Libros de fotografía, página 40 de 485

Recorregut per l'experimentació fotogràfica, a partir de més de 250 fotografies, des de l'inici del segle xx fins a l'actualitat. L'entusiasme i l'atreviment de l'avantguarda fotogràfica,que va intro

Recorrido por la experimentación fotográfica, a partir de más de 250 fotografías, desde el inicio del siglo xx hasta la actualidad. El entusiasmo y el atrevimiento de la vanguardia fotográfica, que introduce nuevos soportes y materiales y que va desarrollando la investigacion visual en paralelo a los movimientos artisticos y literarios contemporaneos. La exploracion de los limites del lenguaje fotografico como medio para plasmar el espiritu de los tiempos modernos, y el collage como reflejo del mundo contemporaneo. En los años de posguerra, la experimentacion visual conecto con las grandes corrientes culturales y filosoficas: el arte abstracto y el existencialismo. Creadores de distintas disciplinas han borrado los limites entre fotografia, pintura, escultura, cine y performance. Grandes fotografos aparecen al lado de artistas y escritores que incorporaron la fotografia en sus trabajos: de Man Ray y Lazlo MoholyNagy a Rudolf Steiner, Lisa Oppenheim o Barbara Kruger, pasando por Aleksandr Rodtxenko, Roger Parry, Constantin Brancusi y François Kollar, Andre Breton, Paul Eluard y Suzanne Muzard, Brassai, Raoul Haussmann o Kurt Schwitters.

El diseño es el factor más importante para crear una buena fotografía. La capacidad para intuir el potencial de una imagen potente y luego organizar los elementos gráficos en una composición efectiva y convincente ha sido siempre uno de los requerimientos mas fundamentales de la fotografia. Desde su primera edicion en 2007, El ojo del fotografo se ha posicionado como la obra esencial sobre este tema, y esta considerado un libro clave para los fotografos contemporaneos.Explora todos los enfoques tradicionales con respecto a la composicion y el diseño, y tambien, muy importante, cubre posibilidades creativas como las tecnicas de union de imagenes y HDR. La nueva reproduccion digital, no disponible cuando se imprimio la primera edicion, proporciona a la fotografia del autor un nuevo aspecto al tiempo que conserva el saber hacer que ha proporcionado objetivos innovadores a una generacion de fotografos.

* Una ruta por París a través de 560 fotografías comentadas por el propio Robert Doisneau. * Numerosas fotografías inéditas y raras instantáneas halladas en los archivos familiares que destacan los elementos esenciales que llevaron al autor a la fama. * Un testimonio unico de la capital francesa. Un hermoso libro lleno de emocion y nostalgia. "Me acuerdo del Paris de las gorras y los bombines y del Paris revuelto, Paris humillado, Paris beato y burgues, Paris de las putas, pero Paris secreto, y del Paris de las barricadas, Paris alegria de vivir y, ahora, Paris de los coches, Paris de los chanchullos, Paris del jogging..." "Al fusionarse con el mobiliario urbano, la gente de Paris ha dado a la ciudad una atractiva patina. Yo mismo, con mis constantes paseos, he pulido tanto el pavimento que por primera vez en mi vida experimento un vago sentimiento de propiedad. Sin embargo, quiero pertenecer a la rara especie de propietarios liberales y para todos ustedes dejo mi puerta abierta de par en par".

