Libros de Cine, página 22 de 564

Desde que Los hermanos Lumiere proyectaron en público "La llegada del tren a la estación" en 1895, la obra civil y el cine han caminado de la mano. Este libro analiza esa relación desde distintos puntos de vista: mirando a la obra civil desde el cine, mirando al cine desde la obra civil, estudiando la evolucion de la ciudad a traves del cine e incluso descubriendo la capacidad interpretativa de algunas obras civiles. Tambien, como divertimento, se plantean y resuelven algunos problemas de fisica, hidraulica y calculo de estructuras a partir de datos extraidos de famosas escenas de peliculas.

Una de las emociones primarias asociadas al placer cinematográfico es el placer de lo desconocido, lo que se aleja de nuestra realidad cotidiana y, al mismo tiempo nos muestra sus pliegues más recónd

From one of the most iconic actors in the history of film, an astonishingly revelatory account of a creative life in fullTo the wider world, Al Pacino exploded onto the scene like a supernova. He landed his first leading role, in The Panic in Needle Park, in 1971, and by 1975, he had starred in four moviesThe Godfather and The Godfather Part II, Serpico, and Dog Day Afternoonthat were not just successes but landmarks in the history of film. Those performances became legendary and changed his life forever. Not since Marlon Brando and James Dean in the late 1950s had an actor landed in the culture with such force.But Pacino was in his midthirties by then, and had already lived several lives. A fixture of avant-garde theater in New York, he had led a bohemian existence, working odd jobs to support his craft. He was raised by a fiercely loving but mentally unwell mother and her parents after his father left them when he was young, but in a real sense he was raised by the streets of the South Bronx, and by the troop of buccaneering young friends he ran with, whose spirits never left him. After a teacher recognized his acting promise and pushed him toward New Yorks fabled High School of Performing Arts, the die was cast. In good times and bad, in poverty and in wealth and in poverty again, through pain and joy, acting was his lifeline, its community his tribe.

Las esperadas memorias del gran actor de Hollywood.«Estaba ahí, tumbado junto a un callejón en White Plains Road, en el Bronx, y me dolía mucho el tobillo. Me dije que así no podría seguir con la pel

¿Por qué es un escocés el único ganador no estadounidense del prestigioso premio al Logro de Toda una Vida que otorga el AFI (American Film Institute) [Instituto Americano de Cine]? Quizás porque la carrera de Sean Connery, aunque de alcance internacional y atractivo global, ha hecho de el una "autentica estrella de cine", sin pretensiones ni concesiones a las modas. Indiscutiblemente, la encarnacion de James Bond catapulto a Connery al estrellato y establecio las bases para la franquicia mas exitosa en la historia del cine. Juntos, Bond y Connery adquirieron proporciones epicas, pero fue Connery, no Bond, aquel cuya portentosa presencia siguio adelante para impregnar de triunfo otros papeles. Connery puede ser tan cool y carismatico como Steve McQueen, tan elegante como Cary Grant o tan generoso como Frank Sinatra. Dijo Audrey Hepburn: "Solo recuerdo dos grandes estrellas que no hayan sido cambiadas por el exito masivo: Lassie y Sean Connery". La serie Movie Icons: la gente habla del glamour de Hollywood, de estudios cinematograficos con mas estrellas que el firmamento, de actores que no eran actores sino iconos. Otros hablan de estas cosas, TASCHEN te lo muestra. Movie Icons es una serie de libros fotograficos que presentan a las personalidades mas famosas de la historia del cine. Estos libros de 192 paginas son biografias visuales de las estrellas. Para cada titulo, el editor de la serie Paul Duncan realizo una meticulosa seleccion de aproximadamente 150 enigmaticos y lujosos retratos de gran calidad, posters llenos de color, fotogramas, excepcionales fotos fijas y fotografias ineditas mostrando a las estrellas tal y como son. Cada libro incluye tambien una cronologia, una filmografia y una biografia, y esta salpicado de citas de las peliculas y la vida de los actores.

«RRRrrrr !!! le making of en papier, c''est un voyage au coeur de l''écriture d''un film. Et quand c''est Alain Chabat et les Robins des Bois qui tiennent le stylo (en réalité, un ordinateur), la fab

Imágenes y palabras es un libro hecho de encuentros y de pasajes; sus textos se desplazan y circulan entre el "Pasaje de la visitación" (el cine), y el "País de la infancia" (el teatro). Entre ideas, imágenes y palabras, entre lo que pasa y lo que queda, la filosofía circula en el espacio de la relación entre realidad y representación, y en la relación entre la filosofía misma y las representaciones del teatro y del cine.

La colección IMPRENTA DINÁMICA, puesta en circulación por ECAM(Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid)y DAMA (Derechos de Autor y Medios Audiovisuales), ofrece con estenuevo volumen una de las obras mas originales entre cuantas existen en el campo de los estudios sobre el cine. Su autor, Alain Bergala, se propone abordar los enigmas mas fascinantes, y a veces tambien mas perturbadores, implicitos en el acto mismo de la creacion cinematografi ca.La decision del cineasta, en el momento crucial, es muchas veces fruto de intuiciones y de oscuras pulsiones, tanto como de razonamientos logicos, y estos planteamientos perfi lan algunos de los componentes mas especifi cos del acto creativo. Surgen asi aspectos como la relacion creador-criatura, o las imagenes ausentes que pueblan la obra visible. Bajo esta perspectiva, algunas de las peliculas mas relevantes de creadores como Alfred Hitchcock, Roberto Rossellini, Ingmar Bergman, Jean Renoir, Abbas Kiarostami, Jean-Luc Godard, Eric Rohmer, Martin Scorsese, Kenji Mizoguchi, François Truffaut, Jean Eustache, Jean Vigo, Hou Hsiao-hsien, John Cassavetes o Leos Carax, entre otros, adquieren nuevas perspectivas y nos desvelan algunos de sus mas ocultos y sugerentes secretos. Una invitacion a pensar el cine desde otro angulo.Intento identifi car en este libro el corazon mismo de la creacion cinematografi ca. Muchos libros analizan las peliculas como objetos acabados, pero pocos, hasta la fecha, tienen en cuenta frontalmente el acto de creacion filmica en si mismo, en sus elecciones y en sus dinamicas. Este libro esta destinado a todos aquellos que se interesan por ese gesto. Camino en busca de lo que hay de impuro, de embriagador, en el acto de creacion en el cine, y que por el momento queda fuera del campo de analisis academico . Alain Bergala