Libros de Cine, página 43 de 564

Los años 1896-1920 son un período fundamental en la cinematografía española que era necesario estudiar pese a las enormes dificultades de su investigación. Este libro reúne trabajos que reflexionan tanto sobre la evolución de la cinematografía española de esos años como acerca de los problemas de su estudio.

Do or do not . . . there is no try. GIVE IN TO THE POWER OF THE CRAFTY SIDE Chewbacca Sock Puppet. Ewok Flower Vase. AT-At Herb Garden. With The Star Wars Craft Book, fans of all ages and skill levels can bring the best of the galaxy far, far away right into their own homes. Fully illustrated, this guide features a variety of fun and original projects. Playtime: Make and play with finger puppets of your favorite cantina characters, Cuddly Banthas, and Rotta the Huttlet Squeaky Toys for your pets Home Decor: Spruce up your space with Chewbacca Tissue Box Covers, Bounty Hunter Light-Switch Frames, and a Jabba the Hutt Body Pillow Holiday Crafts: Celebrate festive occasions with Wookiee Pumpkins, Hanukkah Droidels, and a Star Wars Action Figure Wreath Nature and Science Crafts: Get down to earth with Emperor Appletine Dolls and a Wookie Bird House Star Wars Style: Give your wardrobe a dose of intergalactic chic with Ewok Fleece Hats and an R2-D2 Crocheted Beanie Express Yourself: Show off your fandom with Bossk Bean Portraits and and a Mounted Acklay Head With easy, step-by-step instructions, The Star Wars Craft Book is a joyful and entertaining way for you and your friends to bring many beloved elements of Star Wars to life! (No midi-chlorians required!

Gracias a numerosas grabaciones que se remontan a mediados de los setenta, Charlotte Chandler ha escrito la biografía más íntima y personal de la que es considerada la mejor actriz de todos los tiempos: Katharine Hepburn.La popular biografa conocio a Hepburn en la finca de George Cukor. Durante las conversaciones que mantuvieron, y que Chandler grabo con el consentimiento de la actriz, Hepburn habla con franqueza de su vida profesional y personal. Relata como descubrio el cadaver de su adorado hermano mayor y por que asumio como propio el cumpleaños de este; revela detalles intimos de su matrimonio y posterior divorcio con Ludlow Ogden Smith, asi como de su romance con Howard Hughes; y rememora algunos de sus recuerdos mas hermosos junto a Spencer Tracy.

El cine es una manifestación cultural compleja y su estudio ha dado lugar a numerosas teorías. En cada libro de cine suele privilegiarse una perspectiva, una mirada teórica. Desde una visión muy diferente, el libro Caleidoscopio cinematografico argumentaEl cine es una manifestación cultural compleja y su estudio ha dado lugar a numerosas teorías. En cada libro de cine suele privilegiarse una perspectiva, una mirada teórica. Desde una visión muy diferente, el libro Caleidoscopio cinematografico argumenta que para construir una teoria del cine es necesario integrar en un tronco comun las diferentes y multiples perspectivas que intentan desentrañar su significado y su sentido. Su punto de partida es el reconocimiento de la existencia de una multiplicidad de perspectivas, todas ellas susceptibles de enriquecer nuestra comprension del cine como fenomeno caleidoscopico. Es por tanto, en ese reconocimiento de las multiples aristas que el cine posee, no ocultadas, no soslayadas, sino por el contrario puestas juntas en un mismo volumen, que encontramos el sentido de este libro. Pero este tiene una segunda caracteristica que hace que esas aproximaciones diversas no sean meramente capitulos adosados unos junto a otros. Todos ellos tienen el mismo objeto de analisis. Todos ellos tienen por mision analizar la pelicula Cache de Michael Haneke. Cada uno de ellos utiliza en libertad las herramientas de analisis propias a su aproximacion del cine. Esto permite una mirada caleidoscopica sobre un producto cinematografico sin que ninguna perspectiva sea privilegiada sobre las demas pues todas ellas son necesarias. Todo el interes para el lector esta en poder contrastar en un mismo volumen, en siete capitulos, diferentes perspectivas de analisis sobre un mismo objeto, una misma pelicula. Si los componentes para esa puesta en comun estan dados en el libro, las conclusiones que de ello pueden extraerse son competencia del lector quien llegara a uno u otro resultado en funcion de su propia aproximacion al fenomeno filmico.

The long-anticipated biography of Robert Redford. Among the most widely admired Hollywood stars of his generation, Redford has appeared onstage and on-screen, in front of and behind the camera, earning Academy, Golden Globe, and a multitude of other awards and nominations for acting, directing, and producing, and for his contributions to the arts. His Sundance Film Festival transformed the world of filmmaking; his films defined a generation. America has come to know him as the Sundance Kid, Bob Woodward, Johnny Hooker, Jay Gatsby, and Roy Hobbs. But only now, with this revelatory biography, do we see the surprising and complex man beneath the Hollywood façade. From Redfords personal papersjournals, script notes, correspondenceand hundreds of hours of taped interviews, Michael Feeney Callan brings the legendary star into focus. Here is his scattered family background and restless childhood, his rocky start in acting, the death of his son, his star-making relationship with director Sydney Pollack, the creation of Sundance, his political activism, his artistic successes and failures, his friendships and romances. This is a candid, surprising portrait of a man whose iconic roles on-screen (Butch Cassidy and the Sundance Kid, All the Presidents Men, The Natural) and directorial brilliance (Ordinary People, Quiz Show) have both defined and obscured one of the most celebrated, and, until now, least understood, public figures of our time.

