Libros de fotografía, página 42 de 485

Hay tantos Tokios como personas que lo viven. La capital del este es tan diversa como los trece millones de personas que lo habitan y los más de cuarenta que lo recorren habitualmente. Hay un Tokio en particular, anclado en los años 90, nocturno y vibrante, que resplandece bajo los neones de los anuncios luminosos, mientras llueve, al ritmo de melodias de incesantes bits que dialogan interconectados entre si. Un Tokio que nos cuenta historias de androides que sueñan con distopias retrofuturistas. Este Tokio, tan visitado como imaginado, que bien pudiera ser un trasunto del Los Angeles de Blade Runner o el Midgar de Final Fantasy VII, es el Tokio visto a traves de los ojos de Victor Alonso. Tokyo Nights es una experiencia visual y sonora, no tan documental como sobre todo ilustrativa de una vision que, aun sin ser buscada, acaba imponiendose, nacida de un imaginario que se nutre de la cultura popular del anime, el manga, los videojuegos y la electronica retro. La coleccion de imagenes recoge el trabajo desarrollado por Alonso entre 2015 y 2019, y la consiguiente evolucion en la mirada del artista, desde las primeras impresiones del neofi to deslumbrado por la constelacion de neon a la mirada atenta del explorador experimentado, conocedor del terreno que pisa para encontrar las pequeñas joyas de paz ocultas en medio del bullicio de la urbe. Bienvenidos al futuro pasado. Bienvenidos a Tokyo Nights.

La ciudad global y polifacetica, las cien ciudades que conforman Madrid, villa y corte, se desplieganáen este libro, visión circular y totalizadora que indaga en todos los detalles y descubre insólitosapanoramas, paisajes ineditos incluso al ojo avizor de los vecinos y paseantes mas habituadosaal gran decorado urbano. Las imagenes de Madrid 360º son el gran telon de fondo de la ciudad, unadetallado mapa visual que se lee a primera vista y nos revela los secretos de la urbe.

Vet aquí una altra Barcelona Desapareguda. Les imatges de la ciutat que mai havies vist amb el rigor i el mestratge de sempre, el que ens va llegar en Giacomo Alessandro. El segon volum –tan valent i

UNA ELOCUENTE MUESTRA DE LA RIQUíSIMA DIVERSIDAD CULTURAL Y éTNICA DE PAPúA NUEVA GUINEA QUEDA REFLEJADA EN LAS FOTOGRAFíAS DE ESTE LIBRO. MáS DE 7000 GRUPOS CULTURALES DIFERENTES, CON 718 LENGUAS DISTINTAS, LO CONVIERTEN EN UNO DE LOS PAiSES CON MAYOR R

Cuatro de los fotógrafos españoles más interesantes del momento, Ricardo Cases, Paco Gómez, Adrian Tyler y David Jiménez, reúnen sus trabajos en este libro para celebrar el 170 aniversario del Cana

¿QUÉ VEMOS CUANDO MIRAMOS EL RETRATO DE UNA PERSONA?Por un lado, lo que el fotógrafo quiere mostrarnos: una expresión corporal, colores y luz, que son las herramientas de las que se sirve para transmitir su interpretacion de una persona.Por otro lado, vemos lo que el retratado quiere mostrarnos: como se interpreta a si mismo a traves de su pose, su mirada y su estado de animo. Estos son los disfraces de los que se sirve para representarse, quiza porque no quiera o no pueda mostrarnos realmente quien es.El resultado es una suma de interpretaciones, la del fotografo y la del retratado. El peso relativo de cada una dependera del contexto en el que ambos se relacionen Nunca llegaremos a saber. y nos quedara la duda sobre el grado de similitud entre la imagen y la realidad. PERO ¿QUE VEMOS CUANDO OBSERVAMOS EL RETRATO DE UN PERRO?El fotografo nos muestra su idea, esto es, un concepto o, tal vez, solo su percepcion de la belleza pura del animal. De su habilidad dependera que el observador descifre la intencion del emisor y capte el sentido de su mensaje.Por su parte, el perro nos hace creer que nos muestra quien es, sin subterfugios, porque, como perro, no sabe mentir y finge que solo puede reflejar la verdad de su propio ser, su alma al desnudo.El resultado son estos retratos, muy de perros.

