Libros de Realización, producción y distribución, página 3 de 19

El conjunto de ensayos que aquí se reúnen tratan de poner en evidencia las afinidades existentes entre cine y arquitectura en cuanto artes de la representación del espacio y del tiempo. El espacio y

Emilio era de una prestancia increíble incluso de anciano. Me encantaba su bigote, su aire conservador, su firmeza, sus manos en el trazo rápido del borrador de lo que luego serían semanas de tarea. Nadie podia seguirle el ritmo; y en un mundo lleno de miserias, de gente que no reconoce nada a nadie, percibia que al llegar Emilio a un rodaje, todo el mundo se cuadraba, bajaba la cerviz de su orgullo y se ponia a las ordenes del sabio.Me hubiera gustado que Emilio Ruiz transmitiera a sus aprendices las capacidades que le hicieron un personaje inigualable. Hablabamos mucho de ello cuando estabamos juntos; del legado, de la continuidad en este oficio tan loco del cine. Pero ahora se que era imposible. Con Emilio desaparecia un talento. Habra otros, estoy seguro; pero creo que es de justicia sentarnos a reverenciar su talento jugueton, sus soluciones imaginativas, su tiempo y su lugar. Sin olvidar nunca que la tarea de Emilio era hacer sentir, era hacer creer a los espectadores en eso que veian. Fue un amigo que me dio el cine, pero tambien una ocasion para admirar y caer rendido ante el talento de un compañero de armas. Por eso adoro mi profesion, porque me ofrece ese espacio privilegiado, de tanto en tanto, para darle un abrazo a alguien tan lleno de sabiduria y oficio. Adelante: una vez que ent...

El presente libro abarca todos lo procesos creativos tecnico artisticos, financieros y empresariales para la produccion de un proyecto audiovisual de ficcion para cine como para television.

Detrás del estreno de una película, existe una cuidada estrategia en la que se llevan a cabo distintas acciones con un objetivo común: conseguir un buen debut en cines y, por extensión, un recorrido comercial optimo en el resto de las ventanas de explotacion. Este libro aborda la promocion de una pelicula de manera global. El lector descubrira, de la mano de sus autores, las principales herramientas y estrategias que la empresa audiovisual tiene a su disposicion durante toda la cadena de generacion de valor de un titulo: desde la idea creativa hasta el dia de su proyeccion en salas. Por un lado se exponen los procesos, estrategias, materiales y medios que forman parte de una campaña de marketing cinematografico para explicar, posicionar y promocionar un titulo entre los espectadores potenciales. En segundo lugar se abordan las tecnicas que proporciona la investigacion de mercado para definir productos mas afines, dimensionar la pelicula y conocer mejorel publico objetivo (target) al que nos dirigimos. Por ultimo se explican las posibilidadesde promocion que ofrecen las redes sociales al sector del entretenimiento, especialmente en uno de los nichos de audiencia mas esquivo: los jovenes.

La industria del cine ha sido posible gracias a los productores ejecutivos, principales promotores del proyecto cinematográfico, de cuya génesis son responsables y al que acompañan y ayudan a crecer, hasta convertirlo en la obra audiovisual destinada a la gran o pequeña pantalla. Para ello, necesitan un saber de tipo enciclopedico, que abarque cuestiones creativas, legales, economico-financieras y comerciales. Como empresarios creativos, sus decisiones estan marcadas por un punto de vista estrategico y de gestion, basado en un entendimiento de la produccion audiovisual como gestion de proyectos (project management) y como una tarea creativa.No resulta facil conseguir el adecuado perfil de empresario creativo, sometido a la constante dualidad ente lo artistico y lo comercial, en una actividad marcada por el riesgo financiero y la incertidumbre de mercado. A lo largo de estas paginas se abordan las principales competencias basicas del productor ejecutivo como son la negociacion de derechos, el desarrollo del proyecto, el plan de financiacion y amortizacion, las modalidades de produccion, los contratos y seguros, o el lanzamiento y explotacion comercial de la pelicula.

