La historia detrás de cámaras de una de las películas más famosas y queridas por el público, Regreso al futuro, de Michael J. Fox, que nos hace partícipe de la complejidad al compaginar grabaciones y del duro trabajo y todo el cariño con el que todo el equipo se hizo cargo de esta enorme produccion.Un libro de memorias conmovedor, sincero y divertido sobre como, en 1985, Michael J. Fox dio vida a un papel iconico e inolvidable, el de Marty McFly en Regreso al futuro, una increible e inolvidable historia de una pelicula y de los secretos de su rodaje, que solo Michael J. Fox puede contar.A principios de 1985, Michael J. Fox era una de las mayores estrellas de la television. Su mundo estaba a punto de dar la vuelta, pero solo si lograba sobrevivir a un tipo de pluriempleo inaudito en Hollywood. Los dias de Fox ya estaban dedicados a ensayar y grabar la exitosa comedia Enredos de familia, pero entonces se le presento la oportunidad de su vida. Pronto dedico sus noches a una nueva pelicula de aventuras y viajes en el tiempo dirigida por Robert Zemeckis y producida por Steven Spielberg: Regreso al futuro. Comedia durante el dia, pelicula por la noche, dia tras dia, durante meses.Los desplazamientos nocturnos de Fox desde el estudio de grabacion de Paramount hasta la parte trasera de los estudios Universal, de un trabajo de ensueño a otro, se convertirian en su propio viaje continuo en el espacio-tiempo. Fue en este portal del tiempo donde Alex P. Keaton cedio el testigo a Marty McFly, mientras Michael J. Fox intentaba conciliar el sueño. La valentia de Alex, el talento de Marty y el virtuosismo comico de Fox se unieron para crear algo realmente especial.En Future Boy, Fox cuenta la extraordinaria historia de interpretar dos papeles historicos al mismo tiempo, una parte de la historia del entretenimiento que nunca se ha contado. A partir de nuevas entrevistas con el reparto y el equipo de ambos proyectos, el resultado es una historia vivida y reveladora de los logros creativos de un icono entrañable y de una pelicula, convertida en mito, que ha traspasado generaciones y que nos sigue fascinando.

En el 50 aniversario del film Taxi Driver, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: su gestación, el director, los actores y sus personajes, el estilo formal, la banda sonora... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

Si en 1964 Por un puñado de dólares había reinterpretado el Western, al año siguiente La muerte tenía un precio sofisticó y perfeccionó tan asombroso enfoque innovador, reuniendo los principales responsables del exito anterior: Sergio Leone (director y coguionista), Ennio Morricone (musico), Carlo Simi (escenografo y figurinista) y Clint Eastwood y Gian Maria Volonte (protagonistas). Entreverando la identidad americana del genero con rasgos del cine japones y multiples epitetos caracteristicamente mediterraneos, dentro de un hipnotico trazado visual donde resalta la extraordinaria quimica entre los actores, Leone niquelo una personalisima obra maestra, de exito grandioso en los cinco continentes. A partir de entonces el Western ya no seria lo mismo: La muerte tenia un precio, coproduccion italo-hispano-alemana, introduce un punto de inflexion en la historia del genero, pero tambien en el decurso del cine europeo, e incluso del Septimo Arte. Carlos Aguilar, uno de los historiadores cinematograficos mas prestigiosos y premiados de España

El mundo mágico de Pandora regresa a las pantallas de cine y esa magia se muestra ampliamente en este diccionario visual bellamente ilustrado. Con gran cantidad de nuevos personajes, de flora y fauna, de informacion importante sobre la forma de vida, las pertenencias y el entorno, este es un libro totalmente imprescindible tanto para los incondicionales como para los nuevos fans.

De un fan dedicado a otros fans, "Yo soy Batman: el Caballero Oscuro en cine, televisión y videojuegos" pretende servir de guía en el largo recorrido del hombre murciélago en medios audiovisuales, desde los seriales cinematograficos de los años cuarenta hasta la epica saga criminal de Matt Reeves iniciada en 2022, que compartira protagonismo con los futuros proyectos del nuevo universo interconectado de DC Studios.Un analisis exhaustivo que no puede faltar en tu coleccion y que repasa lo mejor y lo peor de una infinidad de obras audiovisuales en las que el Cruzado Enmascarado se ha visto involucrado, dedicandole ademas un espacio a todos esos fans que han ayudado a ensalzar la leyenda del personaje y su universo en todo el mundo.Y es que, mas alla de cineastas como Tim Burton, Bruce W. Timm, Christopher Nolan o Zack Snyder, si quieres leer este libro has de saber que tu tambien formas parte de esto, Tu tambien puedes decir con voz firme y grave: "YO SOY BATMAN".

De este libro se ha dicho: ¡Qué bello es leerlo! (Clarence)... Me lo leo todos los días (Phil)...

