Libros de fotografía, página 15 de 484

No sé si recuerdo o imagino. Soy media generación más joven que los protagonistas de estas fotos estupendas de nuestro amigo Florencio y quizás esa ?media generación? ?se cuantifique como se cuantifique? fuera muy importante en terminos sociales y culturales. Vamos, que me perdi algunas cosas fascinantes de aquellos años, aunque vivi otras, que duda cabe? Pues aquel Florencio de entonces nos regala ahora unas fotografias de aquellos tiempos. Rostros, imagenes, miradas (que miradas), esquinas y parques en segundo plano, añoranzas? que hablan sin hablar de aquellos nombres magicos (Bar Flor de Texas, calle Elfo, calle del Pileo?) cuando el mundo era tambien magico o cuando nosotros lo veiamos y lo mirabamos asi. Las fotos de Floro captan las miradas de aquellos jovenes soñadores e idealistas, miradas enamoradas o vergonzosas, miradas audaces y casi provocativas o vergonzosas, miradas ilusionadas o veladas ya por algun desengaño.

Leonora Vicuña es una fotógrafa chilena cuya obra ofrece una visión poco común de los márgenes de la sociedad, concretamente de Santiago durante una época turbulenta y políticamente cargada (1978-1983).Su obra combina la sensibilidad poetica con la fotografia, ofreciendo una narrativa unica de los espacios ocultos y olvidados de la ciudad.Su obra resulta idonea para coleccionistas y amantes del arte que aprecian tanto la tecnica de la fotografia como su capacidad para evocar emociones y pensamientos.Entre 1978 y 1983, la entonces joven fotografa chilena recorrio las calles de Santiago, una ciudad llena de contrastes entre sus barrios, agitada, autocensurada y degradada. Presionando de vez en cuando el obturador de una camara rusa, buscaba esos margenes donde el tiempo se detiene. Con sus propias manos, resaltaba y coloreaba los detalles, como una artesana transgredia la foto sagrada a su manera, mucho antes de la llegada de la fotografia digital y el Photoshop.Vicuña, antes de ser fotografa, ya era una poeta con un lenguaje agudo y sagaz. Cada detalle se convertia en un universo en si mismo, como palabras a la deriva sobre las imagenes: carteles, nombres de calles, de bares, o los rotulos de los autobuses, alli, en la noche, como fondo de la imagen, a modo de imagen dentro de la imagen.A partir de las imagenes surge un pais imaginario, encerrado en si mismo, sometido a cambios polarizados, inmerso en una huida profunda que se cierne a la vuelta de cualquier esquina, en los bares, en los bailes, en los ultimos dias de una sala de cine. Aqui y alla esta la inmanencia de ese tiempo remoto, colectivo, que contiene la esencia del ser, esperando la llegada de quien sabe quien o quien sabe que.

Francesc Català-Roca es considerat per molts crítics el fotograf català mes important del segle xx.Impressions d'un fotograf, memories del fotograf Francesc Català-Roca (Valls 1922 – Barcelona 1998),

¿Sabes qué ajustes necesitan tus fotografías? ¿Eres capaz de preparar una imagen para impresión? ¿Sigues subiendo tus fotografías a internet con una resolución de 72 ppp? ¿Sabes cómo eliminar los halos de una imagen? ¿Dominas las mascaras de luminosidad? ¿Has explorado las posibilidades del relleno generativo? ¿Sabias que puedes usar inteligencia artificial en Photoshop para generar imagenes completamente nuevas o mejorar las existentes con un nivel de detalle sorprendente?La postproduccion fotografica es una parte fundamental del proceso creativo. Gracias a la fotografia digital y las herramientas avanzadas que incorpora Photoshop, no solo podemos revelar y retocar nuestras fotos, sino tambien aprovechar la inteligencia artificial para ser mas eficientes, creativos y originales. Este avance nos convierte en protagonistas de un proceso cada vez mas accesible y emocionante.

És indiscutible que Joan Llompart Torrelló és una figura importantíssima del fotoperiodisme local i d’una generació de fotògrafs professionals (Adrover, Juanet, Salleras, entre d’altres) que visquere

Una cuidada edición en gran formato con doce fotografías de esta serie, una metáfora de nuestra relación con lo inesperado y fortuito.

