Novedades del último mes en libros de Arquitectura

Crímenes diferidos en el tiempo. Desastres que parecen accidentes. Una presa que funciona, pero mata. Un teatro que se hunde con los espectadores dentro. Una fábrica que colapsa sobre quienes cosen ropa para el primer mundo. Y un interrogante: ¿que fallo durante la DANA que arraso Valencia? Pedro Torrijos entrelaza historias reales, explora la fragilidad del mundo contemporaneo y nos descubre el rostro oculto de la arquitectura cuando se convierte en una sentencia aplazada. Partiendo de las consecuencias de la riada de otoño de 2024, Torrijos construye en estas paginas un artefacto narrativo capaz de trenzar las razones y motivaciones que se esconden tras algunos de los fallos estructurales mas letales de la historia contemporanea. De l'Horta Sud a Banglades, pasando por Los Angeles de San Rafael, Francia, Italia, Estados Unidos o Corea del Sur, Catedral de escombros es un viaje sobrecogedor a los cimientos y las ruinas de nuestro presente. -------------- La coleccion Endebate es el hogar de aquellos textos breves que presentan una opinion, defienden una actitud o cuentan una historia, pero son mas un aperitivo que un banquete, estimulan la conversacion mas que saciarla e inician un festin (que no clausuran). Como los mejores bocados, entran por los ojos y dejan un largo poso en el paladar.La critica ha dicho:Este libro encierra la belleza de elegir la palabra precisa.Angeles Caso Un pequeño ensayo perfecto en intensidad e intencion.Espido Freire Nunca se si Pedro Torrijos esta loco o es un genio. Supongo que es una mezcla. Lo que si se es que me encanta leer lo que escribe.Juan Tallon

Hay libros que se leen y luego están los que se recorren. Este te llevará de rotonda en rotonda, de mamotreto en mamotreto, por los márgenes de España y por el centro de todo lo que no supimos ver a tiempo. Dinosaurios de chatarra, templos solares, esculturas imposibles, aeropuertos vacios, globos de jamon, homenajes extravagantes, delirios arquitectonicos, sueños oxidandose al sol... Todo eso esta aqui. Rotondas y mamotretos quiere constatar algo que deberia preocuparnos: que demasiadas veces hemos construido sin memoria. Que el territorio ha sido tratado como tablero de apuestas, como escaparate o como vertedero de ideas sin rumbo. Que hemos confundido lo monumental con lo importante, lo caro con lo valioso, lo visible con lo necesario. Pero tambien hay otra lectura. La de quienes ven en estas rotondas un espejo imperfecto de lo que somos: contradictorios, exagerados, entrañables, sobrecargados, testarudos, creativos incluso cuando no toca. La de quienes saben que el espacio publico no es solo un lugar para pasar, sino un lugar donde pasan cosas. La de quienes entienden que el urbanismo no es neutro, que toda decision deja huella y que a veces basta con una glorieta mal iluminada para contar una historia entera. La rotonda, al final, no es el tema. Es la excusa. Este libro es el primer catalogo emocional y critico del arte involuntario que puebla nuestro territorio. Una guia insolita -y necesaria- con imagenes, coordenadas, historias y preguntas que van mucho mas alla del asfalto. Es un gesto, es archivo, es paisaje, es arte, es memoria, es humor, es herida. Y si, es de Erik Harley.

En Flotando en litio, Marina Otero Verzier se sumerge en losmanantiales de aguas litínicas de Galicia y el norte de Portugaly sus históricos balnearios del bienestar, una cultura en peligropor los proyectos de explotaciones mineras en la region lusa deBarroso.Este libro a la vez cronica, ensayo, archivo y manifiestorastrea las tensiones, contradicciones y promesas que orbitanen torno al litio, un elemento quimico conocido como el oroblanco y jaleado como pilar de la llamada transicion energetica.Presente en aguas mineromedicinales, estabilizador del animoen tratamientos psiquiatricos, el litio alimenta las baterias en un nuevo modeloenergetico que se autoproclama verde pero que se asienta (de nuevo) en el sacrificiode territorios perifericos.Pero la aproximacion critica y sensible de la autora no se conforma con describir elconflicto: lo encarna. Rinde homenaje a quienes defienden los suelos y las aguasfrente al extractivismo, y se alia con formas de vida que se resisten a la desposesion.Con una mirada que entrelaza arquitectura, ecologia, economia politica y culturas delcuerpo, Flotando en litio es una invitacion a repensar desde lo comun y desdedentro que entendemos por energia, salud, progreso y futuro.

