En la historia reciente del diseño y la arquitectura contemporáneos, ninguna empresa ha tenido tanta influencia como Vitra. Desde la década de 1950 hasta la actualidad, Vitra ha colaborado con generaciones sucesivas de diseñadores, desde Ray y Charles Eames hasta Frank Gehry y Zaha Hadid, pasando por Ron Arad, Jasper Morrison y Virgil Abloh. Con su enfoque vanguardista, Vitra ha definido y moldeado nuestra forma de vivir y trabajar. Escrito por Deyan Sudjic, Vitra, narra la historia de las tres generaciones que hay detras de Vitra. Impulsada por un sentido de mision cultural y social, Vitra ha tenido una gran influencia en todos los aspectos del diseño contemporaneo, desde la arquitectura hasta el diseño grafico, la fotografia, el diseño de productos y el paisajismo. Ha moldeado nuestra comprension de figuras tan importantes como Jean Prouve y Verner Panton. Ha impulsado a diseñadores en sus inicios profesionales, como Jasper Morrison, Ronan y Erwan Bouroullec. Ha resguardado los archivos de figuras clave como Luis Barragan y Alexander Girard, y ha construido uno de los museos de diseño mas importantes del mundo. El libro tambien incluye encartes escritos por la consultora de diseño y escritora Karen Stein, asi como un ensayo fotografico del aclamado fotografo de arquitectur

A lo largo de la historia, la silla ha brindado a diseñadores de todo el mundo infinitas oportunidades para experimentar con nuevos métodos de producción y materiales innovadores, dentro de los parámetros establecidos de un objeto cuyo proposito principal es la practicidad. Ahora disponible con una nueva portada, Chair:500 Designs that Matter rinde homenaje a la humilde silla como nunca antes, desde sus primeros ejemplos hasta las creaciones mas vanguardistas de la actualidad. Te invita a relajarte y a embarcarte en un viaje a traves de la imaginacion creativa de cientos de diseñadores de renombre internacional. Organizado en una secuencia curada, creando combinaciones de imagenes interesantes y creativas, en lugar de depender de un orden cronologico o una estructura tematica. Los diseñadores destacados incluyen: Alvar Aalto, Eero Aarnio, Ron Arad, Cini Boeri, Erwan y Ronan Bouroullec, Marcel Breuer, Campana Brothers, Charles y Ray Eames, Naoto Fukasawa, Frank Gehry, Jaime Hay.n, Arne Jacobsen, Hella Jongerius, Finn Juhl, Shiro Kuramata, Erwine y Estelle Laverne, Ludwig Mies van der Rohe, Jasper Morrison, George Nakashima, George Nelson, nendo, Charlotte Perriand, Gaetano Pesce, Jean Prouve, Snarkitecture, Patricia Urquiola, Otto Wagner y Hans Wegner.

Clive van Heerden (fundador de Phillips research-lab) subraya las frecuencias débiles perceptibles hoy en el tejido socio-cultural y su potencial para ser interpretadas en dinámicas creativas que se definan como frecuencias fuertes en el mañana. A su lado, el arquitecto Sudafricano Vernon Collis expone su concepcion de la sostenibilidad como pionero que fue del cartografiado de sistemas sociales que se convierten en punto de partida de proyectos de impacto sistemico. Victoria de Pereda es co-fundadora de to Dodesign, una plataforma de diseño y educacion que trabaja para el desarrollo sostenible y ha participado en proyectos de desarrollo social en China, Mexico, Niger, Libano.

This book offers a comprehensive guide to the sustainable design of products services or related systems It goes beyond concept explanations to provide you with practical instructions on how to apply the tools and methods to your own designs The world is finally waking up to the necessity of sustainability especially in the design and engineering of all the physical products we spend every day surrounded by This innovative textbook not only provides a thorough understanding of the high level values and goals of sustainable design but also gives readers actionable step by step guides for how to implement them on the ground in daily practice This includes quick reference tables and other resources for practical design with lists of sources for greater depth The activities can be used by designers and engineers in classrooms or in industry The book focuses primarily on physical product development but also applies to services systems and digital products It includes a thorough range of quantitative and qualitative methods across the whole product life cycle including material choice energy use systems thinking design for recycling user behavior change business models equity and inclusion and more The book aims to change your design practice to h