This seminal photography text now in its 11th edition has been revamped reorganized and modernized to include the most up to date and need to know information for photographers Introducing all the key concepts and fundamentals of photography this book is a must have for any photographer s bookcase Providing examples and practical information throughout to allow photographers to apply concepts to their own work the text explains the fundamentals of photography in an accessible way Fully updated to reflect the dynamic changes in the industry this 11th edition includes expanded and updated content focusing on advances in camera technology and digital lighting connecting with the global photography industry and professional networks through social media updated images throughout and a new chapter on new digital outputs Ideal as a foundational text for students of photography as well as a key reference for professionals

Alemania es una tierra de una variedad asombrosa: desde ciudades fundadas por los romanos y rutas comerciales medievales hasta costas, ríos y montañas impresionantes que inspiraron a grandes artistas de los siglos XVIII y XIX. Es un lugar para visitar pueblos, castillos y palacios con historias apasionantes, asi como el valle del Mosela, la Selva Negra y la region de Allgau, todos ellos mundialmente famosos por su belleza.Angelika Taschen ha recorrido el pais y se ha alojado en sus destinos mas inolvidables. Como el elegante Reederin, antigua sede de una empresa naviera en la ciudad hanseatica de Lubeck, o el Grand Hotel Heiligendamm, llamado asi por el primer balneario de Alemania, o el idilico St. Oberholz Retreat en Mecklemburgo-Pomerania Occidental. El Bauhaus Dessau Atelierhaus albergo en su dia a estudiantes de la escuela Bauhaus, y el encantador Hotel Stadthaus Arnstadt, en Turingia, es una parada imprescindible para los amantes de Bach.Admire la arquitectura de Max Dudler en el Gut Cantzheim, en el rio Sarre, mientras disfruta de su coleccion de arte y del delicioso riesling de la finca. Explore la Selva Negra desde el hotel familiar Spielweg o descubra Constanza desde el bed and breakfast Zum Egle 1336, en un edificio de 700 años de antiguedad. En Rothenburg ob der Tauber, el Romantik Hotel Markusturm se encuentra junto a una de las 46 torres del casco antiguo. Los visitantes de Ulm pueden asomarse literalmente al rio en la Schiefes Haus (la Casa Torcida) o experimentar la tranquilidad total en la elegante abadia de Beuerberg en Baviera.Ya sea un hotel de lujo, una casa de huespedes, un palacio o un glamping, cada destino en este decimo volumen de la serie Great Escapes combina fotografias de gran formato con textos fascinantes e informacion practica, ademas de recomendaciones de libros para llevar consigo.

Taquio Uzqueda ha elaborado en su nuevo libro, Entre la Nostalgia y el Recuerdo, una especie de autobiografía de su niñez y juventud, basado todo en sus recuerdos, que con el paso del tiempo tendemos a dulcificarlos casi todos. Este libro transcurre mayoritariamente desde el año 1950 ?año de su nacimiento?, a 1975 ?en el que celebro su matrimonio? con lugares comunes de su generacion. Y como siempre ocurre, ilustradas con sus fotografias ?algunas ineditas?, para ofrecer su relato del tiempo pasado, con imagenes de nuestra ciudad o region. En resumen, el artista aporta en su nuevo libro una vida colectiva para mejor comprender su generacion. Su pretension es, simplemente, que sus recuerdos no se pierdan en el devenir de los años. Un testigo, que quiere pregonar sus recuerdos.

Picturing Black History uncovers untold stories and rarely seen images of the Black experience, providing new context around culturally significant moments. This beautiful collectible volume makes a thoughtful gift and is full of rousing, vibrant essays paired with rarely seen photographs that expand our understanding of Black history.The book is a collaborative effort between Getty Images, Origins: Current Events in Historical Perspective, and the History departments at The Ohio State and Miami Universities. It informs, educates, and inspires our current moment by exploring the past, blending the breadth and depth of Getty Imagess archives with the renowned expertise of Origins contributors and The Ohio States and Miamis History departments, including Daniela Edmeier, Damarius Johnson, Nicholas Breyfogle, and Steve Conn.Created by a growing collective of professional historians, art historians, Black Studies scholars, and photographers and showcasing Getty Imagess unmatched collection of photographs, Picturing Black History embraces the power of visual storytelling to relay little-known stories of oppression and resistance, perseverance and resilience, freedom, dreams, imagination, and joy within the United States and around the world.In collecting these new photographic essays, this book furthers an ongoing dialogue on the significance of Black history and Black life, sharing new perspectives on the current status of prejudice and discrimination bias with a wider audience. Picturing Black History uses the latest academic learning and scholarship to recontextualize and dispel prejudices, while uncovering, digitizing, and preserving new archival materials to amplify a more inclusive visual landscape.