* Esta histórica publicación retrospectiva abarca la creatividad de William Klein a través de la fotografía, el cine, la pintura, el diseño de libros, el diseño gráfico y más. * Fotógrafo. Cineasta. Artista. Diseñador. Dominar una de esas disciplinas seria un logro de por vida para cualquier individuo creativo, sin embargo, la carrera de William Klein se ha celebrado en cada una de ellas durante las ultimas ocho decadas. * Klein es uno de los grandes creadores de imagenes del siglo xx, cuyo trabajo es una influencia creativa duradera en una amplia gama de artistas, fotografos y cineastas contemporaneos. Con mas de 200 imagenes, esta retrospectiva de la carrera explora el arco creativo y artistico de Klein desde finales de la decada de 1940 hasta la actualidad. Dirigida por el propio Klein, desde la seleccion de contenido hasta el diseño del libro, esta publicacion de gran formato repasa su inflexible vida creativa y muestra la contribucion prolifica e implacablemente innovadora de Klein al mundo de la fotografia, el arte, el diseño y el cine. Si bien es mejor conocido como un fotografo que rompio todas las reglas y convenciones, William Klein: Yes se centra en la gama completa del trabajo de Klein, desde sus pinturas abstractas hasta sus asombrosas y autenticas fotografias de calle, albumes y su vision dinamica, a menudo satirica, del cine.

Olvidados entre parámetros técnicos y un montón de capas de Photoshop, yacen conceptos que marcan la realización de una fotografía. En un tiempo donde todos se centran en cómo conseguir la técnica de este o aquel autor, a veces nos olvidamos de empezar la casa por los cimientos, de dotar al fotografo de las herramientas necesarias para crear una obra que a el le satisfaga. Y las herramientas no son solo conocimientos tecnicos, cachivaches o habilidades de edicion. La fotografia es una modalidad artistica y debe reflejar a su autor. El fotografo es atractivo cuando es interesante. Debe preocuparse por crecer como persona para que su arte crezca con el. Este libro tiene como objetivo que busques tu propia voz y venzas todos los frenos creativos que se te presenten. Es una oportunidad para reflexionar sobre ti mismo y sobre que quieres decir con tu fotografia.

Yakushima Blues es un fotolibro que el fotógrafo argentino Mauro Mongiello realizó en 2018 durante una residencia artística en la isla japonesa de Yakushima. A modo de diario fotográfico, ha registrado su paso por la isla, sus lugares, algunos personajes y habitantes que nos narran con sus miradas el particular lugar que habitan. Lugares naturales y elementos artificiales combinan en mas de cien paginas, la vision de un fotografo occidental en una isla de oriente.

"Me ha iluminado por dentro este libro. Lo primero que he pensado ha sido que lamanera correcta de morir debe ser así: con los ojos cerrados, pidiendo un deseo. Ydespués ya he ido un poco más allá en esa idea irracional: Que mejor forma de morir quepensando que queda algo por delante, sin saber que la muerte sobreviene, con esa mediasonrisa que se pone en el rostro al imaginar ese futuro posible. Suena cruel, pero creoque es en ese instante de candor cuando merece la pena largarse del cuerpo." SabinaUrraca"La fuente de los deseos de Violeta Niebla no esta en Google Maps, no la buscas, es ella laque te encuentra y lo mas probable es que te pille desprevenida ¡y con estos pelos!La sofisticacion de su propuesta esta en la capacidad de asombro siempre fuera de loesperable, en esa habilidad de convertir cualquier espacio en un lugar de reflexionartistica y que la hace realmente unica.Y es que Niebla no ha venido a darte respuestas sino a generarte siempre nuevaspreguntas." Angelo Nestore"Violeta es el corte del papel, de la piedra y la tijera, una rayuela para saltadoresolimpicos, el escondite en una habitacion a oscuras. Cuando ella me dice: cierra los ojosy desea, yo obedezco. No recuerdo en que pensaba pero no importa, Violeta sabe lo quequiero." Beatriz Ros

UnodeloslibrosmásexhaustivoseilustrativosdelaobradelpolifacéticoartistamexicanoDamiánOrtega.PublicadoconmotivodelaexposiciónhomónimaenelCentroBotín,SantanderycomisariadoporVicenteTodolíqueresaltaelingenioyelhumordeOrtegaparadeconstruirobjetosyprocesosconocidos,alterandosusfuncionesytransformandolosenexperienciasnovedosasysituacioneshipoteticas.TextosdelcomisarioycriticodeartePeioAguirre.9poemasconcretosdelescritorRafaelTorizConversacionentreelartistaDamianOrtegaylacomisariaRobertaTenconi.

