Libros de fotografía, página 13 de 482

Photographer and filmmaker Robin de Puy looks for ''The American'' AMERICAN is a collection of audio, film, photographic portraits and texts by photographer and filmmaker Robin de Puy. The series, which comprises 25 episodes, was created in the US between 2022 and 2024. De Puy invites us to look closer at, and listen to, the stories of a cross-section of people who make up one of the worlds most powerful, extreme and divisive countries, at a politically turbulent and poignant time. What are the thoughts, concerns and dreams of the largely unheard people of America? Through images and words, this publication captures moments of resilience, vulnerability, humor and heartbreak. Whether its the magic shop owner in Michigan still chasing miracles, a young biologist-in-the-making who believes in killer cats, or a Sikh family forging their American Dream in Muscoda, Wisconsin, each encounter sheds light on universal human experiences in extraordinary personal contexts.

En el sexto libro de la colección Esto es un cuerpo, hemos vuelto a palpar la cicatriz a través de diálogos entre fotógrafas y escritoras sobre lo que implica tener ombligo (o no tenerlo): hablaremos sobre las reliquias corporales, maternidad, relaciones entre madres e hijas; un ombligo premonitorio, la identidad, sobre creernos el epicentro del mundo ¡Incluso hablara una pelusa que habita en el ombligo de una adolescente!

El presente volumen acompaña a la exposición homónima con la que Fundación MAPFRE recorre los veinte años de trayectoria del fotógrafo José Guerrero (desde el 2002 hasta la actualidad), cuyo corpus de trabajo gira en torno a la representacion y percepcion del paisaje y la arquitectura a traves de la imagen fotografica.Incluye reproducciones de todas las obras presentes en la muestra. Destaca la incorporacion de Fez (2024), conjunto de fotografias fruto del encargo directo de Fundacion MAPFRE.La publicacion ofrece ensayos criticos a cargo de la reputada especialista en Fotografia y comisaria del proyecto, Marta Gili; de Marta Llorente, arquitecta y catedratica de Teoria e Historia en la Escuela Tecnica Superior de Arquitectura de Barcelona; y de Lorenzo Bruni, critico de arte y comisario independiente.

Nomura es conocida, sobre todo, por sus fotografías en blanco y negro de desnudos masculinos. Estos se alternan con otras imágenes que incluyen animales, paisajes, vistas de calles y carreteras vacías, bosques, plantas y flores, fuegos artificiales, olas del mar, puertas, ventanas y pasillos, cielos estrellados, nubes y tormentas conformando narrativas interrumpidas que nos remiten a ficciones cinematográficas. El catálogo incluye la selección competa de las imágenes de la exposición que se celebra en Madrid en febrero de 2025, así como los ensayos de los autores mencionados.

El present volum acompanya a l'exposició homònima amb la qual Fundació MAPFRE recorre els vint anys de trajectòria del fotògraf José Guerrero (des del 2002 fins a l'actualitat), el corpus de treball

Plena de color y con toques de fantasía, esta obra es una declaración de amor a Sigüenza. La autora se basa en fotografías propias, tomadas con cámaras de uso corriente durante sus estancias veranieg

A algunos viajeros les gusta conocer a fondo los lugares que visitan, movidos por una mentalidad abierta y un apetito insaciable de conocer tanto lo antiguo como lo nuevo de cada destino. En Cultured Traveler, el ultimo libro de viajes publicado en colaboracion por The New York Times y TASCHEN, estos aventureros tararean al son de Mozart en Viena y mueven los pies al ritmo de la musica dance en Dar es Salaam. Persiguen la sombra de Hamlet en Elsinore, de Picasso en la Riviera francesa y de Le Corbusier en la India. Y siguen los pasos de Georgia OKeeffe, Jackie Kennedy e incluso Jesus.A traves de 100 relatos de sus viajes por todo el planeta, perspicaces periodistas y fotografos del Times comparten con los lectores sus descubrimientos. Haga las maletas y deje que la curiosidad lo lleve de excursion a visitar el arte rupestre budista en China o pase una tarde en canoa por el idilico y misterioso bosque del Spree en Alemania. Ponga a prueba sus sentidos con una cata de sirope de arce en Quebec o unos aperitivos de pulpo en un partido de beisbol japones, oliendo flores en la campiña francesa de los perfumes o deleitandose con unos tragos de coñac ni mas ni menos que en la region que da nombre a esta bebida, Cognac.Y, como siempre, descubra el punto de vista unico de cada periodista. Henry Shukman, poeta y maestro zen, recorre a pie la carretera mas antigua de Europa, en Inglaterra, a traves de un paisaje que describe como elemental y austero, con una suerte de elegancia monumental. Jason Wilson, el editor de la serie The Best American Travel Writing, sigue el camino del Stradivarius con una prosa fascinante, pese a confesar que De hecho, yo no toco el violin. El veterano periodista de viajes y escritor Tony Perrottet, con la escena artistica de Sydney como Exposicion A, se propone demostrar que Australia es mucho mas que hedonismo desenfrenado y bonitos koalas.Los mejores viajes son los que ofrecen una experiencia divertida y edificante. Con unos recursos visuales y un periodismo de calidad propios del Times, unas fotografias historicas reveladoras y consejos sobre que leer y ver para inspirarse, Cultured Traveler avivara su sed de conocer mundo.

