Libros de Cine, página 15 de 563

Descubre los secretos del rodaje de La princesa prometida Cary Elwes, el actor que da vida a Westley en la adaptación a la gran pantalla de esta clásica historia, nos trae el maravilloso relato de l

A PROPÓSITO DE NADA. LA AUTOBIOGRAFÍA DE WOODY ALLEN. 5ª EDICIÓN YA DISPONIBLE. Woody Allen que durante las seis décadas que lleva haciendo cine ha escrito y dirigido cincuenta películas, nos relata

La biografía de uno de los iconos femeninos del siglo XX, una actriz adorada por su ingenua belleza. Hablar de Audrey Hepburn es hablar de estilo y elegancia. A lo largo de su extraordinaria carrera como actriz, esta dama de apariencia fragil conquisto a hombres y mujeres desde la pantalla, y hoy es ya un icono del siglo XX. Todos recordamos a la jovencita que descubria el amor a lomos de una Vespa en Vacaciones en Roma, a la excentrica señora que paseaba de madrugada por las calles de Nueva York en Desayuno con diamantes y a la chiquilla que aprendia modales en My Fair Lady, pero casi nadie conocio a fondo a la persona que estaba detras de estos esplendidos personajes. Donald Spoto, el biografo por excelencia de los grandes de Hollywood, ha dibujado un emotivo retrato de la diva: la infancia en Holanda durante la Segunda Guerra Mundial, los primeros pasos en el mundo del cine, el triunfo como actriz, sus desgraciadas aventuras matrimoniales y la dedicacion generosa a los mas pobres en los ultimos años de su vida. Las voces de Gregory Peck, Fred Astaire, Gary Cooper, Cary Grant y muchos otros colegas y compañeros desfilan con humor y admiracion por las paginas de esta biografia que, al contarnos la historia de una mujer inolvidable, nos entrega tambien una magnifica historia del cine que mas amamos.Reseña:La prosa elegante de Spoto casa a las mil maravillas con el estilo de una mujer que fue el simbolo de la elegancia.The Times

Partiendo de conceptos básicos, McKee muestra el misterio de las estructuras, explica las características de cada género, define la importancia de la ambientación, la diferencia entre la caracterizacion y la realidad de un personaje, en suma, todo aquello que hace que un guion destaque por encima de los demas. Ilustrado con muestras de guiones clasicos, analiza como esta construida cada escena para que funcione y por que funciona. En los seminarios que Robert McKee imparte por todo el mundo se han gestado algunos de los guiones de las peliculas mas premiadas de Hollywood. Quincy Jones, Diane Keaton, Julia Roberts, John Cleese y David Bowie son algunos de sus celebres alumnos, mientras que series como Friends, Ally McBeal y Cheers por citar algunas, han surgido de sus clases de redaccion de guiones. Algunas peliculas que deben su existencia a McKee son El color purpura, El hombre elefante, Forrest Gump o Gandhi, entre otras.

La querida estrella de Friends nos lleva tras bambalinas de la exitosa sitcom y su lucha contra la adicción en estas memorias sinceras, divertidas y reveladoras que transmiten un poderoso mensaje de

«He traído a Hollywood una maleta llena de espaguetis para Sofía Loren. Se los he traído desde Roma, me los había dado su madre, y creo que pocos acontecimientos de las últimas semanas han emocionado

Un fascinante libro con juegos y preguntas para poner a prueba tus conocimientos sobre el séptimo arte.Este es el comienzo de una hermosa amistad? Pon a prueba tus conocimientos cinéfilos a través de este viaje por el mundo del cine, aprende todos sus secretos y gana un Oscar a la mejor sabiduria sobre el septimo arte. Inspirado en el proceso de una pelicula desde la escritura del guion hasta mas alla de su estreno, nace este libro escrito por el experto en cine Ian Smith y el creador de acertijos Gareth Moore, quienes pondran a prueba tus conocimientos sobre la gran pantalla. Y a traves de un recorrido de 130 años de cine, descubre sus secretos con fascinantes introducciones sobre grandes estrellas y directores de culto, asi como algunas de las frases mas emblematicas y los vestuarios mas memorables. Ademas, los desafiantes juegos y trivial pensados para todos los niveles son diversion garantizada. Cuaderno para cinefilos abarca todos los generos cinematograficos, desde el terror hasta la ciencia ficcion, pasando por las peliculas de superheroes y el cine de autor, y es perfecto tanto para expertos en cine como para forofos de las superproducciones de Hollywood: Que la fuerza te acompañe, pero no desesperes si no consigues resolver todos los enigmas, nadie es perfecto?

