Libros de Bellas Artes, página 4 de 77

La pintura acrílica tiene un gran potencial expresivo que la acerca a la frescura de la acuarela y a la materialidad del óleo. Este libro te introduce en las infi nitas posibilidades técnicas y artísticas del acrilico mediante el descubrimiento de formas emocionantes y totalmente nuevas de utilizarla.· Principios y materiales. Aprenderas las caracteristicas basicas de este tipo de pigmento, los utensilios adecuados para trabajarlo y las claves para crear paletas de color armonicas y mezclas cromaticas originales.· 30 ejercicios. Desde el de pintar un vaso de agua y jugar con las transparencias, hasta el de experimentar coloreando y customizando fotografias antiguas, sumergete en los retos artisticos que te plantea el libro siguiendo paso a paso sencillas instrucciones repletas de trucos y consejos. Practicaras todo tipo de tecnicas, como el puntillismo, el esgrafi ado o la veladura, a partir de atractivos proyectos que van de lo mas basico a lo mas complejo.· Creatividad. No solo descubriras las posibilidades expresivas del acrilico sino que, ejercicio tras ejercicio, exploraras tus propios limites y disfrutaras reinventando un lenguaje y estilo personales.¡Un libro que desmontara todas tus ideas preconcebidas sobre la pintura acrilica y te animara a enfrentarte al lienzo con ojos frescos y nuevas ideas!

Domine todas las técnicas que necesita para abordar una amplia variedad de proyectos: elegir las maderas y las herramientas adecuadas; hacer bocetos o modelos de prueba; tallar en relieve y en bulto redondo; explorar el relieve perforado y el sobrepuesto; aprender como fortalecer las formas fragiles y a resolver las rajaduras y los nudos inesperados; modelar el interior y el exterior de un cuenco; y elegir un acabado que sea el complemento perfecto para su pieza tallada. Los proyectos y las tecnicas se muestran a traves de practicas fotografias paso a paso y tambien encontrara un directorio de acabados para completar sus proyectos de diversas maneras, dependiendo de la clase de madera que utilice.Al aplicar las tecnicas que aprendera en las paginas de este libro, tambien encontrara instrucciones para llevar a cabo todo tipo de proyectos de talla: cubiertos para ensalada, una caja para guardar chucherias, elegantes cuencos, un abrecartas y un pato señuelo.

Los pasteles, esas pequeñas barras de pigmento en polvo mezclado con arcilla o tiza, son una de las técnicas artísticas más cómodas e intuitivas: un medio táctil que funciona como una prolongación de nuestro cuerpo. Pero ¿sabrias explotar realmente todo el potencial del pastel? ¿Como elaborarias un degradado? ¿Y un mezclado, un plumeado o una veladura opaca? ¿Como reflejarias la luz cambiante? ¿Sabrias jugar con una composicion? Esta introduccion practica a la pintura al pastel expone a traves de breves fichas las claves de esta tecnica artistica y de algunos principios basicos de la composicion visual.Un pequeño gran libro que te ayudara a sacar el pintor que hay dentro de ti.

La acuarela vive un auge sin precedentes. De ser una técnica plástica entre muchas, en los últimos años y probablemente gracias al fenómeno del"urban sketching”, se ha convertido en el lenguaje con e