El cine posmoderno es un privilegiado portavoz de nuestra realidad social. Por esta razón es fácil identificar, a través de las películas de los últimos treinta años, el narcisismo que tantos sociólogos reconocen en nuestra cultura. Este ensayo intenta mostrar los reflejos de Narciso en el espejo de numerosos filmes de autor, asi como entrar en el debate acerca de si actitudes propias de nuestro tiempo como la fragilidad de las relaciones, la fuga a los paraisos artificiales, la depresion o la afectividad sadomasoquista constituyen un estigma inseparable de la posmodernidad o si, por el contrario, son una mera mala interpretacion del ideal de la autenticidad, del cual podemos tambien encontrar sobrados ejemplos en la filmografia mas reciente. El resultado es un fresco cinematografico con multitud de matices y tonalidades en el que se mencionan y comentan mas de quinientas peliculas, la mayor parte de las cuales seran gratamente recordadas por cualquier espectador amateur.

Los casi doscientos poemas aquí reunidos dan cuenta de la complicidad entre cine y poesía a lo largo de un siglo en poetas de muy distintas generaciones.

La animación no es un género cinematográfico, sino una de las más estimulantes vidas paralelas que puede vivir el séptimo arte. Acompaña al cine desde sus orígenes pero ha tenido que recorrer un largo y complejo camino antes de gozar del reconocimiento conquistado en las ultimas decadas, cuando ya no resulta extraño que alguna produccion animada compita en festivales o entregas de premios academicos con peliculas de imagen real.

En un fascinante viaje en compañía de los héroes de Grecia y Roma en su paso por la pantalla, este libro invita a conocer cómo fueron transformados los personajes míticos e históricos, en un camino de los mitos cinematografico. Desde aquellas encantadoras peliculas del llamado peplum hasta las que hoy en dia se estan realizando con gran exito de publico, desde Espartaco y Ulises hasta Gladiator, los 300 o Furia de titanes. El libro finaliza con un completo y util indice onomastico de todas las peliculas y series referidas en el mismo. Las ilustraciones de los carteles originales son obra de Sandra Delgado.

This will make your day! A richly illustrated retrospective celebrating the life and films of Clint Eastwood written by renowned film critic, and acclaimed documentary filmmaker, Richard Schickel and with an introduction by the legend himself. Clint Eastwood is a Hollywoodand Americanicon: beloved by critics and audiences alike, he has carved out a uniquely successful career that's spanned more than half a century and sixty movies. Acclaimed as both actor and director, as well as for his musical compositions, he's won multiple Oscars for his achievements in front of and behind the camera and has established himself as a true cinematic great. This stunning volume presents a chronological look at his astonishing body of work, from the early "spaghetti westerns" to his iconic role as "Dirty" Harry Callahan inDirty Harry(1971), to the soulfulBird(1988) and the revolutionary westernUnforgiven(1992) through to more recent films such as the Academy Award-winningMystic River(2003) and Million Dollar Baby(2004), and his latest picture, the rousing dramaInvictus, starring Matt Damon and Morgan Freeman, which was released in December 2009. Over 300 spectacular images, including dynamic stills from memorable screen performances and revealing behind-the-scenes photos, are accompanied by Richard Schickel's incisive and illuminating commentary.

¿Qué tipo de cine distribuyó la Italia de Mussolini a la pantalla de la España nacional durante la Guerra Civil? ¿Qué impacto tuvo entre la crítica y entre el público? ¿Cuáles fueron las películas que permanecieron mas tiempo en cartel? ¿Cual fue la valoracion que realizaron de este cine los principales rotativos de las capitales de la España de Franco? ¿Cuales fueron las actrices, los actores o los directores italianos mejor valorados? A lo largo de las paginas de este volumen se da a conocer el corpus de peliculas italianas estrenadas en las pantallas de la España sublevada, alrededor de casi 100 titulos, un conjunto de peliculas donde abunda el film de propaganda tanto en su vertiente documental como en su vertiente de ficcion junto a un pequeño pero representativo cine de diversion y de entretenimiento-, y que revela, ante todo, el enorme esfuerzo desplegado por la cinematografia italiana con el objetivo de influir en las conciencias de los espectadores de la España Nacional. De todo este voluminoso material de ficcion y documental, los filmes que aluden directamente la Guerra Civil constituyen, sin embargo, un porcentaje minimo. Buena parte de las peliculas que aqui se estudian nos hablan de la Italia contemporanea de Mussolini, de la difusion del Fascismo en Italia, de sus logros y de sus triunfos.

"El mercado vigilado" es un análisis del cine español de los años 50 y específicamente del basado en adaptaciones de obras literarias. Estas adaptaciones han de entenderse no como una mera trasferencia de un genero a otro, sino como una relacion compleja entre la obra literaria, el contexto socio-historico y los codigos culturales vigentes. De ahi que la situacion cultural de la España de los años 50, con sus peculiares caracteristicas ideologicas, politicas y sociales determinase de forma crucial el acercamiento del cine de la epoca a las obras literarias en las que se inspiraba.

Celebrating the timeless excitement of the James Bond films, this luxurious, contemporary book features a glittering procession of unforgettable women Bond has encountered during his thrill-packed assignments, from the heart-stoppingly beautiful Honey Rider of Dr. No, to the tragic Vesper Lynd of Casino Royale and the vengeful Camille of Quantum of Solace. Full of spectacular movie images and enhanced with memorable script quotations, this covers a major aspect of the Bond legend - a perfect gift for any Bond fan.

Figura imprescindible del «entertainment» estadounidense del siglo xx, Jerry Lewis (1926) ha trabajado en Hollywood como actor, guionista, director y productor. Además, de forma paralela ha sido cant