After the huge success of her first book I Imagined it Empty, which sold out in just a few months, photographer Ruth Manenti is excited to release her second photobook.4 Sides of the Table gifts us the same sensibility as her first book, evoking a powerful emotional reaction in the reader.It is about the time it takes for light to pass through a room, to eat a loaf of bread, or for someone to die. I know I will not live forever. One day there will only be traces of my life left. I too will be fleeting like the light of the sun coming through my window appearing on a piece of glass. Paying attention to all that is passing I know that death is approaching.4 Sides of The Table was made from 2022-24. In the spring of 2017, I was with my mother in an empty room. The light of the sun was shining through the windows. Her best friend June was at her bedside reading poetry aloud. My mother died a few hours later. Since I could no longer take pictures of my mother, it seemed natural to me to photograph June. I photographed her hands, her legs, from the back, from the front, partial views etc. feeling I could convince myself she was my mother more easily by photographing her in parts rather than in showing her whole figure. During the months that I was visiting June, her daughter unexpectedly passed away. I thought after that she might not want to continue our time together taking pictures, but she did. The camera gave us the freedom we needed to imagine we belonged to each other.

No sé si recuerdo o imagino. Soy media generación más joven que los protagonistas de estas fotos estupendas de nuestro amigo Florencio y quizás esa ?media generación? ?se cuantifique como se cuantifique? fuera muy importante en terminos sociales y culturales. Vamos, que me perdi algunas cosas fascinantes de aquellos años, aunque vivi otras, que duda cabe? Pues aquel Florencio de entonces nos regala ahora unas fotografias de aquellos tiempos. Rostros, imagenes, miradas (que miradas), esquinas y parques en segundo plano, añoranzas? que hablan sin hablar de aquellos nombres magicos (Bar Flor de Texas, calle Elfo, calle del Pileo?) cuando el mundo era tambien magico o cuando nosotros lo veiamos y lo mirabamos asi. Las fotos de Floro captan las miradas de aquellos jovenes soñadores e idealistas, miradas enamoradas o vergonzosas, miradas audaces y casi provocativas o vergonzosas, miradas ilusionadas o veladas ya por algun desengaño.

Leonora Vicuña es una fotógrafa chilena cuya obra ofrece una visión poco común de los márgenes de la sociedad, concretamente de Santiago durante una época turbulenta y políticamente cargada (1978-1983).Su obra combina la sensibilidad poetica con la fotografia, ofreciendo una narrativa unica de los espacios ocultos y olvidados de la ciudad.Su obra resulta idonea para coleccionistas y amantes del arte que aprecian tanto la tecnica de la fotografia como su capacidad para evocar emociones y pensamientos.Entre 1978 y 1983, la entonces joven fotografa chilena recorrio las calles de Santiago, una ciudad llena de contrastes entre sus barrios, agitada, autocensurada y degradada. Presionando de vez en cuando el obturador de una camara rusa, buscaba esos margenes donde el tiempo se detiene. Con sus propias manos, resaltaba y coloreaba los detalles, como una artesana transgredia la foto sagrada a su manera, mucho antes de la llegada de la fotografia digital y el Photoshop.Vicuña, antes de ser fotografa, ya era una poeta con un lenguaje agudo y sagaz. Cada detalle se convertia en un universo en si mismo, como palabras a la deriva sobre las imagenes: carteles, nombres de calles, de bares, o los rotulos de los autobuses, alli, en la noche, como fondo de la imagen, a modo de imagen dentro de la imagen.A partir de las imagenes surge un pais imaginario, encerrado en si mismo, sometido a cambios polarizados, inmerso en una huida profunda que se cierne a la vuelta de cualquier esquina, en los bares, en los bailes, en los ultimos dias de una sala de cine. Aqui y alla esta la inmanencia de ese tiempo remoto, colectivo, que contiene la esencia del ser, esperando la llegada de quien sabe quien o quien sabe que.

