Libros de Cine, página 66 de 565

El cine español del último lustro del siglo XX, representado por películas tan dispares como La niña de tus ojos, Torrente, el brazo tonto de la ley o Barrio, se convierte en parte fundamental de una obra que aborda en profundidad el estudio de los generos cinematograficos. Como punto de partida, el autor recorre las principales aportaciones que se han hecho desde el ambito de la Teoria y de la Historia del cine, disciplinas que han de combinarse para conocer la baturaleza generica en su sentido mas amplio. Y es que, en contra de los grandes topicos que se ciernen sobre ellos, los generos son entidades inestables y cambiantes, marcados por el uso que los diferentes agentes (creadores, espectadores, criticos, etc.) hacen de ellos.

Víctima del sueño americano y claro ejemploo de todos aquellos héroes anónimos que intetaron alcanzar sus metas y fracasaron estrepitosamente en el intento, Edward D. Wood, Jr. fue sin lugar a dudas uno de los personajes mas carismaticos de la historia del cine del Hollywood de los cincuenta. Admirado por pocos y burlado por el resto, fue rescatado del olvido al ser galardonado injustamente por los Golden Turkey Awards como "el peor director de todos los tiempos", que le convirtieron de la noche al dia en un icono de culto de la cultura popular.

James Dean tenía sólo 24 años cuando murió en una solitaria carretera el 30 de septiembre de 1955, mientras se dirigía a una competición automovilística en Salinas, CAlifornia. En el momento de su fatal accidente llevaba apenas dieciocho meses en Hollywood y habia rodado tres peliculas, Al este del eden, Rebelde sin causa y Gigante. Solamente la prinera de ellas se habia estrenado, pero basto para consagrarle como una gran estrella. Su muerte desato una histeria sin preccedentes en Hollywood y le convirtio en una figura de culto para los jovenes de su generacion y de todas las siguientes. Hoy, su inmaculado rostro adolescente sigue adornando posters, camisetas, calendarios y un sinfin de articulos de merchandising ; su vida ha sido objeto de multiples biografis, pelidulas y canciones; y, a lo largo de los años, una larga lista de actores y musicos de rock han afirmado tenerle como modelo a seguir.

Yokakis, samurais, yakuza, geishas, monstruos gigantes, sexualidad malsana, surrrealismo historico, leyendas ancestrales, honorabilidad... Estos son solo algunos de los elementos que pueblan una cinematografia japonesa, que, al igual que el pais que lo contiene, se debate en una lucha eterna entre la tradicion y la modernidad. Poseedor de una rica y extensa filmografia que, pese a ser hoy bastante mas conocidad de lo que lo era hace no muchos años, sigue siwendo una gran desconocida para un amplio espectro del publico occidental; espectadores que tienden a catalogar el cine japones bajo unos parametro erroneos y derivados de equivocadas ideas preconcebidas, extrapoladas de peliculas estereotipadas que en absoluto dan una vision fidedigna de la realaidad.La cinematografia japonesa guarda dentro de si muchas y variadas propuestas que nos hacen mirar con esepranza hacia oriente, ya que Japon es dueña de una cultura audiovisual envidiable y lo sificientemente diferente a la nuestra, la occidental, como para detenerse sobre ella y descubrir verdaderas joyas filmicas. Sirvan puess estas paginas como una guia iniciatica que fomente la curiosidad en el lector y le anime a bucear libremente en el profundo, rico, variado y hermoso mas de sensaciones y emociones que es el cine japones

¿Qué tienen en común el exorcista, la semilla del diablo, la profecía y poltergeist? efectivamente, las cuatro son clásicos del cine de terror. pero existe otro nexo de unión entre ellas: todas están envueltas en una leyenda negra que incluye muertes, accidentes misteriosos, cultos diabolicos y otros hechos dificiles de explicar, como si alguna oscura y desconocida fuerza sobrenatural no hubiese querido que esas peliculas se hicieran. ¿Estaba el exorcista basada en una historia real? ¿Era Roman Polanski, director de la semilla del diablo, adorador de satan? ¿Es cierto que la banda sonora de la profecia estaba tomada de una autentica misa negra? ¿Por que la saga de poltergeist es conocida como las peliculas que matan? Pero malditas peliculas no es solo la cronica escandalosa de un puñado de films supuestamente funestos.Es, mas genericamente, un recorrido alternativo por el lado oscuro de Hollywood

En el 60 aniversario del film Cleopatra, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: El descomunal rodaje, los directores, las estrellas, la ruina de los estudios Fox... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

Las principales películas del género de suspense analizadas paso a paso, tanto para los cinéfilos como los meros aficionados, desde Rebeca a Psicosis, pasando por los mejores largometrajes que ha dado el cine clasico y ha maravillado a millones de espectadores durante generaciones. Se comenta aquello que ha derramado rios de tinta, sin olvidar los detalles que pasaron desapercibidos.

