Libros de fotografía, página 82 de 484

En Ante el placer de los demás. Representaciones del ocio a cielo abierto, Rubén Ángel Arias describe y confronta los modelos y clichés a partir de los cuales la fotografía de autor ha retratado el ocio estacional de las clases populares. En el ensayo, Arias traza un breve repaso por aquellas obras que han hecho del ocio la materia prima para la construccion de una estetica del ridiculo y la extravagancia, sin olvidar las versiones mas trascendentales e idealizadas que han actualizado la tradicion bucolica procedente de la pintura o las obras cuyos planteamientos han tendido puentes con la antropologia y la sociologia. A partir de estos tres vertices, el autor hace un agudo recorrido por los trabajos de Martin Parr, Justin Kimball, Cristina de Middel, Xavier Ribas, Txema Salvans o David Salcedo, entre otros.

"¿Qué tiene ese metal amarillo y opaco que lleva a los hombres a abandonar sus hogares, vender sus pertenencias y cruzar un continente para arriesgar su vida, sus huesos y su cordura por un sueño?" –

Viajar por Italia es lo más parecido a estar en el paraíso. Durante siglos, escritores, artistas, arquitectos y comerciantes han llegado hasta aquí inspirados por la belleza de Venecia, Florencia, Nápoles y Roma. Innumerables libros, pinturas, poemas y esculturas dejan constancia del atractivo eterno del pais, que en los ultimos 60 años se ha convertido en uno de los destinos para turistas y viajeros mas importantes del mundo. Si no inmortal, la belleza de Italia es sin duda duradera, y el estilo de vida italiano tranquilo y relajado no tiene rival. Algunos de los paisajes mas asombrosos de Italia y de sus diversas regiones cobran vida en este libro: Toscana, Umbria, la costa de Amalfi y, no menos magicas, las islas Eolias frente a la costa de Sicilia. En este entorno mitico hay hoteles legendarios y evocadores en los que se ambientan novelas, se ruedan peliculas, se celebran bodas y se consuman famosas historias de amor: Villa dEste, en el lago Como; el Hotel Pellicano, en Porto Ercole; Il San Pietro, en la costa de Amalfi; y el Palazzo Margherita, en Basilicata, son solo algunos ejemplos. Angelika Taschen tambien revela donde encontrar tesoros mas secretos y reconditos: desde Locanda Cipriani, un destino para los amantes de la buena mesa en la isla de Torcello hasta el romantico Castello di Vicarello, en Toscana, y la evocadora Masseria Moroseta, en Puglia.

Con sus maravillas antiguas, capitales mundiales y rincones encantadores, Europa ofrece algunos destinos inolvidables. El segundo continente más pequeño del mundo compensa su tamaño con su riqueza cultural y sus muchos atractivos, desde obras maestras del arte y maravillas arquitectonicas hasta el esplendor de su naturaleza. Esta edicion revisada y actualizada le presenta una fantastica seleccion de los hoteles mas exclusivos y acogedores del continente europeo. Cada una de estas opciones de alojamiento, elegida por su impresionante ubicacion e interiores, ofrece un entorno de estilo y serenidad en el que la vida cotidiana puede sencillamente desvanecerse. Angelika Taschen desvela joyas como Der Seehof, un lugar idilico junto a un lago austriaco donde los huespedes pueden pescar su propia cena; una finca portuguesa de 150 años, remodelada por el ganador del premio Pritzker Eduardo Souto De Moura, que sigue manteniendo su actividad como granja; y Budsjord, la ultima parada en una de las rutas de peregrinacion mas solitarias del mundo, situada en la linde del parque nacional Dovrefjell (Noruega), por nombrar solo algunas. Esta guia imprescindible, un verdadero tesoro para cualquiera que busque inspiracion para su proximo viaje, presenta cada hotel mediante fotografias que parecen postales, ademas de informacion clave como indicaciones sobre como llegar, datos de contacto y lecturas recomendadas para cada destino.

