Navigate the complexities of AI in branding from maximizing benefits to addressing ethical considerations Brands in the Age of AI by Mark Kingsley is a timely survey of how artificial intelligence is revolutionizing branding consumer engagement and loyalty Through thought provoking discussions Kingsley reveals how AI powered personalization automation and data analytics are reshaping the way brands connect with consumers With AI brands can now predict preferences respond in real time and deliver highly tailored experiences but Kingsley also raises crucial questions about the ethical use of AI and maintaining authentic consumer relationships in a technology driven world Whether you are a marketer business leader or branding professional Kingsley s expertise in digital transformation provides the roadmap you need for integrating AI into branding while keeping the consumer at the center of each decision Inside you will find Wide ranging analysis of AI s role in branding Understand how AI technology enables personalization responsiveness and predictive branding Discussion on the effects of AI use Consider possible results from the effect of AI on the interplay between brands people and digital agents Real world examples Learn from brands locate

Este libro es una guía esencial que explora cómo la inteligencia artificial (IA) está transformando el campo del diseño gráfico. Ofrece una visión completa y práctica sobre cómo las herramientas de IA pueden potenciar la creatividad, agilizar los procesos y mejorar la eficiencia en el trabajo de los diseñadores graficos. Desde los fundamentos de la IA hasta la integracion de herramientas avanzadas en los flujos de trabajo diarios, esta obra esta diseñada para proporcionar a los diseñadores las habilidades y conocimientos necesarios para prosperar en la era digital.

Pocas son las personas y las marcas que han llegado a definir un siglo. A lo largo de siete decadas, la compañía italiana fundada por Enzo Ferrari en 1947 no solo ha establecido los estándares de la ingenieria de altas prestaciones, sino que tambien ha dejado una marca indeleble en la cultura popular y seducido a aficionados y coleccionistas de todo el mundo.aFerrari es mas que un simple fabricante de automoviles: es sinonimo de belleza, excelencia y de un atractivo inigualable. El Cavallino Rampante se yergue con orgullo como la referencia de los turismos de altas prestaciones, el conquistador de desafios imposibles.aaEste elegante volumen, un proyecto concebido en estrecha colaboracion con Ferrari, incluye contenido exclusivo de los Archivos Ferrari y colecciones privadas de todo el mundo. Reune numerosas fotografias, bocetos y documentos originales ineditos relacionados con pilotos legendarios de Ferrari como Ascari, Fangio, Hawthorn, Phil Hill, Surtees, Lauda, Scheckter y Schumacher, que trazan la historia unica que hay detras de las victorias de Ferrari, sus protagonistas y su legado. Tambien incluye un apendice completo e inedito de todas las victorias de Ferrari desde 1947.Desde los emocionantes triunfos en las pistas hasta la met

* 100 conceptos, teorías y reglas clave para elegir, combinar y utilizar la tipografía: un libro que lo equipará con todo lo que necesita para tomar las decisiones tipográficas más informadas en sus trabajos de diseño, sea cual sea el medio. * Profusamente ilustrado y de facil comprension, con explicaciones claras combinadas con ejemplos visuales, principios comprobados a lo largo de cientos de años de composicion tipografica y los ultimos avances en tecnologia de navegadores, fuentes web y fuentes variables. * El arte y la ciencia de la tipografia combinan ajustes sutiles en la longitud de las lineas con mezclas armoniosas de pesos y estilos, emparejamientos de tipografias seleccionados con esmero junto a un conjunto solido de caracteres alternativos, y avances tecnologicos emocionantes con las realidades de las licencias tipograficas. Existen innumerables maneras en las que los diseñadores pueden mejorar la legibilidad de un texto e influir en como se entiende su mensaje; sin embargo, muchos diseñadores comunican mal sin siquiera darse cuenta. Informacion completa y autorizada junto a ejemplos didacticos e inspiradores en temas multidisciplinares para diseñadores, arquitectos, ingenieros, estudiantes y cualquiera que este interesado en ampliar y enriquecer sus conocimientos en diseño.

Este libro traza un recorrido por representaciones cartográficas que desafían las normas convencionales, amplificando el significado del espacio más allá de la datación geográfica. Un ejercicio visual y conceptual que nos invita a leer los mapas como relatos, como testigos del tiempo, como herramientas para comprendernos mejor en relacion con los lugares que habitamos.

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Expresa tu creatividad y practica el arte del Lettering explorando 26 alfabetos de distintos estilos.

