Como jefe de diseño en Braun de 1961 a 1995, Dieter Rams creó algunos de los objetos más emblemáticos del siglo XX. La vida y el trabajo de Rams están indeleblemente ligados a sus pensamientos sobre como vive la gente y como pueden vivir mejor.Los productos que diseño en la decada de 1960 todavia se producen y venden en la actualidad, y sus ideas sobre el buen diseño continuan inspirando a diseñadores y consumidores. Ahora disponible nuevamente con una nueva e impresionante portada, esta monografia integral, con un prologo de Jonathan (Jony) Ive, ex director de diseño de Apple, explora no solo la vida y obra de Rams, sino tambien su filosofia de diseño.El libro incluye un texto detallado que cubre la vida de Rams, el contexto intelectual en el que trabajo, sus diseños para Braun y Vits, y las ideas y conferencias que desarrollo como defensor del buen diseño. Los bocetos y fotografias de productos terminados y prototipos brindan informacion sobre el proceso de diseño de Rams, diversos materiales de archivo brindan una imagen completa de su vida y obra, y fotografias especialmente encargadas de la casa de Dieter Rams y el archivo Braun brindan una vision exclusiva de la coleccion mas completa del mundo. de los diseños de Rams.Conocido por los cientos de productos iconicos que diseño para Braun y Vits, esta monografia completa y exhaustiva tambien presenta la unica obra arquitectonica de Rams y las ideas sobre una vida sostenible plasmadas en sus "diez mandamientos"

FROM 10 YEARS OLDA chair tells its story, which is the story of all chairs. And in its narrative, it o ers young readers a journey through those designs and designers who have bequeathed us iconic pieces that are part of our culture.But it is not just a journey through the history of this everyday object: it is a reminder for boys and girls that the essence of who you are is the most important thing and that diversity is a fundamental value.Includes color poster (3647 cm).

Los diseños sorprendentemente minimalistas de Architectural Pottery anunciaron nuevos artículos para el hogar que podrían acentuar de manera única el hogar moderno, por dentro y por fuera. Formalmente expresivos pero accesibles, sus macetas y jardineras elegantes, refrescantes y sin adornos, fueron recibidas con entusiasmo por el publico tras el lanzamiento de Architectural Pottery en 1950, y pronto se hicieron omnipresentes en espacios que representan el epitome de la vida moderna.Muy codiciados y apreciados en los circulos del diseño, fueron vistos en casas de Richard Neutra, John Lautner y las historicas Case Study Houses, y aparecieron en la primera de las legendarias exposiciones Good Design del MoMA junto con los ahora iconicos diseños de Ray y Charles Eames, Alexander Girard y George Nelson. Durante tres decadas, Architectural Pottery tambien desarrollo innovaciones en la produccion de gres, se expandio a muebles de fibra de vidrio e incluyo al famoso diseñador de muebles Paul McCobb y al escultor David Cressey en su lista de diseñadores.El sueño de un entusiasta del diseño moderno de mediados de siglo, Architectural Pottery: Ceramics for a Modern Landscape es la primera historia completa de esta celebre e influyente marca. Ricamente ilustrado con fotografias contempor

Celebra la historia del diseño con este magnífico libro ilustrado, desde el movimiento Arts and Crafts hasta la era digital Con más de 1200 imágenes, este libro es una mirada excepcional a los principales movimientos, mostrando como comenzaron y explicando su filosofia y estilo, desde 1850 hasta la actualidad. Organizado cronologicamente, este libro rastrea la evolucion del diseño, desde sus origenes hasta la actualidad, desde las primeras sillas, ceramica y accesorios para el hogar hasta automoviles, diseño grafico y articulos de diseño. Descubre a todos los diseñadores, fabricantes y objetos clave, conoce como y por que surgieron y se hicieron populares. En las paginas de este fabuloso libro de diseño descubriras: - Los diseños mas importantes de cada movimiento o periodo. - Ejemplos iconicos de diseño de interiores y arquitectura de cada periodo. - Diseñadores celebres con sus diseños emblematicos y su gran influencia. - Evolucion de los objetos cotidianos. Con analisis de expertos, fotografias impresionantes y una amplia gama de objetos tanto domesticos como extraordinarios, este libro explica que hace que un diseño sea realmente g