ANALISIS CRITICO METODOS DE VALORACION INMOBILIARIA es un libro del autor DE LAMA SANTOS, FELIPE A. editado por BELLISCO. ANALISIS CRITICO METODOS DE VALORACION INMOBILIARIA tiene un código de ISBN ,

Casas de señores invita a adentrarse en las viviendas de nobles, eclesiásticos y burgueses, pero también en las de escribanos, abogados, médicos y plateros que lograron ascender en el seno de la sociedad del Antiguo Regimen. A traves de un amplio estudio de fuentes notariales, judiciales, fiscales, municipales y privadas, entre otras, se analiza el comportamiento residencial de las familias mas pudientes de Santiago de Compostela, examinando sus parroquias y calles, asi como los periodos del año en que solian residir en la ciudad o, por el contrario, se trasladaban al campo. La obra analiza igualmente las formas de acceso y gestion de la propiedad urbana, ofreciendo una investigacion original y exhaustiva sobre foros, arriendos, compraventas y tenencias, en la que no faltan ejemplos de estrategias, privilegios y conflictos. El exterior de las casas permite reflexionar sobre los elementos de tradicion y modernidad, las expresiones de opulencia y los indicios de dificultades economicas, asi como sobre el sentido de las marcas de propiedad, la heraldica o el desarrollo de los jardines artisticos. Al recorrer los interiores, se exploran las distintas estancias domesticas, con especial atencion a las transformaciones de las practicas culturales, la adaptacion a las novedades y el surgimiento de un sentido moderno del confort, evocando tambien los crecientes problemas de ruidos, suciedad y olores en la Compostela de finales de la Edad Moderna.

La cultura, las artes en todas sus expresiones, se han convertido en un argumento clave para la gestión y revitalización de áreas urbanas. Instituciones culturales, empresas e industrias creativas se vinculan cada vez mas a proyectos de regeneracion de areas degradadas, incentivados por las administraciones publicas desde perspectivas no solo culturales sino sobre todo generadoras de recursos sociales y economicos. El debate y los modelos de regeneracion sigue abierto, pero el espacio de trabajo se ha ido desplazando desde el centro de las urbes tradicionales hacia las diferentes coronas metropolitanas, llegando incluso a territorios poco urbanizados. Un desplazamiento que ha provocado cambios en la gestion y planificacion urbana, implicando en esa trama reticular a agentes publicos y privados, y donde las actividades culturales, las practicas artisticas, el arte urbano, la intervencion y uso del espacio publico y los nuevos espacios de creacion contemporanea, tanto de caracter institucional como de iniciativa privada o mediante modelos de autogestion, estan jugando un papel determinante. Se presentan aqui los ultimos resultados del proyecto de investigacion en el que viene trabajando un amplio equipo de profesionales, desde la conceptualizacion del espacio publico, clave para la reflexion sobre los usos culturales y turisticos de las ciudades, convertido en lugar de sociabilidad, disfrute y apropiacion por parte de la ciudadania, y el papel de la arquitectura como generadora de esos espacios culturales, hasta la profundizacion en relevantes casos de estudio que de nuevo permiten comparar modelos internacionales (Paris, Leicester) y nacionales (Valencia, Malaga, Bilbao o Zaragoza entre otros).

Diseñando el paraíso donde la naturaleza y la innovación se unen. Un libro cautivador que se adentra en el paisaje arquitectónico y de diseño único de la fresca isla de Ibiza. Famosa por su animada

