Entre el arte y la tierra, la memoria creativa de uno de los personajes de nuestro país más reconocidos a nivel internacional en el mundo del arte. Vicente Todolí es todo un referente del arte contem

LA BIOGRAFÍA DEFINITIVA DE LEONARDO DA VINCI, POR EL AUTOR DE CATERINA, NÚMERO 1 EN ITALIA Y MAYOR EXPERTO MUNDIAL EN SU FIGURA Comparado con Maggie O’Farrell, Carlo Vecce es un "gran narrador y eru

Grandes viajeros y entusiastas de la naturaleza, Hokusai e Hiroshige revolucionaron el grabado japonés a partir de finales del siglo xviii, llevando el paisajismo a su apogeo. A través de las estaciones, estos artistas y sus sucesores rinden homenaje a una naturaleza deslumbrante y eterna que se encuentra en el corazon del pensamiento y la cultura japoneses, y nos invitan a redescubrir la belleza sencilla del cerezo en flor, a saborear la frescura de una tarde de otoño, a contemplar las primeras nieves inmaculadas, a dejarse sorprender por el ligero vuelo de un pajaro... en suma, a vivir el momento presente. Inserto en un bonito cofre, este volumen en forma de acordeon, a modo de antiguo libro japones, reune una antologia de los grabados mas famosos de los grandes paisajistas, desde la epoca de Hokusai hasta la de Hasui, y acompañados por un opusculo explicativo.

¿Alguna vez has tenido una gran idea, pero no sabías por donde comenzar? Aquí tienes la herramienta para dar rienda suelta a tu creatividad. Con humor y pautas simples pero juguetonas, Guy Armitage te proporciona las claves para desbloquear tu potencial sin importar que tipo de creatividad prefieras. Los escritores, artistas, alfareros y fotografos nos enfrentamos constantemente a situaciones en las que requerimos de inspiracion que nos incentive. En este libro, el autor te da las herramientas necesarias para que permitas que la creatividad brote en tu vida, y puedas asi crear tu propia inspiracion para de este modo planear tu proyecto de manera eficiente y con la retroalimentacion adecuada de aquellos que de verdad puedan ayudarte.Criticas:"Todas las personas somos creativas y este libro nos muestra como desbloquear aquella creatividad a traves de una lectura entretenida y pertida".Tabish Khan, critico de arte, Londonist "Justo el libro que necesito cuando quiero estimular mis fluidos creativos".Lulu Mayo

* ¡Acompañe a Leila Duly en su paseo por el bosque! * Una apacible travesía a lo largo de las estaciones; en primavera, verá como emergen los primeros brotes, resplandecen las hojas y los pájaros se

* ¿Quiere aprender a dibujar la anatomía humana de manera rápida, segura y con éxito? * Junto a las propuestas y prácticas, encontrará el espacio suficiente para dibujar sus propias obras directamente en el libro. * ¡Tome el lapiz y empiece a dibujar! ¡La practica hace al maestro! Desde ejercicios sencillos con los dedos hasta proyectos magistrales, esta guia hara que se convierta en un profesional del dibujo de la anatomia humana. Encontrara todo lo que desea dibujar, desde retratos interesantes, desnudos fascinantes, personas en movimiento... Tambien hallara informacion sobre anatomia, conocimientos sobre proporciones y toda una serie de detalles fundamentales, como ojos, nariz, boca, orejas, cabello y un largo etcetera.

* Repleta de consejos útiles y detalladas lecciones, esta guía es el recurso perfecto para aquellos artistas que busquen pulir el estilo y la técnica. * ¿Quiere aprender a dibujar la anatomía humana

