El reconocido diseñador Allan Peters ha dedicado su carrera a buscar la fórmula para diseñar logos atemporales. Su experiencia trabajando en agencias de diseño, en una empresa de marketing, en un gigante de la publicidad a nivel mundial y en una de las diez marcas mas importantes, sumada a su trabajo de investigacion personal, le han guiado hasta un metodo que funciona a las mil maravillas con sus clientes. Este libro recopila toda esa experiencia y la presenta de manera clara y accesible para diseñadores de cualquier nivel.Peters comparte instrucciones practicas para todas las habilidades que ha adquirido, ademas de ejemplos de estas tecnicas puestas en practica.* Aprende a planificar y diseñar simbolos de marca atemporales.* Adquiere las herramientas clave para crear sistemas de identidad de marca robustos.* Descubre como integrar la creacion de insignias en tu trabajo.* Explora ejemplos reales, proyectos personales y consejos practicos.

Celebrando más de 25 años de colaboración entre Todd Bracher y algunas de las figuras más influyentes del mundo del diseño, este libro presenta el trabajo y la filosofía de Bracher. Organizado alfabéticamente en 26 capitulos, la estructura de la A a la Z permite que la historia de Bracher se desarrolle en un viaje emocionante y no lineal, creando conexiones sorprendentes. Acompañado de una rica seleccion de imagenes, Observations Research and Design, reflexiona sobre la distintiva filosofia de diseño de Bracher y su enfoque contextual, destacando como las condiciones sociales, culturales y ambientales dan forma a soluciones elegantes, duraderas y sostenibles.Dividido en 26 capitulos, incluyendo Essentialism, Journey, y Visionary, este libro destaca la amplitud de la influencia de Bracher en el diseño contemporaneo y la teoria del diseño. Las mas de 200 ilustraciones abarcan desde bocetos de trabajos en proceso y lluvias de ideas tras bambalinas hasta imagenes de los productos finales. Todd Bracher es un reconocido diseñador estadounidense. Con sede en Nueva York, fundo BRACHER, una firma de diseño industrial y consultoria en 1999. Conocido por su enfoque contextual, ha ganado numerosos premios internacionales de diseño, incluyendo el reconocimiento como Diseñador del Año en

El diseño coreano, caracterizado por su singular combinación de tradición e innovación, así como por su enfoque en la sostenibilidad y la eficiencia, es cada vez más reconocido por su creatividad, calidad y belleza. Este es el primer libro que presenta una vision general del fascinante panorama de la artesania y el diseño de Corea. En el centro del libro se encuentra el jeong, un concepto singularmente coreano que moldea las relaciones, los comportamientos e incluso las expresiones artisticas. En el contexto de la artesania y el diseño, el jeong se revela a traves de la atencion al detalle y la profunda conexion entre el creador, el objeto y el usuario. Este libro presenta 175 obras extraordinarias, que abarcan desde tradicionales jarrones lunares y cestas finamente tejidas hasta delicados textiles y muebles contemporaneos innovadores. Cada pieza esta representada por una imagen impactante con una descripcion concisa, y el volumen tambien incluye ensayos de destacados expertos que exploran la importancia del jeong y trazan la historia de la artesania coreana. El libro comienza con ensayos del prodigio del diseño coreano contemporaneo Teo Yang, Beth McKillop, excuradora de colecciones chinas y coreanas de la Biblioteca Britanica y subdirectora del Museo Victoria & Albert;

The official art book for the action video game DEATH STRANDING 2 ON THE BEACH from legendary game creator Hideo Kojima including artwork by acclaimed artist Yoji Shinkawa

Una novela gráfica apasionante en torno a un diseñadora y a una prenda icónicos que revolucionaron para siempre el mundo de la moda.París, 1966. En su taller de la avenida Marceau, Yves Saint Laurent prepara su nueva coleccion. De sus dibujos surge una figura femenina ¡vistiendo un esmoquin!Nueva York, 1967. Yves Saint Laurent sale a comer al Upper East Side con Betty Catroux, su musa de toda la vida. En ningun restaurante quieren darles una mesa porque Betty lleva un esmoquin. ¿Una mujer con pantalones? ¡Ni hablar!---Esta elegante novela grafica imagina el recorrido de Yves Saint Laurent y Betty Catroux a traves de una ciudad onirica, repleta de figuras de la historia de la moda y el arte como Coco Chanel, Christian Dior y Andy Warhol, junto a un desfile de otros personajes inconformistas y transgresores. Al igual que el propio esmoquin femenino, este relato narrado con estilo nos recuerda el talento atemporal de Yves Saint Laurent y como contribuyo a dar forma al mundo moderno.