Carmen de la A a la Z es una recopilación de términos y sus significados relacionados con los jardines del Carmen de los Mártires en Granada. Los textos, organizados en orden alfabético, se presentan en español e ingles acompañados de fotografias realizadas en el Carmen. Ademas, se incluye un mapa del jardin donde se señala la ubicacion de los diferentes lugares a los que los terminos se refieren, facilitando asi la visita al Carmen de los Martires. Esta guia visual es util para los visitantes que desean explorar el jardin de una manera educativa.Carmen de la A a la Z is a compilation of the terms associated with the gardens of Carmen de los Martires in Granada. The texts are organised in alphabetical order in Spanish and English, along with photographs of the Carmen. Furthermore, the guide includes a map wich indicates the location of the different sights and objects that the terms refer to, which will help the visitors easily find their way around the Carmen de los Martires.

ENSAYOS FOTOGRáFICOS DE: VICENTE ALEMANY. JUAN CARLOS ALFEO ALVAREZ. ISABEL ARQUERO BLANCO. ELENA CALVO. BRUNO DELGADO. LUIS DELTELL ESCOLAR. RAFAEL GóMEZ ALONSO. JORGE LATORRE. CRISTINA MANZANO. JENNIFER NOVOA. MATILDE OBRADORS. FERNANDA ORTEGA. LUCIA PI

García Rodero (Puertollano, 1949), Premio Nacional de Fotografía en 1996, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2005 y Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo en 2014, Doctor Honoris causa por la UCLM, 2018,Premio Ortega y Gasset de Periodismo a la trayectoria profesional, 2024, entre otras muchas distinciones, es un referente indiscutible en la fotografia contemporanea. Desde sus inicios, ha recorrido miles de kilometros por el mundo en una busqueda constante del comportamiento humano. Durante 15 años recorrio los pueblos de España con el fin de documentar y dar a conocer las fiestas, ceremonias, ritos, tradiciones y formas de vida. Fruto de ese trabajo fue la serie de fotografias recogidas en España oculta (1989), un libro que fijo el rostro y el espiritu de un momento muy especial del pais y que se convirtio en un hito fundamental de la historia de la fotografia en España:Intente fotografiar el alma misteriosa, verdadera y magica de la España popular, con pasion, amor, humor, ternura, rabia y dolor, con verdad; los momentos mas intensos y llenos de vida de unas personas tan sencillas como irresistibles, con toda su fuerza interior, en un desafio personal que me dio fuerza y comprension y en el que puse mi corazon."

Nos hacemos mayores y el mundo cambia continuamente, se transforman los proyectos, aparecen las envidias, trabajan los olvidos , experiencias vitales que José Andrés capta a través de sus imágenes, inmortalizando la energia que queda en espacios, en arquitecturas donde su uso ya no es necesario. Herrera de la Mancha fue punto de partida y reflexion para su TFG, una alegoria sobre el paso del tiempo y el olvido. La propuesta de este libro se completa con otros lugares como el molino hidraulico del puente de Alarcos, la venta de Borondo en Daimiel, la antigua bodega de Fernan Caballero, el molino hidraulico de Valbuena en Corral de Calatrava, la fabrica de harinas La Aurora de Almodovar del Campo, la Casa del Parque en Ciudad Real , reconocidos por la may ...