Durante una década, Serra Pelada, la mina de oro a cielo abierto más grande del mundo, evocó el mito de El Dorado. En ella trabajaron cerca de 50.000 trabajadores en condiciones infrahumanas. Hoy, aquella fiebre del oro salvaje es solo una leyenda que se mantiene viva gracias a algunos recuerdos felices, a muchos lamentos dolorosos... y a..."¿Que tiene ese metal amarillo y opaco que lleva a los hombres a abandonar sus hogares, vender sus pertenencias y cruzar un continente para arriesgar su vida, sus huesos y su cordura por un sueño?"Sebastio SalgadoCuando Sebastio Salgado obtuvo finalmente la autorizacion para visitar Serra Pelada en septiembre de 1986 tras seis años de trabas por parte de las autoridades militares de Brasil, no estaba preparado para enfrentarse al extraordinario espectaculo que le esperaba en esa remota colina en el limite con la selva amazonica. Ante el se abria un gran agujero de unos 200 metros de ancho por otros tantos de profundidad lleno de decenas de miles de hombres desharrapados. La mitad de ellos subia por unas escaleras de madera, cargados con sacos que pesaban hasta 40 kilos, mientras que el resto saltaba por el fango ladera abajo para regresar a las bocas de las minas. Sus cuerpos y caras eran de color ocre, teñidos por el mineral de hierro de la tierra en la que excavaban.Despues de que en 1979 se encontrara oro en uno de los arroyos que la recorren, Serra Pelada evoco el mito de El Dorado como la mina de oro a cielo abierto mas grande del mundo, empleando a cerca de 50.000 trabajadores en condiciones infrahumanas. Hoy, aquella salvaje fiebre del oro de Brasil no es mas que una leyenda que se mantiene viva gracias a algunos recuerdos felices, a muchos lamentos dolorososy a las fotografias de Sebastio Salgado.Cuando Salgado tomo estas imagenes, el color predominaba en las paginas de las revistas. El blanco y negro era un camino arriesgado, pero el porfolio de Serra Pelada supondria un regreso a la elegancia de la fotografia monocromatica en la tradicion de maestros como Edward Weston, Brassai, Robert Capa y Henri Cartier-Bresson, que definieron la fotografia de principios y mediados del siglo XX. Cuando la obra de Salgado llego a The New York Times Magazine, sucedio algo extraordinario: se hizo un completo silencio.A lo largo de mi carrera en The New York Timesrecordo el editor de fotografia Peter Howenunca habia visto a los colegas reaccionar ante un conjunto de imagenes como lo hicieron con Serra Pelada.Hoy, con la fotografia en manos del mundo del arte y de la manipulacion digital, el porfolio de Salgado tiene una calidad biblica y proyecta una inmediatez que lo hace plenamente contemporaneo. La mina de Serra Pelada lleva mucho tiempo cerrada, pero estas imagenes transmiten el intenso drama de la fiebre del oro.Este libro reune el porfolio completo de Salgado sobre Serra Pelada con reproducciones de altisima calidad, e incluye un prologo firmado por el y un ensayo de Alan Riding.Tambien disponible en Edicion de Coleccionista, limitada y firmada, y en Edicion de ArteLa mina de Serra Pelada ya esta cerrada, pero el gran drama de la fiebre del oro permanece vivo en estas imagenes.Volumen bañado en sangre sudor y lagrimas de la mina de oro a cielo abierto mas grande del mundo.

Milton H. Greene (1922-1985), famous for his fashion photography and celebrity portraits from the golden age of Hollywood, met Marilyn Monroe on a photo shoot for Look magazine in 1953. The pair developed an instant rapport, quickly becoming close friends and ultimately business partners. In 1954, after helping her get out of her studio contract with 20th Century Fox, they created Marilyn Monroe Productions, Inc. Milton and Marilyn were much more then business partners, Marilyn became a part of the Greene family. By the time their relationship had ended in 1957, the pair had produced two feature films, in addition to more than 5,000 photographs of the iconic beauty. There was magic in Milton and Marilyn's working relationship. The trust and confidence they had in each other's capabilities was on full display in each photo.

Desde casi el nacimiento de la fotografía, la gente ha tomado imágenes de la Tierra desde el aire con resultados visuales espectaculares. Este libro celebra los más de 150 años de la fotografía y narra la fascinante historia de como se crearon estas imagenes y de los artistas que elevaron la fotografia a nuevos niveles. Una vision unica de los sucesos, desafios y cambios que han tenido lugar a lo largo de mas de un siglo de historia de la humanidad. La historia de la fotografia aerea es un reflejo de la propia historia de la fotografia. Sin aquellos pioneros que solventaron el problema de como captar una imagen mientras sobrevolaban la Tierra en un globo aerostatico o un avion, es posible que nunca se hubiera inventado la camara digital o la hoy en dia ubicua camara que incorporan todos los telefonos moviles. Desde el momento en que Nadar sobrevolo Paris en la decada de 1850, los fotografos se inspiraron para inventar nuevas formas de captar la belleza de nuestro mundo desde el cielo, y de hecho, sin su esfuerzo, al fabricante Hasselblad nunca le habrian pedido que adaptara su famosa camara para que pudiera registrar el misterioso paisaje de la Luna un siglo despues. Los excelentes objetivos de Hasselblad se utilizan en la actualidad en miles de drones fabricados en China, un desarrollo tecnologico que nos ha ...

