Desde el amanecer de los tiempos, desde Adán y Eva, todos los artistas de cualquier época —fueran egipcios, griegos y romanos de la Antigüedad o nombres famosos más recientes como Rembrandt, Courbet,

La conmovedora historia de un vigilante de museo que encuentra consuelo y significado en su día a día entre los pasillos del Museo Metropolitano de Arte. Una obra imprescindible para los amantes del arte.Millones de personas suben cada año la gran escalinata de marmol para visitar el Museo Metropolitano de Arte, pero solo una privilegiada minoria tiene acceso ilimitado a todos sus rincones y recovecos: son los vigilantes, que deambulan discretamente en trajes azul marino, con un ojo atento al tesoro de 185.000 metros cuadrados. Absorto en el inicio de su glamorosa carrera en The New Yorker, Patrick Bringley nunca imagino que acabaria siendo uno de ellos. Todo cambio cuando a su hermano mayor le diagnosticaron un cancer terminal, momento en el cual sintio la imperiosa necesidad de alejarse del bullicio cotidiano. Asi, dejo el semanal y busco consuelo en el lugar mas bello que conocia. Para su sorpresa, y para deleite del lector, este refugio se convirtio en su segundo hogar durante una decada. Lo seguimos mientras custodia delicados tesoros desde Egipto hasta Roma, pasea por los laberintos bajo las galerias, desgasta nueve pares de zapatos y se maravilla ante las bellas obras bajo su cuidado. Bringley entra en el museo cual fantasma, silencioso y casi invisible, pero pronto encuentra su voz y su tribu: las obras de arte y sus creadores, y la vivida subcultura de los vigilantes del museo un magnifico mosaico de artistas, musicos, operarios incondicionales, inmigrantes, bromistas y soñadores . Conforme se fortalecen sus vinculos con sus colegas y con el arte, llega a comprender lo afortunado que es al vivir entre las paredes de ese pequeño universo que tanto se asemeja a las mejores facetas de nuestro mundo, al que regresa con gratitud de manera gradual.Toda la belleza del mundo es un retrato sorprendente e inspirador de un magnifico museo, sus tesoros ocultos y las personas que lo mantienen en funcionamiento, escrito por uno de sus mas intimos observadores.

No es extraño que al escuchar la palabra anticuario frunzamos el ceño y nos llevemos la mano a la cartera. Nos vienen a la mente imágenes de establecimientos vetustos llenos de polvo, en los que los objetos se amontonan como las ruinas que ha dejado la Historia. Y el anticuario, testigo privilegiado de interiores de las casas, pero tambien de las miserias humanas, negociante astuto y custodio de fondos de procedencia desconocida, no deja de ser una figura oscura y un tanto enigmatica. En la imaginacion popular, su oficio se asocia antes al cambalache de objetos que al valor de los objetos en si. Se pasa por alto que, si los anticuarios no mediaran en su conservacion, muchos de ellos se perderian para siempre. Sospechoso de ser complice cuando no perpetrador de robos, estafas y expolios, reina un gran silencio respecto a su papel como descubridor y restaurador. Porque si bien es cierto que el anticuario se gana la vida con el comercio, no lo es menos que el verdadero anticuario, aquel que se ha forjado entrenando el ojo para saber si una pieza tiene valor, es tambien una suerte de connaisseur. En estos trece episodios en los que algunos lectores se reconoceran, Artur Ramon, anticuario por herencia y por formacion, aparta la cortina y nos invita a entrar en un mundo que comercia con lo superfluo pero que es tambien depositario de una idea de belleza que nos recuerda la tendencia de nuestra sociedad a confundir el arte con el lujo.

Este manual fundamental para abordar la asignatura de Técnicas y medios artísticos que se imparten en los grados y postgrados de Historia del arte nos acerca a la inevitable e indispensable unión e interaccion que existe en la practica del arte entre tecnica, proceso y resultado.Conocer el aspecto material de una obra es fundamental. Los estudios sobre las tecnicas y los materiales adoptan hoy un enfoque riguroso basado en analisis fisicos y cientificos. En la obra fisica, en la materia, esta representada toda una cultura. El estudio de los procedimientos materiales nos ofrece valiosos conocimientos sobre la habilidad para manejar y transformar estas sustancias, lo que, a su vez, permite rastrear procesos economicos, sociales y comerciales, asi como aspectos esenciales de la historia cultural.