En los años ochenta, el mundo de la moda quería hacer una declaración de intenciones y encontró en el legendario fotógrafo de moda británico David Bailey a su cronista perfecto. Después de que Bailey hubiera dado forma al estilo de los Swinging Sixties, la moda de los ochenta le planteo un nuevo reto: colores mas vivos, mas glamour, modelos esculturales, maquillaje extremo, licra, monos, power dressing, cardados imposibles y, como dice Grace Coddington en su introduccion, chaquetas de hombreras sobre las minifaldas mas minis y zapatos de tacon peligrosamente altos. Eighties recopila la obra de Bailey, una seleccion de fotografias de moda que definieron aquel tiempo tomadas de las paginas de Vogue Italia, Vogue Paris y Tatler entre otras muchas publicaciones. Con colecciones de alta costura, pasarela y pret-a-porter de los diseñadores mas importantes de la epoca, como Azzedine Alaia, Comme des Garçons, Guy Laroche, Missoni, Stephen Jones, Valentino e Yves Saint Laurent, el libro es el testimonio de una decada que desmantelo las jerarquias del gusto para reintroducir en la moda la diversion y el sexo, recordandonos que no tenemos por que pensar en ellos como algo sucio. Aqui las joyas brillan, las sedas resplandecen y los trajes se relajan. Las mas bellas son capturadas en su momento mas jugueton, poderoso y provocativamente sexy. Y en sus paginas vemos a iconos y bellezas legendarias de la decada de 1980: Catherine Bailey, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Catherine Deneuve, la princesa Diana, Jerry Hall, Marie Helvin, Grace Jones, Kelly LeBrock, Christy Turlington, Tina Turner y muchas mas.Las resonancias culturales de la decada de 1980, presentes en nuestras pantallas, pasarelas y escenarios de conciertos, hacen que la actualidad sea ideal para recontextualizar su perdurable legado de maximalismo y excesos. Eighties ofrece una oportunidad unica para hacerlo con David Bailey como guia e interprete que no teme hacer un guiño a su publico. Segun afirma el propio Bailey en el prologo: Los ochenta resultaron ser magicos. Aqui, esa magia cobra vida.

"""Herinneringen als vallende sterren. Een even subtiele als ingenieuze verzameling persoonlijke herinneringen, doorweven met historische wetenswaardigheden over de ontwikkeling van de sterrenkunde, en de katalyserende rol die fotografie daarin speelde.""The long-awaited new book by Magnum photographer Bieke DepoorterIn recent years, photographer Bieke Depoorter has sought out amateur stargazers, visited state-of-the-art observatories, and researched the history of astronomy. Never especially interested in the field earlier, she gradually realized that her new obsession was related to childhood memories lost due to trauma. The night sky is, after all, a kind of shared memory: the light from celestial bodies can take hundreds or thousands of light-years to reach our eyes on earth. Some observable stars may have disappeared long ago.Depoorter felt reluctant to look at stars herself but was drawn to observing others as they observed the universe. In Blinked Myself Awake, she investigates the fragility of memory, photography's unreliability, the human desire for objectivity, and the elusive nature of truth. She connects the dots of a highly personal narrative, interweaving images of stargazers with diaristic texts and fragments from the history of astronomy a science that was forever changed by the invention of photography."

The Golden Age of Travel (La edad dorada de los viajes) coincide plenamente con el reinado del emperador Meiji, que comenzó en 1868 con el derrocamiento del orden feudal que había mantenido a Japón aislado del mundo exterior durante mas de 200 años. En las siguientes cuatro decadas y media, Japon se convirtio en un destino menos remoto y mas atractivo para el viajero internacional, y en un tema popular para los fotografos, tanto japoneses como extranjeros.A lo largo de 536 paginas, este libro presenta 700 imagenes antiguas de Japon con sus tonos originales, textos de un experto en la fotografia temprana en Japon y extensos comentarios organizados por secciones tematicas que exploran tradiciones tan variadas como el te, la seda y el budismo, asi como itinerarios a traves de cinco regiones que guian al lector por esta tierra fascinante.Nuestros viajes nos llevan de las encantadoras panoramicas de Nagasaki al santuario rodeado por el mar de Miyajima, considerado durante mucho tiempo una de las Tres Vistas mas bellas de Japon; de las callejuelas de Kobe al animado bullicio de Osaka; de la cornucopia de lugares historicos en las antiguas ciudades de Kioto y Nara al doble placer de las compras y el sexo en el vibrante puerto moderno de Yokohama; de la belleza eterna del monte Fuji y el paisaje montañoso de la cercana Hakone a la melancolia urbana de la actual capital de Japon, donde coexistieron las tradiciones de Edo y la modernidad de Tokio; y, finalmente, de la arquitectura preciosista de Nikk, rodeada de bosques y cascadas, a la bahia repleta de islotes de Matsushima, para finalizar nuestro viaje en las remotas zonas salvajes de Hokkaido, hogar de los indigenas ainu.

Durante sus más de cincuenta años de carrera, CarlosCánovas ha mostrado la voluntad de expresar lo indecible .Desde una de sus primeras series en blanco y negro, comoTapias , a las más recientes, como Septimo cielo , en la queincorpora el color a su semantica, Canovas reflexiona einvestiga sobre la mirada , mas alla de la imagen representada.Un obra fotografica atemporal que se entiende desde la pausay la emocion de la contemplacion de lo cotidiano