Libros de fotografía, página 3 de 626

Cuando Benedikt Taschen le pidió a la fotógrafa de retratos más importante en activo, Annie Leibovitz, que recopilara sus imágenes enun libro de tamaño SUMO, el desafío la intrigó. El proyecto tardó varios años en desarrollarse. Cuando finalmente se publico en 2014, el libro pesaba 26 kg. Esta increible coleccion ya esta disponible en un formato XXL accesible. Leibovitz compendio mas de 40 años de trabajo, desde reportajes intimos para la revista Rolling Stone de la decada de 1970 hasta elegantes retratos para Vanity Fair y Vogue. Selecciono imagenes iconicas, como la de John Lennon y Yoko Ono entrelazados en un ultimo abrazo, junto con retratos que nunca o rara vez se habian visto antes. El SUMO de Annie Leibovitz cubrio la historia de la cultura pop, desde la reina Isabel II hasta Richard Nixon, Laurie Anderson y Lady Gaga. En palabras de Leibovitz: Lo que al principio concebi como un proceso bastante sencillo de imaginar que fotografias se veian bien y funcionaban en gran formato, se convirtio en algo mas. El libro es muy personal, pero la narracion se apoya en la cultura popular. No esta ordenado cronologicamente y no es una retrospectiva. Se parece mas a una montaña rusa. Los fans de Leibovitz y de los muchos temas de la cultura pop que recogen sus fotografias tienen ahora la oportunidad de disfrutar de esa misma montaña rusa con esta edicion ilimitada.

En un afán de visibilizar lo que fue el programa de colonización del Instituto Nacional de Colonización desarrollado en las décadas de 1940, 1950 y 1960, episodio que supuso uno de los principales movimientos migratorios interiores de la España del siglo xx, los autores de este proyecto han visitado y fotografiado mas de 30 poblados diseminados por las cuencas hidrograficas españolas, documentando bajo un prisma visual contemporaneo la huella de la arquitectura y el paso del tiempo en estos lugares.Libro de caracter divulgativo, articulado en bloques tematicos (contexto sociopolitico,politica hidraulica y el INC; propaganda, fotografia y arquitectura; los colonos; poblados y mapas) que combina fotos y textos de autores como Antonio Pennacchi, Antonio Fernandez Alba, Rafael Fernandez del Amo, Esther Abujeta, Miguel Centellas, Julio Llamazares o Maria Angeles Duran, entre otros.

Carmen Dalmau, historiadora del arte, profesora, crítica y comisaria independiente, nos enseña en este ensayo a mirar con cuidado y libera a la fotografía del peso que durante tanto tiempo la ha condicionado. Elogio de la mirada es un rescate de la mirada contra la fotografia entendida como certificado de lo real, como archivo de la memoria, como eterno presente, como escritura con luz o como mera tecnica mecanica. Como verdad, como objeto. Posiciona la fotografia como continuidad con la pintura dentro del flujo la historia del arte, elogiando esa mirada como esencial para aproximarnos al medio, negando esas letanias que una y otra vez se repiten para hablar de fotografia. El lector descubrira, y disfrutara al recorrer las paginas de este libro, que la fotografia no es como se la habian contado hasta ahora. Un viaje en el que cada cual, como mirante, llegara a un destino diferente y, antes que nada, desconocido.

La fotografía de fauna salvaje es una afición que cada vez atrae con más fuerza a quienes la practicamos, intentando mejorar la última sesión que tuvimos de una deseada especie.En esta guía podrás encontrar las tecnicas y secretos mas importantes para fotografiar la fauna iberica. Te indicaremos cuales son las mejores estaciones para realizar las fotografias de cada especie y sus mejores momentos.Explicamos en cada especie los trucos que te ayudaran a conseguir acercarte y obtener fantasticas fotografias. Estas tecnicas te serviran de gran ayuda para fotografiar a cualquier animal y en el entorno en el que te encuentres.En la Peninsula Iberica existe una gran diversidad de ecosistemas lo que favorece que contemos con una rica fauna; por ello es posible practicar este tipo de fotografia en cualquier estacion del año y lugar.Utiliza este libro como guia. No tengas ningun miedo a intentar fotografiar ese animal que vemos cada dia en el parque o a los coloridos abejarucos que nos visitan en primavera. La proxima vez que viajes no dudes en consultar que animales es posible encontrar y como obtener excelentes fotografias.

