Libros de Cine, página 10 de 558

En 2019 se cumplen 35 años del estreno comercial de ''Vestida de azul'', documental de Antonio Giménez Rico que trataba desde un punto de vista alejado del sensacionalismo las experiencias vitales de seis transexuales en la España de principios de los ochenta. Presentado en el Festival de Cine de San Sebastian, el filme ha adquirido el estatus de titulo de culto y es un testimonio imprescindible para entender como se vivia la transexualidad en los tiempos de la Transicion. En este libro, la periodista Valeria Vegas investiga, a traves de entrevistas con las supervivientes, sus familiares y el director del documental, que sucedio con estas mujeres. Asi mismo, traza un completo panorama de como ha evolucionado la percepcion de la transexualidad en nuestra sociedad en las ultimas decadas.

La idea es hacer un libro que integra el conjunto de las diferenets miradas transversales y complementarias sobre la obra de Tarkovski, invitándonos a descubrir los enigmas de la vida y obra del director sin olvidarnos de las referencias a la tardicion rusa y a la cultura universal

Mira con otros ojos TUS PELÍCULAS PREFERIDAS... ... Ocultas en estas páginas hay pistas argumentales, homenajes a otras películas y detalles ocultos que sacan a relucir desafíos en el plató, bromas i

"EL ÚLTIMO VOLUMEN DE LA NUEVA COLECCIÓN DE LIBROS ILUSTRADOS SOBRE LAS PELÍCULAS DE HARRY POTTER Las celebraciones, las deliciosas comidas y los libros y periódicos son elementos clave de las peliculas de Harry Potter. Cargado de diseños conceptual

Star Wars irrumpió en nuestras pantallas de cine en 1977, y el mundo no ha sido el mismo desde entonces. Después de pasarse la década de 1970 viendo películas cínicas y deprimentes, el público abrazó con entusiasmo la energia positiva del universo Star Wars mientras seguia los pasos del granjero Luke Skywalker en su viaje por las galaxias, conociendo personajes extraordinarios como el misterioso ermitaño Obi-Wan Kenobi, los piratas espaciales Han Solo y Chewbacca, los leales droides C-3PO y R2-D2, la audaz princesa Leia Organa y el temible Darth Vader, al servicio del tenebroso y malvado emperador. El escritor, director y productor George Lucas creo el monomito moderno de nuestro tiempo, que encuentra eco en el niño que todos llevamos dentro. Para lograrlo, fundo Industrial Light & Magic y desarrollo tecnologias de efectos especiales de vanguardia, que combino con innovadoras tecnicas de montaje y una inigualable atencion al sonido para brindar al publico una experiencia cinematografica y sensorial unica. Realizado en estrecha colaboracion con George Lucas y Lucasfilm, este primer volumen aborda la historia de la trilogia original Episodio IV Una nueva esperanza, Episodio V El Imperio contraataca y el Episodio VI El retorno del Jedi. El libro esta ricamente ilustrado con paginas de guiones, documentos de produccion, arte conceptual, guiones graficos, fotografias de rodaje, fotogramas y carteles.