Este volumen completa los anteriores publicados: Annie Leibovitz: Photographs,1970–1990 y A Photographer’s Life 1990–2005. Las fotografías de A.L. no sólo retratan al ser humano sino que reflejan y b

La imagen fotográfica es ante todo múltiple y cambiante, producto de la mirada de quien fotografía, pero también de una reacción físico-química independiente de su voluntad, que deja una huella aparentemente imparcial del objeto representado como analogia

Las cautivadoras fotografías en blanco y negro del proyecto GENESIS de Sebastião Salgado documentan paisajes y gentes que no han cambiado pese a las devastadoras embestidas de la sociedad moderna y e

Este é o paradoxal relato das vidas e da obra dunha parella —Filippo Prosperi, Candida Otero— que publicou fotografías nas mellores revistas galegas e estatais, premiárona en concursos, concorreu a e

Uno de los provocadores más astutos de la industria de la moda, el fotógrafo Steven Klein ha creado muchas de las imágenes más icónicas de nuestro tiempo. Las fotografías de Klein desdibujan la línea entre la ficcion y la realidad, lo que da como resultado impresionantes cuadros que solo existen dentro de sus mundos fantasticos. Aunque sus imagenes incluyen algunas de las personas mas fotografiadas del mundo, desaparecen en la narrativa de la imaginacion de Klein.El libro incluye imagenes publicadas originalmente en revistas como Interview, W, Vogue, Vogue Italia, Vogue Paris, Vogue Hommes, i-D, entre muchas otras, y rostros iconicos como los de Madonna, Brad Pitt, Kim Kardashian, Angelina Jolie y Kanye West.Klein ha trabajado con clientes notables como Balenciaga, Dolce & Gabbana, Tom Ford, Alexander McQueen y Louis Vuitton. Su trabajo tambien se ha exhibido en galerias y museos de todo el mundo, como Deitch Projects, Gagosian Gallery y el Centro Internacional de Fotografia, entre otros. Editado por el autor Mark Holborn, este primer estudio del trabajo de Klein muestra sus creaciones extravagantes e hiperreales e ilumina su singular vision.

Las cautivadoras fotografías en blanco y negro del proyecto GENESIS de Sebastião Salgado documentan paisajes y gentes que no han cambiado pese a las devastadoras embestidas de la sociedad moderna y e

Sebastião Salgado viajó durante seis años por la Amazonia brasileña y fotografió la belleza incomparable de esta extraordinaria región: bosques, ríos, montañas y también a sus habitantes; un tesoro d

Vivimos en un mundo dominado por la imagen en el que la fotografía, especialmente a partir de la segunda década del siglo XXI con la plena revolución digital, forma parte de la vida cotidiana. No obstante, es igualmente cierto que se esta desmaterializando al mismo ritmo que se vuelve efimera a causa del uso que de ella se hace en las redes sociales. Esta monografia aporta elementos historicos y contextuales, asi como reflexiones sobre la fotografia desde la tecnica, la ciencia, las artes, la filosofia y la cultura, ofreciendo una mirada academica integradora. De esta manera, se analiza su condicion de recurso comunicativo de primer orden en ambitos que transitan por el fotoperiodismo, el periodismo grafico y la comunicacion visual. A lo largo de los distintos apartados que componen este trabajo se ofrecen claves de interes para la confeccion de un proyecto fotografico que trascienda el primer nivel de calidad que se puede alcanzar manejando apropiadamente la tecnica y, tambien, que vaya mas alla de fotografias bien compuestas y esteticamente llamativas. Las imagenes que ilustran el volumen fueron captadas por el autor en lugares tan dispares del mundo como Palestina, Siria, Argelia, el Sahara, Israel o Francia.

