Libros de fotografía, página 105 de 484

David Drebin's celebrated series, including Dreamscapes, Beautiful Disasters and The Morning After, have made him a favourite of young and established art patrons alike. Now, the New York-based artist takes on the next chapter in his narrative-led art with his works in neon which are featured in this luxurious volume.

Our daily lives are overwhelmed by visual stimuli. With his works, Berlin artist Yoram Roth creates a counter-draft by placing a certain focus in the picture and thus giving the work an additional dimension, thus inviting us to linger. This luxurious new coffee table book, Nudes in Steel, gathers Roth's latest works that have a particular focus on the human body. It documents Yoram Roth's discovery, and mastery of the unique photographic language of crops, which has become his signature style. The collection spans four Yoram Roth series, each of which bring image details to the foreground with the help of steel frames. Thematically, the series is inspired by Renaissance and Baroque painting and evolves from narrative work (Quiet Devotion, 2012-2013); a play of light and shadow (Personal Disclosure, 2014-2015); a new emphasis on figuration (White Set, 2015); and a staging of the fragile human body in a harsh, inhospitable environment (Brutalism, 2016). The carefully created book reveals the artistic motivation and technical innovation behind these masterpieces in steel. In this way, the artist takes us on a visual journey that as a counter-draft to our daily optical overload of stimuli invites us to a contemplative picture enjoyment. Nudes in Steel presents Yoram Roth's masterpieces, carefully curated and juxtaposed in book form. Browse through the pages and take the time to let this artist photographer capture your imagination.

The Porsche 64, also known as the "Type 64" and "Type 60K10," is the great grandfather of all Porsche models. Back in 1938, the car possessed all the DNA—elegance, dynamism, and the most cutting-edge technology—that would go on to inform seminal Porsche models like the 911 or the 996. Still light years away from the sleek Cayenne of the new millennium and standard turbo-drive, this aerodynamic prototype already reached a top speed of 145 km/h. With thrillingly-staged photographs from Frank M. Orel and captivating texts from Elmar Brümmer, this book leads the reader through the origins of this premier sports car company and the evolution of its purist lightweight model, also proudly referred to as the "Berlin-Rome Car" after its participation in the Berlin-Rome long-distance race in 1939.

Sin gráficas intimidantes. Sin diagramas técnicos. Sin jerga de supuestos expertos. Una guía a través de los fundamentos de la composición, la exposición, la luz, las ópticas y el imprescindible arte

En la década de 1960, Dennis Hopper llevaba una cámara a todas partes: a los platós y a los exteriores de filmación; a las fiestas, cenas, bares y galerías; al conducir por la carretera y al marchar en manifestaciones politicas. Fotografio a idolos del cine, estrellas del pop, escritores, artistas, novias y completos desconocidos. Por el camino capto algunos de los momentos mas interesantes de su generacion con una vision aguda e intuitiva. Un icono a su pesar en el epicentro de la agitacion cultural de esa epoca, Hopper retrato a personajes como Tina Turner en el estudio, Andy Warhol durante su primer espectaculo en la Costa Oeste, Paul Newman en el plato y Martin Luther King en la marcha por los derechos civiles de Selma a Montgomery, en el Estado de Alabama. Este extenso volumen, en el que se presentan fotografias seleccionadas por Hopper y el galerista Tony Shafrazi, se reedita para mostrar la esencia de la prodigiosa carrera fotografica de Hopper. Tambien incluye ensayos introductorios de Shafrazi y el legendario pionero del arte de la costa Oeste Walter Hopps asi como una extensa biografia y un nuevo epilogo por la periodista Jessica Hundley. Con extractos de las entrevistas de Victor Bockris a los famosos modelos de Hopper, a sus amigos y su familia, este volumen revive una exploracion sin precedentes de la vida y la mente de una de las personalidades mas fascinantes de Estados Unidos.