Este ensayo propone una mirada radical sobre el diseño como fuerza que modela nuestro entorno artificial. Desde una perspectiva filosófica y transdisciplinaria, Mane Tatulyan analiza el impacto simbólico, etico y ecologico de la practica creativa, y plant

Exemplary packaging blends creativity and sustainability with great brand storytelling. The eighth edition of The Package Design Book showcases the winners of the 2023/24 Pentawards competition, the industry’s biggest accolades. All groundbreaking designs, many explore new materials, greener “no-trace” solutions, and smart and connected packaging.Standout Packaging WinnersA collection of winners from the 2023 and 2024 Pentawards packaging design competitionPackaging is no longer just for containing goods—it’s a statement, a revolution, a glimpse of the future. The Package Design Book 8 captures this evolution, with the most boundary-pushing designs from the 2023 and 2024 Pentawards competition. Meet the heroes who are propelling form and function to unprecedented levels, with new ideas, purpose, and materials.This book explores the rise in “Design with Impact”, underscoring a growing shift, wherein packaging doesn’t just sell products, it sparks change. We see it in Bosai’s earthquake kit and Raras’ ‘imperfect’ bottles that raise awareness of rare diseases. From One Good Thing’s edible packaging to Dell’s 100% recyclable laptop box, discover how sustainability is becoming a driving force, with ‘reduce, reuse and recycle’ front of mind.Whether through inclusive design, waste reduction, or storytelling that improves the user’s experience, the achievements in this collection show that packaging can inspire, connect, and leave a lasting legacy.Witness an industry at a turning point, championing designs that don’t just function, but resonate.

Este libro es un experimento gráfico y conceptual que juega con la idea de si una silla puede existir solo en palabras o en dibujos. A través de definiciones ingeniosas y ilustraciones provocadoras, el autor propone un recorrido por el universo del diseño desde una perspectiva ludica y critica.Cada entrada del Sillario desafia la logica del objeto cotidiano, convirtiendo la silla en simbolo, metafora y vehiculo de reflexion. El resultado es una obra que fusiona diseño industrial y humor grafico, ideal para amantes del diseño, la semiotica y el absurdo creativo.

A special survey published to celebrate 100 years of the influential and innovative Swedish design company Svenskt TennIn 1924, the pioneering designer and entrepreneur Estrid Ericson founded Svenskt Tenn in Stockholm, Sweden. Initially a workshop and retail store dedicated to pewter, Svenskt Tenns range was quickly expanded by Ericson into one of the most successful home furnishings and interior design companies of the twentieth century.Svenskt Tenn: Interiors celebrates the legacy of the companys first 100 years, while also marking its position at the forefront of interior design today. Richly illustrated and beautifully designed, the book delves into the story of Ericson and the company she grew, examining her creative relationship with acclaimed Austrian designer Josef Frank, whose magnificent, boldly patterned textiles and furniture helped define Svenskt Tenns distinct aesthetic.

Por las paginas de este libro desfila toda una saga familiar que hizo de los naipes un auténtico icono internacional asociado a la capital alavesa: los Fournier-Alfaro. La historia y evolución de una modesta imprenta, impulsada por el fundador Heraclio Fournier en los años del Sexenio Democratico, que crecio hasta convertirse en una de las principales fabricas de la ciudad.Gracias a una investigacion exhaustiva, nutrida por fuentes y documentacion inedita, Paz Larrumbide nos ofrece en primer lugar un libro de historia economica, donde la evolucion del negocio y de la firma articulan el conjunto de la narracion. Pero a medida que el relato avanza, son muchas y variadas las tematicas que abarca este estudio marcado por la historia social, por la evolucion y desarrollo de la tecnicaimpresora, los derroteros politicos o los cambios urbanisticos de la ciudad de Vitoria, convertida en escenario privilegiado de los distintos talleres y fabricas de la familia.En suma, una invitacion a conocer una de las historias familiares mas destacadas de la historia local vitoriana. Una aventura vital ligada a los naipes y sostenida durante mas de un siglo al compas de las convulsiones sociopoliticas y economicas.