Este manual celebra el espíritu de la fotografía de calle con instrucciones inspiradoras que le ayudarán a captar el momento urbano perfecto. A través de 20 tutoriales de proyectos sencillos, así como cautivadores perfiles ilustrados de 20 fotografos de calle de renombre internacional, entre ellos Bruce Gilden, Michelle Groskopf y Trent Parke, el autor le ofrece un recorrido visual por el medio, perfecto para el aspirante a fotografo de calle. Esta nueva edicion muestra un trabajo inspirador de artistas emergentes en la escena de la fotografia de calle, consejos actualizados para Instagram y un prologo del destacado fotografo Matt Stuart.

Un extraordinario viaje —geográfico y literario— por los faros más aislados del planeta. Un farero ciego cuida de una luz en el círculo polar ártico, una intrépida niña acude al rescate de varios náu

Las fotografías tienen una forma extraña y potente de modelar el modo en que vemos el mundo. Las imágenes con más éxito se han incorporado a nuestra conciencia colectiva, definiendo épocas, haciendo historia o simplemente captando un detalle tan humano y universal que se han convertido en iconos planetarios. Para estudiar esta influencia unica, Photo Icons analiza los hitos mas importantes de la historia de la fotografia. Desde las primeras imagenes, como la fotografia con una exposicion de ocho horas desde un tejado tomada por Nicephore Niepce en 1827 o la famosa escena callejera de Louis Daguerre de 1838, hasta la obra de Martin Parr, este volumen es una historia de la disciplina y, a su vez, un analisis del impacto social, historico y artistico de cada obra en particular. Incluimos las instantaneas surrealistas experimentales de la decada de 1920 y el crudo fotorrealismo de la decada de 1930, entre ellas, la Madre emigrante, de Dorothea Lange. Contemplamos a figuras poderosas (Che Guevara) y otras que rompen corazones (Marilyn Monroe), asi como un amplio espectro de emociones y experiencias humanas de las que la fotografia es testimonio vivido: desde la euforica imagen de El beso del Hotel de Ville, de Robert Doisneau (1950), al horror de Napalm contra civiles, de Nick Ut, que muestra a una niña de nueve años, Phan Thi Kim Phuc, corriendo desnuda hacia la camara en su huida de un bombardeo con napalm.

La diferencia entre este libro y la mayoría de los que se han escrito sobre fotografía básica es que se ha diseñado como un curso en el que el lector debe participar del mismo modo que en una clase presencial o en linea. Se presentan cuatro secciones que cubren lo esencial en el aprendizaje de la fotografia: Exposicion, Composicion, Luz e iluminacion y Procesado y posproduccion. Con desafios practicos al final de cada unidad de aprendizaje para poner en practica lo aprendido y desarrollar las habilidades del lector. Para sacar el maximo partido a este libro es preciso que lo siga en el orden que se presenta, en lugar de saltar de una seccion a otra. En Exposicion, el lector aprendera a ajustar los valores apropiados de la camara, pero tambien a pensar de forma independiente, en lugar de seguir una idea fija sobre lo que es o no correcto. El apartado Composicion es fundamental en el proceso de aprender a organizar las cosas en el encuadre, y asi se intenta estimular al lector a pensar que fotografia y por que. Luz e iluminacion analiza los elementos con los que trabajan todos los fotografos. Finalmente, en la seccion Procesado y posproduccion se trata de aprovechar al maximo la inspiracion original, siempre con el proposito de servir a la imagen en lugar de jugar con ella.

La capacidad para ver una gran imagen y luego organizar sus elementos de forma eficaz es una de las principales habilidades que identifica a los grandes fotógrafos. La cámara proporciona un control total sobre la exposición, pero una foto nunca tendrá alma ni será memorable sin una composición acertada. El conocido fotógrafo Fran Nieto trata todos los temas relacionados con la composición de manera exhaustiva pero amena. Aporta un nuevo enfoque sobre esta disciplina que se apoya en los últimos avances sobre percepción humana y nos muestra, con ejemplos muy didácticos y un lenguaje sencillo, cuáles son las mejores estrategias para reforzar el mensaje de nuestra imagen transmitiendo emociones. Con su ayuda la calidad de nuestro trabajo mejorará drásticamente y estaremos más satisfechos con los resultados obtenidos. El objetivo de esta obra es examinar, elegir y organizar los elementos visuales en el visor para logra la comunicación de lo que queremos representar, respetando en todo momento la personalidad y visión personal del fotógrafo. Los conocimientos teóricos y prácticos se superponen para sugerir soluciones a cada caso concreto al que nos enfrentemos, proponiendo un abanico de posibilidades en función de la intencionalidad del autor y de su estilo personal