Ponte cómoda y prepárate para enamorarte de tu piel y convertirla en tu crush. ¿Usar toallitas desmaquillantes? No way. ¿Ponerse protector solar solo en verano? Amiga, por favor. ¿No sabes qué crema se ajusta mejor a tu tipo de piel? ¿O a que edad empezar a usar productos antiaging? ¿O estas perdida entre tantas tendencias virales? No pasa nada, respira y dejame decirte algo: ¡no estas sola! Bienvenida al complejo, pero maravilloso mundo del cuidado de la piel. Con los trucos y consejos de Celia Martinez, farmaceutica especializada en dermocosmetica y formulacion (y una beauty freak en toda regla), te convertiras en toda una experta en el tema y podras darle a tu piel todo el glow que se merece para demostrarle que es tu maximo crush ever. Love your skin, love yourself.

Las sabias e inspiradoras reflexiones de un gran maestro de la moda, ilustradas con elegancia por Megan Hess.Guccio Gucci pasó de trabajar como ascensorista en el hotel Savoy de Londres a fundar una firma de productos de lujo de alcance global. Este libro, de la prestigiosa ilustradora de moda Megan Hess, es un tesoro repleto de sabias reflexiones que nos serviran de inspiracion.Sobre Guccio Gucci: el hombre · Sobre el estilo personal · Sobre Gucci: la marca · Sobre la elegancia · Sobre la industria de la moda · Sobre la inspiracion

Las sabias e inspiradoras reflexiones de un icono del cine, ilustradas con elegancia por Megan Hess.Marilyn Monroe iluminó las pantallas de la Edad de Oro de Hollywood. A lo largo de su vida, breve pero inolvidable, exhibio una creatividad extraordinaria y un estilo inconfundible. Este libro, de la prestigiosa ilustradora de moda Megan Hess, es un tesoro repleto de sabias reflexiones que nos serviran de inspiracion.Marilyn Monroe inspiro a numerosos artistas, desde Andy Warhol hasta Madonna. Todo tipo de personas han hablado largo y tendido sobre ella; sin embargo, sus propias reflexiones tambien estan cargadas de sabiduria. A lo largo de su breve vida, Marilyn aprendio mucho sobre las relaciones, la creatividad, la fama y, por supuesto, el estilo. Fue un autentico icono del glamur, cuyo estilo nunca ha sido igualado. Sus palabras han sido una fuente de inspiracion para mi y confio en que tambien lo sean para todos los lectores.Megan Hess

En la historia reciente del diseño y la arquitectura contemporáneos, ninguna empresa ha tenido tanta influencia como Vitra. Desde la década de 1950 hasta la actualidad, Vitra ha colaborado con generaciones sucesivas de diseñadores, desde Ray y Charles Eames hasta Frank Gehry y Zaha Hadid, pasando por Ron Arad, Jasper Morrison y Virgil Abloh. Con su enfoque vanguardista, Vitra ha definido y moldeado nuestra forma de vivir y trabajar. Escrito por Deyan Sudjic, Vitra, narra la historia de las tres generaciones que hay detras de Vitra. Impulsada por un sentido de mision cultural y social, Vitra ha tenido una gran influencia en todos los aspectos del diseño contemporaneo, desde la arquitectura hasta el diseño grafico, la fotografia, el diseño de productos y el paisajismo. Ha moldeado nuestra comprension de figuras tan importantes como Jean Prouve y Verner Panton. Ha impulsado a diseñadores en sus inicios profesionales, como Jasper Morrison, Ronan y Erwan Bouroullec. Ha resguardado los archivos de figuras clave como Luis Barragan y Alexander Girard, y ha construido uno de los museos de diseño mas importantes del mundo. El libro tambien incluye encartes escritos por la consultora de diseño y escritora Karen Stein, asi como un ensayo fotografico del aclamado fotografo de arquitectur

If you could imagine an entirely new fashion system what would you dream up An open access book Fashion Fictions Imagining Sustainable Worlds presents a kaleidoscope of crowdsourced responses to this open ended prompt exploring the common themes and issues that arose in the myriad of ideas received Bridging the gap between fiction and reality this imaginative and original project brings something entirely new to the study of fashion and sustainability Each world differs immensely in one the fashion conscious use foliage to dress up for a night out while in another commercial trade in clothing is as unthinkable as trade in human organs These fascinating imaginings are fleshed out and brought to life by each chapter A source of inspiration for designers researchers activists and students alike Fashion Fictions encourages its readers to reimagine the world around them and reveals what people are really yearning for in their experience of fashion The ebook editions of this book are available open access under a CC BY NC ND 4 0 licence on bloomsburycollections com Open access was funded by UKRI

