La joieria contemporània està cada cop més ben representada a les col·leccions de museus d’art i disseny d’arreu del món. Tot i que aquestes institucions digitalitzen parcialment les seves col·leccio

Un compendio exhaustivo de mármoles, Afbeelding der Marmor Soorten (Una representación de tipos de mármol) ilustró 570 muestras en 100 láminas en color acompañadas de textos en cinco idiomas. Publicado en 1776 en pleno apogeo de la Ilustracion, esta considerado, con razon, uno de los mejores libros cientificos ilustrados de la epoca.A lo largo del siglo XVIII, los hermosos libros que clasificaban, comentaban y servian de guia en la busqueda de aprendizaje de la Ilustracion se habian vuelto cada vez mas populares. El conocimiento lo era todo y estaba en todas partes, y estos libros lo proporcionaban a aquellos que no eran lo bastante ricos como para crear sus propias colecciones de objetos raros y exoticos. Marmor Soorten, uno de esos titulos, llevo los estandares esteticos y de clasificacion a un nivel completamente nuevo.Jan Christiaan Sepp y su padre Christian, un respetado coleccionista, ya se habian ganado una reputacion publicando libros de lujo sobre temas cientificos, comenzando por Nederlandsche Insecten (Insectos de los Paises Bajos) del propio Christian. Pero fue su hijo quien creo la obra maestra visual Marmor Soorten a partir de la revision de una publicacion alemana de 1775 de Adam Ludwig Wirsing. El resultado, publicado en 11 entregas con una tirada de unos 100 ejemplares, fue uno de los mejores trabajos de su genero.Esta edicion, que incluye nuevas fotografias para representar los intrincados detalles de las muestras de marmol, saca a la luz un tesoro desconocido. Las laminas, todas ellas coloreadas a mano y dispuestas con minuciosa precision, recuerdan visualmente el arte abstracto de un modo que da a este volumen un aspecto casi moderno.Esta edicion reproduce las paginas de dos copias de Marmor Soorten que se encuentran en la Biblioteca Estatal y Universitaria de Dresde y el Instituto de Investigacion Getty de Los Angeles. Al reimprimir la obra en su totalidad por primera vez, The Book of Marble ofrece esa rara combinacion de belleza y conocimiento enciclopedico a un publico mas amplio.

Esta obra gira en torno a las líneas de investigación vinculadas al estudio del mármol y otras rocas ornamentales (marmora) empleados en la antigua Roma, con especial enfasis en la identificación de las procedencias, la explotacion de las canteras y su empleo como soporte de numerosas producciones artisticas. Se pone de manifiesto el valor de estos materiales como simbolos de estatus, presentes en la decoracion arquitectonica, la escultura y la epigrafia monumental.

Este libro es un manual sobre la metodología del estudio de la platería, sin tecnicismos propios de los lenguajes científicos y las estructuras de las monografías al uso sobre historia de la platería. Surge para cubrir la necesidad surgida en las aulas sobre materiales didacticos y metodologicos de este tipo. Explica cuales son los aspectos mas generales, sus caracteristicas, las tecnicas que se emplean y los materiales, que ayuden y clarifiquen aspectos como las tipologias, que usos tienen, como evolucionan a lo largo del tiempo y otros aspectos que permitan que los alumnos se enfrenten a una pieza de plateria y sepan clasificarla y estudiarla, pudiendo extraer todas las conclusiones que necesiten.

El joyero de la Virgen del Pilar recibió ofrendas en forma de joyas y alhajas, desde finales de la Edad Media. Las fuentes documentales pilaristas revelan como los devotos le ofrecieron al Pilar sus mas preciado bienes para agradecer la intercesion de la Virgen al concederles un favor.

¿Qué diferencia existe entre una marca de lujo y una marca de gran consumo? Una diferencia de grado y no de naturaleza. Las marcas de lujo quieren hacernos creer que el marketing que cada una de ellas utiliza no se parece a ningún otro, o bien, que el lujo que ellas representan no necesita marketing. El lujo, según ellas, 'es francés' por excelencia y todo aquello que produce 'está marcado por el arte, la elegancia, el buen gusto y la belleza'. Marie−Claude Sicard desmiente estos 'artículos de fe' en este libro y, por primera vez, ofrece un estudio crítico del lujo en Francia que fue premiado por la Académie des Sciences Comerciales (CNRS−Universidad de Rennes).

Beautifully made tile patterns are one of the most striking expressions of Portuguese culture and dazzling tableaux are ubiquitous in Portugal''s old cities. This book contains a wonderful collection of designs originating from the 17th and 18th century. All have been meticulously restored and vectorized for this book, and the enclosed CD-ROM contains the images for use as a graphic resource, or for inspiration.

