Libros de Dibujo artístico, página 5 de 58

Primeros pasos hacia el urban sketching Este inspirador libro te va a descubrir una nueva manera de dibujar arquitectura, sin necesidad de aplicar elaboradas estructuras de perspectiva. Aprenderás a dibujar arquitectura de forma visualmente correcta y sin miedo, para sumergirte en el mundo del urban sketching. El autor Boris Zatko describe en detalle su metodo, consistente en utilizar puntos y lineas de referencia para transferir correctamente al papel lo que vemos. No se trata solo de dibujar bien, sino tambien de establecer una relacion con el motivo. Boriz Zatko nos anima a confiar en nuestras propias lineas y a comprender que cada una de estas tiene su justificacion. Ademas, este libro muestra dibujos paso a paso que el autor ha plasmado en sus largos paseos, que proporcionan valiosa informacion sobre el metodo creativo de sus dibujos.

En este hermoso libro de tapa dura con una misteriosa cubierta oculta, descubrirás el hechizante mundo de Simone 'Simz' Ferriero, un artista italiano que crea imágenes cautivadoras en las que lo cotidiano se mezcla con la fantasia magica del mundo de las brujas. Descubre las lecciones y los obstaculos a los que Simz se ha enfrentado en su carrera, conoce las herramientas y tecnicas que utiliza y descubre como encontrar tu propio estilo creativo con sus expertos consejos. No se ha escatimado en detalles de autentico lujo como incluir paginas con transparencias para entender el proceso artistico o laminas a todo color impresas con la mejor tecnologia. El libro comienza con una mirada en profundidad al viaje creativo del artista, desde sus primeros años y su educacion hasta sus logros profesionales, y un repaso a los retos de crear arte para ganarse la vida. Hay dos grandes galerias, una con bocetos entre bastidores y otra centrada en las contemporaneas brujas de Simone y sus fantasmagoricos compañeros felinos. Los capitulos sobre su proceso creativo nos muestran sus herramientas, su espacio de trabajo y consejos para encontrar un estilo original, y un tutorial inedito ofrece a los lectores la oportunidad de seguirlo y mejorar sus propias habilidades artisticas. Este libro es un obsequio ineludible que Simone regala a sus fans, y una hermosa introduccion al artista para los recien llegados a su obra.

Los divertidos y prácticos libros de la serie «Dibujar en 10 pasos» están diseñados especialmente para aspirantes a ilustradores, dibujantes y aficionados al arte. Los ayudarán a familiarizarse con

Si le encanta dibujar personas, pero no sabe ni por dónde empezar, ¡este es su libro! Dibujar en 10 pasos: Caras le ayudará a transformar sencillas formas geométricas en retratos llenos de personalidad en solo 10 pasos. Aprenda a reproducir rasgos faciales, la forma del rostro, expresiones y posturas para crear mas de 40 retratos diferentes de gente de todas las edades. ¡Aprender a dibujar nunca habia sido tan facil!

Aprende a dibujar y colorear montones de cositas adorables con los originales proyectos de 101 dibujos kawaii superadorables. Las sencillas instrucciones paso a paso te ayudarán a crear ilustraciones monisimas de una manera rapida y muy facil.Repleta de animales adorables, simpaticas comidas, objetos cotidianos encantadores y preciosas maravillas de la naturaleza, este libro esta diseñado para que disfrutes al maximo. Ideal para dibujantes aficionados, artistas experimentados y amantes del estilo kawaii, ¡101 dibujos kawaii superadorables se convertira sin lugar a dudas en el libro favorito de todos!

He un libro que es un desnudo integral, tanto físico como emocional, acompañado de multitud de fragmentos de cuerpos que han inspirado al autor a lo largo de su vida. El libro se propone como un cuadernos de dibujo en el que se plasma la belleza del cuerpo humano. Disfruten del recorrido sin esperar algo escrito, que no solo se lee en las palabras sino en los cuerpos que nos sugieren belleza porque ya la contienen y no pueden dejar de desprender pura poesia.

En esta nueva entrega de Anatomía artística, el profesor de dibujo anatómico Michel Lauricella nos invita a abordar el arte del retrato. Con su habitual enfoque sintético, este nuevo volumen nos adentra en el estudio de cabeza y cuello a partir de la observacion de las proporciones, las formas sinteticas, las referencias oseas, la musculatura y los pliegues de la piel, ademas de brindarnos algunos consejos para dibujar pelo, barba y vello. Mas de 300 dibujos y esquemas originales, complementados con una seleccion de rostros de los otros volumenes de la coleccion. Una completa representacion de las distintas morfologias, mestizajes y etapas vitales que nos permitiran abrazar la compleja realidad del retrato y ser capaces de plasmar la singularidad de cada persona.