Jardines Contemporáneos presenta 300 jardines excepcionales en más de cuarenta países. Creado en colaboración con un equipo internacional de expertos en paisajismo, esta amplia colección incluye jardines publicos emblematicos como el High Line y el Jardin del Aeropuerto de Changi, asi como joyas privadas, como un jardin de ensueño en una ladera en Marruecos, diseñado por Umberto Pasti, y el elegante jardin de Anna Wintour en el norte del estado de Nueva York, diseñado por Miranda Brooks. Con un diseño e ilustraciones magnificos, Jardines Contemporaneos celebra cada jardin con una magnifica imagen de gran formato y una descripcion detallada. Los lectores descubriran el trabajo de renombrados diseñadores de jardines y arquitectos paisajistas, como Fiona Brockhoff, Dan Pearson, Sarah Price y Bernard Trainor, junto con proyectos de estrellas emergentes y creadores. Organizado alfabeticamente por diseñador o estudio, las paginas del libro revelan una sorprendente gama de estilos de jardineria contemporanea: naturalista, comunitario, silvestre, urbano, botanico, seco, topiario, minimalista, comestible, floral y mas. Esto demuestra como nuestra estetica horticola y estilistica en constante evolucion fomenta una conexion cada vez mas fuerte con el mundo natural. Algunos de los diseñadores seleccionados: Marian Boswell, Sam Cox, Erik Dhont, Isabel Duprat, Luciano Giubbilei, Olin, Piet Oudolf, Reed Hilderbrand, Amalia Robredo y Tom Stuart-Smith. Jardines que aparecen: el Jardin Conmemorativo de los Ancestros Africanos, Chihuly Garden & Glass, Gardens by the Bay, High Line, Hunting Brook Gardens, Jardins d'Etretat, el Jardin de Plantas Nativas del Jardin Botanico de Nueva York, el Parque de la Opera y numerosos jardines privados. Algunos de los asesores y colaboradores se encuentran: Richard Aitken, Matthew Biggs, Matt Collins, Sorrel Everton, Joanna Fortnum, Clare Foster, Noel Kingsbury, Stephanie Mahon, Tovah Martin, Michael McCoy, Colleen Morris, Paul Redman y Tony Spencer.

La historia de la participación femenina en el diseño de interiores es rica y variada. Si bien es una disciplina en la que las mujeres gozan de igualdad de oportunidades con los hombres, suele enmarcarse como una practica de diseño especialmente adecuada para ellas, relegada al papel heroico de la arquitecta o la diseñadora de muebles. Esta oportuna encuesta explora como las mujeres han moldeado el entorno construido mas alla de los confines del hogar, revelando sus carreras como autenticas creadoras de tendencias de los siglos XX y XXI. Making Space destaca el trabajo diverso e influyente de 250 mujeres que diseñan interiores conocidas, desconocidas y emergentes de mas de 50 paises. Las diseñadoras presentadas representan una gran variedad de estilos, desde el maximalismo extravagante hasta el minimalismo ingeniosamente organizado. Destacan nombres como Rose Uniacke, Kelly Wearstler y Brigette Romanek; Pioneras, como Dorothy Draper, Sybil Colfax y Elsie de Wolfe; y aquellas que han sido practicamente borradas de la historia. Hermosamente diseñada e ilustrada con cientos de impactantes fotografias, Making Space inspirara a quienes se preocupan por los espacios en los que viven. Las diseñadoras que aparecen incluyen a: Sophie Ashby, Sofia Aspe, Gae Aulenti, Kelly Behun, Madeleine Castaing, Sibyl Colefax, Athena Calderone, Ilse Crawford, Olayinka Dosekun-Adjei, Dorothy Draper, Nathalie y Virginie Droulers, Shahira Fahmy, Beata Heuman, Katie Lockhart, Yana Molodykh, Tekla Evelina Severin y Pamela Shamshiri.

Discover how a new generation of architects is turning crisis into opportunity: sustainability, realism and innovation from Catalonia and the Balearic Islands.This book documents and reflects on Catalan and Balearic architecture that arose in the aftermath of the 2008 crisis. It brings together a selection of standout projects that embody a new architectural attitude: committed to the land, to local resources and to social needs.With essays by curators Carme Ribas and Joan Roig, alongside contributions from fellow experts, the book offers a deep and critical look at how young architects have adapted their practice to a shifting landscape, championing a form of architecture that is realistic, austere and value-driven.Photographs, blueprints and critical texts combine academic rigour with visual appeal. Essential reading for professionals and students alike: an exemplary tool for architects, urban planners, teachers and researchers.

