Libros de fotografía, página 120 de 484

Capturar y compartir imágenes fotográficas hoy en día es una forma de comunicación que está al alcance de todos. En este entorno digital del siglo xxi, en el que millones de personas se comunican fotograficamente a diario, ¿que debe conocer y aportar un fotografo para distinguirse como profesional?Esta guia, especialmente dirigida a estudiantes de fotografia, ofrece una panoramica completa del mundo de la fotografia profesional y da las claves de todos aquellos aspectos que no suelen abordar los manuales tecnicos y que ayudaran a enfrentarse a una profesion altamente creativa, competititva y emocionante. Desde como crear una voz fotografica personal o especializarse en algun campo especifico hasta el papel que tienen los agentes y los bancos de imagenes o como responder a los encargos, facturar o manejarse en cuestiones de copyright este libro reune todas aquellas explicaciones y consejos necesarios para profesionalizarse en el mundo de la fotografia asi como las vivencias y experiencias personales de reconocidos fotografos que proporcionan una imagen viva y dinamica del oficio.

¿Que encontraras en este libro? Encontraras un extenso, minucioso y ameno libro que te llevara desde la camara y su configuracion hasta el revelado del RAW, pasando por una zambullida para descubrir las profundidades del RAW y una detallada explicacion sobre como exponer realmente bien en digital. En la 2a edicion: La lista de novedades no solo no es pequena sino que ademas son novedades de ggran calibreh. El libro vuelve a innovar como ya hizo la 1a edicion con el CRU, el metodo de revelado mas eficiente que existe, que ademas es universal (aplicable a todos los programas). Pues bien, ahora trae importantes novedades: -.El nuevo y sorprendente metodo de expansion y compresion de luces y sombras, con el que podras conseguir resultados mucho mejores que los metodos actuales, sin salir de ACR/Lightroom. Sin usar selecciones ni capas. !Y en menos de 5 segundos! - Un nuevo y ultrarrapido sistema para conseguir una alta nitidez desde ACR/Lightroom, sin los desagradables efectos de gacuarela con bordes repasadosh. Y sin tener que usar pesadas y engorrosas acciones de tropecientos pasos en Photoshop. - Desgranada paso a paso como procesar la impresionante ]y muy dificil de procesar] fotografia de una novia en la cascada de Seljalandsfoss, del famoso fotografo Carlos Felipe Ortiz. - Mas explicaciones para los usuarios de Lightroom, incluyendo la particular gestion del color que hace este programa. - Un nuevo perfil de color H]RGB Lightroom que te permite exportar las imagenes desde Lightroom !sin que cambie el histograma! - Como llevar a cabo Softproof desde dentro de ACR (pruebas de color de laboratorio o imprenta en pantalla). - Actualizados diversos ejemplos para que ahora se vean mas claramente las diferencias. - Y multitud de pequenas actualizaciones y cambios mas!

México a través del singular ojo de la fotógrafa alemanaEste recorrido fotográfico se expondrá en el Antiguo Colegio de San Ildefonso en la Ciudad de México de marzo a agosto de 2017Con motivo del año dual Alemania / Mexico, Candida Hofer fue invitada para realizar un reportaje fotografico de las arquitecturas mas emblematicas de Mexico. Con su singular vision, encuadre y uso de la simetria, Hofer ha capturado con sus objetivo lugares tan evocadores en el imaginario colectivo mexicanocomo Ciudad de Mexico, Guadalajara, Guanajuato, Oaxaca, Puebla, Tepotzotlan, Tlacochahuaya o Tonantzintla, ademas de instituciones como elPalacio de Bellas Artes, la Biblioteca Vasconcelos de la Ciudad de Mexico, la Biblioteca Palafoxiana de Puebla, el convento de Santo Domingo en Oaxaca,la iglesia de San Jeronimo en Tlacochahuaya y el Hospicio Cabañas en Guadalajara. Junto a estas fotos arquitectonicas, se incluyen otras mas abstractas, de muros, techos y espacios, en las que Candida Hofer deja que se desborde su carga poetica.Las fotos viene acompañadas de un ensayo escrito por el historiador Jose Iturriaga de la Fuente, en el que se hace un ameno recorrido por los viajes que otros extranjeros hicieron por el mismo Mexico que la fotografa ha reflejado en este trabajo.Candida Hofer estudio en la Kunstakademie de...