Lois Van Baarle (Loish) recoge en este libro una mirada única de su proceso creativo y la importancia que desempeñan los bocetos en su obra. Descubre cómo la autora explora la gestualidad, la estilizacion y da vida a sus personajes utilizando diferentes tecnicas tradicionales y digitales. El libro incluye detallados tutoriales sobre la construccion de personajes y paisajes que te mostraran como Loish captura el espiritu de su obra final gracias a un exquisito trabajo preliminar. Dejate llevar por la magia de Loish a traves de sus bocetos, de las obras de arte exclusivas que presenta en este libro y del capitulo especial donde se exploran los conceptos personales de la autora para ofrecerte una vision en profundidad de como sus ideas iniciales evolucionan hasta culminar en logrados diseños conceptuales. Inspirador y divulgativo, con El Sketchbook de Loish ¡desearas ponerte a dibujar! Libro estilo The art of con grandes dibujos

Todos dibujamos cuando somos niños; el misterio surge cuando dejamos de hacerlo. Ese es el momento en que tomamos conciencia de que no seremos grandes maestros de la pintura. Cualquiera, sin embargo, puede aprender a dibujar; cualquiera puede convertir su mirada en un acto creativo: lo importante no radica en la habilidad manual, sino en la vision que logremos tener de nuestro entorno.Dibujar personajes es una forma de demostrar originalidad e inspiracion, asi sean ilustraciones para un libro de niños, viñetas para comics o personajes para peliculas de animacion, programas de television o videojuegos. La astucia siempre es la misma: crear una historia, otorgarles emocion a los personajes y dotarles de personalidad mediante la interaccion.Traducido a varios idiomas, este libro ha enseñado a dibujar personajes a millones de personas en todo el mundo. Es una guia exquisita para los profesionales del arte. El veterano dibujante de Disney, Tom Bancroft, recorre las diferentes etapas de la creacion de personajes: las expresiones faciales, las poses, la interaccion con el entorno. Aprenda a dibujar de manera sencilla, divertida y brillante. Conceda vida a sus personajes para que puedan asumir un rol. Recorra el camino de los grandes maestros.

Un compendio del arte del mítico profesor. Esta colección de pinturas y dibujos con textos de Christopher Tolkien confirma el considerable talento de su padre como artista, y nos da una única y fasci

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Artist and writer Anna Chapman Parker records in prose and stunning original line drawings a year spent looking closely at weeds our most ubiquitous plants

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Esta publicación sobre la arquitectura de Italia vista a través de mis siempre silenciosos dibujos de viaje, ha querido ser atemporal, desordenados de su cronología y agrupados por el sueño de un viaje que la recorre en cuatro etapas, desde el Norte hasta Sicilia. El libro recoge el facsimil de 161 dibujos a acuarela y tinta, originales del arquitecto Daniel Villalobos Alonso, tomados directamente en sus cuadernos de dibujo durante sus viajes a Italia entre los años 1982 y 2022. Asimismo cuenta con un estudio previo del autor como explicacion a la trascendencia del viaje de arquitectura como metodo de aprendizaje, el dibujo en directo de las composiciones arquitectonicas, su proceso y la importancia para de la comprension de las obras, el conocimiento y la investigacion de la historia de la arquitectura. El libro se organiza siguiendo cuatro capitulos ordenados geograficamente a lo largo de Italia, reflejados en cuatro planos de recorrido de viajes, asi como diversas citas de reconocidos arquitectos viajeros a Italia con la misma utilizacion del dibujo en sus viajes de arquitectura. Se cierra con un detallado y extenso indice de las referencias arquitectonicas de estos dibujos asi como de la documentacion textual reflejada en ellos.

Durante su carrera como uno de los ilustradores más solicitados de Estados Unidos, Andrew Loomis (1889-1959) impartió clases en la Academia Americana de Arte de Chicago, y en 1939 codificó sus lecciones en su primer manual, Diversion con un lapiz, que en solo cuatro años llego a seis ediciones. Durante las dos decadas siguientes Loomis profundizo su obra con una serie de libros de instrucciones aun mas exitosos que siguen siendo el patron oro para los artistas hasta nuestros dias.Ilustracion creativa se considera la obra magna de Loomis. Dirigida principalmente al ilustrador de nivel profesional, se divide en siete secciones: Linea, Tono, Color, Contar la historia, Crear ideas, Campos de la ilustracion y Experimentacion y estudios. Un libro repleto de instrucciones, consejos, experiencias privilegiadas e increibles ilustraciones.