De Frank Lloyd Wright a Antoni Gaudí y de Frank O. Gehry a Shigeru Ban y otros nombres relevantes: todo está aquí. Esta guía esencial rinde homenaje a 100 años de arquitectura. Fotografías en gran formato, dibujos y planos de planta, asi como una cronologia, revelan las ideas y las tendencias que han definido el siglo XX.La arquitectura del siglo XX se distingue por su asombrosa diversidad. Del mismo modo que el choque de lo puramente estetico con lo comercial produjo una feliz simbiosis, las visiones puristas y otras mas experimentales, la esteticas monumentales y otras mas pintorescas se encontraron cara a cara. Desde los grandes arquitectos estrella hasta nombres internacionales menos conocidos, esta panoramica cronologica nos transporta hasta el corazon de las ideas, tendencias y cambios que han definido el siglo XX.De Frank Lloyd Wright y Antoni Gaudi a Frank O. Gehry y Shigeru Ban, todo esta aqui. Los 31 capitulos, organizados cronologicamente, lo situan todo en perspectiva, ilustrados por cientos de fotografias en gran formato, asi como por una pleyade de dibujos y planos. El apendice biografico abarca a todos los arquitectos mas importantes del siglo y tambien a los nuevos talentos. Y las espectaculares ilustraciones incluyen algunas de las mejores imagenes de la arquitectura moderna.Para aquellos que admiran el espiritu y el diseño de edificios del siglo XX, este es un titulo de referencia. La coleccion abarca no solo a los autores sino tambien a los grupos, los movimientos y los estilos que definieron una era en el arte de la construccion. ¡Una obra indispensable para los amantes de la arquitectura!Ofrece una genial vision de conjunto de la arquitectura tan importante que se desarrollo en este siglo y sobre sus creadores. Una obra obligatoria, esencial, precisa para todos los amantes de la arquitectura y el diseño.

Architektur und Bauwesen stehen an einem Wendepunkt Der globale Temperaturanstieg lasst sich nur reduzieren wenn sich das Bauen radikal andert Der zweite Band des Buchs Architektur und Klimawandel lasst erneut 20 Architekt innen und Urbanist innen zur Zukunft des Bauens zu Wort kommen Es sammelt Stimmen aus UK USA Danemark Deutschland Osterreich Japan Belgien und der Schweiz In den Interviews greifen die Expert innen eigene Erfahrungen mit klimagerechtem Bauen sowie regionale Probleme des CO2 Anstiegs auf Sie erlautern wegweisende Projekte und verbinden sie mit personlichen Wunschen sowie politischen Idealen So ergibt sich an vielschichtiges Kaleidoskop aus unterschiedlichen Perspektiven Wunschen und Hoffnungen fur eine Architektur die den Klimazielen gerecht wird

En el segundo tercio del siglo XIX surge en Granada la familia Calderón. Una estirpe, instituida de facto por doña Concha Molina Henry y llamada a descollar, que brillaría sobremanera, no sólo en la ciudad sino en España, produciendo obras y gestos singulares; como especial legado dejo, en la Alhambra, el carmen de Los Martires. A finales de 1891, con la muerte del ultimo vastago varon, el apellido se pierde y la esplendorosa familia quedo sumida en el olvido, cual cometa que se fue o pavo real que marcho sigiloso una vez exhibida su deslumbrante rueda. Desvinculados por la memoria colectiva de los vestigios que dejaron, los Calderon han permanecido ignorados durante mas de un siglo y tal vez llego el momento de rescatar su recuerdo.

La necesidad de repensar los espacios que habitamos es hoy indiscutible. El panorama actual nos ofrece un vasto abanico de desafíos en los que el entorno construido juega un papel principal. La arquitectura, ese escenario en el que transcurren nuestras vidas, implica un imprescindible ejercicio de responsabilidad. Diseñar lugares mas amables con el medio ambiente y las personas es no solo consecuente con la vocacion mas inherente de la profesion sino una actitud fundamental ante una emergencia climatica y sanitaria como esta, en la que la estrecha relacion entre el bienestar y la salud se ha puesto mas de manifiesto si cabe. Señala la Organizacion Mundial de la Salud que pasamos mas del 90% del tiempo en el interior de edificios. Sirva este dato para reforzar la imperiosa oportunidad de reflexionar acerca de los espacios que generamos. El libro desarrolla esta tematica a traves de trabajos academicos de estudiantes de Arquitectura de la Universidad de Alicante.