Este proyecto parte de dos miradas que conforman una aproximación a la naturaleza y al paisaje. Por un lado, la mirada del naturalista que, en esta ocasión, va más allá de los elementos formales para celebrar con sus palabras este paisaje. Por otro, hay una aproximacion estetica con imagenes que intentan tambien rehuir de los contenidos explicitos, en un intento de comunion con las palabras.La obra se ha construido, se ha desarrollado durante su proceso de creacion, y esta evolucion se manifiesta en lo que se muestra. Desde un primer acercamiento de celebracion poetica, se produce una comunion. Poco a poco interviene la mirada, de modo que el observador, que se habia mantenido a un lado, ahora se hace evidente; se expresa, habla a traves de las imagenes. Nos damos cuenta de que la separacion es una mera ilusion; que formamos parte de lo que observamos y que nuestra mirada, en cierto modo, construye el paisaje.

"Desconocido se mezcla con el color, las formas y las luces de media noche. No toda oscuridad carece de belleza."

"Miserachs Barcelona"es un homenaje a Xavier Miserachs (1937-1998) y a su principal trabajo, el libro Barcelona, blanco y negro, una obra maestra de la fotografía urbana, editado por Aymà en 1964.Mis

Plàcid Garcia-Planas y Guillermo Cervera se conocieron haciendo un reportaje sobre yonquis en Kabul. Ahí, lejos del mar, descubrieron que compartían una mirada líquida de las cosas. La guerra es una

Los retratos de Amando Casado resultan de su discurso conceptual acerca de la naturaleza de la imagen fotográfica. Más allá de las semejanzas físicas, cada retrato es un ejercicio de escritura que alude a la capacidad expresiva del lenguaje particular de la fotografia. Las imagenes son los productos de una mirada interpretativa y una experiencia sensible proyectadas sobre la personalidad y la obra de quienes se situan al alcance del objetivo del autor. La fotografia escribe con la luz y con ella construye su hermeneutica de la realidad. Escritura transcendental y luminica que, mediante su ascetica concrecion visual, es capaz de sumergirse en la capacidad significativa y poetica de la palabra, escrita, pensada, o pronunciada. Los relatos contenidos en esta obra son, en definitiva, evocaciones sublimes de la existencia vibrante y fecunda de sus protagonistas. (Roberto Castrillo Soto)

"Verger captó con su lente fiestas y costumbres, arquitectura y monumentos, rostros de personajes, el paisaje de la época, entre otros interesantes temas.En aquella época, México comenzaba un renacimiento cultural nacionalista y representaba un exitoso modelo politico revolucionario, siendo aquel el lugar soñado del progreso social para intelectuales de izquierda y jovenes fotografos europeos y norteamericanos, entre ellos Pierre Verger.El autor Pierre Edouard Leopold Verger (1902-1996) fue un fotografo, etnologo, antropologo e investigador frances que elaboro un trabajo fotografico de gran importancia en la vida cotidiana y en la cultura popular en los cinco continentes. Vivio gran parte de su vida en la ciudad de Salvador, capital del estado de Bahia en Brasil.La exposicion esta compuesta por 188 fotografias (87 de 40 x 40 cm, 87 de 50 x 50 cm y 14 fotomurales de 200 x 200 cm) divididos en los tres nucleos tematicos. Ademas cuenta con cuatro audiovisuales sobre la vida y obra de Verger.Pierre Verger en Mexico. Con los pies en la tierra, esta dividida en tres nucleos tematicos:Linea general: muestra una destacada seleccion de imagenes que permiten tener una primera aproximacion a la mirada de Pierre Verger sobre Mexico. Fotografias capaces de contar historias por si mismas. Muestrarios que reflejan el discurso y la intencion creativa de Pierre Verger.Dias de guardar: fotografias que recorren un calendario de fiestas a traves de diferentes zonas del pais, destacando a los protagonistas, pero tambien a los espectadores y escenarios en los cuales suceden las celebraciones.Recuerdo de la utopia rural: Ultimo nucleo de la exposicion que traza una suerte de espiral geografica de adentro hacia afuera del pais, una ruta de imagenes que complementa la ruta mexicana de Pierre Verger.La exposicion es posible gracias al patrocinio de Braskem Idesa y cuenta con la realizacion creativa de Fundacion Televisa y el apoyo de la Fundacion Pierre Verger. La curaduria de la exposicion esta cargo del curador y escritor Antonio Saborit, Director del Museo Nacional de Antropologia e Historia de la Ciudad de Mexico."

Nuevos relatos fotográficos es el retrato de una nueva generación de fotógrafos. Reúne los trabajos de 16 autores procedentes de varios países, nacidos casi todos en las décadas de 1970 y 1980. Esta exposicion ofrece una perspectiva sobre los modos de expresion fotografica que se vienen desarrollando en el siglo XXI. La caracteristica mas destacable a lo largo de este periodo ha sido el surgimiento de una fotografia colectiva, donde las historias se despliegan en formas narrativas, documentales, conceptuales y poeticas.

