Libros de Dibujo artístico, página 19 de 58

Para Bunpei Yorifuji el dibujo es como un texto o una conversación : no tener buena letra o no tener una buena voz no te impide escribir ni hablar. En este libro, Yorifuji nos enseña cómo dibujar ideas, pensamientos e imagenes. Esto no es un manual para

This volume combines six books by celebrated artist and lecturer George A. Bridgman, who taught figure and anatomy drawing at New York City's Art Students League. This fifth edition preserves Bridgman's comprehensive lessons and original sketches - featuring more than 1000 drawings and 22 expert lessons on mastering the human figure from every angle - but repackages it with a new cover that distinguishes it from the competition.

Swasky es troba amb Joan Miró a la casa que l’arquitecte Josep Lluís Sert va projectar per al seu amic a Barcelona. Al llarg del seu recorregut per la Fundació Joan Miró de Barcelona i per alguns del

Swasky rencontre Joan Miró dans la maison que l’architecte Josep Lluís Sert avait conçue pour ce dernier à Barcelone. Swasky nous invite à le suivre au fil de son parcours dans la Fundació Joan Miró

Mucha gente piensa que no puede dibujar porque le falta talento para ello, cuando en realidad lo que sucede es que no le han enseñado a hacerlo.En esta práctica guía se develan, paso a paso, una serie de tecnicas faciles para dibujar cualquier objeto, por personas con distinto nivel de habilidades.Aqui aprendera a:-Adoptar una mentalidad basica para dibujar.-Dibujar en perspectiva.-Trucos y tecnicas para dibujar paso a paso.-Sombrear y crear profundidad.-Crear texturas hermosas.-Ejercicios para ir ganando soltura y experiencia.

Sencillas ilustraciones paso a paso para dibujar manos y piesManos juntas, que se tocan, rezan, señalan o se flexionan, y pies de puntillas o que bailan, andan o corren; todo ello mostrado a través de una sencilla tecnica paso a paso, que empieza por las formas mas sencillas y termina con dibujos detallados.Con este libro se pretende eliminar cualquier prevencion que se tenga a dibujar manos y pies, y que enseñe que, como todo, son solo simples formas y que lo unico que se requiere es calcular proporciones; el resto vendra solo. Siguiendo los pasos que se muestran, en seguida se dominara su representacion y se realizaran dibujos propios.

Sencillas ilustraciones paso a paso para dibujar dinosauriosAprenda a dibujar una fantástica selección de dinosaurios, desde el temible Tyrannosaurus Rex o el aterrador Velociraptor, hasta el dócil herbivoro Diplodocus o el increible Spinosaurus. Incluso los principiantes seran capaces de crear impresionantes dibujos siguiendo esta sencilla tecnica paso a paso.Grandes y pesados, feroces y rapidos, los dinosaurios ocuparon el espacio que hoy llenan los grandes mamiferos. Los paleontologos siguen recopilando una gran coleccion de estas asombrosas criaturas: enormes herbivoros, formidables depredadores que los cazaban y los antepasados emplumados de las aves actuales. ¿Quien no querria dibujar una de estas bestias?

Sencillas ilustraciones paso a paso para dibujar hadasEl objetivo de este libro es el de desmitificar el proceso de dibujo y el de animar a los aspirantes a artistas a ver las hadas como una colección de formas simples. Cuando una imagen se descompone en circulos, ovalos y triangulos entrelazados, el proceso resulta mucho mas facil.En este libro se utilizan sencillos dibujos paso a paso para enseñar como crear a la mas magica de las criaturas del mundo de la fantasia: el hada. Se incluyen una variada coleccion de personajes, desde el hada con alas de los dibujos animados hasta otras mas realistas; algunas malvadas, otras seductoras, pero todas ellas preciosas.

Sencillas ilustraciones paso a paso para dibujar dragonesBienvenidos al maravilloso mundo de la fantasía. Esperamos que este libro les sirva de inspiración y les enseñe, de manera sencilla, cómo crear la mas grande de las bestias miticas: el dragon. Se incluye una gran seleccion de estas legendarias criaturas en distintas actitudes: el fiero, el que escupe fuego, el amistoso, el agazapado y el dormido.El proposito de los dibujos es el de animar a los artistas a que vean estas criaturas como una serie de formas simples. Cuando la imagen final se descompone en circulos, ovalos y triangulos entrelazados, el proceso de dibujar dragones en varias posturas resulta mucho mas facil.

