Libros de fotografía, página 86 de 484

Learoyd es uno de los fotógrafos contemporáneos más reconocidos en la actualidad y esta retrospectiva supone un recorrido por su producción de más de una década. La obra de Richard Learoyd hunde sus raices en el pasado, en el origen de la fotografia, pues obtiene sus imagenes mediante una camara oscura construida por el mismo en la que normalmente no usa negativo. Sus retratos, al estar hechos con este proceso, dan lugar a una fotografia de tamaño natural. Esto impone la presencia directa del retratado y nos permite aproximarnos a el con una cercania inusual. La exposicion producida por Fundacion MAPFRE contara con 52 obras provenientes de importantes colecciones publicas y privadas, ademas del propio estudio del fotografo. En la muestra tambien se incluye alguna obra realizada en España.

Imágenes de Madrid/ Pictures of Madrid es un libro que recorre visualmente Madrid, sus calles, plazas, parques y monumentos más destacados, pero tambien algunos de los pueblos de la Comunidad.

El poeta surrealista belga Paul Nougé es el autor de muchos de los títulos con los que conocemos los cuadros de Magritte, del que podríamos decir que Nougé fue su "teórico de cabecera". Compartió su actividad profesional de bioquimico con su actividad como cofundador del comunismo belga y con la dedicacion, discreta pero continuada, a la escritura, especialmente a la poesia, si bien sus ensayos constituyen uno de los mejores corpus de la teoretica surrealista. En este libro se celebran y analizan las diecinueve fotografias que Nouge compuso (sin salir de su casa) en el invierno de 1929, las cuales, bajo el titulo de La subversion de las imagenes, recrean con agudeza diversos aspectos de la mirada surrealista, dotada en este autor de un alto refinamiento conceptual. Estas paginas son tambien una aproximacion "libre" a la poetica de Nouge y una ocasion para indagar en las dificiles relaciones entre el surrealismo belga y el frances, ortodoxo y bretoniano. El libro ofrece el conjunto completo de estas fotografias, las unicas realizadas por Nouge con alguna intencion artistica, acompañadas de otras imagenes que permiten comprender -sin explicar- el fuerte poder de sugerencia que en ellas se evidencia.

POETICA DELLA FOTOGRAFIA es un libro del autor RAICH MUñOZ, LLORENÇ editado por CASIMIRO. POETICA DELLA FOTOGRAFIA tiene un código de ISBN 978-84-16868-64-3, de la colección CASIMIRO.

"Universos" ofrece un recorrido por el universo visual de David Jimenez, construido en torno a la resonancia entre los fenómenos del mundo y expresado a traves de un diálogo de imágenes, dando lugar a una poetica que presenta la realidad como producto de nuestra imaginacion. El trabajo de David Jimenez ha ido evolucionando, limitando el componente narrativo de las fotografias para hacerse cada vez mas abstracto, utilizando las fotografias como mutaciones visibles de los recuerdos para proponer al espectador una experiencia estetica en la que las imagenes cambian de significado.

PARAíSOS es un libro del autor VALENTíN VEGARA RILO editado por ABADA EDITORES (MAIA EDICIONES). PARAíSOS tiene un código de ISBN 978-84-92724-79-6, de la colección ROSA Y MANZANA.

Adéntrese en el mundo de la fotografía de la mano de un profesional de primer orden y compruebe cómo se registran excelentes imágenes desde su concepción hasta su registro. Aproveche las cualidades únicas de todos los tipos de luz: con el planteamiento apropiado, una mañana lluviosa y gris puede ser tan inspiradora como una dorada puesta de Sol. Perfeccione sus habilidades y conocimientos para poder reaccionar con rapidez y efectividad y aplicar la tecnica correcta para el tipo apropiado de luz. Para los fotografos profesionales, perseguir la luz, esperar a que aparezca, en ocasiones ayudarla y finalmente captarla es una preocupacion constante, y para algunos una obsesion. Despues de cuatro decadas de trabajar con la luz, Michael Freeman enfoca el tema de un modo sencillo y practico, para aprender a interpretar y a registrar la materia prima mas valiosa de la fotografia. El asesoramiento practico esta organizado en tres secciones de facil comprension. Esperar, Perseguir y Ayudar. Se empieza por aprender el arte de la paciencia y a reconocer el inmenso valor de la anticipacion y la planificacion de esa esplendida luz que esta justo por encima del horizonte. Luego se explican las tecnicas para captar condiciones de luz transitorias y fugaces, que exigen pensar y reaccionar con rapidez. Finalmente, se enseña como sacar el maximo partido a las herramientas disponibles para mejorar y manipular la luz, desde las opciones sobre el terreno a las transformaciones tecnicas en la etapa de posproduccion.

