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While a necessity in earlier times, hunting today provokes heated discussion between people for and against this most ancient of activities. Regardless, the cadre of hunters only seems to grow. The Hunting Book brings the passion and excitement that fills the heart of the hunter. Unique photos and informative text by author Oliver Dorn, a specialist in hunting-related matters, discuss the historical origins of the hunt and explains its place in today's world. The book introduces well-established top companies (as well as newcomers) to the industry and shares top tips for hunting equipment and accessories: from handmade guns to custom-fitted hunting clothing. You'll also learn about the best hunting grounds around the world and why various VIPs enjoy the sport of hunting. Selected tasty wild game dishes remind us that hunting also serves a culinary purpose. The Hunting Book invites you to experience everything special about the hunt and share the fascination that it still inspires today. In that spirit, we wish you good hunting

The Equestrian World takes you on a journey into a world where there is always the scent of polished leather and fresh hay in the air. Peek behind the scenes at world-famous competitions - from heart-pounding head-to-head races and hard-hitting polo matches to exquisitely-controlled dressage riding. Horse expert and aficionado, Peter Clotten, takes the reins in this book and whisks us into the many sides of the equestrian sport world. Expressive portraits and informative accompanying text will acquaint you with famous riders and horse enthusiasts as well as manufacturers, saddleries, and designers who make global style statements with their creations - whether it's mounted on a horse or in the grandstand at Ascot, St. Moritz, and elsewhere. Impres- sive, graceful, majestic, but also patient - for horse lovers, there is no lovelier feeling than stroking the coat of their faithful companion, saddling up, and riding off into the woods. In earlier times, the horse served primarily as a means of transportation, but now more than ever, the relationship between horse and human is characterised by an intimate bond, and riding is a way of life - not just for professionals, but for passionate hobbyists as well. The Equestrian World is the best way to take a little break from the day-to-day stresses and dive into this fantastic world. Or if you'd like to take the reins yourself, the book also describes luxurious destination resorts, glorious clubs, and rider-friendly hotels where you can get away and get a fresh new perspective on the world. AUTHOR: Peter Clotten is a seasoned equine expert who not only spends the majority of his time with horses, but also enjoys writing about them just as much in his work as an author. Since the 1980s, he has traveled extensively, interviewed world-famous horse trainers, and observed wild mustangs for various book projects (including Hengste erziehen, 2008, The Last Mustang, 2009). In addition to his role as an author and journalist, he is the proud owner of several horses, including a quarter horse breed stallion, and lives in his adopted home in south-western France. Since 2012, he has also organised a series of horse photography workshops with American photographer Tony Stromberg. SELLING POINTS: ? An homage to the many facets of the equestrian sport world and a must-have for all horse lovers ? With breathtaking candids by selected equine photographers ? Insider tips on the best hotels and destinations for horse-back riders 200 colour photographs

From majestic glaciers to vast frozen plains as far as the eye can see, ice is just as important to the world's ecosystems as water, air, and trees. And yet its presence and vital role on Earth is increasingly threatened by the effects of global warming and population growth - the inspiration behind French photographer Laurent Baheux's latest endeavor, Ice is Black. Through breathtaking black-and-white images, Baheux captures the world's most beautiful icy landscapes and the fascinating animals that inhabit them. We get close to creatures and landscapes that seem to be taken out of time. Taken in such far-flung lands as Norway, Iceland, and Canada, Baheux's images present polar bears and their cubs, foxes frolicking in snow, and seals navigating icy waters. While the photographs convey evocative beauty, they also act as a call to action to protect these magnificent icy lands and the creatures that rely on them. AUTHOR: Laurent Baheaux is a French nature photographer and activist who is the author of The Family Album of Wild Africa, published by teNeues in 2015. In addition to the consciousness-raising that is inherent in his photographic work, he accompanies and supports the deeds of organisations such as the United Nations Environmental Program (UNEP) that work for the protection of nature and the preservation of biodiversity. His mission is to inspire those who witness his works not only to marvel at them, but also to take action. SELLING POINTS: ? A comprehensive survey of Arctic landscapes and wildlife ? The perfect gift for anyone with an interest in animals, landscapes, nature photography, and adventure travel ? A visual journey that presents natural beauty alongside a call to action to protect these environments 125 duotone photographs