En el 60 aniversario del film Doctor Zhivago, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: su gestación, el director, el original literario, el estilo formal, la banda sonora...Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

En el 50 aniversario del film Barry Lyndon, de Stanley Kubrick , el libro analiza los diferentes aspectos de la película: su gestación, el director, el original literario, el estilo formal, la banda sonora... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

En Días de videoclub rememoramos el impacto en la sociedad y en el espectador que causó la llegada del modelo del negocio de alquiler y venta de películaS.

Es Beltenebros, una de las mejores realizaciones, si no la mejor, de Pilar Miró. Conjuga el cine de género (film noir) con el filme político, ambientado en las zonas sombrías del régimen franquista, en el que no salen indemnes ni sus tenores ni sus opositores, y una historia de amor cargada de fuerte erotismo. Partiendo de la novela original de Muñoz Molina, este magnifico trabajo de Antonio Santamarina, deshilvana con gran precision los ejes que configuran el conjunto de la pelicula, a saber los mecanismos del film noir (atmosfera fantasmagorica, personajes desengañados y desalentados frente a un mundo complejo y opresivo, iluminacion en claroscuro, ambientes sordidos, etc). El estudio, ademas, nos revela y explica la raigambre borgeana de la pelicula, estructurada en forma de laberinto, con saltos constantes en el tiempo, juegos de espejos y uno de los temas esenciales de Borges, la dualidad, encarnada en la paradoja del traidor que es simultaneamente el heroe. Por ultimo, Santamarina nos ofrece variados comentarios sobre la elaboracion del proyecto, incluyendo el reparto del filme, su rodaje y la manera en que el destacado director de fotografia consiguio plasmar los colores en cabal claroscuro, esencial en cualquier noir que se precie.

Celebra el mundo en constante expansión de Avatar, de James Cameron, y las tres primeras entregas de un viaje cinematográfico épico. El mundo de Avatar. Edición actualizada celebra, explora y explica el espectacular mundo de Pandora, desde su extraordinaria geologia, flora y fauna, hasta las costumbres y creencias de su gente, los misteriosos na'vi. Conoce las batallas contra la RDA junto con la tecnologia que los aspirantes a colonizadores pretenden usar contra ellos. El libro revela contenido clave de las tres primeras peliculas de la franquicia: Avatar, Avatar: El camino del agua y el exito de taquilla mas esperado de 2025, Avatar: fuego y ceniza. Combina imagenes y obras de arte originales con impresionantes imagenes del espectaculo del Cirque du Soleil Toruk: El Primer Vuelo, inspirado en Avatar, y de Pandora-El Mundo de Avatar, del parque tematico Disney's Animal Kingdom. Adentrate en la majestuosa luna de Pandora y descubre la increible creatividad de esta historia, que llevo a la pelicula original a convertirse en la mas taquillera de todos los tiempos y a que la saga en su conjunto recibiera cuatro Oscar. Con un prologo de la estrella de Avatar, Zoe Saldana (Neytiri), y una introduccion del productor Jon Landau, El mundo de Avatar. Edicion actualizada es la guia visual perfecta para los fans que esperan un adelanto de Avatar: fuego y ceniza, y anticipa el exito masivo de Avatar en el futuro.

Vuelve Arturo González-Campos con más películas, más historias, más humor, más cosas. Cine con más cosas no es un libro de críticas ni de rankings; tampoco es un manual del buen cinéfilo. Cine con más cosas es una declaracion de amor a esas peliculas que igual no conoces pero que pueden cambiarte la vida. Arturo Gonzalez-Campos vuelve a abrirte las puertas de su universo cinematografico, y esta vez lo hace con mas peliculas, mas recuerdos y, como no, mas humor. No esperes encontrar en estas paginas los titulos que todo el mundo menciona. Aqui te adentraras en un viaje revelador por peliculas raras, joyas perdidas o simplemente aquellas que a el le han dejado huella, y descubriras que el cine es mucho mas que los clasicos de siempre. Con una pasion que roza la locura, Arturo se deja llevar por sus emociones y, por supuesto, sus obsesiones. Porque el cine es mucho mas que historias proyectadas en una pantalla: es un lenguaje intimo que habla de lo que sentimos. Y este libro no es mas que una excusa para continuar hablando de eso y recordar que, al final, cada pelicula es una pequeña obsesion que, por un momento, nos pertenece. ¡Bienvenido de nuevo a la lista de Arturo! Como ya sabes, no se trata de seguir una formula ni un algoritmo. Aqui no hay patrones preestablecidos, solo un cine que se vive y se siente de manera unica.