Una guía para aprender a observar tu entorno a través del dibujo y la pinturaDibujar y pintar son habilidades que cualquier persona interesada y dispuesta a dedicarle tiempo puede desarrollar. Más alla de la perfeccion tecnica, el objetivo de un cuaderno de campo es disfrutar de un proceso creativo profundamente personal, explorando y registrando el entorno con una mirada propia. Esta guia practica te enseñara a crear tu cuaderno de campo en entornos naturales, urbanos y museisticos. Encontraras consejos sobre los materiales y las tecnicas adecuadas para realizar apuntes y bocetos del natural. Ademas, incluye ejercicios que te ayudaran a educar tu mirada para conectar con tu entorno de una forma mas profunda.

"Este es un libro orientado esencialmente a la profesionalización, a la práctica, a la vida real. Sus contenidos pretenden acercar al lector a la praxis de la tasación, la catalogación y el peritaje de obras de arte. E l objetivo es que el profesional que recurra estas paginas consiga valerse por si mismo en contextos laborales cotidianos y de aprendizaje. Esta obra es, pues, una puerta abierta para los profesionales de la tasacion y el peritaje de obras de arte, un texto al que acudir para hacer frente al miedo escenico de la primera vez, un manual que aporta seguridad y ofrece informacion precisa, organizada y sistematica. Por supuesto, no puede sustituir la experiencia que otorga la practica, pero sin duda servira para facilitar el camino a aquellos profesionales que aun carecen de ella. El proposito es que ante un mueble, una porcelana o un marfil, en el ejercicio del trabajo o en una investigacion, el lector sea capaz de peritar exhaustivamente dichas piezas y determinar si son antiguas. Antonio Rafael Fernandez Paradas es el responsable del peritaje y tasacion judicial de la coleccion de Juan Antonio Roca, dentro de la Operacion Malaya. Actualmente ejerce como docente en la Universidad de Granada."

EL SENTIDO DE LA ESCULTURA es un libro del autor DAVID BESTUE editado por FUNDACIO JOAN MIRO. EL SENTIDO DE LA ESCULTURA tiene un código de ISBN 978-84-16411-57-3 y consta de 256 Páginas.

En este práctico manual, Anja Keller (Letterleuchten) te enseña a crear bellos motivos florales utilizando la técnica de la acuarela suelta. Aprende a pintar fácilmente pequeñas flores decorativas, rosas, peonias u hojas diversas y a diseñar asombrosas composiciones con ellas a traves de simples pinceladas e instrucciones paso a paso.Seas principiante o avanzado, este libro es una introduccion perfecta a la acuarela y a la composicion de color, ademas de una oportunidad para descubrir tus habilidades artisticas a traves de ilustraciones llenas de viveza y color.

Artista pop, activista, educadora y monja, Sister Corita nos trajo toda una revolución no solo en el arte de la serigrafía, también en el de laspedagogías artísticas y en la propia noción de «creativ

En la búsqueda del placer por el conocimiento y la belleza, el arte de la ilustración botánica siempre ha requerido una meticulosa técnica de delineado y una rigurosa comprensión científica. Esta nueva edicion, que incluye nuevas imagenes, repasa toda la tradicion botanica y sus talentos, con una seleccion de las mejores obras de la Biblioteca Nacional de Viena.Desde manuscritos bizantinos hasta obras maestras del siglo XIX, a traves de peonias, lirios y crisantemos, estas exquisitas reproducciones deslumbran por su precision y su estetica. Sea con hojas cuidadosamente enrolladas, texturas de frutas dibujadas con precision o la belleza pura y la variedad de los colores, esta forma de arte es tan delicada como precisa, e incluso despierta nuestra conciencia sobre el entorno ecologico y sobre la preciosa flora natural tan amenazada.

Descubra un mundo de ideas decorativas con este muestrario, en el que encontrará los diseños ornamentales y los patrones más elegantes de la historia.The World of Ornament reúne las dos mayores colecciones enciclopedicas de ornamentos del siglo XIX: Los volumenes 1 y 2 de LOrnement polychrome de Auguste Racinet (1875-1888) y LOrnement des tissus de Auguste Dupont-Auberville (1877), que juntos constituyen un esplendido libro de referencia que abarca ornamentos de joyeria, azulejos, vitrales, manuscritos iluminados, tejidos y ceramicas. Esta compilacion de culturas y esteticas, que reune diseños clasicos egipcios, griegos, romanos, etruscos, asiaticos, de Oriente Medio y europeos, desde la epoca medieval hasta el siglo XIX, seran una importante fuente de inspiracion para artistas, historiadores, diseñadores y patronistas, y para todo aquel dedicado a crear diseños impactantes y decorativos.