There are only two notable differences between toys for little boys and toys for grown-up boys: the toys get bigger with ageand more expensive. Matchbox cars give way to high-end sports cars, model boats become motorboats and sailing yachts, and the plastic wristwatch turns into a Swiss chronograph with a perpetual calendar and minute repeater. The Toys for Men series has always stayed abreast of this male drive to play; in the latest volume, we present the ultimate wish list, a selection of the most exclusive, most innovative, and most luxurious toys that men with money can buy. Of course, the list includes the classic male fantasies of Lear jets, mega- yachts, and super sports carsthe truly giant and great things that move men in the air, on water, or on land. But it also includes the little gadgetsfrom headphones and wristwatches to SLR camerasthat make tech-loving men's hearts beat a little faster. We also include the vices that speak to connoisseurs, like that special bottle of French wine, Scottish whiskey, or Cuban cigars. And last but not least, we include one of the greatest luxuries of all: having a product tailored to you and you alone, bespoke-style. But we're not just talking about custom- tailored suits. Cars, golf clubs, skis, nearly everything today can be customized to suit your particular tastes. If you're searching for the ultimate toys for the gentleman who has everything, you'll hit pay dirt here. Because as philosopher Friedrich Nietzsche already knew, "There is a child hidden in every man: and it wants to play

One of a handful of artists to emerge from Andy Warhol's celebrity-focused Interview magazine, Matthew Rolston is a well-established icon of Hollywood photography. Alongside such luminaries as Herb Ritts and Greg Gorman, Rolston was a member of an influential group of photographers (among them, Bruce Weber, Annie Leibovitz, and Steven Meisel) who came from the 1980's magazine scene. Rolston helped define the era's take on celebrity image-making, gender bending, and much more. Edited by Los Angeles-based gallerist and curator David Fahey, this book, Rolston's fourth monograph, presents a stunning array of portraits that beautifully capture the decade and its myriad talents. From Michael Jackson and Madonna, to Prince, George Michael, and Cyndi Lauper, the images reflect a seamless blend of style, skill, and scintillation. This volume features over 100 mesmerizing photographs selected from Rolston's extensive body of work, centering on his unforgettable portraits of the era's most famous personalities. With essays by authors Pat Hackett, Andy Warhol's longtime collaborator and diarist; Colin Westerbeck, noted photographic curator and expert on American photographer Irving Penn; and Charles Churchward, longtime creative director of Vogue and Vanity Fair and author of The Golden Hour, a definitive biography of Herb Ritts, Hollywood Royale: Out of the School of Los Angeles, paints a fascinating picture of an indelible image-maker and the film stars, models, and artists he immortalized during this period. Rolston's photographs recall the glamour of "Old Hollywood" with postmodern irony

Ansel Adams (1902-1984) está considerado el padre de la fotografía en los Estados Unidos y uno de los más grandes fotógrafos de la historia. En todo el mundo, su romántica visión del paisaje, su dominio de la luz y su perfeccion absoluta del revelado en blanco y negro, han sido celebradas durante casi un siglo.Sin embargo, empezo a fotografiar en color poco despues de que fuese inventada la pelicula Kodachrome a mediados de 1930. Realizo cerca de 3.500 fotografias en color, aunque no era del gusto del autor por su escasa maleabilidad frente al negativo monocromo. Muchos de sus trabajos en color fueron publicados en medios como Life y Horizon, y estuvieron expuestos en el MoMa.Una pequeña fraccion de sus mejores trabajos fueron publicados por primera vez en la edicion de 1993 de "Ansel Adams en Color". En esta nueva edicion revisada y ampliada se han añadido 20 fotografias ineditas. Las nuevas tecnologias de escaneado e impresion digitales permiten una representacion mas fiel de la fotografia en color de Adams. Es un libro imprescindible para cualquier persona que aprecia la fotografia y el encanto de la naturaleza.Espero ansioso nuevos procesos y nuevos desarrollos. Creo que la imagen electronica sera el proximo gran avance. Estos sistemas tendran caracteristicas estructurales ineludibles, y tanto los artista...