Desde la invención de la fotografía en 1839, gran parte de las contribuciones aportadas por las mujeres han caído en el olvido, dejando su legado en los márgenes de la historia. En los últimos tiempos, esta vision sesgada ha ido evolucionando gracias al rescate historiografico de numerosas aficionadas o profesionales, participes habituales en las distintas etapas del proceso creativo (investigadoras, fotografas, retocadoras, auxiliares, etc.). En "Retratadas", Stephany Onfray ofrece un enfoque novedoso analizando los inicios del medio fotografico desde el prisma del genero. Gracias a una lucida relectura de la relacion que las feminas mantuvieron con la camara, no ya como operadoras, sino como retratadas, propone nuevas lineas de reflexion para desmantelar los discursos hegemonicos que historicamente las han confinado en un papel de observadoras pasivas. Mediante un exhaustivo examen de la cultura visual y material decimononica, desde la pintura, la literatura o el teatro, pasando por la prensa y una incipiente industria de la moda, la autora explora como, gracias a la capitalizacion de su propia imagen y por lo tanto de su cuerpo, las mujeres desplazaron las fronteras entre los sexos, empezando a ser parte de un dialogo cultural y social que no solamente redefinio los limites de genero, sino que favorecio una vision mas contemporanea, afectiva y artistica del objeto fotografico.

Walter Benjamin (1892-1940)

An enthralling journey through the career of Cristobal Hara, who after more than half a century as a photographer, returns to his origins. An invitation to rediscover the freshness and sense of wonder with which the best photographs are born. An essential title for photography lovers as well as readers drawn to authentic and transformative life stories. Everyday Spanish life is shown through unexpected angles and fragmented perspectives reflecting the rituals, traditions, and idiosyncrasies of Spanish society. After more than five decades behind the camera, the author recalls a time when being a novice photographer was synonymous with freedom, risk, and discovery. From his youthful decision to abandon the business world to devote himself to photography, through his years of learning on the streets under the dictatorship, to his first international collaborations, this book brings together the images that shaped his craft. With previously unpublished images and personal stories, the author reveals how his vocation was born inspired by Cartier-Bresson and forged on the streets of Francoist Spain and how that spirit of experimentation has accompanied him through portraits, urban scenes, travels, and unique projects. More than just a visual memoir, this work is an invitation to relive the thrill of adventure, the constant search for the unexpected, and the essence of photography as both art and life experience.

De todas las disciplinas fotográficas el paisaje urbano es una de las más impactantes, asequibles y sencillas de dominar. Miguel Valdivieso disfruta contándotelo, de una manera personal y sencilla, resolviendo todo tipo de cuestiones que te hayas podido plantear, desvelando todos sus secretos. ¿Como consigo que mis fotos sean mas impactantes o esos reflejos o ese efecto de exposicion? ¿Que herramientas tengo a mi disposicion? ¿Que hay detras de cada una de las 50 imagenes que el autor comparte en estas paginas?En este libro encontraras a tu disposicion años de experiencia resumidos en una serie de pautas practicas y sencillas que de seguro te ahorraran mucho tiempo de aprendizaje. Por ejemplo, como localizar y planificar, las claves de la composicion y diferentes tecnicas para conseguir imagenes de impacto y, ademas, algunos de los trucos de edicion mas utilizados. El autor pone a tu disposicion todo lo necesario para avanzar y dominar esta dimension de la fotografia y te abrira las puertas de un camino en el que te acompañara hasta donde quieras llegar.

La Fábrica presenta un recorrido a través de la obra de uno de los fotógrafos contemporáneos más relevantes e innovadores, que incluye algunas de sus series más célebres como sputnik, Milagros& C