Un repaso al panorama cinematográfico mundial.Carteles en color, críticas, festivales y todas las novedades del año.

* Descubra las películas que se atrevieron a ser diferentes, que arriesgaron reputaciones y que pusieron en peligro carreras profesionales. Eso es lo que ocurre cuando los cineastas rompen con la tradicion. * Este libro explica las fascinantes historias que hay detras de la creacion, la recepcion y el legado de 50 peliculas transgresoras, que hicieron tambalear el mundo del cine. * Desde increibles avances tecnologicos (Ciudadano Kane, 1941) hasta triunfos feministas (Wanda, 1970); titulos que dieron inicio al movimiento new queer cinema (Paris is Burning, 1990) y otros que desafiaron a los legisladores (No mataras, 1998), en este libro se presentan las peliculas que cuestionaron limites, desafiaron el statu quo y provocaron autenticos terremotos. Al explicar la historia del cine a traves de obras realmente revolucionarias y el contexto en el que se crearon, se revela el corazon del cine contemporaneo, que cuestiona y desafia las expectativas de forma constante. "Prefiero a la gente que agita las aguas a la que salta del barco". Orson Welles

Me decidí a escribir este libro para disipar los numerosos malentendidos que existen sobre mi persona, y para que en el futuro ya nadie se pregunte dónde está la verdad y dónde la mentira. Me interesa ante todo presentar sin deformaciones los distintos episodios de mi vida. Para las personas que me aman y me recordaran. En 1978, Marlene Dietrich rodo Gigolo, de David Hemmings, donde compartio cartel con el androgino David Bowie. Fue el punto final decepcionante para una carrera que en realidad habia acabado treinta años atras. Despues, un dia, como Greta Garbo, Merlene cerro la puerta en las narices de la gloria y del mito y se encerro en un piso de tres habitaciones de la avenue Montaigne de Paris, donde moriria en 1992. Alli escribio su autobiografia, que concluye hablando de la soledad y de su agnosticismo: Que suerte tienen las personas creyentes, que pueden descargar el peso de sus almas en el regazo de Dios. Yo no puedo hacerlo. Y lo lamento. La ultima vez que respondio a un periodista fue para decir: A los veinte años, yo no era nada. A los ochenta no soy mas que una vieja vulgar. Entre medias he sido actriz. No hay nada mas que decir. ¿Nada mas? Nada, en efecto, salvo aquella aparicion en El angel azul que Maurice Bardeche y Robert Brasillach describieron tan bien en su Histoire du cinema: Ronca, descompuesta, encantadora, tan guapa con su revelador y picaro atuendo, sus muslos admirables, su voz turbia. Es posible que veamos la reposicion de sus peliculas en television y es tambien probable que nos sintamos defraudados hasta que veamos El angel azul. La magia llego solo una vez en su vida. Pero una vez fue suficiente.

El mundo del espectáculo del siglo XX evolucionó desde la emoción en vivo de las corridas de toros, los combates de boxeo y el circo hasta la simulación del riesgo en las películas de aventuras de Hollywood. En esta transicion hacia una sociedad del espectaculo, nadie en Barcelona entendio los gustos del publico como Pedro Balaña Espinos (1883-1965), uno de los mas grandes empresarios españoles del mundo del entretenimiento y, a partir de ahora, uno de los mejor estudiados.El periodista Josep Guixa ha dedicado un lustro a sumergirse en las luces y sombras de un hombre que supo manejarse con habilidad con los politicos para forjar su obra (fue concejal del Ayuntamiento de Barcelona en dos regimenes distintos) y cuyo legado ha perdurado varias generaciones. De las vaquerias en su barrio natal de Sants al matadero, de la venta de carne de toro de lidia en los mercados municipales a la creacion de un imperio taurino, de los montajes liricos y circenses en la plaza Monumental a las grandes salas de cine, la vida de Balaña es un espectaculo en si mismo.