El mito que se creó alrededor del rodaje de la película La Reina de África (John Huston, 1951) es digno de la fama que le precede.La sucesión de anécdotas, casi inverosímiles, ha dado para ensayos, novelas e incluso guiones que han materializado en otras peliculas. Todos estos relatos coinciden en destacar a su director, John Huston, como el centro neuralgico de todo lo que alli paso, y asi lo recuerda Khatarine Hepburn en este libro. Alla por el año 1986, Freya Manston, agente literario y amiga de Katharine Hepburn, le sugirio escribir, a modo de prueba, un libro corto en el que contase su experiencia en el rodaje de La reina de Africa. El libro llego a ocupar el 7º puesto en la lista de los mas vendidos del New York Times.En Hatari Books queremos rendir homenaje a la mitica pelicula, que en 2026 cumple 75 años, de la mano de la actriz mas importante de la historia de Hollywood, Katharine Hepburn. Asi publicamos una nueva edicion de este ya mitico libro de cine, con nueva traduccion y acompañada de una coleccion fotografica ampliada, la cual tiene un alto porcentaje de fotografias de la coleccion de la mitica revista LIFE.

Un recorrido apasionado y entretenido por los grandes musicales de nuestra era en el que descubriremos lo que realmente nos cuentan sobre raza, género, poder y deseo.¿Qué tienen en común Wicked, Cats o West Side Story? Que no solo nos han hecho cantar, sino tambien repensar el mundo (aunque no nos hayamos dado cuenta).Cantar la historia es una historia cultural muy poco convencional: una que se canta, se baila y se analiza con tanta pasion como ironia acida. A traves de nueve musicales que han marcado la historia reciente, Javi Alonso, brillante divulgador y amante del teatro musical, nos invita a un viaje en el que nos mostrara como estas obras reflejan temas como las masculinidades, el racismo, lo queer o la memoria historica. Desde la violencia mal dirigida de West Side Story hasta la catastrofe digital de la pelicula de Cats, pasando por la moral de las protagonistas de Wicked, el autor mezcla analisis cultural, anecdotas personales y un afilado humor para desmontar la idea de que los musicales son solo evasion y fantasia.El resultado es un ensayo pop que reivindica el teatro musical como uno de los grandes narradores de nuestro tiempo. Porque si, a veces la historia se canta, hasta ocho veces por semana en cada teatro.

Libro de Raquel Loredo que analiza la película de Hayao Miyazaki, su contexto y la creación de Studio Ghibli, con ilustraciones y análisis cinematográfico.

Olvídate de pasar horas interminables intentando dar con la película que necesitas: esta recopilación de grandes films te ayudará a encontrar la más adecuada según tu estado de ánimo. En la vida te pueden pasar muchas cosas. A veces, no hace falta ni una semana ni un mes. En solo 24 horas, tu vida puede dar un vuelco: un mensaje inesperado, una despedida que no veias venir, una buena noticia que te cambia el animo, una resaca existencial (o de las otras). En resumen: la vida es una montaña rusa de emociones. Este libro es una guia para esas ocasiones. Una recopilacion de peliculas pensada para acompañarte justo cuando mas lo necesitas. No importa si estas enamorado y sientes mariposas en el estomago, o si tienes ganas de matar al inutil de tu jefe, o si la vida simplemente te pesa y necesitas reir, echarte una lloradita o sencillamente sentirte comprendido. Porque la vida esta llena de momentos, algunos buenos y otros no tanto. Pero hay una cosa segura: siempre vas a tener una peli que te acompañe en el camino.

This book is timely I hope it will send people back to his work whether it be films he s directed roles he s played and everything else that made him everybody s favourite polymath MICHAEL PALIN Seriously Silly is an intimate portrait of Terry Jones Python actor director historian reluctant national treasure and purveyor of sincere silliness written by the man he chose to tell the story of his life From his Welsh upbringing in Colwyn Bay to meeting his lifelong friend Michael Palin at Oxford through revue sketches anarchic children s shows and the creative genius of Monty Python this is the story of a comedy legend Throughout this journey Terry s extraordinary determination and resilience shine through not least in his final years as he battled with dementia Written by his close friend Robert Ross with a foreword from Michael Palin and the blessing of and cooperation of his family and the people who knew him best Seriously Silly is not only the definitive celebration of a true pioneer of comedy but a loving portrayal of the man behind the laughter

Un viaje cinematográfico a la Antigüedad El péplum —ese cine de túnicas y sandalias, poblado de héroes bíblicos, emperadores romanos, dioses griegos y reinas egipcias— sigue vivo en la memoria de ge

BICHOCATORCEEl apocalipsis, el final de lo analógico, del VHS, de la forma de consumir cine... Los años 90 significaron un cambio trascendental para el séptimo arte. Un puente lleno de personalidad que tenia la responsabilidad de continuar el legado que habia dejado la decada anterior y su relevancia para el futuro mas inmediato. Y a pesar de lo poco valorada que esta la ultima etapa antes del cambio de milenio, si la analizamos en profundidad descubrimos que esta llena de obras maestras, de historias llenas de carisma y de propuestas originales que sentaron las bases para dar forma al cine que llega hasta nuestros dias.PROLOGO DE ANGEL GOMEZ HERNANDEZ