To call Shepard Fairey a street artist is deceptive Although he rose to some notoriety with his Andre the Giant Has a Posse sticker campaign out of the skateboarding scene in the late 80s he has found success and a long term following as an artist activist If you ve seen the Obama Hope poster or the OBEY logo on a shirt then you know Shepard Fairey Includes bonus spread for September December 2025 Generous grids for adding appointments and reminders Includes major official world holidays The perfect gift for both any street art and Shepard Fairey fan Opens to 12 inches x 24 inches

En este libro encontrarás conversaciones de profesionales del diseño con sus imprentas, en las que desvelan los entresijos de aquellos proyectos gráficos especiales que han desarrollado conjuntamente. Hablamos con personas que huyen de lo estandar, prueban materiales desconocidos y optan por procesos complejos, piensan locuras y buscan la manera de hacerlas realidad. Entre estas paginas hay escondidas historias de amor, autoediciones, libros que se abren por arte de magia, rompecorazones, traductores, interpretes, papeles de todo tipo, cafe que se convierte en tinta y tinta que tiene luz propia, una gran dosis de experiencia y algo, tambien, de inconsciencia.

A new edition of this fascinating and unusual journey through the world of maps and mapmakers drawing on 700 years worth of maps from the National Archives A map is a snapshot of a place a city a nation or even the world at a given point in time fascinating for what they tell us about the way our ancestors saw themselves their neighbours and their place in the world This magnificent collection drawn from seven centuries of maps held in the National Archives at Kew looks at a variety of maps from those found in 14th century manuscripts through to early estate maps to maps used in 20th century military campaigns Great images are accompanied by compelling stories Featured is a woodcut map of 16th Century London a map of where the bombs fell during the Second World War and a map the first American settlers drew when they were attempting to establish a new empire on Roanoke Island off the coast of what is now North Carolina This new edition has been revised throughout with many new maps added including newly discovered and digitised maps from North America A whole new chapter Mapping Buildings has also been added

He escrito sobre ti, ahora vivirás para siempre es un fanzine muy íntimo y personal de Theo Malorde. Se nos hace difícil explicar lo bonita que es esta carta de amor hacia una madre.«Con todo el amor

Spell out anything and stick it anywhere you like with these sticky graffiti letters With hundreds of stickers in forty graffiti lettering styles The Graffiti Alphabet Sticker Book makes it easy to spell out anything and stick it anywhere you like Personalize your junk journal laptop skateboard or phone or simply stick your name on stuff There are endless uses for these sticky street art letters With complete alphabets in a variety of graffiti styles including wildstyle blockbuster bubble throw up and stencil you re free to create any message you want And for added effect you ll even find paint drips splats and plenty of sticky extras from skulls to spray cans and Smilies Skittledog Sticker Books are loved by junk journallers collage artists and scrapbookers for their fun and imaginative range Make sure to check out The Ransom Note Sticker Book Ye Olde Ransom Note Sticker Book The Curious Collectables Sticker Book All the Feels A Sticker Book of Faces and Emotions

Each drawing is assembled from a variety of characters letters and punctuation marks using the forty four keys of a typical typewriter Information is overlaid and the keys are tapped at variable pressures to achieve tonal shading James Cook The James Cook Typewriter Artist 2026 Wall Calendar features images of iconic landmarks and places such as the Arc de Triomphe in Paris theColosseum in Rome the Royal Albert Hall in London and the Empire State Building in New York City Concealed in most drawings are hidden typewritten messages or words inspired by the backstory of each project The oversized calendar provides plenty of space to add your own special occasions appointments and reminders Features include 10 5 x 14 5 10 5 x 29 open Cover design eliminates need for plastic packaging Printed on FSC certified paper with soy based ink Planning spread for September December 2025 Spans January December 2026 Generous grid space for notes appointments and reminders Official major world holidays and observances Moon phases based on Universal Time Typewriter drawings of well known architectural landmarks created by James Cook