Hoy en día la persona que no hace fotos razonablemente interesantes es porque no quiere. Con una gran oferta de literatura técnica, es sencillo dominar cualquier equipo fotográfico y tipo de fotografia (retrato, producto, naturaleza o viajes, entre muchos otros). Pero, ¿dominar la tecnica nos da la oportunidad de poder vivir de esta practica? Will pone a tu disposicion de forma clara y concisa todo lo que el hubiera necesitado saber para llegar a donde ha llegado hoy desde que se planteo ser fotografo profesional hasta acabar dominando un prospero negocio fotografico. Veras como el ser fotografo profesional supone mucho mas que saber hacer fotos. Con este libro aprenderas multitud de aspectos que van mas alla de la toma fotografica: como montar un porfolio consistente, como encontrar clientes, como quitarte el miedo de lanzarte a ser autonomo, y mucho mas. Como en cualquier otro negocio, estancarse es relativamente sencillo, por lo que aprenderas como renovarte, inspirarte y crecer como profesional de la fotografia cada dia.

CURIOSIDADES DE VALENCIA DESCUBRIENDO UNA NUEVA CIUDAD PASO es un libro del autor PABLO CISNEROS ALVAREZ editado por SAMARUC EDITORIAL. CURIOSIDADES DE VALENCIA DESCUBRIENDO UNA NUEVA CIUDAD PASO tiene un codigo de ISBN 978-84-16772-40-7, de la coleccion HUMANIDADES.

Esta exposición dedicada a la obra de Eamonn Doyle (Dublín, 1969) explora el trabajo más reciente del fotógrafo irlandés, conocido por su «Trilogía de Dublín». La muestra incluye la mirada personal d

Esta es La Habana de los viejos muros…, dice el título del libro; toda cosméticos y toda dientes, dice el soneto… Y así, entre fotos de factura barroca y décimas llenas de dientes que retratan mejor

A beautifully packaged look at some of the world s most sought after timepieces with specially commissioned photography in collaboration with Christie s auction house Rare Watches features more than fifty of the most unusual watches in the world including incredible one off models and collector s editions From watches that have set new records in auction houses to feats of modern technology and engineering via iconic models worn by figures such as Elvis and James Bond this book appeals to professionals collectors and amateurs alike The photography in this book was organized in collaboration with Christie s auction house displaying some of the rarest most expensive and desirable watches ever Complete with slipcase this is a beautifully packaged look at some of the world s most sought after timepieces

They say India changes lives. More than a country, it is a state of mind. Come on a fascinating journey with Andreas H. Bitesnich as he explores all aspects of Indian existence. With sensitive understanding and unique vision, Bitesnich uncovers the contradictions at the core of the nation's soul. He deftly probes both the subcontinent's ongoing changes and lingering hardships. Bitesnich documents all facets of life, death, and the daily struggle. His muted shades, wide-ranging subjects, and subtle colorization are reminiscent of a bygone travel album. This isn't merely a books of compelling photographs, but a tribute to a great nation that embraces modernity and tradition with equal fervor

Bahman Jalali ha fotografiado los cuatro puntos cardinales de Irán, ha documentado sus guerras y revoluciones, ha retratado su paisaje desértico, ha registrado la topografía facial de sus gentes y ha demostrado ser un profundo conocedor de la quietud vacia de los pueblos y ciudades iranies. Contemplar las fotografias de Bahman Jalali es presenciar la historia evidente y oculta a la vez de su pueblo: de las calles y los frentes de batalla, de sus revoluciones y guerras, del paisaje deshabitado de sus desiertos y sus pequeños pueblos, y aun de los remotos rincones de sus recuerdos fotograficos. Su obra y su actividad sirven por tanto de indices del importante papel desempeñado por la fotografia en la emergencia de su pais como Estado nacion moderno a lo largo de los ultimos doscientos años, y cartografian los diversos regimenes visuales que han sentado las bases para la formacion de la modernidad en Iran. El registro vivo de una modernidad visual coincidente con una narrativa nacional que hunde sus raices en la conciencia colectiva irani es evidente en su obra y atraviesa las siluetas de su memoria fotografica.

In the past few years, Dutch photographer Pie Aerts has traveled to some of the most remote corners of our planet. From the deep jungles of Papua to the high plains of Bolivia, from Buddhist monasteries in Nepal to the beating heart of the Okavango Delta, Pie ventures well off the beaten track to capture real people and everyday experiences in extraordinary habitats around the globe. A breathtaking graphic volume that pleads for a more mindful, more humane coexistence. The avid Instagrammer now presents his best travel photographs in Tales from the Roads Less Traveled. Featuring vibrant images alongside first-hand travel anecdotes, the book invites Pie's many fans to join his photographic world tour, together with his girlfriend and favourite model, Jessica Wintz. Page after page brings viewers face-to-face with astonishing landscapes, captivating characters, and some of the most awesome and endangered animals. With Pie's unique view on people, wildlife, and nature, Tales from the Roads Less Traveled provides a unique view on our beautiful planet, as well as a new sense of belonging and community around the globe.