Inteligencia artificial para ilustradores te enseña a sacarle el máximo partido a esta nueva tecnología a través de las numerosas utilidades creativas que permite. Paso a paso, conocerás los fundamentos y las principales funciones de la IA para la generacion de imagenes, pero tambien para la edicion, la automatizacion de procesos de trabajo y la optimizacion de resultados. Ademas, podras experimentar sin limitaciones materiales para dar forma a tus ideas de maneras unicas, e incluso entrenar modelos personalizados a partir de los cuales generar nuevas imagenes con tu estilo propio. Finalmente, te guiare a traves de los principios fundamentales de la iluminacion, el uso del color, la composicion, el encuadre y la simulacion de diferentes efectos visuales, y juntos analizaremos las principales tecnicas y estilos, de los que podras obtener elementos interesantes para enriquecer tus imagenes. Incorporar estas tecnologias de vanguardia a tu trabajo como ilustrador te permitira agilizar, mejorar y expresar ideas creativas complejas como nunca antes habias imaginado.

La vida lenta o slow living anima a saborear los placeres sencillos, a abrazar losmomentos de quietud y a cultivar un sentimiento de gratitud por el momento presente. El arte de ir más despacio nos e

En la Antiguedad, la Edad Media y los tiempos modernos Este breve tratado sobre el simbolismo tradicional de los colores, escrito de un modo puntilloso y exhaustivo, es uno de los pocos disponibles en una lengua del mundo occidental. Su fundamento teorico consiste en el concepto de que todo lo manifestado procede esencialmente de un principio metafisico y expresa la realidad segun su orden de existencia. Tambien los colores obedecen a esta ley y, respecto a su grado especifico, encajan en la unidad principal. El simbolismo del color es un modo de expresion universal que ha atravesado culturas y religiones, desde la India hasta China y Persia. Este importante elemento de la iconografia se encuentra en los templos de Egipto, los mo-numentos de Grecia y Roma, y luego en la Edad Media y las vidrieras de las catedrales goticas. Los libros sagrados, desde los textos vedicos hasta la Biblia y el Coran, recurren constantemente al simbolismo del color. Frederic du Portal recorre con detalle el viaje de los colores simbolicos a traves de los siglos, y su extensa inves-tigacion le ha llevado a la conviccion de que los colores tenian el mismo significado entre todos los pueblos de la alta antiguedad. Basandose en una exhaustiva documentacion, Portal explica los principios y leyes que rigen el lenguaje de los colores. Un libro fascinante, que invita a la reflexion y que sigue siendo una referencia para artistas y estudiantes de Historia del arte.

Calm Your Mind uses the power of art and ideas to quieten your racing mind and help you achieve a deep inner sense of stillness This exquisite book the second from the hugely popular online emotional wellbeing community Ravenous Butterflies is the perfect companion for those times when you re feeling agitated overstimulated and troubled by daily stresses and worries It showcases a beautiful selection of 80 tranquil yet stirring landscapes portraits and abstracts from artists and illustrators both famous and obscure including Augustus John Laura Knight Emile Claus and Nikolay Nikanorovich Dubovskoy paired with inspiring quotations from authors such as Haruki Murakami Rabindranath Tagore Maya Angelou and L M Montgomery The contents page is artfully divided into 18 calming journeys that suggest routes in which to navigate the book to help you cope with different emotional situations Feeling burnt out after a hard day at work Struggling with sleeplessness Unable to concentrate There s an inspiring solution for all these issues and more within the pages of this wonderful book

Albert Rieger was born in Triest on 6. May 1834 and died in 1905 in Vienna. He also used the pseudonym A. Hobart. Albert Rieger was a well-known Austrian landscape and marine painter of his time. Already at a young age he was already widely known for his precision and artistic rigor. His style is romantic. Little is currently published about him, but many auction houses follow him and publish prices that his art work achieves. Whether you like his romantic paintings of roaring streams in the Alps and cute Tyrolian peasant cottages or not, he is worth considering for your art investments. Albert Rieger was introduced to the imperial family and began to work for both Empress Elisabeth and Emperor Franz Josef. We have selected some works of art showing children at this most enjoyable passtime and hope the reader will enjoy them with us. We hope you will enjoy our selection of works by Albert Rieger.