A través de los turbulentos acontecimientos del último siglo y medio, el diseño gráfico ha destilado el espíritu de cada época con su síntesis vívida y ordenada de imagen e idea. Nos rodea en todo momento, ya sea en forma de embalajes minimalistas o de anuncios llenos de colorido, grafica ambiental e interfaces elegantes: el diseño grafico guarda relacion tanto con el reflejo de las aspiraciones y los valores de la sociedad como con la transmision de informacion. Este vibrante compendio, que se publica ahora como parte de nuestra popular serie Basic Art, describe la evolucion del diseño grafico desde sus inicios en la decada de 1890 hasta la actualidad. Con su amplio conocimiento de la disciplina, Jens Muller ha seleccionado cientos de ejemplos de todo el mundo, que se presentan organizados por decadas. Cada capitulo incluye asimismo breves introducciones a movimientos significativos y publicaciones influyentes, ademas de biografias concisas de genios del diseño como Massimo Vignelli (señalizacion del metro de Nueva York), Otl Aicher (identidad de Lufthansa), Paula Scher (identidad de Citibank), Milton Glaser (I Love New York), Louise Fili (embalaje) y Stefan Sagmeister (carteles hechos a mano).Esta coleccion sucinta pero rigurosa refleja el desarrollo de un campo creativo que cambia y se desafia constantemente. Los clasicos del diseño que Muller ha seleccionado actuan como coordenadas y ayudan a rastrear la influencia indiscutible del diseño grafico en nuestra vida diaria. Es a la vez una introduccion practica y un analisis fundamentado de como el diseño grafico moldea nuestras elecciones, desde los productos que compramos y los medios que consumimos hasta como nos comportamos y pensamos sobre nosotros mismos.

Asómese (o mejor, adéntrese a ritmo de jazz) en el deslumbrante mundo de la publicidad estadounidense de la década de 1930, donde el atrevimiento de las promesas, el diseño sofisticado y algo más que un toque de ilusion mantuvieron al pais soñando durante la Gran Depresion. Mientras los cinturones se apretaban, la creatividad se disparaba: las paginas de las revistas de lujo rebosaban de anuncios alegres y coloridos que vendian cualquier cosa, desde cremas de belleza hasta vacaciones en Hawai, todo envuelto en un aire de optimismo que desafiaba los tiempos dificiles.A principios de la decada, la estetica elegante y modernista del diseño vanguardista europeo revoluciono la industria publicitaria y propicio la aparicion de anuncios estilizados, simbolicos e incluso abstractos que priorizaban lo visual sobre las palabras. Pero a medida que la realidad se imponia, los publicistas adoptaron un enfoque mas agresivo, con titulares audaces, grandes promesas y propuestas practicas que conectaran con una nacion que luchaba por salir adelante. La ironia y la sutileza no tenian cabida cuando la gente necesitaba soluciones practicas, y asi comenzo la era dorada del marketing persuasivo y directo.Este conjunto de imagenes revela el optimismo incansable de las campañas publicitarias de la decada de 1930, que mostraban la vida en Estados Unidos como prospera y despreocupada, donde un futuro mejor estaba a apenas una compra de distancia y Lucky Strikes ayudaba a las estrellas de Hollywood a meterse en sus papeles en el plato de rodaje. Ya fuera para un boligrafo Shaeffer, un sedan Buick o un frigorifico Frigidaire del 35, estos anuncios tranquilizaban a la gente trabajadora asegurandoles que la prosperidad estaba a la vuelta de la esquina.Una vivida capsula del tiempo del consumismo de la epoca de la Depresion, con mas de 800 anuncios antiguos que revelan como Madison Avenue no solo vendia productos, sino tambien esperanza, glamur y el gran sueño americano.

L& x02019;obra que teniu a les mans parteix dels fonaments de la tipografia tradicional, pero ha estat plantejada amb la voluntat de tenir i fer servir una tipografia actualitzada, amb un punt de vista critic respecte als criteris que s& x02019;apliquen avui dia. L& x02019;autor sempre justifica les opcions recomanades o rebutjades amb motius tipografics i d& x02019;eficiencia del missatge que comunica. Tambe hi ha la voluntat de transmetre la terminologia tipografica amb exhaustivitat pel que fa a tot allo que cal saber actualment d& x02019;aquesta art de fer publicacions. Per aixo, tots els termes que hi son emprats son definits en l& x02019;indret on apareixen la primera vegada, i conte un index general que en facilita l& x02019;acces. L& x02019;autor, que ha redactat en primera persona aquest MANUAL, ha estat el cap de correccio de textos deal& x02019;Institut d& x02019;Estudis Catalans (IEC) durant trenta anys, periode durant el qual aquesta institucio academica ha publicat mes de tres mil llibres, revistes i opuscles. A mes, fins al 2021 ha estat l& x02019;impulsor i coautor de l& x02019;espai web Criteria de l& x02019;IEC, que divulga des de l& x02019;any 2014 els criteris de correccio i edicio emprats per l& x02019;Institut amb la voluntat que puguin ser utils tambe e