Conozca los secretos de las cuentas con más seguidores, los cuales le ayudarán a adquirir notoriedad en Instagram y a perfeccionar sus habilidades fotográficas, a desarrollar su estilo personal para interactuar con la comunidad y a atraer la atencion de las marcas. Aprendera como los iconos de la moda y el deporte, como @DANIELLEPEAZER, han conseguido superar el millon de seguidores. Descubrira como @TASTEOFSTREEP consiguio mas de 100 000 seguidores en cuestion de semanas. Aprendera a hacerse famoso en el ambito de la alimentacion, como @SYMMETRYBREAKFAST, y a hablar el idioma del mundo de la moda, como @HELLOEMILIE.Con independencia de la direccion que decida tomar, estos valiosos consejos le permitiran conseguir con rapidez un grupo de seguidores, crear algo de lo que se sentira realmente orgulloso y, por supuesto, dejar su trabajo, viajar por el mundo y acceder a un monton de cosas gratuitamente.

Bajo el forro de terciopelo de una caja de prismáticos apareció el dietario que Julio Ainaud escribió durante su estancia en Valencia, entre mayo y julio de 1870. Ainaud fue un empleado de Jean Laurent, fotografo de la casa real. El dietario hace posible identificar el orden y sentido de las fotografias que realizo, que estan incluidas en este libro. Tambien nos permite revivir historias de amor y de muerte que se sucedieron en la Valencia en la segunda mitad del siglo XIX, y reflexionar sobre la funcion de la imagen en el mundo contemporaneo.

En este texto, complejo y al mismo tiempo aprehensible, Dubois nos introduce en la dimensión revolucionaria de la fotografía que, según dice, reside en la naturaleza irreductible del acto de su creación, el procedimiento puesto en acción que explicaría a cada imagen no como resultado de una técnica sino como un dispositivo de comunicación que incluye en igual medida el momento omnipresente de su creación y el de la recepción, también creativa. Estamos frente a una imagen-acto, en el que el gesto de la producción y el acto de su "contemplación" son partes constitutivas. Así, la fotografía puede ser, y es, al mismo tiempo espejo del mundo real, transformación de esa realidad de la que es parte y huella de un existente del que es referenica y habitualmente testimonio inapelable.

Conquistador es un proyecto fotográfico inspirado en los archivos de Louis de Boccard (1866-1956), explorador suizo establecido en Argentina a fines de la década de 1880. Nicolas Savary, fotógrafo su

Conquistador es un proyecto fotográfico inspirado en los archivos de Louis de Boccard (1866-1956), explorador suizo establecido en Argentina a fines de la década de 1880. Nicolas Savary, fotógrafo su

Edición actualizada del clásico publicado en 1994 y revisado por primera vez en 2010. Ha vendido más de cien mil copias y se ha consolidado como el libro sobre fotografía más leído, comprensible y completo del mundo. Incluye cerca de 200 hermosas fotografias -tanto en blanco y negro como en color-, ademas de numerosos graficos y tablas. Este titulo presenta el mundo de la fotografia a principiantes y tambien a fotografos de nivel intermedio y avanzado que buscan realizar una declaracion personal a traves de este arte.Sin ser condescendiente ni utilizar un lenguaje demasiado tecnico, el renombrado fotografo, profesor y autor Bruce Barnbaum presenta una completa guia de tecnicas, tanto tradicionales como digitales. En esta edicion ha incluido imagenes nuevas y actualizado el texto, con particular enfasis en dos capitulos cruciales sobre fotografia digital: uno referido al sistema digital de zonas y otro sobre el procesamiento de imagenes con herramientas digitales. Tambien aborda las diferencias entre los conceptos de arte y tecnica y entre las propuestas tradicional y digital en fotografia. El autor va mas alla de la tecnica y profundiza en las dimensiones filosoficas, expresivas y creativas de la fotografia, ignoradas en tantos libros.Reconocido como uno de los mejores fotografos de paisajes y de arquitectura, Barnbaum esta considerado tambien uno de los grandes profesores del arte fotografico.Tras evolucionar y crecer durante los ultimos 45 años, su obra constituye una referencia obligada del presente y tambien del futuro. Aqui se combinan imagenes de gran impacto con excelentes explicaciones tecnicas. La parte magica de la fotografia, la mas creativa. Aprenda todos los secretos, de la mano de un especialista con toda una vida detras de la camara.

Este fantástico libro es un descubrimiento para los entusiastas del arte de la fotografí, pero también para los que aman ser foografiados. A partir de una única modelos, El retrato fotográfico explora las tecnicas de la fotografia de personas, mostrando la increible versatilidad que podemos obtener si dominamos las claves basicas de esta disciplina.