Si quiere aprender a realizar sus propias fotografías digitales infrarrojas sin grandes esfuerzos y con resultados favorables, ha llegado al libro indicado. Tiene a su alcance el primer manual de fotografia infrarroja en castellano, en el que encontrara consejos, sugerencias y orientaciones de mano de un experto en el tema. Con el, aprendera paso a paso el apasionante e invisible mundo de la fotografia infrarroja y conseguira dominarla totalmente. Descubra todo lo que necesita saber para realizar sus fotografias digitales infrarrojas con exito. Gines Guirao es un apasionado de la fotografia, autodidacta durante muchos años. Completo sus estudios de fotografia profesional en el Centro de Enseñanzas de la Imagen (CEI) en Barcelona. Ha participado en diversos reportajes sociales en FORESA (Fotografos Reunidos, S.A.) y en concursos creativos, todo ello dentro del contexto de la fotografia quimica y analogica. Con la llegada de la fotografia digital, se adentro en el mundo del Alto Rango Dinamico (HDR) y durante cinco años perfecciono su tecnica, plasmada en el libro Todos los secretos de la fotografia en HDR. Desde 2017 ha indagado en la fotografia infrarroja, en sus diferentes longitudes de onda, y ha presentado en este libro, de forma simultanea, las tecnicas que domina con resultados sorprendentes.

El ser humano siempre ha tenido la necesidad de expresar sus sentimientos, sus miedos o sus vivencias. ¿El porqué de esa necesidad de expresión artística? No existe una única respuesta y ninguna es valida por completo, lo que si podemos afirmar es que la falta de comunicacion o expresion produce un enorme vacio en nuestro ser.Muchos fotografos han aprendido a expresarse de una forma visual a traves de proyectos fotograficos. Pero enfrentarse a la tarea de crear un proyecto no es facil, son necesarios conocimientos y años de experiencia para conseguir elaborar tu propio metodo de trabajo.En este libro descubriras las bases necesarias para realizar un proyecto fotografico y, lo que es mas importante, aprenderas a idear tu propio metodo.Al final de cada tema encontraras alguno de los que el autor considera los mejores proyectos de la historia de la fotografia. Tambien encontraras al final de la obra seis proyectos reales, al mismo tiempo que te propone practicar todo lo que has aprendido con una serie de ejercicios.

Jordi Rovira retrata la carrera d'èxit de Joana Biarnés, la primera dona fotoperiodista del territori espanyol. La vida de Joana Biarnés (1935-2018), la primera fotoperiodista del país, plena d'exper

Este libro ofrece imágenes insólitas unidas al mundo de la música, personas destacadas, distinguidas en su ámbito y que con su profesión dan sentido, forma y valor al arte de los sonidos. El orden de aparicion en el libro clasifica a los personajes en

Vivian Maier ha cautivado la imaginación del mundo con sus magistrales imágenes y su misteriosa vida. Su pasado estaba tan profundamente encubierto que ni siquiera las familias con las que vivía sabían mucho de ella, y su obra solo se descubrio postumamente y por casualidad. Esto, sin embargo, no ha impedido que sea uno de los mayores descubrimientos fotograficos del siglo. Ahora, gracias a una meticulosa investigacion, Revelar a Vivian Maier nos descubre la historia de una mujer que, para compensar un pasado dificil que le impidio ser capaz de mostrar sus sentimientos y entablar relaciones, consiguio expresarse a traves de la fotografia y crear una cartera secreta de imagenes repletas de emocion, autenticidad y humanidad.Ann Marks desvela a la mujer profundamente inteligente, empatica y talentosa que se escondia detras de su fachada de frialdad.