Walt Disney, una de las mentes más creativas del siglo XX, creó un universo imaginario único e incomparable. Como muy pocos otros clásicos del cine, su asombrosa colección de dibujos animados revoluciono el modo de narrar historias en la gran pantalla y ha conseguido seducir a generaciones enteras de todos los lugares del mundo hasta el dia de hoy. Este volumen, una de las publicaciones ilustradas mas completas que se le han dedicado a Walt Disney, presenta cientos de imagenes asi como ensayos de reconocidos expertos sobre Disney y nos lleva al corazon del estudio durante la edad de oro de la animacion. Repasamos toda la trayectoria de Disney desde los tiempos del cine mudo, pasando por su primer largometraje, Blancanieves y los siete enanitos (1937) y Fantasia (1940), hasta sus ultimas obras maestras: Winnie the Pooh y el arbol de la miel (1966) y El libro de la selva (1967). Tras un exhaustivo trabajo de documentacion en el que se ha tenido acceso a las colecciones historicas de The Walt Disney Company, asi como a colecciones privadas, el editor Daniel Kothenschulte ha seleccionado algunas de las pinturas de concepto y guiones graficos mas destacados para mostrar como lograron cobrar vida estas obras maestras de la animacion. Con magistrales y minuciosas ilustraciones sobre celuloide sacadas de escenas de las peliculas mas famosas y imagenes poco conocidas tomadas por los fotografos de Disney, el libro ofrece informacion privilegiada sobre el proceso creativo que se vivia en el estudio.Se dedica un capitulo a cada una de las principales peliculas de dibujos animados que se hicieron durante la vida de Walt Disney, entre las que se incluyen Pinocho, Fantasia, Dumbo, Bambi, Cenicienta, Peter Pan, La dama y el vagabundo y 101 Dalmatas, sin olvidar joyas menos populares como los cortos experimentales de la serie Silly Symphonies y peliculas musicales por segmentos subestimadas como Musica maestro y Tiempo de melodia. Conscientes de que el estilo Disney fue un proyecto colectivo que debio tanto al maestro como al trabajo en equipo, Los archivos de Walt Disney quiere mostrar su reconocimiento a los extraordinarios animadores y diseñadores que influyeron en el trabajo del estudio, como Albert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle y Walt Peregoy. Copyright 2020 Disney Enterprises, Inc.

Imágenes imperecederas, frases de diálogos, planos y secuencias, personajes, actores, actrices... Este libro es puro amor al cine. Eduardo Torres-Dulce nos acerca con su personal estilo a algunos de los momentos más gloriosos del cine.

"Tras el fallecimiento de Bruce Lee, las salas de los años 70 recibieron un aluvión de producciones protagonizadas por "clones" del Pequeño Dragón: actores con nombres como Bruce Li, Bruce Lai, Bruce Le, Bronson Lee y Dragon Lee emulaban los gestos de la estrella desaparecida y llenaban los bolsillos de productores sin escrúpulos. Alguna de estas películas rehacían los argumentos de la filmografía del astro de Hong Kong o bien explotaban su biografía. Otras abrazaban directamente el delirio: en El dragón ataca, por ejemplo, desfilaban Drácula, James Bond, Clint Eastwood, El exorcista, Emmanuelle, Vito Corelone, Laurel y Hardy… Incluso uno de los coreógrafos de Lee, Sammo Hung, se reiría del fenómeno —desde el cariño y la admiración hacia Lee, eso sí— en Le llamaban… Dragón gordo. Iván E. Fernández Fojón, especialista en cine asiático y de artes marciales y redactor en revistas como Dragonz y Acción Cine-Vídeo, profundiza en esta moda cinematográfica con todo lujo de detalles, consiguiendo un libro pionero en nuestro país que Applehead Team publica dentro de su colección La Generación del Videoclub (donde ya aparecieron ensayos sobre Cannon Films, la IFD y la Filmark). Bruceploitation: Los clones de Bruce Lee es un trabajo recomendable tanto para los amantes del cine de artes marciales como para los interesados en el exuberante y provocador mundo del cine de explotación."

Si la primera parte del libro ofrece un mosaico de temas y motivos básicos en la obra del realizador, la segunda hace especial hincapié en el itinerario que nos lleva desde las huellas seminales de la infancia como origen de la madura modernidad de su testamento filmico, deteniendose en algunos jalones significativos tales como el universo femenino, la verdad de los sueños y lo indecible de la muerte y la locura

Este libro recopila todos los textos en los que Walter Benjamin reflexionó sobre el cine: desde el célebre ensayo sobre la obra de arte y la reproducción técnica hasta anotaciones sobre el genial Chaplin, pasando por fragmentos de sus diarios de viaje o una cuidada seleccion de entradas de la Obra de los pasajes.