Vinculado, como otros grandes historiadores del arte europeo, al fecundo Instituto de Londres Rudolf Wittkower (1901-1971) se distinguió por sus ejemplares estudios sobre la arquitectura y la escultura del Renacimiento y el Barroco: Architectural Principles in the Age of Humanism (1949), Gian Lorenzo Bernini (1955), Art and Architecture in Italy 1600 to 1750 (1958). La escultura, edicion postuma de una serie de conferencias pronunciadas en la Universidad de Cambridge en 1970-1971, no es una historia de la escultura occidental ni un manual de tecnicas, sino una indagacion en un campo menos explorado: la interaccion de procedimientos de trabajo y principios formales, interaccion que en el caso de la plastica determina, de manera mas esencial y tangible que en otras artes, el caracter final de la obra y la formacion de los estilos individuales y colectivos. Mediante el analisis atento de obras y testimonios directos, Wittkower ofrece una comprension mas profunda de la escultura de cualquier epoca, desde la Antiguedad hasta nuestros dias, y una vision insospechada de esa permanencia de problemas y soluciones que hermanan la labor de los canteros medievales con los esfuerzos de un Brancusi o un Henry Moore.Vinculado, como otros grandes historiadores del arte europeo, al fecundo Instituto de Londres Rudolf Wittkower (1901-1971) se distinguió por sus ejemplares estudios sobre la arquitectura y la escultura del Renacimiento y el Barroco: Architectural Principles in the Age of Humanism (1949), Gian Lorenzo Bernini (1955), Art and Architecture in Italy 1600 to 1750 (1958). La escultura, edicion postuma de una serie de conferencias pronunciadas en la Universidad de Cambridge en 1970-1971, no es una historia de la escultura occidental ni un manual de tecnicas, sino una indagacion en un campo menos explorado: la interaccion de procedimientos de trabajo y principios formales, interaccion que en el caso de la plastica determina, de manera mas esencial y tangible que en otras artes, el caracter final de la obra y la formacion de los estilos individuales y colectivos. Mediante el analisis atento de obras y testimonios directos, Wittkower ofrece una comprension mas profunda de la escultura de cualquier epoca, desde la Antiguedad hasta nuestros dias, y una vision insospechada de esa permanencia de problemas y soluciones que hermanan la labor de los canteros medievales con los esfuerzos de un Brancusi o un Henry Moore.

El aficionado a la acuarela, independientemente de sus conocimientos previos, encontrará en este manual de uso un aliado con el que comprender todas las técnicas. Además, se dan explicaciones acerca de los materiales y, sobre todo, ejercicios practicos paso a paso para recrear cuadros de diversas tematicas, desde el paisaje urbano o natural, hasta las marinas, el bodegon o el retrato.

Bajo el lema‘El origen de todo el malo es la avaricia’el Patronato Martínez Guerricabeitia celebra en 2014 la duodécima edición de su Bienal, pensada para incentivar la creatividad de jóvenes artista

Casa Asia presenta la primera exposición de Chiharu Shiota (Osaka, 1972) en Barcelona, con una propuesta consistente en varias instalaciones, dibujos y videos, que se integran en un único proyecto desplegado en su sede.Las instalaciones de Shiota producen espacios propios, donde se hacen visibles centenares de hilos invisibles que nos unen a las cosas. En estos escenarios domesticos que propone, los hilos se convierten a su vez en puentes entre un vestido de novia y el sujeto ausente, un piano, maletas y un espejo. En su obra, estos hilos son venas por las que circulan lagrimas, el miedo al abismo, la vida y la muerte; hilos conductores de relatos particulares y universales, entremezclandose como las raices invertidas de un arbol, al igual que un rizoma a traves de multiples ramificaciones que entorpecen la relacion entre yo y el mundo. Los hilos transportan la informacion y son esenciales en toda comunicacion, pero a su vez forman redes o alambradas que obstaculizan el paso a los extraños en especies de espacios donde la vida cotidiana entra en conflicto con la produccion deseante.

Part of "Basics of Sculpture" series, this book aims to give the beginner a basic knowledge of how to sculpt in wood. It includes step-by-step photos which illustrate how to go about it, and machinery is kept to a minimum so that the beginner can make several pieces on a slim budget with just a few tools.

Catálogo de la exposición celebrada en la sede de Tabacalera, septiembre-octubre de 2012. Años Luz es una exposición diferente, un viaje hacia la memoria del universo, una experiencia envolvente y sensorial en la que Arte y Ciencia se dan la mano y que hay que vivir para desvelar. Con sus instalaciones Eugenia Balcells envuelve al visitante, sumergiendolo de un solo paso, en una impactante recreacion del universo a traves de la luz y de sonidos nunca antes escuchados. La muestra es un viaje hacia la memoria del Universo. Una memoria que se inicia en los cuerpos celestes y se recoge en el interior de las particulas elementales que constituyen la materia. Es un canto a la complejidad de la luz que crea vida a su paso. Es una ocasion para recordar que todo lo que existe fue un dia puro polvo de estrellas.