THE NEW YORK TIMES BESTSELLER**A deeply moving and brilliantly idiosyncratic visual book of days by the National Book Award-winning author of Just Kids and M Train. More than 365 images chart Smith's singular aesthetic - inspired by her wildly popular InstagramIn 2018, without any plan or agenda for what might happen next, Patti Smith posted her first Instagram photo: her hand with the simple message "Hello Everybody!" Known for shooting with her beloved Land Camera 250, Smith started posting images from her phone including portraits of her kids, her radiator, her boots, and her Abyssinian cat, Cairo. Followers felt an immediate affinity with these miniature windows into Smith's world, photographs of her daily coffee, the books she's reading, the graves of beloved heroes - William Blake, Dylan Thomas, Sylvia Plath, Simone Weil, Albert Camus.Over time, a coherent story of a life devoted to art took shape, and more than a million followers responded to Smith's unique aesthetic in images that chart her passions, devotions, obsessions, and whims. Original to this book are vintage photographs: anniversary pearls, a mother's keychain, and a husband's Mosrite guitar. Here, too, are never-before-seen photos of life on and off the road, train stations, obscure cafes, a notebook always nearby.

Las Wunderkammer o gabinetes de curiosidades eran espacios donde los coleccionistas juntaban piezas pertenecientes a múltiples ramas de las actividades artística, científica e intelectual, en un ambicioso intento por reunir todo el conocimiento de la humanidad en un solo lugar. Aristocratas amantes del saber como Francisco I de Medici, gran duque de Toscana, Rodolfo II, emperador del Sacro Imperio Romano Germanico, o el archiduque Fernando II de Habsburgo, adquirieron, seleccionaron y exhibieron objetos a modo de catalogos que representaban el mundo conocido y que abarcaban la arquitectura, el diseño de interiores, la pintura, la escultura, la gemologia, la geologia, la botanica, la biologia, la taxonomia, la astrologia, la alquimia, la antropologia, la etnografia y la historia de todo el mundo. Dejese maravillar por cuernos de unicornio (colmillos de narval), gemas, extrañas formaciones de coral, cristales de Murano, frescos y peculiares automatas mecanicos. Contemple las ilustraciones de criaturas miticas y exoticas y descubra los famosos marfiles de Coburgo, una asombrosa coleccion de objetos artesanales. Estas colecciones son un autentico viaje en el tiempo, desde el Renacimiento y la era de los descubrimientos, los periodos manierista y el barroco, hasta hoy. Aunque muchos de estas Wunderkammern ya no existen, algunas han sido meticulosamente rehechas al tiempo que nacen otras nuevas. Centrado en unos pocos y selectos ejemplos, estos maravillosos gabinetes de curiosidades estan ahora al alcance de todo el mundo. Para acometer esta gran obra Massimo Listri ha viajado a siete paises europeos durante varias decadas; el resultado es un conjunto de magnificas fotografias, una introduccion rigurosa pero accesible con explicaciones detalladas de los 19 gabinetes incluidos y de las piezas mas destacadas de cada coleccion. Descubra como estos tesoros atemporales describen y definen la civilizacion, el concepto moderno de museo e incluso nuestro conocimiento del universo.

Las dos treinta y seis vistas de la serie del Monte Fuji de Utagawa Hiroshige, 1852 y 1858, son a la vez un acto de copia y, en sí mismas, esfuerzos artísticos innovadores.Katsushika Hokusai publicó su famosa serie Treinta y seis vistas del monte Fuji en 1830-1832 e influyo enormemente en Hiroshige para hacer su propia serie Treinta y seis vistas del monte Fuji serie 1852 y 1858, que tr...

Nueva presentación de un clásico indiscutible del catálogo de Lunwerg. El prestigioso fotógrafo Fernando Manso logra cautivarnos con este ambicioso proyecto que le ha llevado a recorrertoda la geografia española: desde las dunas del litoral almeriense hasta los bosques de Galicia, pasando por la mezquita de Cordoba y los molinos del Campo de Criptana, las instantaneas de Manso crean en el espectador la sensacion de estar contemplando unhermoso cuadro pintado con luz.Fernando Manso no cumple con el estereotipo del fotografo, su disposicion supera lo corriente y siempre busca algo excepcional. Desde su objetivo, ofrece detalles extraordinarios como solo puede hacerlo la fotografia.Antonio Lopez