Pixar es sinónimo de buen cine, de animación de calidad, de historias con fondo, de personajes carismáticos y de horas y horas de entretenimiento. Su historia comenzó hace muchos años y es el momento de recordarla, de saber quiénes han estado detrás de todo, de ver sus influencias, de adentrarse en su universo, ¿y hay mejor forma de hacerlo que buceando en sus filmes? ¡Hasta el infinito y más allá! Pixar a través de sus películas es un viaje lleno de respeto y amor hacia la empresa que cambió para siempre la forma de hacer y ver el cine de animación.

Cualquier escena romántica parece incompleta sin una tierna melodía de violín. La amenazadora presencia de unos indios no resulta tan peligrosa sin la percusión de unos inquietantes tambores. Los metales hablaran de sentimientos heroicos, y el saxofon, tal vez, de sensualidad. Crear un ambiente a partir de la musica no siempre resulta facil. Pero quien lo logre sera capaz de acompañar a la imagen de una manera sublime y estremecer al espectador en su butaca, hasta hacerle temblar, reir o llorar. Valorar una partitura cinematografica exige unos conocimientos minimos de musica y de cine, que permitan relacionar con acierto imagen y sonido.Como apenas existen textos en castellano, el autor ofrece aqui una propuesta divulgativa, con rigor y amenidad, que permitira adquirir criterio de la mano de diez grandes obras maestras del cine.La critica ha dicho:"El cine y su musica se lee casi del tiron, y con enorme agrado, el autor sabe de lo que escribe, incluye anecdotas que vienen a cuento, y las aportaciones del jazz, o del dabadabada en Un hombre y una mujer, haran entender al lector muchas cosas. Ademas todos los capitulos de la primera entrega terminan con deberes, por asi decir, que invitan a leer, ver y es

Prepárense para adentrarse en un insólito universo lleno de ninjas de colores, robovampiros y sexo sucio. Un lugar más allá del tiempo y el espacio en el que un tipo puede hablar por un teléfono de Garfield desde 1985 con otro que esta en 1978. ¿Que no tiene sentido? Puede parecerlo, pero todo esto tiene una explicacion: Joseph Lai y Tomas Tang son dos de los productores mas inefables, sinverguenzas y prolificos de la historia del Cine, dos tipos que hacian milagros como sacar diez peliculas del rodaje de solo tres y que popularizaron la tecnica del copy+paste antes de que cualquiera de nosotros se acercara a un ordenador por primera vez. Este libro, escrito por el que probablemente sea el mayor experto en la materia de todo el planeta, viene a descubrirnos que se escondia detras de aquellas producciones inenarrables de la IFD y la Filmark, dos sellos que inundaron los videoclubes y los cines mas costrosos de los años 80 con titulos como Proyecto: Ninjas del Infierno, Scorpion Thunderbolt, Robovamp o Ninja, Condors 13. Incluye entrevistas y fotografias exclusivas y un repaso por las peliculas mas alucinantes de ambas productoras

Descubre los secretos del rodaje de La princesa prometida Cary Elwes, el actor que da vida a Westley en la adaptación a la gran pantalla de esta clásica historia, nos trae el maravilloso relato de l

LA BIOGRAFÍA MÁS COMPLETA.MÁS DE CIEN ENTREVISTAS ORIGINALES.DOCENAS DE FOTOGRAFÍAS EXCLUSIVAS. NUEVOS DATOS SOBRE SU MUERTE PREMATURA.Bruce Lee convirtió las artes marciales en un fenómeno global e hizo añicos los estereotipos sobre los asiaticos y los asiatico-americanos. Sin embargo, casi medio siglo despues de su repentina muerte a los treinta y dos años de edad, nadie habia contado la historia definitiva de esta leyenda.Hasta ahora.Con muchos años de investigacion y mas de cien entrevistas bajo el brazo, Matthew Polly nos mete de lleno en la vida de un pesimo estudiante y jovencisimo pandillero que vivia en Hong Kong y a los18 años tuvo que ser enviado a Estados Unidos (su pais de nacimiento) para que dejara de meterse en problemas. A partir de entonces, la extraordinaria combinacion de fuerza fisica, agilidad, vision defuturo y pensamiento profundo de ese chico dificil llamado Bruce fue el motor que le impulso a dominar las artes marciales hasta crear su estilo propio, desarrollar una profunda filosofia de vida y convertirse en una famosa estrella del cine y la television. Un icono sin igual, no solo de las artes marciales sino tambien de la cultura pop de todo el mundo.La clave de la inmortalidad es vivir primero una vida que merezca la pena recordar.Bruce Lee