¿En qué se diferencia el colectivo porteño (á"invento argentino!") de otros medios de autotransporte urbano y suburbano del resto de las grandes metrópolis? Bueno, eso es lo que este libro pretende registrar: el amor de los choferes puesto en los pequeños detalles ornamentales segun una tradicion cuyo recorrido comienza con las lineas graficas, el filete porteño, volantes nacarados, incrustaciones, luces, y puede terminar con zapatitos, escarpines, estrellas en techos capitone y cortinas matelase. El colectivo porteño conserva (aunque enroscadas) las afirmaciones simbolicas del espiritu nacional (incluyendo la fantasia de un escudo argen-yang). El dandy, el noble, la noche y la buena bebida, encuentran tambien en este espacio su representacion formal. La historia del colectivo puede leerse aqui en secciones tan desopilantes como Oconfort y discapacidad", Oel discurso de la doble animalidad" o" Xuxa y peluche". Buenos Aires da sus espaldas a un rio marron, y la frente al retroceso de los espacios verdes. En desigual batalla, el implacable avance del gris es resistido con estoicismo, en original arco iris, por la paleta de los colectivos. Indique su destino.

El internacionalmente aclamado diseñador afincado en Londres Paul Cocksedge ha pasado las últimas dos décadas forjándose una reputación por su trabajo experimental multidisciplinario impregnado de un sentido de simplicidad, alegria y asombro. Con su gran interes por la ciencia y su fascinacion por la forma en que las personas interactuan con el diseño, Cocksedge canaliza su curiosidad en la creacion de piezas que invitan a la reflexion y desafian las percepciones de los objetos cotidianos. Esta primera monografia, sumamente personal y que abarca toda su carrera, muestra con extraordinario detalle la iluminacion, el diseño de productos, los proyectos arquitectonicos, las instalaciones y la escultura de Cocksedge, incluidos trabajos para Flos, Moooi, Swarovski, Hermes, Friedman Benda y Carpenter s Workshop. Diseñado para que parezca una exploracion del propio cuaderno de bocetos de Cocksedge, el volumen, bellamente producido, presenta cientos de imagenes ineditas de sus archivos, incluidos bocetos, dibujos, fotos Polaroid y material efimero. A lo largo del libro se intercalan, sobre papel vegetal, entrevistas y ensayos de figuras clave de la industria del diseño, entre ellos Marc Benda y Ron Arad.

Más de 50 años después, la fascinación por el diseño de mediados de siglo es más fuerte que nunca. Explora el estilo distintivo del movimiento popular en esta guía AZ de los 300 diseñadores influyentes que ayudaron a definirlo. Desde iconos populares como Alvar Aalto, Lina Bo Bardi, Tony Duquette, Charles & Ray Eames, Pierre Jeanneret, Florence Knoll y Gio Ponti hasta las figuras menos conocidas del movimiento, el libro muestra un retrato amplio y ricamente ilustrado de mediados de siglo. Modernismo en todo el mundo. Textos detallados sobre cada diseñador aparecen junto a cientos de imagenes de diseños de posguerra, desde muebles hasta cristaleria, desde iluminacion hasta textiles, desde ceramica hasta vajillas, revelando la vibrante polinizacion cruzada de ideas entre los diseñadores que definieron la estetica de la epoca.

This book addresses the urgent need to reduce our use of virgin fossil plastics It provides a framework for designers and manufacturers to re evaluate their use of plastics and promotes the use of alternative materials with lower environmental impacts Lightweight strong and cheap plastics are often the obvious choice when designing consumer durables but their use is resulting in devastating health and environmental consequences Recycled plastics and bioplastics are often suitable replacements however mechanical and aesthetic differences mean working with these materials is often challenging and expensive In this book Geoff Isaac outlines strategies for developing more environmentally friendly design solutions and provides practical guidance for designers who seek to use plastics more sustainably Chapters include case studies selected from sixty chairs made from renewable plastics as chairs are often developed to showcase the potential of new materials and their suitability for applications across other consumer products The book also features interviews with a range of industry representatives and international designers including Philippe Starck Barber Osgerby Konstantin Grcic Bertjan Pot and Karim Rashid to illustrate recent designs using renewable pla