Esta guía aborda toda una serie de temas planteados a través de proyectos detallados paso a paso para los dibujantes noveles: desarrollo de la forma, representación de texturas, profundidad y distancia, escorzado, valores y sombreado, perspectiva, equilibrio y composicion, realismo y semejanza, y representacion de cuerpos en movimiento.Gracias a sus utiles consejos y a sus detalladas lecciones, se trata del recurso perfecto para dibujantes interesados en el desarrollo y el perfeccionamiento de la tecnica y el estilo de su trabajo.

Representar la luz sobre un papel consiste, en realidad, en oscurecer una superficie para crear una ilusión visual de luminosidad. En otras palabras, iluminar a traves del oscurecimiento: ese es el reto de la representacion visual de la luz y en este libro Peter Boerboom y Tim Proetel recogen cerca de 150 ejemplos comentados que nos desvelan las numerosas tecnicas y recursos graficos —desde las sombras y los degradados hasta los contrastes y la perspectiva— que nos permiten solucionar esta maravillosa paradoja. Un compendio dirigido a principiantes y profesionales que sin duda se convertira en un libro de obligada consulta a la hora de experimentar con las infinitas posibilidades de representacion del dibujo.

Dibujar el movimiento es en realidad crear una ilusión visual de tiempo y desplazamiento. Los métodos para conseguirlo son sencillos y muy numerosos, pero hay que conocerlos. Desde difuminar o desdibujar un fragmento de lo que estamos representando hasta jugar con la densidad del trazo o incluso con nuestra propia concepcion de la fuerza de la gravedad... Peter Boerboom y Tim Proetel recogen en este compendio casi 200 ejemplos comentados de recursos graficos para crear la ilusion visual de movimiento. Una guia para principiantes y profesionales que sin duda alguna se convertira en un libro de necesaria consulta para experimentar con las infinitas posibilidades de representacion del dibujo.

ÓTratados de dibujo y pintura" presenta este título dedicado a los códices de dibujos realizados por Leonardo da Vinci. Se trata de un valioso conjunto de cuadernos repletos de croquis y dibujos muy detallados que dejan constancia de su tecnica y del refinado proceso creativo seguido en algunas de sus obras mas conocidas. Entre las representaciones existen estudios de anatomia, figura humana, retrato o botanica que el artista habia ideado para incluirlos en un tratado de dibujo, un ambicioso proyecto que nunca vio la luz. Con la presente obra intentamos recuperar ese anhelo, el espiritu investigador, la vocacion pedagogica de un gran maestro; para ello, proponemos una inmersion en su mundo creativo estudiando su arte, su genio, sus tecnicas y sus recursos pictoricos, muchos de ellos adelantados a su epoca.Un libro, pues, que combina el estudio y la practica, ilustrado con ejercicios paso a paso, que se basa en las enseñanzas contenidas en los tratados de Leonardo para adaptarlas a las necesidades e inquietudes del artista actual. En definitiva, un manual util que trata de capturar, de comprender y de transmitir toda su experiencia y sus conocimientos tecnicos para incorporarlos en la representacion de modelos contemporaneos, demostrando asi la plena vigencia de su metodo

Quin sentit té avui la postal? És ja simplement un residu nostalgic o bé la saturació fotográfica que vivim ens obre la possibilitat dún reistre gráfic particular per treballar el record imaginatiu i noves possibilitats dáfrontar el paisatge? Aqyesta darrera opció és la que planteja aquest volum de Memòria Selectiva, tot sortint dels marges del requadre sobre un cartró que es compra i s envia. Jugar amb la memòria utilitzant l'eina del dibux.

Dibujar el rostro es un estudio en profundidad acerca de la infinita variedad de emociones que puede expresar el rostro humano y cómo plasmarlas en papel. Alegría, dolor, tristeza, celos, deseo, son inherentes al ser humano y los grandes artistas han sido capaces de conmovernos durante siglos mediante su capacidad de transmitirlas. Con sus textos claros y accesibles, est libro es una herramienta impresindible para estudiantes que pueden usarlo ademas como manual de autoaprendizaje.

Libro de arte, de imaxes de Ferrol creadas pola deseñadora local afincada en Valencia Elga Fernández Lamas. Inclúe 30 ilustracións: 15 de edificios que existen na actualidade e outras tantas de edificios que xa non estan, como e o caso da fabrica de lapis, da factoria PYSBE ou da antiga churreria La Bola de Oro.En Baixo as mesmas nubes Elga Fernandez interpreta un Ferrol que, en palabras do prologuista Xesus Constela, "e o barco que nos leva, a illa silandeira que navega na misteriosa deriva das suas propias singraduras, a nube que nos arrola entre as cores dos seus edificios mais emblematicos". Nel estan o Casino ferrola, o faro do cabo Prior, a casa de Carvalho Calero, o cine Capitol ou o Club Copacabana, entre unha trintena de imaxes marabillosamente debuxadas por Elga.