Hazte con un trozo de historia... La imaginación del maestro Alfonso Azpiri en los videojuegos que marcaron toda una generación...Azpiri - Tape Covers es un portafolio en una edición de coleccionista (limitada, firmada y numerada), que incluye 8 impresiones de carteles realizados por Azpiri para videojuegos: Titanic, Abu Simbel Profanation, Camelot Warriors, Army Moves, Phantis, Viaje al Centro de la Tierra, La Colmena y SirWood.

La caligrafía es un patrimonio cultural nacional. Cuando los antepasados grababan los signos abstractos primigenios en las paredes de las cuevas y los caparazones de tortuga y otros animales, nacían la escritura y la civilizacion chinas, asi como la caligrafia imperecedera. ¿Que explica que la caligrafia china haya regido durante miles de años en el pais sin decaer nunca, sublimando su funcion de instrumento basico de registrar datos, transmitir mensajes por escrito y de uso diario de comunicacion, hasta devenir arte independiente y extraordinario de alcance mundial? ¿Cuales son las relaciones entre este arte y el criterio estatico, el valor y el espiritu cultural de los chinos? y ¿como podemos penetrar este mundo misterioso compuesto de solo dos matices putos, el negro y el blanco?

This breathtaking entry in the highly successful "500 Ceramics" series ventures into the hottest area of modern ceramics: image transfer on clay. Juried by the renowned artist and teacher Paul Andrew Wandless, it showcases a visually intriguing collection of contemporary work in this rapidly evolving field. The featured pieces include silkscreen; newspaper, tissue and digital ink transfer; stencils and more, printed on everything from earthenware and porcelain to stoneware and vitreous china.

This is a beginner''s guide to modelling heads and faces in clay. Filled with step-by-step sequences, it shows how to achieve lifelike heads of men, women and children as well as how to show emotion on the faces. This is a beginner''s guide to modelling heads and faces in clay.Filled with step-by-step sequences, it shows how to achieve lifelike heads of men, women and children as well as how to show emotion on the faces. It also shows how to colour and fire the clay as well as how to create patinas. All in all, it is an excellent, easily accessible guide to modelling heads in clay.

El Instituto del Patrimonio Cultural de España en colaboración con el grupo de trabajo del ICOM CC Art Technological Source Research (ATSR) organizó en 2009 y 2010 dos jornadas técnicas sobre los pigmentos artificiales aplicados a las tecnicas pictoricas. La presente publicacion recopila todas las aportaciones que se presentaron en ambas jornadas, cuyo objetivo ha sido el estudio de la fabricacion y el uso de los cuatro pigmentos artificiales mas importantes en la pintura europea desde la Antiguedad hasta el siglo XIX, con el fin de fomentar las investigaciones interdisciplinares entre los distintos campos de estudio dedicados a la historia y a la conservacion del patrimonio artistico en España.

"Es fácil observar el importante cambio que se produjo durante los siglos XIV y XV en la historia de la Espiritualidad con la Devotio Moderna. Los «devotos» europeos interiorizaron su experiencia de

Hay en el mercado cientos de colores de acuarela disponibles con características, aspectos y nombres muy variados. Este libro le aclarará y le permitirá identificar los colores más adecuados para su estilo de pintura, proporcionandole mucho mas control y permitiendole construirse una paleta equilibrada de colores excepcionales. Con el podra comprender las propiedades de los pigmentos, aprender a elegir y utilizar un amplio abanico de paletas creativas, cada una con una explicacion de los colores y de sus calidades, con consejos sobre el mezclado y demostraciones de pintura paso a paso. Tambien podra descubrir los colores y las tecnicas utilizados por otros artistas.