Los escandinavos son mundialmente conocidos por sus diseños inimitables y democráticos que tienden un puente entre la artesanía y la producción industrial. Esta guía exhaustiva proporciona una visión detallada sobre mobiliario escandinavo, vidrio, ceramica, textiles, joyeria, objetos de metal y diseño industrial desde 1900 hasta hoy en dia, con articulos detallados sobre 125 diseñadores y compañias lideres del sector. Entre los diseñadores y empresas del sector figuran Verner Panton, Arne Jacobsen, Alvar Aalto, Timo Sarpaneva, Hans Wegner, Tapio Wirkkala, Stig Lindberg, Finn Juhl, Marta Ms-Fjetterstrom, Arnold Madsen, Barbro Nilsson, Fritz Hansen, Artek, Le Klint, Gustavsberg, Iittala, Fiskars, Orrefors, Royal Copenhagen, Holmegaard, Arabia, Marimekko y Georg Jensen.

Fundada en Dinamarca en 1874 por Ludvig Raymond Poulsen, la marca original fue transformada por el diseñador Poul Henningsen cuando diseñó las icónicas lámparas PH. Desde entonces, Louis Poulsen ha trabajado con algunos de los diseñadores mas talentosos del mundo, desde Arne Jacobsen hasta Nendo. Al profundizar en la rica historia y los archivos de la empresa, este libro rastrea la fascinante historia de una marca que ha florecido a lo largo de generaciones, creando una celebracion holistica de una de las casas de diseño de iluminacion mas distintivas del mundo.A lo largo del libro se presentan diseños de diseñadores de peso pesado de mediados de siglo, como Verner Panton y Arne Jacobsen, asi como algunos de los diseñadores contemporaneos mas creativos que trabajan en la actualidad, incluidos GamFratesi y Olafur Eliasson. Publicado para celebrar el 150 aniversario de la iconica empresa de iluminacion danesa Louis Poulsen, el libro incluye mas de 200 dibujos y fotografias de archivo, la mayoria de los cuales nunca antes se habian visto.

El inventor y diseñador industrial estadounidense David Rowland es mejor conocido por su exclusiva silla 40/4. Lanzada en 1964, se llama así porque es posible apilar cuarenta sillas en sólo cuatro pies, un logro sin precedentes que establecio una categoria completamente nueva de asientos versatiles. La esposa de Rowland, Erwin, y la escritora Laura Schenone revelan la inspiradora historia de como llevo su innovador diseño al mercado. Inicialmente, fue rechazada por todas las principales marcas de muebles, incluidas Herman Miller y Knoll, pero Rowland persevero y, finalmente, la silla 40/4 se convirtio en una de las sillas mas exitosas jamas producidas, ganando numerosos elogios y vendiendo mas de 8 millones de dolares a principios del siglo XXI. Hoy en dia se encuentra en las colecciones permanentes de museos de todo el mundo y adorna espacios publicos y privados de todo tipo, desde catedrales hasta centros culturales, edificios corporativos y municipales, pasando por lugares de culto, escuelas, atencion medica, hoteleria y hogares. Esta fascinante biografia de David Rowland y su silla 40/4, que incluye mas de 250 fotografias y documentos (muchos de ellos nunca antes vistos), cuenta la convincente historia de su practica de diseño y de una silla singular, cuyo diseño, gracias a la determinacion de su diseñador, se convirtio en el clasico influyente y de exito comercial que es. Este libro se publica para conmemorar el 60 aniversario de este diseño atemporal e incluye la amplia gama del trabajo de Rowland antes y despues del desarrollo de su obra maestra.David Rowland fue un diseñador pionero de mediados de siglo. Nacido en 1924 en Hollywood, California, estudio en la Academia de Arte Cranbrook de Michigan. Su elegante silla 40/4, perfectamente diseñada, es uno de los diseños mas significativos y magistrales del siglo XX.