Este libro apareció originalmente en inglés, fruto de la tesis doctoral del autor. La primera versión española se publicó en 1979 y se reimprimió en 1988. Desde entonces el libro ha estado descatalogado. Esta nueva edicion, totalmente revisada y remaquetada con las figuras junto al texto, se publica para celebrar el centenario del nacimiento de Christian Norberg-Schulz.Los arquitectos siempre se han mostrado bastante reacios a desarrollar una base teorica en su campo, sobre todo a causa del prejuicio de que la teoria acaba con la facultad creadora. En este estudio se intentara demostrar que esa vision es erronea.El libro se centra principalmente en los aspectos simbolico y linguistico, y su proposito es desarrollar una teoria integrada de la arquitectura. Para ello se indaga en la descripcion y en las intenciones: la descripcion, en la medida en que la arquitectura es una ciencia; las intenciones (tanto las del usuario como las del arquitecto), en la medida en que la arquitectura es un arte.La estructura del libro es seguramente una de las construcciones intelectuales mas impresionantes que haya elaborado nunca un arquitecto. Los fundamentos en los que se basa incluyen la psicologia de la Gestalt, el mecanismo de la percepcion, la teoria de la informacion, la filosofia analitica (en particular el analisis linguistico) y la teoria general de los signos y los simbolos. Todos esos conocimientos tienen su lugar y su proposito, ninguno se emplea para lograr un efecto puramente decorativo. Y todos esos enfoques, aparentemente divergentes, se articulan en un plan estrictamente organizado para proponer una teoria de aplicacion general, una teoria que abarca los aspectos funcionales, formales y tecnicos que, combinados mediante relaciones semanticas, estan siempre presentes en la obra de arquitectura, entendida como una totalidad.Esta edicion española incluye un prologo de Kenneth Frampton, y un epilogo de Emanuel Norberg-Schulz, hijo del autor.

Una casa pequeña es un homenaje a la infinita inventiva artística de los arquitectos y al ingenio con el que resuelven problemas familiares. Es tambien un giro consciente hacia la sostenibilidad y la reduccion del impacto en el medio ambiente, asi como un impulso a un cambio audaz en el estilo de vida. A medida que la humanidad se enfrenta a presiones inevitables, como el cambio climatico, el aumento de la poblacion y la escasez de recursos, estas soluciones ayudan a dar forma al mundo del futuro.Ya sea en las densas areas urbanas de Tokio, en la naturaleza salvaje de Australia, en los bosques de Canada o en una azotea en Ecuador, este es el mundo de Small Houses. El unico punto en comun de estas viviendas es su superficie, que no supera los 100 metros cuadrados. El libro describe casas diseñadas por 54 arquitectos en 25 paises, desde Brasil, Hungria, Corea del Sur, Paises Bajos y EE. UU. hasta Japon y Australia, e incluye la Casa Love2 de Takeshi Hosaka, la Casa Tiny de Aranza de Ariño y trabajos de Jakub Szcz& x00119;sny, Charles Pictet, Lada Hr& x00161;ak, BIG y Fran Silvestre. Este es un viaje por lo mas reciente en el diseño arquitectonico y la crea

Este libro acoge la primera mirada situada vertida sobre el archivo digital matrístico contenido en la app NAM, Navegando Arquitecturas de Mujer. Desde el mediterráneo, nuestra casa, hemos querido salir al mundo. Geograficamente, en esta publicacion se dan cita doce provincias: Lleida, Girona, Barcelona, Tarragona, Illes Balears, Castello, Valencia, Alacant, Murcia, Almeria, Granada y Malaga y las dos ciudades autonomas de Ceuta y Melilla. Cronologicamente, las obras recogidas se inscriben en el periodo de estudio de la investigacion: 1978-2008. Comparecen 90, en orden alfabetico de los nombres de pila de sus autoras, las arquitectas. Cada una de ellas (suman 100), esta representada por una obra y, cada obra, por sus dibujos y un QR que las geolocaliza. La coleccion, abierta, rinde homenaje a las arquitectas y sus obras mediterraneas, algunas muy conocidas y otras ineditas. Para leerla libremente como se desee. Y cartografia los afectos y las redes generados por este proyecto.