Francesc Català-Roca es considerat per molts crítics el fotograf català mes important del segle xx.Impressions d'un fotograf, memories del fotograf Francesc Català-Roca (Valls 1922 – Barcelona 1998),

¿Sabes qué ajustes necesitan tus fotografías? ¿Eres capaz de preparar una imagen para impresión? ¿Sigues subiendo tus fotografías a internet con una resolución de 72 ppp? ¿Sabes cómo eliminar los halos de una imagen? ¿Dominas las mascaras de luminosidad? ¿Has explorado las posibilidades del relleno generativo? ¿Sabias que puedes usar inteligencia artificial en Photoshop para generar imagenes completamente nuevas o mejorar las existentes con un nivel de detalle sorprendente?La postproduccion fotografica es una parte fundamental del proceso creativo. Gracias a la fotografia digital y las herramientas avanzadas que incorpora Photoshop, no solo podemos revelar y retocar nuestras fotos, sino tambien aprovechar la inteligencia artificial para ser mas eficientes, creativos y originales. Este avance nos convierte en protagonistas de un proceso cada vez mas accesible y emocionante.

És indiscutible que Joan Llompart Torrelló és una figura importantíssima del fotoperiodisme local i d’una generació de fotògrafs professionals (Adrover, Juanet, Salleras, entre d’altres) que visquere

Una cuidada edición en gran formato con doce fotografías de esta serie, una metáfora de nuestra relación con lo inesperado y fortuito.

This seminal photography text now in its 11th edition has been revamped reorganized and modernized to include the most up to date and need to know information for photographers Introducing all the key concepts and fundamentals of photography this book is a must have for any photographer s bookcase Providing examples and practical information throughout to allow photographers to apply concepts to their own work the text explains the fundamentals of photography in an accessible way Fully updated to reflect the dynamic changes in the industry this 11th edition includes expanded and updated content focusing on advances in camera technology and digital lighting connecting with the global photography industry and professional networks through social media updated images throughout and a new chapter on new digital outputs Ideal as a foundational text for students of photography as well as a key reference for professionals

Alemania es una tierra de una variedad asombrosa: desde ciudades fundadas por los romanos y rutas comerciales medievales hasta costas, ríos y montañas impresionantes que inspiraron a grandes artistas de los siglos XVIII y XIX. Es un lugar para visitar pueblos, castillos y palacios con historias apasionantes, asi como el valle del Mosela, la Selva Negra y la region de Allgau, todos ellos mundialmente famosos por su belleza.Angelika Taschen ha recorrido el pais y se ha alojado en sus destinos mas inolvidables. Como el elegante Reederin, antigua sede de una empresa naviera en la ciudad hanseatica de Lubeck, o el Grand Hotel Heiligendamm, llamado asi por el primer balneario de Alemania, o el idilico St. Oberholz Retreat en Mecklemburgo-Pomerania Occidental. El Bauhaus Dessau Atelierhaus albergo en su dia a estudiantes de la escuela Bauhaus, y el encantador Hotel Stadthaus Arnstadt, en Turingia, es una parada imprescindible para los amantes de Bach.Admire la arquitectura de Max Dudler en el Gut Cantzheim, en el rio Sarre, mientras disfruta de su coleccion de arte y del delicioso riesling de la finca. Explore la Selva Negra desde el hotel familiar Spielweg o descubra Constanza desde el bed and breakfast Zum Egle 1336, en un edificio de 700 años de antiguedad. En Rothenburg ob der Tauber, el Romantik Hotel Markusturm se encuentra junto a una de las 46 torres del casco antiguo. Los visitantes de Ulm pueden asomarse literalmente al rio en la Schiefes Haus (la Casa Torcida) o experimentar la tranquilidad total en la elegante abadia de Beuerberg en Baviera.Ya sea un hotel de lujo, una casa de huespedes, un palacio o un glamping, cada destino en este decimo volumen de la serie Great Escapes combina fotografias de gran formato con textos fascinantes e informacion practica, ademas de recomendaciones de libros para llevar consigo.