El coche deportivo del hombre pensante: un símbolo del deseo implacable de máxima potencia y rendimiento ilimitado. El Porsche 911 inspira un efecto dominó en todo el mundo. Cuando Ferdinand Porsche no pudo encontrar un auto deportivo que le gustara, decidio construir uno el mismo. Y ahora, el resto es historia: Jerry Seinfeld lo conduce; Boris Johnson lo admira; A Steve McQueen le encanta; y Jeremy Clarkson lo odia. El Porsche 911 mueve el mundo. Despreciado por muchos en Alemania como un juego de ruedas para gatos gordos, es el automovil favorito de los espiritus libres y los intelectuales en los EE. UU. y en todo el mundo. El Porsche 911 no solo fue inventado por una de las familias mas fascinantes y controvertidas, sino que tambien es una meisterwerk tecnica. Desde su lanzamiento en 1963, el 911 se ha ganado la reputacion de ser "el coche deportivo del hombre pensante"

Prólogo (Jonathan Glancey) 6ntroducción 8os inicios del diseño 1700-1905 16a era de las máquinas 1905-1945 108dentidad y conformidad 1945-1960 222iseño y calidad de vida 1960-1980 326ontradicción y complejidad 1980-1995 414a era digital 1995-actualidad 474losario 552olaboradores 555

Desde su punto de partida como un simple tablón de madera hasta las tablas de alta tecnología de hoy en día, el monopatín ha experimentado una evolución espectacular. Skateboard explora su diseño, desde los materiales utilizados para construirlo hasta las formas y tamaños que han sido innovadores y populares a lo largo de los años. Organizado cronologicamente, Skateboard recoge importantes diseños, documentando la evolucion tecnica del monopatin, asi como la influencia que estos objetos tuvieron en el rendimiento y la cultura del deporte. Repleto de informacion y reflexiones sobre las personas y los acontecimientos que han dado forma al monopatin, Skateboard presenta modelos profesionales de patinadores emblematicos como Laura Thornhill, Ray \'Bones\' Rodriguez, Tony Hawk, Natas Kaupas y Mike Vallely. Con 300 fotografias e ilustraciones -incluidas muchas cubiertas y equipamientos historicos-, este volumen ofrece una vision completa de los principales hitos y avances en el diseño de este deporte.

El diseño no tiene por qué ser complicado, por eso esta guía de diseño centrado en el ser humano muestra que la usabilidad es tan importante como la estética. Incluso los más inteligentes pueden

Cada Porsche es objeto de deseo y fascinación. Unos vehículos en los que, desde hace mucho tiempo, se ha apostado por la calidad y la fiabilidad, la seguridad, el confort y, cómo no, la técnica y el diseño. Este libro presenta, apoyado en un magnifico material grafico, los modelos mas sobresalientes, desde el 356 a los nuevos hibridos.

The book explores luxury art collaborations in the context of postmodern consumption i e as a phenomenon deeply rooted in and emerging from the ways postmodern individuals value and consume objects

A new way of thinking about furniture from the international bestselling author of The Interior Design HandbookAward winning blogger Frida Ramstedt shares insights and advice on how to make sure the furniture you buy doesn t just look good but is also well made long lasting and most importantly comfortable to use every day Inspired by her rich Scandinavian furniture design heritage and filled with insider tips The Furnishing Handbook is an indispensable guide to finding the pieces that work best for your body and home Ramstedt advises us to look away from social media to create the nurturing homes we need The Times

El diseñador francés Ronan Bouroullec trabaja en la vanguardia del diseño. A lo largo de sus 30 años de carrera ha utilizado la fotografía para documentar su proceso y comunicar su perspectiva única, acumulando un vasto archivo de imagenes en el proceso. Comparte estas imagenes en Instagram, donde tiene un gran numero de fieles seguidores. Miles de imagenes del archivo han sido secuenciadas cronologicamente para ilustrar su trabajo y su vida de una forma nueva y fresca. En parte diario visual, en parte catalogo de su obra, y con pies de foto en ingles y frances, Ronan Bouroullec: Day After Day presenta estas imagenes a un publico mas amplio y ofrece una mirada intima y fascinante de su vida, su vision y su proceso creativo, ofreciendo una vision unica y vibrante del trabajo, la perspectiva y el proceso creativo de una de las mentes mas celebres y creativas del diseño actual