América Latina es la cuna de culturas tan antiguas como la inca, la maya y la azteca, y posteriormente se convirtió en el destino anhelado por descubridores, conquistadores e inmigrantes europeos. Su larga historia, a menudo llena de contrastes y contradicciones, tambien ofrece un ambiente multicultural muy especial. Esta obra, con sus magnificas imagenes, muestra hoteles extraordinarios situados en paisajes unicos de una belleza casi abrumadora. Las espectaculares fotografias se complementan con textos breves e informacion practica. Entre los alojamientos destacados figuran Anavilhanas Jungle Lodge, en la region amazonica de Brasil; Uxua, en la playa de Trancoso, para el que un diseñador holandes transformo varias casas historicas en cabañas de estilo etnico; y el glamuroso Hotel das Cataratas, con los celeberrimos saltos de agua de Iguazu como telon de fondo. Entre los elegantes complejos turisticos de Uruguay se encuentran el hotel Fasano Punta del Este, del arquitecto Isay Weinfeld, y la Posada Ayana, en cuya propiedad el artista estadounidense de land art James Turrell instalo uno de sus famosos Skyspaces. El viaje tambien le llevara a lugares como Explora El Chalten, a los pies del monte Fitz Roy, en la agreste Patagonia; Tierra Atacama, en el desierto mas arido del mundo, y a la isla de Pascua, vigilada desde tiempos inmemoriales por las poderosas esculturas de piedra de los moais. En Peru, caminara tras las huellas de los incas por el Valle Sagrado, en el que se encuentra la ciudad en ruinas de Machu Picchu, y en Ecuador, durante una estancia en Kapawi Ecolodge, podra conocer a los indigenas achuar. El viaje tambien pasa por Colombia, concretamente por la Casa Pombo, una elegante casona situada en Cartagena de Indias y casi tan antigua como la que tal vez sea la mas bella ciudad colonial de America Latina. En Costa Rica, tres amigos cumplieron su sueño abriendo el Nantipa, el hotel de playa ideal; y en Nicaragua, unos hermanos estadounidenses encontraron su paraiso en la isla privada isleta El Espino. Por supuesto, no se puede olvidar Mexico. Entre otros destacan el espectacular hotel Terrestre de Alberto Kalach en Puerto Escondido; el eclectico Meson Hidalgo, que combina un bed & breakfast y boutiques en San Miguel de Allende, o el desenfadadamente lujoso Hotel San Cristobal Baja en Todos Santos.

Chegou a Galiza por accidente. Pregúntou onde acampar nun bar da estrada nacional e foi dar a Agolada, a onde regresaría nos seguintes veráns. Máis de vinte anos despois, damos luz ao traballo inédito do fotografo Ton Van Vilet (Paises Baixos,1956), nun libro capaz de retratar apaixonadamente a Galiza dos anos 70 e 80. Unha road movie particular, ateigada de corredoiras, rostros e rituais. A sua mirada humanista teimaba en borrar a distancia que separa o reporteiro da paisaxe ou das persoas. Disparou deixandose levar mais ala do encadre ou do enfoque, conseguindo instantaneas cheas de verdade que nos devolven unha realidade autentica, e hoxe manteñen toda a sua forza. Abre o libro un excelente texto da escritora Luisa Castro, que indaga na sua relacion coa fotografia familiar a partir da contemplacion das imaxes de Ton van Vliet.

Lo primero que hizo Joe McNally al llegar a la ciudad de Nueva York en 1976 fue trabajar como chico de las fotocopias en el Daily News, «el perro desgraciado de la redacción». Percibía un salario mis

Partiendo de una selección de las primeras series de su carrera, este proyecto revisa la trayectoria de Carrie Mae Weems y presenta trabajos fotográficos que abarcan más de 40 décadas en un esfuerzo por resaltar como a traves de una practica que constantemente se ha adelantado a su tiempo, Weems ha logrado reflexionar sobre un pasado complejo mientras proyecta su trabajo hacia el futuro transmitiendo una incansable sensacion de esperanza.