¿En qué consiste un rodaje? ¿Cómo podemos enfrentarnos a tantas formas distintas de grabación? A éstas y más preguntas responderemos en este libro, un recorrido por todos los aspectos que forman la labor del realizador. Si deseas dirigir un documental, un corto, un videoclip o un largometraje, es indispensable saber que todas estas aventuras, mas alla de sus diferencias, comparten muchos codigos. Comprender los roles que conviven en una filmacion, las tareas y documentos necesarios, los equipos tecnicos o las claves y convenciones fundamentales del lenguaje audiovisual, son varios de los frentes que atacaremos en estas paginas, acompañandolas de referencias a realizadores que se han enfrentado a estos problemas antes que nosotros. Tanto si te estas formando como si ya estas metido de lleno en la produccion audiovisual, este manual puede ser un buen compañero de viaje y, quiza, una guia para orientarte sobre tu puesto ideal en un rodaje. Y si la mejor forma de aprender es rodar y rodar, tambien te sugeriremos que acompañes tus grabaciones no solo con la lectura de este libro, si no con visitas frecuentes al cine, visionado critico de la television o la observacion del mundo real, para asi tener historias que contar y formas originales de hacerlo.

Que el cine en blanco y negro posee una injustificada mala prensa por parte de los jóvenes es una evidencia sociológica incuestionable. En parte por su inevitable pérdida de vigencia, pero también por desconocimiento y falta de una adecuada difusión. Din embargo, resulta paradójico que ese desprestigio entre una tecnología digital ubicua y nuevos modelos de negocio para la cultura cinematográfica.

El presente libro abarca todos lo procesos creativos tecnico artisticos, financieros y empresariales para la produccion de un proyecto audiovisual de ficcion para cine como para television.

Libro oficial del SITGES Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Hace cuatro décadas, TRON (Steven Lisberger, 1982) reveló un nuevo mundo. Un universo en el que la electrónica y

El libro con el que Çngel Sanchidrián revolucionó las redes socialesEn 2013, Sanchidrián revolucionó las redes sociales con su página de Facebook Sinopsis de cine. Hoy, su particular estilo y su personalisimo sentido del humor se han convertido no solo en virales en las redes sociales sino que ya forman parte de la propia vida diaria. Esta edicion de Timun Mas presenta 120 sinopsis de las peliculas mas famosas de la historia del cine.

Descubre los misterios y curiosidades de la gran saga galáctica. Cómo se forjó, creció y evolucionó una de la sagas cinematográficas más importantes de todos los tiempos.

Jean Renoir (1894) es considerado el realizador más importante del cine francés. Hijo del pintor Renoir, se inició en el cine ya en 1924 y tuvo una larga vida como director. Destacó en las adaptaciones de obras literarias francesas. Sus films mas conocidos son "La gran ilusion", "El rio", "El testamento del doctor Cordelier", "La regla del juego" y "La carroza de oro".

Addams y Munsters. Dos familias terroríficamente divertidas desvela cómo las viñetas creadas por Charles Addams para la revista The New Yorker, fueron la inspiración para dos series de televisión en 1964 que mostraron, por primera vez, unas familias extravagantes una por dentro y otra por fuera que no solo tuvieron un buen recibimiento por parte del publico, sino que seis decadas despues, su legado continua vigente, atrapando en sus garras a nuevas generaciones.Miguel Angel Parra, autor de No es facil ser verde. El universo de Jim Henson y Mujeres de Star Trek. Donde ningun hombre ha llegado jamas (1966-2005), nos adentra en esta ocasion en los tenebrosos hogares de La familia Addams y La familia Munster, volviendo a demostrar sus cualidades excepcionales como guia por el mundo del cine y de la television.

Des de la dècada de 1970, la investigació acadèmica ha buscat millorar el gaudi i la participació de les persones amb discapacitat en el cinema, però poques iniciatives han integrat pautes inclusives

La Navidad de 1973 todo cambió en las películas de terror en particular y en el cine en general. Se estrenaba "EL EXORCISTA", la película que, justo medio siglo después, sigue siendo sin discusión la cumbre del cine de terror. Pocos son los millones de espectadores de la pelicula que no han sentido un escalofrio en algun momento de la "experiencia". Cuando Regan MacNeil, la niña de 12 años que protagoniza la historia, predice la muerte de un astronauta amigo de su madre. O cuando comienza a mostrar signos de una enfermedad rara, que por mas pruebas medicas que le hacen no consiguen averiguar que es. ¿Y que decir de su cama, que se mueve sola con violentas sacudidas? Para la historia del cine mas negro quedan tambien las escenas en que la angelical niña se convierte en un monstruo peligroso, que se masturba con un crucifijo hasta llegar a sangrar o, en lo que es una escena mitica, su cabeza puede dar una vuelta completa a su cuello.