JUAN UGALDE DISPARATES: FOTOGRAFIA Y OBRAS PUBLICAS es un libro del autor UGALDE, JUAN editado por MUSEO UNIVERSIDAD DE NAVARRA. JUAN UGALDE DISPARATES: FOTOGRAFIA Y OBRAS PUBLICAS tiene un código de ISBN 978-84-8081-589-5, de la coleccion TENDER PUENTES.

Las mejores fotografías del Big Butt Book original (más algunas imágenes nuevas igualmente formidables), que retratan desde la menuda Pam Anderson hasta la atlética Serena Williams, acompañadas de entrevistas a Coco Austin, Buffie The Body, Tinto Brass, John (Buttman) Stagliano y la brasileña Mujer Sandia, en un monumental volumen de 512...El Kama Sutra da instrucciones precisas sobre como darle palmadas. Los italianos lo tocan antes de hacer una apuesta para tener suerte. Los estadounidenses pasan por el quirofano para realzarlo casi con el mismo impetu con el que se aumentan los pechos quirurgicamente. El trasero, culo o pompis de la mujer siempre ha inspirado pasmo, fantasia e idolatria.Curiosamente, su proposito primordial es mas funcional que estetico: el trasero equilibra nuestro cuerpo cuando corremos, segun los biologos. Pero preguntele a cualquier pigofiloasi se llama clinicamente al admirador de las posaderasy siempre obtendra la misma respuesta: las nalgas femeninas existen para complacer los ojos, las manos y ciertas partes mas al sur. Sir Mix-a-Lot lo resumio de la siguiente manera:Mi anaconda no quiere nada, salvo que tengas cachas, cari.Todo este valioso conocimiento, junto con unas 400 fotografias tomadas entre 1900 y 2008, se incluyo en la edicion original de The Big Butt Book que TASCHEN publico en 2010. Ahora, ese mismo contenido se ha rediseñado y comprimido para adaptarlo al popular formato Bibliotheca Universalis de TASCHEN, añadiendole nuevas fotos para mayor disfrute. En sus paginas encontrara las fotografias de Elmer Batters, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Guido Argentini y Sante DOrazio de traseros que van desde el de la menuda Pam Anderson al de la atletica Serena Williams y que estan contextualizadas por entrevistas con el icono del porno John (Buttman) Stagliano, el cineasta Tinto Brass, las reinas deliciosamente culonas Buffie The Body, Coco Austin y la brasileña Mujer Sandia, en un tamaño portatil y a un precio asequible. ¿Puede haber un libro mas culicioso?Sobre la serieBibliotheca UniversalisCompañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo eclectico de TASCHEN.

Adaptación en tema, tamaño y diseño del popular The Big Book of Pussy al formato más manejable y asequible de la serie Bibliotheca Universalis. Ideal para satisfacer las necesidades de consumidores, como el caballero que comento en Amazon: "¿Quien quiere que su cartero sepa que ha comprado un libro sobre entrepiernas que pesa dos toneladas?"....The Big Book of Pussy, que no debe confundirse con un libro sobre grandes coños, cerro la popular serie Partes del cuerpo en 2011 con una oferta tan controvertida como popular. Como en volumenes anteriores, la editora Dian Hanson hurga en el significado historico de esta parte del cuerpo para contar como los genitales femeninos han sido codiciados, temidos, agraviados e idolatrados por civilizaciones de todo el mundo, desde Nueva Guinea hasta la vieja Irlanda. El texto viene aderezado con picaras fotografias de mujeres enseñanzo la vulva, desde 1900 hasta 2010. Y con mas de 400 fotografias va derecho al grano:desde opciones de aspecto peludo natural hasta arregladas con estilo.Adaptacion en tema, tamaño y diseño del popular The Big Book of Pussy al formato mas manejable y asequible de la serie Bibliotheca Universalis, este libro es ideal para satisfacer las necesidades de consumidores, como el caballero que comento en Amazon: "¿Quien quiere que su cartero sepa que ha comprado un libro sobre entrepiernas que pesa dos toneladas?". ¡No se preocupe, querido amigo quisquilloso! ¡Sus coños llegan ahora en un discreto tamaño de 14 x 19,5 centimetros!Se incluyen entrevistas con el autor conocido como Pussyman, el expolicia que convirtio la masturbacion en un negocio millonario gracias a un juguete llamado Fleshlight; la reina del clitoris Vanessa del Rio; la estrella del porno Flower Tucci y la artista de performances vaginales Mouse. Los fotografos contemporaneos Richard Kern, Ralph Gibson, Jan Saudek, Guido Argentini y Ed Fox, entre otros, muestran sus fotos favoritas de los genitales femeninos, tan deseables que haran exclamar hasta al lector mas timido:¡Ven aqui, conejito, conejito!.Sobre la serieBibliotheca UniversalisCompañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo eclectico de TASCHEN.Descubra 111 años de imagenes de mujeres en cueros presentadas de manera deliciosa. Un libro picaro y excepcionalmente bien escrito. Una suerte de maquina del tiempo que nos muestra como percibimos justo esa parte del cuerpo femenino.