"A showcase of unfettered nature and the animal kingdom at its finest, this gorgeous photography book presents approximately 300 lush color images of the serene and spirited horses of Iceland in the rarefied, dramatic backdrop of their native landscape. Includes fascinating historical and background information about this special breed of horse and captivating behind-the-scenes stories from the author about photographing some of the startling candid moments captured behind her lens.For fans of wildlife photography, nature conservation, exploration travel, and anyone who admires and appreciates the sublime presence and pure beauty of the majestic horse. With a unique gentle spirit, acute intelligence, a sturdy muscular build, and thick fur coats in a remarkable range of colors, the Icelandic horse is a special breed and beloved creature for the inhabitants of its native Iceland, and for horse lovers the world over.Over a five-year period, Argentinian photographer Guadalupe Laiz undertook an extraordinary photographic project to capture and celebrate the pastoral beauty and pure grace of these magnificent horses in their natural habitat-the rugged, raw, and often otherworldly terrain of the country of Iceland. "

Over the last quarter century, Vincent Peters's photographs have graced the pages of Vogue, Glamour, and GQ and defined fashion campaigns from Dior to Hugo Boss to Yves Saint Laurent. One of the most sought-after portrait and fashion photographers, Vincent Peters prints also have a significant following in the fine art market. Vincent Peters's photographs are defined by their precision, love of detail, and an exquisite lighting that lifts his images beyond fast-moving trends into something timeless and iconic. With an aesthetic reminiscent of Jean-loup Sieff or Herb Ritts, Peters manages to capture even the most photographed of faces-whether Scarlett Johansson, Monica Bellucci, or Penelope Cruz-with previously unseen nuance, creating a new sense of intimacy with each subject. Vincent Peters's work has already appeared in The Light Between Us and Personal. Now, in parallel with the major Vincent Peters solo show at Fotografiska in Stockholm, this compact and affordable Vincent Peters photo book presents a selection of his best black-and-white images, including portraits of Charlize Theron, John Malkovich, Laetitia Casta, and Emma Watson. It's a vivid overview of a photographic artist who is always evolving

There are few thing more fascinanting than the diversity of the animal kingdom -and it's a wonder under immnense threat. The latest figures estimate that 60 percent of all animal populations on our planet have been wiped out in the last 50 years. Pedro Jarque Krebs, a multi-award-winning wildlife photographer, focuses his lens on this fragile natural world to draw attention to ist precarious situation. His photographs aim to break down the psychological and emotional barners that separate us fron out fellow creatures, capturing every animal -whether a bird, a reptile, or a big cat- in an atmosphere of brealthaking intimacy. Beautiful and himbling, his images five the animals then full and due dignity. They ternind us that we are not the center of the universe, and that out most important project is to protect the intricate ecosystem of shich we are just a small, constituent part.

"Reporting live from ""everywhere,"" photographer Adam Katz Sinding (formerly known as Le 21eme) travels around the globe to document the fashion zeitgeist. An Instagram hit, @aks's lens captures fashion weeks, runway idols, the next big trends, tastemakers, and-in particular-street style.His first teNeues book This is Not a F*cking Street Style Book featured a curated collection of some of his best images, taken both backstage at the shows and of the style-setters on the streets. In this new publication, Sinding widens his scope and explores culture and landmarks with the same sophisticated eye he uses to photograph fashion. In the last year, he has traveled through over 35 countries across the globe, snapping a breathtaking number of beautiful photos that capture the essence of a place as only he would recognize it. Along with his pictures, the book includes contributions from Errolson Hugh and offers a unique insight into the peculiar mind of Adam Katz Sinding himself, his obsessive exercising habits, and the cultural phenomenon he has become over the years Adam Katz Sinding, formerly known as Le 21eme, is an American-born, Copenhagen-based photographer."

Stefan Rappo's nude photography strikes an intriguing note between intimacy and distance. At first, the viewer feels a certain distance, and in the next moment they are entangled in the picture's tangible tensions and emotions. A longtime assistant to Peter Lindbergh and a renowned portrait photographer, Rappo has found his own nude pictorial language that focuses on the female form-at times drawing on the studio tradition and at others reveling in the body in motion. Nude, Rappo's first publication, brings together some of his favorite nude photographs, indispensable for those who love nude photography.