Marcello Mastroianni tenía once años cuando se unió a la pequeña compañía teatral de su parroquia. A los veinte, Visconti lo escogió para el teatro y le hizo ser parte de su Olimpo; luego, Fellini haria de el la encarnacion del latin lover. Gracias al cine Mastroianni lo fue todo: unas veces gran mujeriego, otras impotente, celoso o cornudo, pero siempre dispuesto a revelarnos el lado mas humano de sus personajes y sus propias vivencias, las de un hombre que forma parte de la esencia misma del cine no ya italiano, sino mundial. Este es el cuaderno de notas de un actor en su madurez, un hombre que supo encandilar a la muerte contandole historias del ayer? Y la muerte, como todos sabemos, se quedo escuchandole hasta que el maestro hubo escrito la ultima palabra.

La colección IMPRENTA DINÁMICA, puesta en circulación por ECAM(Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid)y DAMA (Derechos de Autor y Medios Audiovisuales), ofrece con estenuevo volumen una de las obras mas originales entre cuantas existen en el campo de los estudios sobre el cine. Su autor, Alain Bergala, se propone abordar los enigmas mas fascinantes, y a veces tambien mas perturbadores, implicitos en el acto mismo de la creacion cinematografi ca.La decision del cineasta, en el momento crucial, es muchas veces fruto de intuiciones y de oscuras pulsiones, tanto como de razonamientos logicos, y estos planteamientos perfi lan algunos de los componentes mas especifi cos del acto creativo. Surgen asi aspectos como la relacion creador-criatura, o las imagenes ausentes que pueblan la obra visible. Bajo esta perspectiva, algunas de las peliculas mas relevantes de creadores como Alfred Hitchcock, Roberto Rossellini, Ingmar Bergman, Jean Renoir, Abbas Kiarostami, Jean-Luc Godard, Eric Rohmer, Martin Scorsese, Kenji Mizoguchi, François Truffaut, Jean Eustache, Jean Vigo, Hou Hsiao-hsien, John Cassavetes o Leos Carax, entre otros, adquieren nuevas perspectivas y nos desvelan algunos de sus mas ocultos y sugerentes secretos. Una invitacion a pensar el cine desde otro angulo.Intento identifi car en este libro el corazon mismo de la creacion cinematografi ca. Muchos libros analizan las peliculas como objetos acabados, pero pocos, hasta la fecha, tienen en cuenta frontalmente el acto de creacion filmica en si mismo, en sus elecciones y en sus dinamicas. Este libro esta destinado a todos aquellos que se interesan por ese gesto. Camino en busca de lo que hay de impuro, de embriagador, en el acto de creacion en el cine, y que por el momento queda fuera del campo de analisis academico . Alain Bergala

Solo un destino parecía aguardar a una niña nacida en el seno de la alta burguesía británica: esperar la llegada de la mayoría de edad para ser presentada en sociedad y arreglar un buen matrimonio. Pero Jane Birkin escapo a el cuando la pelicula de Antonioni Blow-Up la convirtio en musa del Swinging London y la llevo en 1968 a un Paris que se preparaba para la revolucion. Alli conoceria al musico Serge Gainsbourg, con el que emprenderia una historia de amor convertida en leyenda.Un recorrido volcado en estos diarios en los que Birkin rememora su vida hasta 1982, año en que decide romper su relacion con Gainsbourg para emprender un nuevo camino. Un recorrido jalonado por discos, peliculas, fiestas, viajes y escandalos planetarios, como el provocado por Jet'aime... moi non plus, la cancion que la convertiria en figura iconica de la Francia de los setenta. Pero tambien por la sombra de la depresion y la muerte, que terminaria cambiandolo todo.Traduccion Felipe Cabrerizo.