"Exposición dedicada a Cristina De Middel, Premio Nacional de Fotografía 2017, que reúne tres de sus proyectos fotográficos: Jan Mayen, Cucurrucucú y Aleatoris Vulgaris. Cristina de Middel (Alicante

From the end of World War II through the 1980s, Aarons photographed the rich and famous, the beautiful and the celebrated: Hollywood royalty, European aristocracy, the grande dames of high society, captains of industry, media moguls, statesmen and stars of every sort. Though upholding the glamorous image of wealth, power, talent and beauty, he saw himself as a journalist whose duty it was to inform, and this led him to develop the environmental portrait - photographs of his subjects at home, at work, at play and mingling with each other. This type of portrait has influenced a generation of photojournalists whose work can be seen in today's lifestyle magazines. This volume shows Aarons photographs of the international elite in their exclusive playgrounds during the jet-set decades of the 1950s, 60s and 70s.

Like its predecessors, "Once Upon a Time" and "A Place in the Sun", "Poolside with Slim Aarons" offers images of jet-setters and the wealthy, of beautiful, glittering people living the glamorous life. Yet this new collection of stunning photographs of the rich and well-connected 'doing attractive things' in their favourite playgrounds has a new twist. The main character is pools and everything that goes with them - magnificent, suntanned bodies, well-oiled skin, bikini-clad women, yachts, summer cocktails, sumptuous buffets, spectacular locations and most of all fun. "Poolside with Slim Aarons" is not so much a Who's Who of society, aristocracy and celebrity - although C. Z. Guest, Lily Pulitzer, Cheryl Tiegs, Peter Beard and many who have appeared in the previous books are here - as it is about leisure time and how the rich make use of it. This is a more intimate peek into very private lives, to which Slim Aarons was given unprecedented access in the fifties, sixties, seventies and eighties. From the Caribbean to Italy and Mexico to Monaco, "Poolside with Slim Aarons" whisks the reader away to an exclusive club where taste, style, luxury and grandeur prevail.

Slim Aarons: Women explores the central subject of Slim Aarons's career-the extraordinary women from the upper echelons of high society, the arts, fashion and Hollywood. The book presents the women who most influenced Slim's life and work-and the other remarkable personalities he photographed along the way, including Audrey Hepburn, Jackie Kennedy, Diana Vreeland and Marilyn Monroe, all featured in unforgettable photographs. The collection contains more than 200 images, the majority of which have not appeared in previous books, along with detailed captions written by one of Slim's closest colleagues. Showcasing beautiful women at their most glamorous in some of the most dazzling locations across the globe, Slim Aarons: Women is a fresh look at the acclaimed photographer through the muses who inspired his most incredible photographs.

This lavish fourth volume in Abrams' Slim Aarons collection revels in his longtime love affair with Italy. From breathtaking aerials of the Venetian canals and Sicilian countryside to intimate portraits in the villas and estates of celebrities and the beautiful people, Slim's photography captures the essence of the good life of the rich and famous of Italy. Italy undeniably held a special place in Slim's heart. As a photographer for Yank magazine, he witnessed the Italian campaign during World War II and was present at the liberation of Rome. Later, after the war, he abandoned Hollywood to travel to Rome as a photographer for Life magazine. Even after he relocated to New York, he would return to Italy almost every year for the rest of his professional life. His extensive archive documents the aristocracy, high society, celebrity, cultural elite and international jet set that found sanctuary in Italy's most beautiful places. In addition to being his stock and trade, what he called "photographing attractive people who were doing attractive things in attractive places," these images paint the social and cultural geography of fifty year of Italy, from the Liberation of Rome to the 1990s. The introduction by Christopher Sweet will portray the close friendship between Slim Aarons and Robert Capa that began in Italy, as well as compelling evidence supporting the claim that Slim was the real life photographer on which Jimmy Stewart's character in Hitchock's Rear Window is based.