L'artista i dissenyadora Marion Deuchars et convida a endinsar- te en el seu imaginatiu món amb aquest llibre inspirador, replet d'idees genials perquè pensis, imaginis i visquis d’una manera més cre

Mandalas Nocturnos. Libros de colorear para adultos que te permiten desconectar de todo y pasarlo bien. Las ilustraciones para colorear fomentan tu concentración y te ayudan a vivir el presente. Abunda en tu creatividad sin tener que darle muchas vueltas al asunto.

Este no es solo un manual con consejos prácticos y trucos profesionales para dibujar animales, es también una llamada a la convivencia respetuosa entre humanos y animales. Anatomía y movimiento. Para dibujar animales es indispensable aprender a observar y estudiar su forma, comportamiento y movimientos. Tan bellos como repugnantes. Alli donde esten ?en casa, en el jardin, en la naturaleza? los animales provocan emociones, elementos valiosos para nuestras creaciones; analicemos que nos provocan y sus razones. Dibujar como palanca de cambio. Comprender a los animales implica acercarnos, establecer una relacion con ellos. Esta relacion influye en nuestros dibujos, pero tambien en todos aquellos que los ven. Felix Scheinberger, autor de los exitosos Atrevete con el cuaderno de dibujo y Acuarela para urban sketchers, nos adentra en el mundo de los animales no solo para aprender a dibujarlos, tambien (y sobre todo) para detenernos y explorar el proceso de aproximacion.

En este nuevo libro, la popular acuarelista y profesora de arte Ana Victoria Calderón amplía nuestros horizontes creativos mostrándonos cómo crear una amplia variedad de texturas para dotar de contexto y profundidad nuestras obras. Desde sencillas lineas o puntos hasta salpicaduras espontaneas o patrones, a traves de tutoriales paso a paso y retos creativos, en este manual las texturas se convierten en un elemento clave de nuestras creaciones en acuarela.

Las apasionantes memorias de una mujer icónica y visionaria, la gran coleccionista que marcó la historia del arte del siglo XX. Nacida en una acomodada familia de Nueva York, Peggy Guggenheim decidio dejar su "ordinaria" vida y se marcho a Europa en 1921 en busca de aventura. Alli sembro las semillas de su trayectoria como una de las figuras mas importantes del arte moderno, que catapulto a artistas como Brancusi, Cocteau o Kandinsky e inauguro las carreras de Jackson Pollock y Robert Motherwell, entre muchos otros. Sus apasionantes memorias constituyen un retrato del mundo del arte de los años treinta en adelante, de los entresijos del coleccionismo y de la historia social y politica del siglo XX, asi como un divertido recorrido por la disparatada vida de esta mujer, en el que no faltan sus romances y amistades con las personalidades mas destacadas de la epoca.La critica ha dicho..."Una de las mecenas mas excentricas y sofisticadas de los ultimos cien años. [] La Peggy del arte, de los trajes, los amantes, las casas de lujo y las fotos y cuadros hechos por los punteros del momento." Karmentxu Marin, El Pais "Si hay una persona que haya vivido de todo, esa ha sido Marguerite 'Peggy' Guggenheim." Vogu

Paco Montañés es uno de los pintores más reconocidos y laureados de su generación. Nacido en Alcalá la Real (Jaén) y heredero de los maestros antiguos, en sus dibujos atiende, con admiración y respecto, a la armonia y a la belleza, siempre en silencio. De este modo, en La naturalidad en el dibujo, se palpa su solida formacion a partir de la tradicion europea, asi como su contacto con el mundo oriental. Como Montañes ha manifestado publicamente, sus primeros recuerdos al entrar en el Museo del Prado con diez años, se hallan en el Greco y en el exceso de sus paños y sus rostros, y en Tiziano y sus carmines. Mas adelante, ya adolescente, recuerda como acudio a Velazquez, a Murillo o a Rubens, entre otros grandes maestros, cuando se enfrentaba a pintar una b ...

Celebrar en plena pandemia una exposición con más de ochenta mujeres artistas procedentes de los más diversos países, me parece la mejor manera de demostrar que la vida sigue, que nuestra ilusión se mantiene inalterable, y que el arte y la cultura no pued