Psychobase: 333 Asesinos de Cine es una completa recopilación de los asesinos psicópatas más famosos que han pasado por la gran pantalla. En él se puede encontrar una extensa ficha de cada uno de ellos con su descripcion, numero de victimas, armas favoritas, peliculas en las que aparece y formas de morir (si es que muere) en cada una de ellas Psychobase: 333 Asesinos de Cine es una obra enciclopedica realizada despues de años de trabajo por los creadores de Aullidos.COM, el Portal numero 1 de Cine de Terror, que con el tiempo han ido creando la mayor obra referencial sobre psicopatas del celuloide (500.000 usuarios al mes y 4.000.000 de paginas vistas al mes).

Este volumen pretende responder a muchas cuestiones relacionadas con los comienzos de las proyecciones cinematográficas en la capital hispalense: desde la pionera sesión (Salón Suizo, 17 de septiembre de 1896) hasta el primer año de exhibiciones ininterrumpidas y simultaneas en varios locales.

Un recorrido visual por la historia del equipo de superhéroes más espectacular creado por MarvelEl conocido autor y experto en cómics Peter A. David analiza el proceso de creación de una de las franquicias mas duraderas y apasionantes de la cultura pop, desde la publicacion de la primera entrega de Los Vengadores, en 1963. Los distintos capitulos, cuatro de ellos centrados en el Capitan America, Thor, Iron Man y Hulk, abordan las diversas tematicas en profundidad y estan esplendidamente ilustrados con material grafico raramente visto, un gran numero de portadas de las distintas historias y esquemas que recogen los momentos clave en el catalogo de Los Vengadores.

No es producto de la casualidad que la mayoría de los cortometrajes vascos de éxito internacional de los últimos quince años hayan formado parte del catálogo Kimuak, un programa gestionado por la Fundacion Filmoteca Vasca / Euskadiko Filmategia Fundazioa cuyo objetivo es la difusion de las peliculas vascas de corta duracion en el mundo. El libro describe el funcionamiento y el desarrollo de una iniciativa publica que ha llegado a convertirse en sello o distintivo de calidad para los festivales y circuitos de todo el mundo en los que se ha exhibido su seleccion de cortometrajes. El estudio de las lineas tematicas y las corrientes esteticas de las peliculas del catalogo ofrece un rico panorama que coincide plenamente con la evolucion de las corrientes y tendencias del cine contemporaneo. No obstante, el nucleo duro de estas paginas se halla en el analisis filmico de los trabajos de los dieciseis directores y creadores mas destacados que han formado parte de las primeras quince ediciones de Kimuak, entre ellos, Borja Cobeaga, Nacho Vigalondo, Luiso Berdejo, Oskar Santos, Koldo Serra, Tinieblas Gonzalez, Jon Garaño o Jose Mari Goenaga, cuyas entrevistas en profundidad aportan valiosas reflexiones sobre sus cortometrajes y en general sobre la creacion cinematografica de hoy en dia. A todas luces y tras quince años de andadura, las semillas han dado su fruto: Kimuak ha superado su objetivo fundacional de servir a la difusion de cortometrajes y se ha convertido en un trampolin para los jovenes directores, artistas plasticos y tecnicos audiovisuales vascos que han podido desarrollar su carrera profesional en la industria del septimo arte.

Los autores han elaborado un catálogo praticamente nuevo y completo de la cinematografía producida en Castilla y León desde principios del siglo XX hasta la actualidad, con nuevas sinopsis e indexacion completa, en una obra de calidad dividida en dos tomos.

Este libro bucea en las claves sociológicas, culturales, literarias, musicales, publicitarias y sobre todo, cinematográficas, que dieron a luz un largometraje sin parangón.

La autora estudia las reformulaciones y cuestionamientos de grandes clásicos europeos respecto a los modelos visuales y narrativos que irrumpieron con la modernidad cinematográfica. Bertolucci, Denis

Como tantos otros conceptos resbaladizos, el término ?familia? se ha con­vertido en uno de los campos de batalla más apasionantes de las últimas décadas. Desde los altares de la sociología, la filosofía, el psicoanálisis o la política se enfrentan voces de propios y extraños en un debate apasionado y difícilmente delimitable que atraviesa el malestar postmoderno y las mu­taciones ideológicas de las sociedades globales. Los autores del presen­te libro pretenden reflexionar ?siempre desde los textos fílmicos? sobre cómo esa duda sobre la familia se refleja y se registra en ciertas propuestas artísticas cargadas de sentido. No se trata, por cierto, de forzar la imagen para convertir su interior en un arma política arrojadiza, sino de chocar con su letra para intentar comprender cómo tres testigos fundamentales de nuestro tiempo (el tándem Bergman/Ullmann y el director Edward Yang) pretenden hacerse cargo de las pasiones, los odios, los tránsitos simbólicos, los delirios, las reconciliaciones y las contradicciones de las estructuras familiares en el primer mundo.

Retrato de la brillante y descomunal figura de un cineasta que ha marcado historia. Resulta tan admirable por su carácter y en su vida como el personaje de Kane que tan certeramente representó en la pantalla: los dos lo tuvieron todo en este mundo y lo dejaron escapar. También Welles quiso ser un hombre tozudo y personalísimo, lo que explica el fracaso de algunas de sus obras maestras y sus problemas con los estudios. Da la sensación de que quiso conocer qué es el fracaso, y por eso su obra tiene el carácter de la dignidad insobornable.