Navigate the complexities of AI in branding from maximizing benefits to addressing ethical considerations Brands in the Age of AI by Mark Kingsley is a timely survey of how artificial intelligence is revolutionizing branding consumer engagement and loyalty Through thought provoking discussions Kingsley reveals how AI powered personalization automation and data analytics are reshaping the way brands connect with consumers With AI brands can now predict preferences respond in real time and deliver highly tailored experiences but Kingsley also raises crucial questions about the ethical use of AI and maintaining authentic consumer relationships in a technology driven world Whether you are a marketer business leader or branding professional Kingsley s expertise in digital transformation provides the roadmap you need for integrating AI into branding while keeping the consumer at the center of each decision Inside you will find Wide ranging analysis of AI s role in branding Understand how AI technology enables personalization responsiveness and predictive branding Discussion on the effects of AI use Consider possible results from the effect of AI on the interplay between brands people and digital agents Real world examples Learn from brands locate

Over his illustrious career Jacob Geller has written and produced a sprawling collection of video essays Deftly interweaving video game analysis with complex narratives about art politics and history Geller s work positions games as vital tools for understanding each other and ourselves How a Game Lives re examines ten of Geller s most iconic essays accompanied by his brand new commentary afterwords on each piece by some of the industry s best writers and stunning original artwork by Kilian Eng and other exceptional artists With videos like Who s Afraid of Modern Art Every Zelda is the Darkest Zelda and The Legacy of the Haunted House Geller has taught audiences how to think about the art that s affected them How a Game Lives immortalises those works and more and provides boundless insight into the construction philosophy and afterlife of each essay Featuring original scripts and new industry analysis of the following works Who s Afraid of Modern Art Returnal is a Hell of Our Own CreationControl Anatomy and the Legacy of the Haunted HouseDoes Call of Duty Believe in Anything The Decade Long Quest for Shadow of the Colossus Last Great SecretEvery Zelda is the Darkest ZeldaArt in the Pre ApocalypseThe Golem and the Jewish SuperheroThe Future of Writ

«Contraperfume» es todo aquello que nos permite dar sentido a lo que olemos. Una narración donde la memoria, la experiencia y el olfato son el espejo que nos devuelve nuestra propia imagen.Mediante u

¿Sabías que los marineros británicos popularizaron la trenca? ¿Que la bomber nació para rescatar pilotos caídos? ¿O que el smoking empezó como una chaqueta para fumar en casa? ¿Por qué los romanos vestian a sus hijos con collares protectores? ¿Que tiene que ver Audrey Hepburn con el origen de las bailarinas?La moda no es solo pasarelas y tendencias: es historia, geografia, identidad, guerra, revolucion y hasta ciencia ficcion. En este libro lleno de sorpresas, Ana Velasco Molpeceres recorre con humor, inteligencia y muchisima curiosidad el fascinante mundo de la ropa y los accesorios. Desde el sari hasta las chanclas, pasando por la corbata, el mono, el kimono, el chandal o el reloj de pulsera, cada prenda tiene un pasado insolito y un relato que contar.

Catálogo de la exposición retrospectiva de la obra de José Manuel Ferrater Lambarri (Barcelona, 1948) uno de los principales nombres de la fotografía de moda en España, con reconocimiento nacional e internacional. La Fuerza, el leitmotiv de Ferrater, sera el hilo conductor para esta revision de la obra de un autor que, con su particular estilo, fue uno de los pioneros en potenciar y revolucionar la fotografia de moda en España.La exposicion tendra lugar en el Museo del Traje, en Madrid, del 15 de noviembre de 2024 al 16 de marzo de 2025.

Incidir , reflexionar y entorno El autor de este libro, Chema Aznar, a través del mismo título Incidencia y reflexión: pensamientos entorno al diseño de producto ya induce al mismo lector a la necesidad de reflexionar, analizar y construir una conciencia reflexiva a traves de los pensamientos sobre el diseño de producto.A traves de una prosa reflexiva, critica e inteligente nos introduce en el aspecto mas profundo y sustancial del diseño a traves de cita de autores, referencia historicas sobre el diseño e imagenes culturales como el cine, la mitologia y la literatura, asi otorgando al texto, la necesidad de que el mismo lector comience a desarrollar su capacidad critica.Surge la necesidad de cuestionar ciertos aspectos de la practica de la prof ...

En 1983, el diseñador japonés Issey Miyake declaró a The New Yorker que aspiraba a “avanzar y romper el molde”. Con las líneas vanguardistas que crearía luego no solo rompió moldes, sino que replante

Nike desde dentro., creatividad, innovación e historia.Este libro es una invitación a descubrir la evolución de Nike a través de sus diseños más emblemáticos. Desde sus primeras creaciones hasta su impacto actual en el mundo del deporte y La moda, cada pagina muestra su constante busqueda de innovacion con imagenes ineditas y relatos de quienes han dado forma a su historia.