Mbini es un libro y un DVD fruto de diez años de trabajo de We Are Here! Films (WAHF), un equipo de profesionales de Barcelona procedentes de diversos campos de la cultura audiovisual contemporánea. Durante esta decada años han recuperado la expedicion a la Guinea española que realizo el madrileño Manuel Hernandez Sanjuan y su equipo de Hermic Films entre 1944 y 1946. Aquel viaje cinematografico pionero constituyo el esfuerzo mas importante y significativo realizado en España para documentar audiovisualmente el universo colonial español en Africa Negra. Realizado por encargo del regimen franquista a imitacion de las grandes potencias coloniales europeas y mas alla de su intencion propagandista, las imagenes de aquella expedicion son de una gran calidad artistica y muestran, ademas, un insolito y poco habitual, interes etnografico por el universo africano retratado

Con un título tomado de un poema de la escritora romántica Carolina Coronado -Se va mi sombra, pero yo me quedo-, esta exposición incluye veinte fotografías históricas ubicadas en las salas del Museo del Romanticismo que fueron tomadas por diversion, produciendo una ilusion, un engaño a los sentidos. Las imagenes muestran como se vivia en los interiores isabelinos que habia en lo que hoy es el museo. Con la contextualizacion de estas fotografias, el visitante puede observar las diferentes actividades (tertulias, bailes de mascara o juegos, entre otras) que podian tener lugar en salas este palacio decimononico, como el antesalon, el salon de baile, la alcoba, el ''boudoir'' o el oratorio. Asimismo, el montaje incluye visores especiales que replican los que se utilizaban en la epoca, lo que permite apreciar los juegos opticos que se desarrollaron a lo largo de la historia de la fotografia.

Bonitas fotos de grupo, selfies originales, paisajes elegantes, filtros resultones... ¿Te apasiona la fotografía pero tienes la sensación de hacer siempre la misma instantánea? ¿Convencional, aburrida, inofensiva? ¿Necesitas renovar tu mirada y buscar inspiracion? Coger una camara y empezar a fotografiar es solo el principio. Lo dificil es capturar imagenes con sentido, contar historias visuales, evolucionar, transformarse y nunca, nunca, perder la motivacion.Esta guia recoge 50 consejos y trucos para activar tu creatividad y sacarte de la rutina fotografica. Desde la subversion de las reglas tradicionales o el uso de camaras analogicas hasta la propuesta de ejercicios practicos y retos divertidos, en estas paginas hallaras una mina de ideas para crear sofisticadas imagenes con mensaje. En definitiva, la inspiracion que necesitas no solo para que tu camara vuelva a ilusionarte sino para redescubrir el mundo con nuevas y personales miradas.

Entender la fotografía moderna presenta un análisis inteligente y claro de la fotografía moderna, a través de 100 fotografías fundamentales, con atención especial a los últimos veinte años. Del retrato a la fotografía documental y de la abstracción al paisaje, la autora identifica 100 fotografías fundamentales y emblemáticas de la innovación en el campo de la fotografía, así como los distintos niveles expresivos y los complejos procesos que componen estas obras singulares, algunas de las cuales fueron inicialmente rechazadas por estar desenfocadas, sobreexpuestas o mal compuestas. El lector descubrirá cómo la fotografía difumina la línea entre fantasía y realidad y cómo es capaz de captar la fluidez del tiempo. Y, sobre todo, aprenderá que el arte de la fotografía es mucho más que apuntar y disparar.