Las veinte monografías incluyen textos críticos inéditos, reproducciones de sus obras y citas de los propios autores: un homenaje a otros tantos «maestros de la visión» y una aportación básica para c

Desde un enfoque tanto espiritual como prosaico, aborda distintas temáticas para tratar temas universales. “Piel de otoño cumple con emocionante rigor esas particulares leyes que yo ambiciono en la

A pesar de que ya desde la década de 1980 se vienen constatando en nuestro país diferentes iniciativas para la puesta en marcha de congresos, encuentros y jornadas que permitan poner en común y divulgar el creciente numero de investigaciones en el ambito de la historia de la fotografia, la realidad es que, por diferentes circunstancias, son escasas las ocasiones en que dichas convocatorias se han consolidado y han sobrevivido al paso del tiempo, especialmente en esta ultima decada de forzada austeridad economica.Es por ello que surge la presente iniciativa con la intencion de cubrir ese vacio e impulsar desde Zaragoza, con la colaboracion de la Institucion Fernando el Catolico, la puesta en marcha de unas jornadas de caracter internacional e interdisciplinar dedicadas a la Historia de la Fotografia, con la intencion de que, con el tiempo, se consoliden como una referencia dentro del ambito nacional e internacional.El programa de las Jornadas tratara de contar, siempre que sea posible, con la aportacion de algunos de los principales investigadores internacionales, nacionales y locales. Y, desde luego, reservara un espacio en las jornadas, para dar a conocer las ultimas investigaciones e iniciativas en la recuperacion y puesta en valor del patrimonio fotografico historico aragones. En estas primeras Jornadas, el tema de trabajo se centrara en los primeros cien años de vida de la fotografia, desde 1839 a 1939. Teniendo como limites cronologicos las fechas de 1839 (divulgacion publica del invento del Daguerrotipo) y la de 1939 (fin de la Guerra Civil española).

Marcelo Brodsky es un artista argentino y activista de derechos humanos que trabaja con imágenes y documentos de eventos específicos para investigar asuntos sociales, políticos e históricos más amplios. Su comprension de la edicion de imagenes y la particular intervencion a la que las somete, consiguen cambiar la perspectiva del espectador y revelar asi nuevos niveles del significado.En 1968 The Fire of ideas, Brodsky presenta imagenes de archivo de manifestaciones estudiantiles y de trabajadores en todo el mundo, cuidadosamente anotadas a mano para deconstruir lo que subyace a las turbulencias sociales mundiales a fines de la decada de 1960.

At€nea es un viaje físico y al mismo tiempo simbólico a través de una Europa marcada por la depresión y el desencanto. Lejos de la mirada ávida de noticia, el fotógrafo Roger Grasas nos presenta una

Una guía de consulta indispensable para todos los amantes de la fotografía instantánea o Polaroid.Dividido en dos partes principales, Guía de cámaras y películas y Técnicas creativas, este libro ofrece una completa introduccion a la fotografia instantanea, con una vision general de las camaras, accesorios, peliculas, asi como consejos sobre que y donde comprar, como adaptar el equipo o conservar las imagenes.Presenta sencillas guias paso a paso sobre una amplia variedad de manipulaciones de imagen, acompañadas por ejemplos visuales del trabajo de los mejores fotografos de Polaroid.Incluye una amplia seccion de recursos fotograficos, una guia de compatibilidad de peliculas, una lista de distribuidores e informacion sobre seguridad.Proporciona a los fotografos, estudiantes de bellas artes y entusiastas de las camaras antiguas el conocimiento y las tecnicas necesarios para traspasar los limites de lo que puede ser una fotografia Polaroid.