Este libro es algo más que una biografía de Alberto Closas. Pretende, en primer lugar, subsanar la inexistencia de una recopilación exhaustiva de su actividad teatral y cinematográfica, así como aclarar cual fue su origen, ya que mucha gente le cree nacido en Madrid o incluso en Argentina. En segundo lugar, reivindicar la memoria de su padre, Rafael Closas, comprometido con la causa republicana desde varios puestos de responsabilidad en la Generalitat de Catalunya bajo la presidencia de Francesc Macia, hasta el de Conseller en el ultimo gobierno de Lluis Companys en 1938. Ese fue el detonante que provoco el exilio de toda la familia a Francia, en enero de 1939, y posteriormente el de los dos hermanos mayores a Argentina desde Paris. Su labor se desarrollo siempre en la sombra, lejos de la notoriedad publica. Y su memoria no debe perderse lentamente entre el olvido y la melancolia.Esta es, pues, tambien una historia del exilio que padecio una familia que, como tantas otras, sufrio la derrota que, tras la Guerra Civil, disperso como un vendaval a tantos habitantes de un pais dividido y humillado en el que, en realidad, todos perdieron. En este caso, para uno de sus miembros por lo menos, Alberto Closas, el exito acompaño su deambular y acabo como una historia de triunfos y reconocimientos.La magnitud del archivo familiar ha permitido a los sobrinos Francis y Silvia la reconstruccion de un periodo historico de una ciudad y de un pais y entresacar lo mejor de las personas y los personajes, dibujando con sus luces, y tambien con algunas de sus sombras, un retrato lo mas exacto posible de un hombre y su circunstancia, particular y comun, propia e intransferible, especial y general. Una vida mas, ni mas ni tampoco menos.

A PROPÓSITO DE NADA. LA AUTOBIOGRAFÍA DE WOODY ALLEN. 5ª EDICIÓN YA DISPONIBLE. Woody Allen que durante las seis décadas que lleva haciendo cine ha escrito y dirigido cincuenta películas, nos relata

Las actrices de la época dorada del cine toman el relevo a las Divas Rebeldes y Reinas Malditas de Cristina Morató. Las historias de estas cuatro grandes estrellas de cine nos trasladan a la época dorada de Hollywood. Tenian el mundo a sus pies, contaban con una legion de admiradores y protagonizaron sonados romances con los galanes mas atractivos. Verdaderas diosas a los ojos del publico, fueron las mas deseadas y fotografiadas del mundo. La temperamental e indomable Ava Gardner, la deslumbrante sex symbol Rita Hayworth, la elegante y sensual Grace Kelly o la gran diva de los ojos violeta Elizabeth Taylor hicieron soñar a millones de espectadores. Mas alla del lujo y el glamour, fueron mujeres de carne y hueso, vulnerables, timidas e inseguras que solo deseaban ser amadas. Pero el amor les fue esquivo y sus vidas estuvieron marcadas por la soledad, los divorcios, las adicciones, los malos tratos y los desengaños. Todas pagaron un elevado precio por llegar a lo mas alto. Cristina Morato nos descubre el lado mas humano de estas inolvidables estrellas del siglo XX, protagonistas de una vida mucho mas intensa y dramatica que la de cualquiera de los personajes que interpretaron en la gran pantalla. En Hollywood, a las actrices nos trataban como si no tuvieramos alma.Ava Gardner

EL DÉCIMO VOLUMEN DE LA NUEVA COLECCIÓN DE LIBROS ILUSTRADOS SOBRE LAS PELÍCULAS DE HARRY POTTER Revisita las películas de Harry Potter y apréndelo todo sobre esas casas mágicas llenas de curiosidades como La Madriguera o la casa Lovegood, asi como d