Este libro relata la evolución del diseño década a década, examina las raíces de las tendencias gráficas y explora las influencias que cada generación de diseñadores recibe de las precedentes. Profusamente ilustrada con obras importantes procedentes de las mejores colecciones del mundo, entre los estilos tratados se encuentran Arts and Crafts, Art Nouveau, Futurismo, Dadaismo, Constructivismo, De Stijl, la Bauhaus, Art Deco, el Arte Moderno de mediados de siglo, el estilo tipografico internacional, el arte pop, la psicodelia, el posmodernismo, el punk y la new wave. Tony Seddon ofrece una explicacion en orden cronologico de los eventos mas relevantes que infuyeron en el desarrollo de los estilos graficos contemporaneos surgidos entre 1900 y 1999 y los acompaña con 30 perfiles individuales de diseñadores graficos clave, entre ellos Lucian Bernhard, Alexander Rodchenko, A.M. Cassandre, Alvin Lustig, Lester Beall, Paul Rand, Herb Lubalin, Paula Scher, April Greiman y Tibor Kalman.

A finales del siglo XIX, las marcas comenzaron a reemplazar a los emblemas tradicionales, como los escudos de armas, y se convirtieron en los nuevos símbolos que identificaban a las empresas. Al principio, los logotipos tendian a ser figurativos, pero con el tiempo se transformaron en las imagenes abstractas que vemos en todas partes hoy en dia. Sin embargo, muchas marcas emblematicas, como Rolex, BMW, Louis Vuitton y los Yankees de Nueva York, siguen usando logotipos diseñados hace 100 años. Con el fin de reunir dos volumenes anteriores, Logo Beginnings y Logo Modernism, en un solo compendio, el experto en diseño Jens Muller (apodado the logo detective por la revista Wired), ha rastreado archivos historicos de marcas comerciales y publicaciones de diseño, y ha desenterrado miles de logotipos que se remontan hasta 1870, incluidos muchos diseños olvidados y versiones iniciales de los identificadores de marca actuales. Para mayor claridad y facilidad de consulta, tanto la seccion Beginnings como Modernism se dividen en categorias (como figuracion, forma, efecto y tipografia), que a su vez se subdividen en elementos basicos de diseño, como circulo, linea, alfabeto, superposicion, puntos y cuadrados.Para contextualizar, ademas del ensayo del autor sobre la historia de las marcas comerciales, R. Roger Remington escribe sobre el modernismo en el diseño grafico, ademas de perfiles de ocho diseñadores de referencia, entre ellos Paul Rand, Yusaku Kamekura y Anton Stankowski. Este libro, que abarca desde medios de comunicacion hasta gigantes del comercio minorista, aerolineas y galerias de arte, es un recurso de valor incalculable para diseñadores graficos, publicistas y expertos en marcas. Tambien hara las delicias de los aficionados a la historia cultural y corporativa, y de cualquier persona interesada por el poder persuasivo de la imagen y la forma.

This pocket size version of Universal Principles of Branding presents 100 concepts theories and guidelines that are critical for understanding brands and branding in a handy condensed take along format Winner of the 2023 American Graphic Design Award for Book Design from Graphic Design USA Richly illustrated and easy to navigate this comprehensive reference pairs clear one page explanations of each principle with visual examples of it applied in practice on the facing page By considering these concepts and examples you can learn to make more informed and ultimately better branding decisions Featured principles are as diverse as Authenticity Social Responsibility World Building Gatekeepers Rituals and routine Each principle is presented in a two page format The left hand page contains a succinct definition a full description of the principle examples of its use and guidelines for use Sidenotes appear to the right of the text and provide elaborations and references The right hand page contains visual examples and related graphics to support a deeper understanding of the principle The titles in the Rockport Universal series offer comprehensive and authoritative information and edifying and inspiring visual examples on multidisciplinary subjects for de

Este volumen inaugura la colección Maestros de Experimenta Libros, dedicada a celebrar a los grandes referentes del diseño gráfico iberoamericano. En esta entrega, el protagonista es Félix Beltrán, considerado uno de los diseñadores mas influyentes del siglo XX, con una obra que ha marcado profundamente la identidad visual de America Latina.A traves de textos criticos, imagenes emblematicas y reflexiones sobre su legado, el libro ofrece una mirada panoramica a su estilo limpio, directo y comprometido, que ha dejado huella en campos como el diseño politico, institucional y cultural. Con solo 88 paginas, esta monografia es una joya para estudiantes, profesionales y amantes del diseño que buscan inspiracion en una figura clave del pensamiento visual contemporaneo.