Desde 1921, Braun ha dado forma a nuestra forma de vivir a través de diseños atemporales, sencillos, útiles, bonitos y pensados para conservarse. A diferencia de muchas marcas que la precedieron, y de muchas otras que la siguieron, Braun creo una cultura del diseño -apoyada en un conjunto de principios funcionales y esteticos- que llego a tener una repercusion mundial. A lo largo de 3 secciones y mas de 500 imagenes, el libro traza los momentos definitorios de la empresa, sus principales identidades y personajes clave, presentando en conjunto la historia mas completa de Braun jamas publicada. Con fotografias ineditas de los productos mas emblematicos de Braun junto a imagenes de archivo, dibujos, anuncios, documentos internos y correspondencia nunca antes publicados, los textos narrativos en profundidad entrelazan la historia de Braun con la historia cultural y politica de Alemania, proporcionando un nuevo contexto y una nueva vision de una de las marcas de diseño de productos mas famosas del mundo. Con perfiles de miembros clave de los equipos creativos y de liderazgo que refuerzan el legado de diseño de Braun y la importancia de las personas detras del proceso, Braun: Designed to Keep desvela los valores fundamentales de la marca -como la sencillez, la utilidad

Con humor y una gran vigencia, Poe reflexiona en este particular ensayo a propósito del sentido del gusto y la decoración en su habitación ideal. En este maravilloso ensayo, que es La filosofía del mobiliario, nos adentramos en la que quiza sea una de las

El Atlas del diseño automovilístico es un estudio global de los mejores diseños de coches del mundo, con más de 650 de los modelos más venerados (y a veces denostados), de más de 190 fabricantes y más de 30 paises. Organizado geograficamente y cronologicamente por decadas, el libro abarca mas de un siglo de diseños automovilisticos excepcionales y dignos de mencion, desde los clasicos de culto japoneses, las obras maestras del Art-Deco frances, los modelos emblematicos alemanes, los iconos italianos y las maquinas de altas prestaciones britanicas, hasta las sensaciones del estilo americano y los favoritos de la cultura pop y de la familia. Esta nueva vision de un tema eternamente popular traza la evolucion del diseño de automoviles a traves de los siglos y los continentes. Repleto de imagenes, que combinan fotografias de epoca, tomas de estudio y publicidad original de automoviles, el formato de gran tamaño del libro muestra generosamente los coches con todo lujo de detalles. Con textos cautivadores que cuentan historias de hazañas de ingenieria, giros economicos, estilos de vida de la alta sociedad y los deseos de las masas, este libro es imprescindible para los aficionados a los coches y al diseño de todo tipo.

El Atlas del diseño automovilístico es un estudio global de los mejores diseños de coches del mundo, con más de 650 de los modelos más venerados (y a veces denostados), de más de 190 fabricantes y más de 30 paises. Organizado geograficamente y cronologicamente por decadas, el libro abarca mas de un siglo de diseños automovilisticos excepcionales y dignos de mencion, desde los clasicos de culto japoneses, las obras maestras del Art-Deco frances, los modelos emblematicos alemanes, los iconos italianos y las maquinas de altas prestaciones britanicas, hasta las sensaciones del estilo americano y los favoritos de la cultura pop y de la familia. Esta nueva vision de un tema eternamente popular traza la evolucion del diseño de automoviles a traves de los siglos y los continentes. Repleto de imagenes, que combinan fotografias de epoca, tomas de estudio y publicidad original de automoviles, el formato de gran tamaño del libro muestra generosamente los coches con todo lujo de detalles. Con textos cautivadores que cuentan historias de hazañas de ingenieria, giros economicos, estilos de vida de la alta sociedad y los deseos de las masas, este libro es imprescindible para los aficionados a los coches y al diseño de todo tipo.