Esta obra pretende ser un homenaje al encuadernador más relevante del siglo XX en España. Como gran maestro de reconocido prestigio, realizó encuadernaciones artísticas para importantes bibliófilos españoles. El trabajo que presentamos pretende acercar al publico las encuadernaciones que se encuentran en la Biblioteca de la Real Academia de la Historia, realizadas por este excelente encuadernador, y que figuran dentro de las colecciones de antiguos academicos de esta Institucion; como Miguel Laso de la Vega, Angel Ferrari e Ignacio Herrero de Collantes.

libro sobre los maestros del tatuaje contemporaneo chino y japones

El famós dictamen del filòsof Jürgen Habermas, segons el qual el skyline de les ciutats ja no el dissenya l�arquitectura, sinó la retolació comercial i els anuncis de neó, toca el punt feble d�una gr

Aquellas personas que lucen sus tatuajes o las que desean hacerse uno encontrarán en este libro la manera de conocer la historia del tatuaje y los primeros pueblos que pintaron bajo su piel una figura tribal imperecedera, cual es el proceso que se sigue actualmente, asi como consejos para cuidar la herida y su cicatrizacion. Podremos ver las variantes y simbologia de todos los motivos artisticos para estas obras de arte corporales.

Década a década, el exquisitamente ilustrado Joyería vintage recorre cien años de historia del diseño, desde los pectorales Art Nouveau de René Lalique y los esmaltes de Tiffany, en los albores del siglo XX, hasta las piezas de bisuteria de Christian Dior, a mediados del siglo, y los diamantes de Harry Winston, hoy tan codiciados. Los brazaletes, collares, anillos y broches mas bellos y dignos de coleccionar se exponen en imagenes de archivo, fotografias de moda e ilustraciones de piezas de epoca realizadas especialmente. Referencia de valor incalculable, asi como fuente visual inagotable de tiempos pasados, este libro estudia las firmas de joyeria y los diseñadores clave, la evolucion tecnica y las influencias culturales que conformaron los estilos de diseño historicos.Si alguien ha heredado piezas de familia de las que le gustaria saber mas, si desea coleccionar joyas por epocas o por sus piedras, o simplemente disfruta descubriendo piezas unicas en subastas y mercadillos de antiguedades, hallara en este libro la informacion que precisa para identificar joyas autenticas de una epoca y detectar copias. Un glosario de la terminologia de la joyeria y las piedras preciosas describe metales, monturas, estilos y tipos de talla, mientras que la guia de compra y coleccionismo proporciona pistas para saber donde encontrar joyas vintage y como cuidarlas

Puerto Rico is best known for pina coladas and Salsa music but it is also home to beautiful examples of Spanish Colonial and modern Caribbean architecture. In recent years, the tile industry in Puerto Rico has seen a revival of traditional designs and a new wave of tile design. This book contains stunning examples of tile designs from Puerto Rico. The enclosed CD contains the images for use as a graphic resource or for inspiration. The files can be used for high-quality printed media, web page design, to produce postcards, or to decorate your letters, flyers, etc. For many applications, single images can be used free of charge. Please consult the introduction to this book or visit our website for more detailed information.

El primer libro que muestra joyas contemporáneas de pasarela y alta costura. Una incursión sin precedentes en los métodos de trabajo y las fuentes de inspiración de toda una nueva generación de diseñadores de joyas. Con entrevistas entre bastidores a diseñadores establecidos y emergentes. Probablemente no es casualidad que en los periodos regidos sobre todo por la economia, la joyeria se haya considerado como la forma perfecta para rejuvenecer nuestros armarios sin necesidad de vaciar nuestros bolsillos. Nunca antes la joyeria habia gozado de tal prominencia; pero es precisamente en el campo del diseño de moda contemporaneo donde el diseño de joyeria esta experimentando la transformacion mas extraordinaria. Despues de varias temporadas de bolsos exclusivos y zapatos fabulosos, la joyeria de diseño ha seducido nuestra imaginacion dando lugar a una nueva concepcion del adorno: las joyas salpican las paginas de las revistas, marcan los canones del estilo y alimentan debates sobre las ventajas esteticas de llevar las joyas adecuadas. Una magnifica obra con impresionantes fotografias que incluye diversas colaboraciones con diseñadores y marcas de moda de primer nivel como Sauvin, Vivienne Westwood, Alexander McQueen y Comme des Garçons, ademas de diferentes colecciones para importantes empresas de moda como Colette o 10 Corso Como.

History's most beautiful patternsall available on an image database! A compendium of history's most elegant and beautiful patterns and ornamental designs at your fingertipsfor perusal or download anytime, in high-resolution format. World of Ornament brings together the two greatest encyclopedic collections of ornament of the 19th century: Racinet's L'Ornement polychrome Volumes I and II (1875-1888) and Dupont-Auberville's L'Ornement des tissus (1877). Adapted from historical items dating from antiquity, including jewelry, tiles, stained glass, illuminated manuscripts, textiles and ceramics, these ornamental designs encompass a wide range of cultural and esthetic motifs and patternsincluding classical Egyptian, Greek, Roman, Etruscan, Asian and middle-Eastern, as well as European designs from medieval times through the 19th century. Artists, historians, and art lovers will appreciate this lavish source and idea book, and interior designers and patternmakers will be delighted that all of the ornamental designs may be used and reproduced without restriction! Includes exclusive access to image database: high-resolution images of all individual ornaments downloadable for unrestricted use! About the author: David Batterham has been an antiquarian bookseller in London since 1965. He specializes in books and journals on the graphic arts, ornament, fashion, and caricature with an emphasis on work from France and Spain.