Taquio Uzqueda ha elaborado en su nuevo libro, Entre la Nostalgia y el Recuerdo, una especie de autobiografía de su niñez y juventud, basado todo en sus recuerdos, que con el paso del tiempo tendemos a dulcificarlos casi todos. Este libro transcurre mayoritariamente desde el año 1950 ?año de su nacimiento?, a 1975 ?en el que celebro su matrimonio? con lugares comunes de su generacion. Y como siempre ocurre, ilustradas con sus fotografias ?algunas ineditas?, para ofrecer su relato del tiempo pasado, con imagenes de nuestra ciudad o region. En resumen, el artista aporta en su nuevo libro una vida colectiva para mejor comprender su generacion. Su pretension es, simplemente, que sus recuerdos no se pierdan en el devenir de los años. Un testigo, que quiere pregonar sus recuerdos.

Picturing Black History uncovers untold stories and rarely seen images of the Black experience, providing new context around culturally significant moments. This beautiful collectible volume makes a thoughtful gift and is full of rousing, vibrant essays paired with rarely seen photographs that expand our understanding of Black history.The book is a collaborative effort between Getty Images, Origins: Current Events in Historical Perspective, and the History departments at The Ohio State and Miami Universities. It informs, educates, and inspires our current moment by exploring the past, blending the breadth and depth of Getty Imagess archives with the renowned expertise of Origins contributors and The Ohio States and Miamis History departments, including Daniela Edmeier, Damarius Johnson, Nicholas Breyfogle, and Steve Conn.Created by a growing collective of professional historians, art historians, Black Studies scholars, and photographers and showcasing Getty Imagess unmatched collection of photographs, Picturing Black History embraces the power of visual storytelling to relay little-known stories of oppression and resistance, perseverance and resilience, freedom, dreams, imagination, and joy within the United States and around the world.In collecting these new photographic essays, this book furthers an ongoing dialogue on the significance of Black history and Black life, sharing new perspectives on the current status of prejudice and discrimination bias with a wider audience. Picturing Black History uses the latest academic learning and scholarship to recontextualize and dispel prejudices, while uncovering, digitizing, and preserving new archival materials to amplify a more inclusive visual landscape.

Carmen de la A a la Z es una recopilación de términos y sus significados relacionados con los jardines del Carmen de los Mártires en Granada. Los textos, organizados en orden alfabético, se presentan en español e ingles acompañados de fotografias realizadas en el Carmen. Ademas, se incluye un mapa del jardin donde se señala la ubicacion de los diferentes lugares a los que los terminos se refieren, facilitando asi la visita al Carmen de los Martires. Esta guia visual es util para los visitantes que desean explorar el jardin de una manera educativa.Carmen de la A a la Z is a compilation of the terms associated with the gardens of Carmen de los Martires in Granada. The texts are organised in alphabetical order in Spanish and English, along with photographs of the Carmen. Furthermore, the guide includes a map wich indicates the location of the different sights and objects that the terms refer to, which will help the visitors easily find their way around the Carmen de los Martires.

Nos hacemos mayores y el mundo cambia continuamente, se transforman los proyectos, aparecen las envidias, trabajan los olvidos , experiencias vitales que José Andrés capta a través de sus imágenes, inmortalizando la energia que queda en espacios, en arquitecturas donde su uso ya no es necesario. Herrera de la Mancha fue punto de partida y reflexion para su TFG, una alegoria sobre el paso del tiempo y el olvido. La propuesta de este libro se completa con otros lugares como el molino hidraulico del puente de Alarcos, la venta de Borondo en Daimiel, la antigua bodega de Fernan Caballero, el molino hidraulico de Valbuena en Corral de Calatrava, la fabrica de harinas La Aurora de Almodovar del Campo, la Casa del Parque en Ciudad Real , reconocidos por la may ...