Utilizando una propuesta metodológica original, personal e inductiva, Sergio Lasuén sistematiza distintos tipos de herramientas armónicas que aparecen asociadas de forma recurrente a secuencias cinematograficas con unas expectativas expresivas similares.Partiendo de un enfoque aplicable a distintos tipos de obras interdisciplinares que surgen como resultado de lo que denomina ?proceso creativo global? y tras una primera parte en la que nos explica y deja traslucir el alcance de su propuesta, la pone en practica sirviendose de una amplia muestra del cine español de los noventa, formada por 26 largometrajes, dirigidos por 21 realizadores distintos y con musica de 12 compositores diferentes. Para contrastar sus resultados, hace referencia a mas de 200 secuencias en las que el lector puede profundizar discrecionalmente.Este libro es una obra indispensable para cualquier alumno de composicion atraido por los proyectos interdisciplinares, asi como para cualquier persona interesada en el analisis musical. Es tambien util para interpretes, ya que probablemente participaran en alguna obra interdisciplinar a lo largo de su carrera profesional. Por otro lado y a pesar de que se utiliza terminologia especifica, tanto aficionados a las bandas sonoras sin formacion musical como profesional

With additional interviews with experienced professionals on all aspects of short film making and production, and a bonus DVD featuring five award-winning short films discussed as case studies in the book, layouts for budget spreadsheets, release forms, contracts and more...

Matilde Obradors BarbaLa creatividad es una facultad humana cuyo estudio es reciente. El presente libro aborda en su primera parte los conceptos de creatividad e imaginación, la concepción de 'genio', el proceso artistico y el proceso cientifico desde una perspectiva historica, asi como las aproximaciones actuales a las caracteristicas de la persona creativa y a los procesos de generacion de ideas. En la segunda parte, a traves de las declaraciones de cineastas y publicitarios, el libro proporcionara al lector una inmersion en la vivencia de la creatividad. Asi mismo, es una guia para el estudio sistematico de la practica creativa. Matilde Obradors es licenciada en Psicologia y doctora en Comunicacion Audiovisual por la Universidad Pompeu Fabra. Desde 1993 es profesora en el Departamento de Periodismo, Comunicacion Audiovisual y Publicidad de esta universidad. Sus trabajos de investigacion se centran en la psicologia de la creatividad; los procesos de generacion de ideas en el campo audiovisual; las tecnicas de ideacion; el estudio de formatos creativos para generar mensajes publicitarios; y los procesos de produccion y analisis de las estrategias de comunicacion. Ha sido directora creativa en diferentes agencias multinacionales. Es guionista y realizadora de videos y cortometrajes.

En esta obra se tratan conceptos básicos como los tipos de papel y otros substratos sobre los que imprimir y, las tintas; técnicas de impresión como la linotipia, la litografía o la termografía; los acabados como barnices, satinados, efectos metalizados, plastificados, brillantes y mates o los grabados; los procesos de producción como el CTP (computer-to-plate), los bitonos o los repintados; para acabar con un capítulo dedicado a la encuadernación y otro que trata los factores que influyen en la toma final de decisiones.

Michael Ondaatje conoció a Walter Murch durante el rodaje de El paciente inglés, la oscarizada película basada en la novela por la que obtuvo el Premio Booker. Su curiosidad innata le llevó a intimar

Pretende re-visitar el momento de efervescencia y apertura de horizontes, en torno al año 1960, a través de la cinematografías canónicas del direct cinema y el cinéma vérité.

¿Cuánto costaba una aspiradora en 1973? ¿Qué avión podría sobrevolar nuestras cabezas en 1946? ¿Cuáles son las vestimentas y las denominaciones adecuadas de las cofradías en Semana Santa hoy en día? ¿Como se viste y cuales son las actividades en un rodeo en Estados Unidos? Cada detalle que aparece en un filme refleja un universo (real o ficticio), y alguien debe ocuparse de saber que hechos y objetos pueden aparecer en una produccion cinematografica. La documentacion y el cine mantienen una estrecha relacion, aun no suficientemente conocida. En la produccion de una pelicula intervienen diferentes equipos, y cada uno de ellos tiene unas determinadas necesidades de informacion, desde el guion al vestuario o la localizacion. Este libro muestra cual es el papel del profesional de la documentacion (documentador) inmerso en una produccion cinematografica, donde se convierte en un creativo mas del proyecto.

Este volumen pretende dar una visión de conjunto del encaje del documental en el negocio televisivo actual y en el amplio espectro de la multidifusión audiovisual. El documental ha mantenido su capacidad de adaptacion a las nuevas rutinas productivas del audiovisual, en el contexto de una valorizacion de los costes de la produccion televisiva marcado por la gravedad de la crisis economica. Su presencia en las programaciones televisivas se ha afianzado, sobre todo, con el desarrollo de los distintos formatos de la hibridacion, ampliamente presentes en las programaciones generalistas europeas. Del analisis de este modelo discursivo se ocupan varios de los textos que integran esta publicacion.