Atlas es un libro de viajes único, una guía sobre la vida real en Georgia y Armenia, una radiografía sonora de sus gentes y sus costumbres. Es el proyecto de un músico con discapacidad visual que viaja grabando los sonidos que emiten las personas, las liturgias religiosas, los ritos, el folclore, la gastronomía. Antonio Chávez viaja para que otros puedan viajar también y conocer esos lugares a través de sonidos, imágenes y textos.

Un arte personal, abierto, movible, en continua búsqueda, caracterizaría a Juan Otones, nacido en Murcia en 1927. Se recoge su producción fotográfica entre 1960 y 1990

In 2006, to fulfill a long-held dream, widely acclaimed photographer Michael Poliza and friend Stefan Breuer undertook a helicopter journey across Africa. Skimming close to the ground, they flew over 17 countries on their zigzag route from Hamburg to Cape Town. Poliza's alluring-and often surprising-photographs share this exceptional journey with the world. With a bird's-eye view, we witness the astounding beauty, scale and diversity of this imposing continent. The accompanying texts give a behind-the-scenes look at the making of the photographs and brief background to some of the most fascinating subject matters.

Clic! reúne una selección de textos dedicados al pensamiento teórico sobre la fotografía desde sus comienzos hasta la actualidad. El montaje, la yuxtaposición de esos fragmentos escritos, ofrece un panorama de las transformaciones de la propia técnica fotográfica y de las prácticas sociales vinculadas a ella. Fotografía y Sociedad es el primero de los tres volúmenes de Clic!, y propone una revisita a la historia de la invención de la fotografía buscando destacar su condición de proceso, recorre textos que remiten a su prehistoria, a las condiciones de posibilidad de lo fotográfico, y recopila testimonios que dan cuenta de los experimentos e investigaciones con los principios físicos y químicos que dieron origen a este revolucionario invento.

Cuando el fotógrafo alemán Peter Lindbergh retrató a cinco jóvenes modelos en el centro de Nueva York en 1989, creó no sólo la emblemática portada de enero de 1990 para la versión británica de Vogue, sino que firmo el certificado de nacimiento de las supermodelos. La imagen no se limito a reunir por primera vez cinco rostros venerados, sino que marco el inicio de una nueva era en la moda y una nueva manera de comprender la belleza femenina.Coincidiendo con una importante retrospectiva en el Kunsthal de Roterdam (Paises Bajos), este libro recopila mas de 400 fotografias tomadas por Lindbergh a lo largo de cuatro decadas para rendir homenaje a su capacidad unica y revolucionaria de narrar historias. Sus inconfundibles imagenes monocromaticas, sobrias y seductoras al mismo tiempo, incorporaban un toque romantico y descriptivo que aporto una nueva vision y talento artistico al mundo de la moda y el arte.Considerado un pionero de la fotografia, introdujo un nuevo realismo al redefinir los estandares de belleza con imagenes intemporales. Ya sean retratos o poeticas composiciones de figuras y paisajes, sus creaciones utilizan un lenguaje cinematografico y juegan con arquetipos femeninos en los que sus modelos adoptan poses de bailarinas, actrices, heroinas o mujeres fatales. Ademas, Lindbergh confiere a la fotografia un enfoque humanistico, priorizando la belleza natural y autentica, en un momento en el que predominan los retoques, captando el espiritu y la personalidad tanto como el aspecto fisico y rindiendo homenaje a la elegancia y la sensualidad de las mujeres maduras.Como prueba de la gran reputacion de Lindbergh en el mundo de la moda, sus imagenes van acompañadas de comentarios de colaboradores de la talla de Jean Paul Gaultier, Nicole Kidman, Grace Coddington, Cindy Crawford y Anna Wintour, quien eligio a Lindbergh para que realizara a fotografia de su primera portada del Vogue estadounidense. Los elogios explican por que las imagenes de Lindbergh son unicas y tan poderosas.