Ricardo Martínez es uno de los grandes ilustradores de nuestro país, con más de cuarenta años dedicado profesionalmente a dibujar ilustraciones, cómics y viñetas. Los últimos veintisiete, ilustrando las páginas del periódico El Mundo y sus suplementos, trazando con su original técnica la historia de nuestro país. Cuando Ricardo tenía 2 años sus padres le regalaron un albúm de cromos de animales, algo que marcaría su vida para siempre. Como los álbumes tardaban mucho en salir, decidió hacerlos él mismo y así nació su gran pasión por los animales. Ricardo Martínez es el único ilustrador que utiliza la técnica scratchboard en España. La aprendió cuando trabajaba en el Miami News y su periódico compartía edificio con el Miami Herald, que contaba con un ilustrador al que Ricardo admiraba por sus creaciones. Indagando sobre el método de aquel compañero, descubrió la técnica del scratchboard y empezó a probar con ella. El proceso que Ricardo sigue para realizar sus ilustraciones es complejo y laborioso. Primero hace un boceto en uno de sus cuadernos, no tiene por qué ser un dibujo perfecto aunque trata de acabarlo bastante. Luego lo escanea y con el ordenador lo adapta a la imagen que Ricardo se había imaginado en su mente. A continuación lo imprime y pinta con un lápiz de grafito el envés del papel para luego pegarlo sobre la plantilla de scratchboard, lo calca sobre el dibujo y le quedan las marcas que le indican dónde están encajados los animales. A partir de ahí, empieza a rascar con la cuchilla. Con su original técnica, Ricardo ha realizado 200 ilustraciones de animales: cebras, jirafas, tigres, elefantes o dinosaurios. A algunos de estos dibujos les ha dedicado más de 40 horas de trabajo. Cada creación de Ricardo es una joya única e irrepetible, fruto del talento, el esfuerzo y la pasión de uno de los grandes ilustradores de España.

Este libro está pensado para aquellos que deseen iniciarse y progresar en el dibujo artístico, con un método pedagógico que invita a la práctica desde el primer momento:A través de la sección "Aprender haciendo" se incide en el aprendizaje del dibujo mediante la practica inmediata. Asi la practica real del ejercicio es el vehiculo que permite analizar las particularidades y las dificultades de las tecnicas de proyeccion en perspectiva y la representacion de la profundidad.Si se leen los ejercicios sin probarlos, pueden parecer a veces complejos y dificiles; pero si uno realmente hace los dibujos, se dara cuenta que son bastante mas sencillos de lo que aparentan.No basta con practicar sino que tambien hay que aprender a ver. Este es el objetivo de la seccion "Analisis": observar como resuelven llas dificultades y los efectos graficos los artistas profesionales en sus dibujos, para aprender de los logros de los demas e incorporar algunas soluciones y efectos en la obra personal.Despues de cada ejercicio es necesario analizar las dificultades y estudiar cada uno de los efectos de manera descontextualizada. "Cuaderno de notas" cumple este cometido: permite estudiar de manera concienzuda cada uno de los recursos lineales que se deriva de la perspectiva, aunque tambien otras soluciones de profundidad como, las intersecciones, el cambio de tamaño, la disminucion de la intensidad del color con la distancia, etc., para que el lector integre y asimile ciertos conocimientos despues de cada bloque de ejercicios.

Las principales técnicas están desarrolladas en este manual para que aprendas cómo en el dibujo la luz y la sombra es un tema fundamental a la hora de manejar el lápiz.

Un adictivo cuaderno de dibujo con toneladas de divertidas, inspiradoras e inesperadas ideas para dibujar. un robotun imperdibleunas burbujasun besola aurora borealuna tortilla de patatasuna estrella fugazun zombiun cactusun sueñoun calamaruna chinchetauna libelulaun espejismouna maquina de escribir ¿Te atreves a dibujar todas estas cosas y mas? ¿Te gustaria convertirte en un mas que prometedor ilustrador o ya eres un artista? Deja salir al creador que llevas dentro con retos aparentemente sencillos (¡Dibuja una bicicleta!), autenticos desafios (¿Como suena la risa de una niña?) y divertidos juegos de ingenio (¿Un huevo? Depende de como se cocine) con el cuaderno de dibujo definitivo: divertido, inspirador y perfecto para todo aquel que se atreva a agarrar un lapiz ¡o el que lo esta deseando!