectos diferentes, que incluyen flores como la magnolia, el eucalipto, las campanillas, la rosa, la peonia y el iris. Cada proyecto esta acompañado de instrucciones paso a paso, con fotografias claras y plantillas que pueden calcarse para facilitar el inicio. Para quienes buscan inspiracion sobre como utilizar sus obras terminadas, Olga presenta ejemplos de sus propias creaciones, que van desde tarjetas y cuadros hasta aplicaciones textiles.

Castro habla del final de las utopías, y de cómo la nostalgia se ha convertido en un estilo decorativo. Desde la ironía y con un triste sentido del humor, Castro nos va desnudando al rey, nos muestra esas verguenzas del arte actual que, aunque tal vez muchos veamos, nos negamos a aceptar como la unica realidad. Nos habla sobre la transformacion de los museos en sitios de entretenimiento y, finalmente, habla de nosotros mismos, esos estrictos desechos digitales que nos hemos convertido en habitantes inofensivos y flexibles de las sociedades globales urbanas: que elegimos hacer lo que nos dicen que hagamos. Un texto de escritura brillante y lectura trepidante y que nos demuestra que ciertamente nos estamos ahogando en datos mientras apenas tenemos informacion.

Esta monografía del arquitecto Jaume Bach hace un repaso por toda su trayectoria a través de una selección de sus obras construidas a lo largo de cincuenta años, desde sus primeros trabajos en solitario, pasando por las del estudio Bach-Mora, hasta su actual etapa como Bach Arquitectes. Todas ellas han sido fotografiadas expresamente para este libro por Eugeni Bach, de modo que, ademas de ser un testimonio recopilatorio de su carrera, sirven para poner a prueba el paso del tiempo en su arquitectura.

* Guía de bolsillo sobre los movimientos, las obras, los temas y las técnicas fundamentales.* Una nueva e innovadora introducción al arte creado desde finales de la década de 1960 hasta nuestros días. * 49 obras esenciales del arte contemporaneo, piezas que van desde el land art y el performance art hasta oleos y NFT, que se relacionan con los movimientos, conceptos y metodologias mas significativos. Accesible, conciso y profusamente ilustrado con imagenes de obras emblematicas de creadores de todo el mundo, este libro explora como y por que se desarrollo este arte y se ponen de manifiesto las cruciales innovaciones de diversos artistas. Esta desmitificadora introduccion al tema permite conocer con profundidad y disfrutar en toda su extension el arte mas revolucionario creado en las ultimas decadas.

Al ser elegida corte de los Austrias, Madrid se convirtió en la capital de facto de un imperio mundial, un lugar donde se tomaban decisiones trascendentales cuyas implicaciones se dejaban sentir en todos los rincones de sus vastos dominios, y a lo largo del siglo XVII se engrandecio su aspecto publico gracias a la creacion de un espacio cortesano para residentes y visitantes. A partir de la representacion de la arquitectura de la ciudad en grabados, dibujos, libros, pinturas e incluso de planos elaborados para este estudio, Escobar demuestra como, a traves de materiales de construccion y formas comunes, la arquitectura madrileña encarno la imagen de la Monarquia y promovio sus ideales politicos de justicia y buen gobierno.