DÓNDE no es propiamente un libro de paisajes, sino un híbrido de fotografías y textos en busca de lectores a quienes interese el pasado y el futuro de las relaciones con el territorio. Estas fotografias se enfrentan al desafio de representar en las paginas de un libro desiertos, montañas, arboles, rios y construcciones humanas con el fin de mejorar su conocimiento y convertirlo en goce estetico. DONDE recurre a la fertil interaccion entre texto e imagen ilustrando fotograficamente los elementos basicos de la sintaxis visual (punto, linea, plano, volumen y movimiento), asi como las herramientas dinamizadoras de la imagen fija (secuencias, zooms, fractales, cambios de escala y redundancias).

Este libro es para todo aquel que le encante tomar fotografías o ansíe comprender por qué los grandes fotógrafos destacan por encima del resto. A través del trabajo de más de veinte fotógrafos y el d

Análisis del uso del muro público como espacio de propaganda partidista y el modo en que los muros se convierten en una oportunidad económica para los habitantes de las zonas marginadas de México.El colectivo Tercerunquinto narra la historia de los partidos politicos postrevolucionarios a partir de su archivo fotografico. Desde su fundacion en Monterrey en 1998, el colectivo cuestiona los limites entre lo publico y lo privado,desmontando el orden logico de la constitucion y organizacion de los sistemas arquitectonicos.El libro tambien contiene una curaduria de archivos historicos nacionales procedentes de la Sala de Arte Publico Siqueiros, la Fundacion Televisa, el Instituto Nacional de Estudios Historicos de las Revoluciones de Mexico, los museos Diego Rivera-Anahuacalli y Frida Kahlo y el colectivo Tercerunquinto.

Espectacular libro de fotografías del mar Cantábrico, cuidadísima edición en papel de alta calidad. "Luz de Tormenta es una obra que, no sólo muestra la increíble y espectacular fuerza del mar Cantá

"La tensión a la que sometemos al cuerpo, las destrezas y habilidades que le son propias han concitado desde siempre la atención de la cámara. El cuerpo en acción se prolonga fuera de sí mismo y se erige en una nueva identidad. En ocasiones se trata de un movimiento latente, como en la fotografia de Colita o Juan Manuel Diaz Burgos. En otras es un torbellino, como en las de Juan Salido o Carlos de Andres, o por el contrario se ha detenido para fijar el momento, como en la obra de Benito Roman o FernandoHerraez. Habilidades y destrezas que la fuerza de la camara de Pablo Genoves transmuta en fantasia."

Este volumen recoge las aportaciones realizadas en las IV Jornadas de Investigación, coordinadas desde el Centre de Documentació d Art Valencià Contemporani Prof. "Romà de la Calle". de la Universita

Fotografiar del natural es la primera recopilación en un único volumen de los textos más emblemáticos de Cartier-Bresson, entre los que se encuentran ‘Los europeos’ y ‘El instantedecisivo’, uno de su

Este libro recoge los conocimientos fundamentales para exprimir al máximo las posibilidades técnicas del proceso fotográfico tradicional: desde el funcionamiento de la cámara oscura, las características del material fotografico o las condiciones de iluminacion, hasta nociones basicas de quimica aplicada, o las bases de la composicion de la imagen. Un libro sencillo y practico, nacido de las anotaciones del autor para sus clases de fotografia en la Escola Massana de Barcelona, que nos introduce al original universo de la fotografia analogica.

Simply having a certain camera or lens isn't going to make you a better photographer. So, what will? Understanding your camera. Thinking differently. Studying photographs and knowing what they provoke in you, and why. Giving the craft time to grow. Looking to painters, designers, and others who work in two dimensions and learning from them. Relentlessly looking for light, lines, and moments. Making photographs-thousands and thousands of photographs. There's no magic bullet to achieving success, but in these pages you will learn the value of studying, practice, and remembering that your most important assets as an artist are imagination, passion, patience, receptivity, curiosity, and a dogged refusal to follow the rules. THE VISUAL TOOLBOX is photographer David duChemin's curriculum for learning not just how to use a camera-but how to make stronger photographs. He has developed 60 lessons, each one a stepping stone to becoming more proficient with the tools of this art, and the means to create deeper visual experiences with your images. David introduces you to the technical side of the craft but quickly moves on to composition, the creative process, and the principles that have always been responsible for making great photographs; he shows you these principles and invites you to play with them, turn them on their heads, and try a different approach to create beautiful, compelling images with your camera. * Features action-oriented micro-chapters designed to improve your photography immediately* Includes explanations of 60 concepts with an assignment for nearly every chapter* Covers such topics as balance, using negative space, exploring color contrast, waiting for the moment, learning to incorporate mood and motion, and much more

Fotógrafa y poetas acceden a unas mismas realidades, más o menos interpretadas, que ejerce sobre todos el mismo embrujo, que interpelan y demandaban respuestas. Urge capturar la imagen. Urge, al verl