"Inmersos en una sociedad obsesionada por la inmediatez y el progreso tecnológico de la comunicación visual, pocas veces nos detenemos a considerar lo que debe esta cultura al remoto imaginario de los hombres y mujeres medievales. La distancia temporal y mental que nos separa, junto con el trato peyorativo que reciben de los discursos de la contemporaneidad, generan una impresion parcial e idealizada que ensombrece sus brillantes visiones, mientras ocultan la multitud de aspectos que se pretenden encerrar en el terminoEdad Media. Son visiones humanas que nos lega un pasado mermado por la perdida, la destruccion, la musealizacion de objetos y la manipulacion de significados al dictado de los intereses de cada momento historico. Ello dificulta la tarea de comprender el sentido de esas imagenesen-cuerpadasen lo que hoy se denominaobras de arte: desde la pagina del manuscrito a la proyeccion urbana del monumento; desde Santa Fe de Conques a la Portada Rica del Estudio de SalamancaImagenes de medios, estilos y periodos diferentes enraizadas en las practicas medievales. A esta situacion de perplejidad y equivoco frente al pasado responde la presente revision de argumentos convencionales: una mirada reflexiva y critica frente a lo que se considera historia del arte, desde el punto de vista de la imagen, para calibrar su poder como modo y medio de derrocar y revocar historia e ideologia en una sociedad, como la de hoy, caracterizada por un pensamiento eminentemente visual. Lucia Lahoz es catedratica del Departamento de Historia del Arte-Bellas Artes de la Universidad de Salamanca. Sus lineas de investigacion se centran en el periodo medieval, con especial atencion en los estudios visuales y culturalesimagen, memoria y discurso, estudios de genero, religiosidad, marginacion e historia de la Universidad. Ademas, es miembro del IEMYR."

En New York is the thing, Patricia Bolaños nos lleva de paseo por la vida de diez personajes únicos, que aunque no muy frecuentados, son indispensables para entender el Nueva York de hoy en dia. A traves de su mirada atenta y sus ingeniosas ilustraciones, Bolaños nos descubre rincones llenos de anecdotas de la mano de sus personajes: Robert Mapplerthorpe, Truman Capote, Spike Lee, Nora Ephron, Bill Cunningham, Iris Apfel, Diana Vreeland, Edie Sedwick, Marsha P. Johnson, Pauline Kael. Una fascinante guia emocional, entre la memoria y la mitomania, que hace respirar Nueva York como uno mas de los protagonistas que se pasean por el libro.Patricia Bolaños es ilustradora y cuentista afincada en Brooklyn. Ha publicado en Vanity Fair, Harper's Bazaar, El Pais Semanal, entre otros.Textos e ilustraciones de Patricia Bolaños

Siete ensayos alrededor del binomio creación / investigación en el contexto de la enseñanza de Bellas Artes.

El libro "Maravillas Naturales de China" nos enseña las grandes diferencias geográficas y sus contrastes que han hecho esta tierra a la vez diná- mica y espléndida. Montañas coronadas de nieve, glaciares, bosques sevaticos, desolados arenales y desiertos, vibrantes lagos y costas, espectaculares valles y cataratas, e ilimitadas praderas y humeda- es. En China se pueden encontrar todos los tipos de paisajes naturales que existen en el mundo, y este ibro pretende ayudar a aprender algo sobre su belleza.

Este libro recorre las principales teorías del mundo del color dentro de su estrecha relación con el conocimiento de la pintura. Ofrece al estudiante una sólida base teórico-práctica constituida por criterios analiticos y perceptivos que le permiten organizar su creacion artistica y entender aspectos formales y de contenido de la pintura, situandola en el contexto de su propia historia. Este estudio interrelaciona las bases teorico-practicas esenciales de la pintura y las presenta de una manera didactica, con mas de 1.500 ilustraciones en color, explicaciones graficas y reproducciones de pinturas, registro de fases y procesos de ejecucion de ejercicios practicos realizados por alumnos, etc.

Aborda la evolución de la policromía del Renacimiento gacia la Contrarreforma en Aragón.