Libros de Cine, página 49 de 565

CINE Y EXPEDIENTES X -VOLUMEN 2 es un libro del autor MIGUEL ANGEL PLANA FERNANDEZ editado por ROSETTA. CINE Y EXPEDIENTES X -VOLUMEN 2 tiene un código de ISBN 84-947855-8-3, de la colección ROSETTA.

Tienes en tus manos, amigo lector, el último volumen de uno larga serie de 64 libros que desde 1972 hemos publicado ininterrumpidamente.

Utilizando una propuesta metodológica original, personal e inductiva, Sergio Lasuén sistematiza distintos tipos de herramientas armónicas que aparecen asociadas de forma recurrente a secuencias cinematograficas con unas expectativas expresivas similares.Partiendo de un enfoque aplicable a distintos tipos de obras interdisciplinares que surgen como resultado de lo que denomina ?proceso creativo global? y tras una primera parte en la que nos explica y deja traslucir el alcance de su propuesta, la pone en practica sirviendose de una amplia muestra del cine español de los noventa, formada por 26 largometrajes, dirigidos por 21 realizadores distintos y con musica de 12 compositores diferentes. Para contrastar sus resultados, hace referencia a mas de 200 secuencias en las que el lector puede profundizar discrecionalmente.Este libro es una obra indispensable para cualquier alumno de composicion atraido por los proyectos interdisciplinares, asi como para cualquier persona interesada en el analisis musical. Es tambien util para interpretes, ya que probablemente participaran en alguna obra interdisciplinar a lo largo de su carrera profesional. Por otro lado y a pesar de que se utiliza terminologia especifica, tanto aficionados a las bandas sonoras sin formacion musical como profesional

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Abriendo las páginas de esta obra tengamos cuidado, que de ellas corren los gritos de niños inocentes en peligro, de mujeres amenazadas, de hombres torturados. Nos esperan situaciones límites y circunstancias que sería mejor no vivir. Deambulando por un fino cable de metal entre dos torres gemelas de suprema altura alguien empieza a chillar del otro lado de la orilla y descendemos al Reino de Lucifer repletos de películas que nadie debe perderse.Orientados por Scorsese, Hitchcock, Pasolini, Von Trier, Jarmusch, Herzog, entre muchos más, vamos conociendo los nueve círculos del Infierno. Con las ilustraciones de Julia D. Velázquez nos adentramos en la estética de las películas descritas por Vicente Muñoz Álvarez. Y al final de la lectura nos espera el cómodo sofá en el cual, tras reposar nuestro cuerpo azotado, podremos centrar la mente intranquila en los horrores del Séptimo Arte que nos presenta la película \\\\\\\\\\\\\\\"Gritos en el pasillo\\\\\\\\\\\\\\\", de Juanjo Ramírez.

Hollywood desde siempre ha surtido de películas a las salas de cine de todo el mundo y a lo largo de un siglo sus producciones han fascinado a cineastas y aficionados con independencia de cuáles fueran sus orientaciones estéticas o ideológicas. Hace unos cuantos años, cuando la forma de difusión de las películas evolucionó y no fue indispensable "ir al cine" para verlas, cuando empezó a ser factible disfrutar de casi cualquier película primero en vídeo, luego en DVD y más tarde en Blue-ray, cuando existen canales de televisión especializados y a través de Internet la oferta cinematográfica es extraordinaria, y cuando se prevé un futuro en el que cada vez será más fácil ver una película en cualquier momento, un nuevo problema surge: ¿cómo poder orientarse ante una oferta de tal magnitud? "2.500 películas de Hollywood" responde a esa pregunta en forma de una guía del mejor cine norteamericano desde su nacimiento hasta nuestros días, en la que aparecen criticadas desde las primeras producciones hasta las más recientes películas en en 3D, Scope, color, blanco y negro e incluso mudas. Es una buena brújula que incluye resumen del argumento, ficha de producción, fotograma representativo, anécdotas, recepción por parte de la crítica, influencias y aportaciones a la historia del cine.

Estructurado de modo cronológico, desde el contacto de Azorín con el cine mudo a su paso al sonoro, nos describe a un autor para el cual "el cine es una meditación [...]; sus libros, aunque tardíos, representan la incorporación del ensayo cinematográfico a la prosa de la Generación del 98 y, a su vez, la herencia literaria que este noventayochista ha legado al cine español".

"A través del análisis de 75 películas, Carles Balagué hace un recorrido personal y reflexivo por las diversas cinematografías latinoamericanas con propuestas combativas, desgarradas y críticas. Un acercamiento plausible a una realidad compleja en constante cambio. Un testimonio historico, en definitiva, de las convulsiones de un continente a traves del cine.El autor abarca la mayoria de los paises de este entorno con especial atencion al cine argentino, mexicano y brasileño. Consciente de la imposibilidad de hacer un trabajo exhaustivo, ha intentado recoger todas las tendencias y las peliculas mas representativas de cada momento y cada cinematografia, en funcion de su calidad, del momento historico en que se hicieron y de la representatividad del testimonio de una epoca concreta. "