¿Te interesa la fotografía submarina y quieres hacer buenas fotos de la fauna marina? Esta guía ilustrada te desvela las técnicas y trucos indispensables para practicar la caza fotográfica de peces. El autor ha recogido en este libro mas de 230 especies del mediterraneo, costa cantabrica, atlantico norte y canarias. Con Fotografiar peces descubriras: Caracteristicas de los peces y como distinguirlos Como aproximarnos para conseguir la mejor foto Diferentes habitats submarinos y que podemos encontrar en ellos Que equipos utilizar para fotografiar bajo el agua Claves de la fotografia submarina nocturna Si quieres hacer fotos espectaculares del mundo submarino, no esperes mas. Hazte con el libro, reconoce las diferentes especies de peces del litoral español e inmortaliza cada instante con precision. Xavier Salvador nacio en 1991 en plena Costa Brava. Especialista en la caza fotografica en apnea, conocida como Fotosub apnea, ha sido campeon de España en 2016 (La Gomera) y subcampeon de España en 2015 (Mallorca). Fue campeon absoluto de Cataluña en 2016 y 2017, y campeon de Cataluña en la categoria Camara no Reflex en 2014, 2015 y 2016. Descubrio su pasion por el mar a los ocho años. Fruto de esa pasion, acabo formandose como biologo y trabaja, desde hace años, en investigacion marina. Es todo un fanatico de la clasificacion de la fauna marina y posee un archivo personal con mas de 1.000 especies distintas fotografiadas por el mismo. Con este libro quiere hacerte llegar la mejor parte de su archivo: 230 especies del litoral español.

El efecto Phi. 14 ensayos sobre la imagen fotográfica y cinematográfica indaga sobre la nueva cultura de lo visual y aboga por romper su deriva solipsista. Un texto es, siempre, un lugar de encuentro. Aunque nuestra percepcion de las imagenes sea solitaria como en los viejos artefactos de Edison, los ensayos que componen esta coleccion buscan entender la fotografia y el cine como un intercambio de discursos, referencias y experiencias. No solo se trata de que el cine y la fotografia compartan su esencia mas intima, sino que ambos se han influido y relacionado continuamente. Sin el efecto Phi, el cine serian veinticuatro fotografias independientes por segundo; sin el debate y el intercambio, la reflexion sobre lo visual se volveria un monologo.

Sin clichés, sin adornos y sin jerga especializada, esta introducción a la fotografía de retrato, redactada en un lenguaje sencillo y directo, es la esperada compañera del best seller Lea este libro si desea tomar buenas fotografias.Ideal para usuarios de cualquier camara con conocimientos basicos de los principios fundamentales de la fotografia, este libro le guiara a traves de las tecnicas esenciales del retrato, ya sea en la calle, en el hogar o en el estudio.Ilustrado con imagenes iconicas de reconocidos fotografos, le proporcionara la inspiracion y las tecnicas necesarias para tomar excelentes fotografias de amigos, familiares y desconocidos.

The bestselling behind-the-scenes look at the career of the legendary photographer - now in a new, compact formatNow in paperback and re-sized for easy reading, Steve McCurry Untold is the only book to tell the fascinating stories behind McCurry''s most iconic photographs. It explores the travels, methods, and magic that gave birth to his evocative images, delving deep into the true stories behind McCurry''s most important assignments for National Geographic and beyond - including his reunion with the now-legendary ''Afghan Girl''. Each story includes McCurry''s first-hand account alongside specially commissioned essays, ephemera, and personal photographs from his private archive.Featuring beautiful reproductions of McCurry''s photographs spanning a broad range of themes and subjects and ephemera such as snapshots, journal extracts, maps, and newspaper clippings, Steve McCurry Untold is a living biography of one of the most imaginative documentary photographers working today.More than 50,000 copies of the hardback edition sold worldwide, it was translated into seven languages and became an international bestseller.

Considere a los visionarios, a los pioneros, a los pensadores originales, a aquellas figuras influyentes del pasado y el presente que impulsaron la fotografía y continúan haciéndolo hoy. ¿Cómo abordaron -y como abordan- su oficio y los aspectos mas importantes? En este libro figura una seleccion de citas, fotografias y entrevistas que muestran percepciones reveladoras de las mentes de los maestros. Estos puntos de vista colectivos, que actuan como breves introducciones a grandes ideas, forman una imagen estimulante que enriquecera su comprension del medio. Encontrara diferentes opiniones, desde personales a practicas, desde esotericas a visionarias. Estas voces variadas provienen de todos los generos y epocas e incluyen reflexiones sobre temas contemporaneos, ademas de algunas declaraciones de los antiguos maestros. Absorba, cuestione, apruebe o desapruebe lo que tienen que decir para formarse su propia idea sobre la fotografia. Hojee las paginas de este libro cuando necesite una ayuda creativa energizante, o simplemente pase la pagina para comenzar un recorrido por el arte mas enigmatico de todos.