Carlos Boyero es una de las figuras más seguidas y temidas del cine español. La polémica le persigue desde que hace más de cincuenta años publicara su primer artículo y, desde entonces, nunca ha dejado de estar en el ojo del huracan. Boyero ha sido siempre acido en sus criticas, irreverente e inconformista en todos los aspectos de su vida. Ahora nos cuenta su vida sin tapujos y con el tono provocador que le caracteriza: la inclasificable existencia de un tipo inclasificable, con sus neuras, sus ternuras, sus conocimientos, sus desmedidas aficiones hedonistas, sus amores, sus amistades, sus soledades, los paraisos artificiales, la imposible relacion con la tecnologia, la depresion, la euforia? todo eso es Carlos Boyero, ese fenomeno sociologico que rompio y rompe los moldes de la correccion politica, una leyenda que no sabe encender un ordenador ni enviar un Whatsapp y cree que las redes sociales son bolsas de supermercado para llevar comida a los pobres, pero ha sido uno de los personajes mas multimedia del periodismo español. Una vida y una voz contra la correccion politica, los intereses creados y la mentira disfrazada de prestigio. Con la colaboracion de Borja Hermoso

El Hollywood de los años dorados ha sido la mayor fábrica de glamour de la Historia de la Humanidad. Belleza, elegancia y sofisticación fueron los pilares estéticos sobre los que se sustentó aquel universo de realidad mejorada al que se definio como fabrica de sueños, y cuyo mayor exponente fueron los portentosos vestidos que lucieron sus grandes estrellas femeninas. Grandes vestidos y soberbios estilismos que siguen fascinando al mundo como el primer dia. Este libro recoge los mejores vestidos de aquellos años analizandolos a traves de los creadores que los hicieron posibles, las peliculas en las que aparecieron y las estrellas que los lucieron.

Nuevo libro sobre la obra de Miyazaki del autor de El viaje de Chihiro y El castillo ambulante! Hayao Miyazaki es mucho más que el director de películas de animación tan aclamadas como El viaje de Chihiro, La princesa Mononoke o Mi vecino Totoro. La defensa del medioambiente, el protagonismo de la mujer, su pasion por la aviacion o la artesania del dibujo a mano son referentes en la obra del fundador de Studio Ghibli.

Aquest és un testimoni lúcid i vital sobre l?Alzheimer viscut per una de les grans actrius del nostre país.«Escriure un llibre de memòries mentre la meva s?esvaeix és arriscat. Malgrat això, sento la

The Oscar-nominated star who captivated the world with his performance in Juno finally shares his truth."Can I kiss you?" It was two months before the world premiere of Juno, and Elliot Page was in his first ever queer bar. The hot summer air hung heavy around him as he looked at her. And then it happened. In front of everyone. A previously unfathomable experience. Here he was on the precipice of discovering himself as a queer person, as a trans person. Getting closer to his desires, his dreams, himself, without the repression he''''d carried for so long. But for Elliot, two steps forward had always come with one step back.With Juno''''s massive success, Elliot became one of the world''''s most beloved actors. His dreams were coming true, but the pressure to perform suffocated him. He was forced to play the part of the glossy young starlet, a role that made his skin crawl, on and off set. The career that had been an escape out of his reality and into a world of imagination was suddenly a nightmare.As he navigated criticism and abuse from some of the most powerful people in Hollywood, a past that snapped at his heels, and a society dead set on forcing him into a binary, Elliot often stayed silent, unsure of what to do, until enough was enough. Full of behind the scenes details and intimate interrogations on sex, love, trauma, and Hollywood, Pageboy is the story of a life pushed to the brink. But at its core, this beautifully written, winding journey of what it means to untangle ourselves from the expectations of others is an ode to stepping into who we truly are with defiance, strength, and joy.