El nuevo libro de uno de los expertos que más han contribuido en los últimos años ala difusión de la cultura del diseño en nuestro país.Frente al reto de la crisis climática y medioambiental sonmuchos los que se cuelgan el cartel de sostenibles. Lejos de ese greenwashing y del postureo ecologico , haytambien diseñadores y empresas de sectores diversos desde la movilidad urbana, la restauracion, el packaging, la moda, la arquitectura y el mobiliario que estan liderando el verdadero cambio y señalan el camino por el que todosdebemos transitar

A GALICIA DESEÑADA. SÍMBOLOS, MARCAS E IDENTIDADES GRÁFICAS es un libro del autor DOPICO/ RICO/ VAZQUEZ editado por FABULATORIO. A GALICIA DESEÑADA. SÍMBOLOS, MARCAS E IDENTIDADES GRÁFICAS tiene un codigo de ISBN 978-84-124260-5-2, de la coleccion FABULATORIO y consta de 700 Paginas.

Now in its fourth edition this book allows for early career occupational hygienists and occupational health and safety professionals or students to develop their basic skills and knowledge to anticipate recognize evaluate and control workplace hazards that can result in injury illness impairment or affect the well being of workers and members of the community Principles of Occupational Health and Hygiene An Introduction Fourth Edition offers a comprehensive overview of occupational health risks and hazardous environments encountered in a range of industries and organizational settings This new edition offers information on the current techniques and equipment used in assessing workplace hazards Methods of assessment are developing at a rapid rate due to the new technologies now available Featuring new chapters on occupational hygiene statistics and psychosocial hazards and fully updated throughout leading industry professionals and educators explain how to identify key workplace hazards including chemical agents such as dusts metals and gases physical agents such as noise radiation and extremes of heat and cold and microbiological agents The book highlights assessment procedures and processes for identifying exposure levels and explains how to evalua

In a changing technological world prioritizing the cultivation of sustainability and environmental consciousness is crucial This handbook facilitates the integration of technology and sustainability by leveraging insights from many fields to provide a comprehensive analysis of the relationship between technology and the environment

Un diseñador cualquiera: José Manuel Mateo Hernández narra su experiencia como diseñador industrial durante más de 30 años. Un relato íntimo sobre vocación, creatividad y el mundo del diseño.

Carme Pinós, Premio Nacional de Arquitectura en 2021, además de ser una de las mejores arquitectas del mundo también desarrolla una interesantísima y personal labor de diseño de mobiliario y objetos.Este pequeño libro va recorriendo la doble condicion de Pinos de homo sapiens y de homo ludens. Creadora incansable, parte a veces de un encargo y una necesidad concreta pero generalizable, otras de una idea luminosa que desarrolla como un divertimento personal y en ocasiones del deseo de extender la escala de la arquitectura hasta completar un ambiente, incorporando el mobiliario adecuado diseñado ex profeso. En estas paginas nos muestra, a traves de diseños, muebles y objetos, su proceso creativo siempre vinculado al juego y a su propia cotidianeidad, comunicandonos de un modo sencillo y directo la riqueza de sus arquitecturas, mobiliarios y ambientes.

Building the ordinary into the extraordinary brick by brick.This first official book for Adult Fans of LEGO takes the reader on a visually stunning journey from the very earliest hollow bricks to the complex shapes and building techniques of today.LEGO bricks are design icons and marvels of engineering. Virtually unchanged for over fifty years, the brick is still at the very centre of LEGO's ethos: each brick connects to every other brick, allowing the construction of almost anything you can imagine. LEGO minifigures may be the friendly faces of the LEGO world, but bricks in all their different shapes and forms are its very foundation.The Secret Life of LEGO Bricks explores the brick's rich history in full colour and unparalleled detail. Granted unprecedented access by the LEGO Group, Daniel Konstantski has interviewed design masters, element testers and the so-called 'rock stars', the set designers, to reveal for the first time how and why new LEGO bricks are made.This is the book the fans have always wanted: a truly behind-the-scenes look at the story of the beloved LEGO brick and the company which makes it, with a wealth of exclusive visual material from the LEGO Archive in Billund.