¿Por qué deberías probar la fotografía submarina sin respirar? Dejar de respirar para sumergirse es lo más natural, innato y sencillo para el ser humano. Si hasta ahora has tenido cierto reparo en probar esta tecnica, no te preocupes, con este libro descubriras como puedes convertirte en un buen fotografo submarino en apnea. La autora comparte contigo en este libro trucos, consejos y tecnicas fotograficas con los que prescindir de pesados equipos de inmersion y simplificar tus jornadas fotograficas para concentrarte en lo que realmente te interesa: la fotografia. · Proporciona respuestas practicas para entender como funciona el cuerpo al suspender la respiracion. · Explica como aprovechar la apnea en la fotografia submarina macro, angular, fauna, creativa No tengas miedo, descubre de lo que eres capaz. ¡Abre el libro y sumergete! Susi Navarro (Mataro, 1972) es especialista en fotografia submarina en apnea. Compitio en esa especialidad desde 1996 hasta 2012, año en el que dejo las competiciones. Ha sido 14 veces campeona de Cataluña de Cazafotosub en Apnea y 8 veces campeona de España de esta misma modalidad. En el año 2008 se proclamo campeona absoluta en la categoria de Fotosub en Apnea, en la Copa del Mundo celebrada en la isla de Ventotene, Italia. Tambien ha competido en apnea y logrado records nacionales femeninos en las modalidades de apnea estatica, dinamica y peso constante. Consiguio 3 campeonatos de España y 4 campeonatos de Cataluña. En el año 2010 le concedieron el Premi dHonor a l'Esport Catala. Graduada y especializada en Ilustracion, Susi es instructora FEDAS de fotografia submarina y ha realizado numerosas conferencias, clinicas, clases y charlas sobre fotografia submarina en apnea y Cazafotosub en gran parte del territorio Nacional Actualmente trabaja como tecnico deportivo en la enseñanza de la natacion y el entrenamiento acuatico. Es reportera habitua en numerosos Opens Internacionales, Campeonatos Nacionales de Apnea y de Pesca Submarina. Sus fotografias y sus cronicas han sido publicadas en diversas revistas especializadas como Inmersion, Aqua, Apnea & Pesca Submarina.

En Maldicidade, la ciudad nunca duerme. Al amanecer o al anochecer, en Nueva York, La Habana, Savador de Bahía o Tokio, la atmósfera está cargada de anhelos, de aflicción por la soledad y de esperanzas que nunca se hicieron realidad. Hijo de diplomaticos, el artista visual Miguel Rio Branco se inspira en su infancia itinerante para realizar este retrato urbano abrasador que revela la soledad y las luchas cotidianas de los habitantes de las grandes metropolis de todo el mundo. Las imagenes son tecnicamente impecables, pero lo que muestran no siempre es hermoso. Rio Branco no esta interesado en documentar los puntos de referencia historicos de las ciudades, en componer un paisaje urbano impresionante o plasmar un ideal. Todo lo contrario: dirige su camara hacia aquellos que sufren el rechazo y han quedado al margen, que han sido descartados y viven en el desencanto. Ya sea a traves de imagenes crudas o serenas, son las personas sin hogar, los mendigos y las prostitutas, asi como los perros callejeros, los coches desvencijados y los cristales rotos los motivos de sus impresiones urbanas. Aunque algunos detalles sutiles revelan el lugar concreto en que se tomaron las fotografias, el corazon del proyecto de Rio Branco es la experiencia urbana comun. En lugar de abordar el contexto local o proponer una narracion explicativa, las imagenes estan meticulosamente organizadas en una sola secuencia que hace pensar en una ciudad universal. Por su ritmo y orden de sucesion grafica, esta coleccion parece salir de una sala de montaje en la que Rio Branco haya creado evocadores patrones de motivos, como edificios ruinosos, figuras solitarias, coches destartalados; de color, con rojos intensos, rosas polvorientos, blancos y azules claros; y de forma, como la imagen de un sin hogar que duerme en la calle junto a la estatua de un santo extatico. Y de principio a fin, a modo de consuelo sensual y esperanzador en medio de la miseria y la suciedad, se presentan esporadicas imagenes de mujeres, desde imponentes retratos a delicados desnudos en primer plano. Tan incisivo en el fondo como lirico en la forma, Maldicidade muestra el ineludible magnetismo de la ciudad asi como su inhumanidad y caracter alienante. Descarnada, despojada de cualquier artificio y dolorosamente bella, esta es una coleccion en la que todos los habitantes de las grandes ciudades encontraran algo de si mismos o algo de lo que anhelan escapar.

Españoles... Franco ha muerto es el libro de fotografía que nadie había hecho aún. Reúne dos volúmenes, uno con las fotografías de Raúl Cancio y otro con las de Marisa Flórez, figuras clave del fotoperiodismo con cuyas imagenes se puede contar la historia reciente de España. Cada volumen tiene 200 paginas llenas de fotografias, negativos, hojas de contacto y un cuadernillo central en forma de periodico con los detalles, el contexto y la intrahistoria de cada una de las fotos.

Españoles... Franco ha muerto es el libro de fotografía que nadie había hecho aún. Reúne dos volúmenes, uno con las fotografías de Raúl Cancio y otro con las de Marisa Flórez, figuras clave del fotoperiodismo con cuyas imagenes se puede contar la histori

La mirada escrita es una apelación a nuestra capacidad de ir más allá. De trascender. De superar los límites de lo evidente para penetrar en el territorio de lo sugerido, de lo imaginado, de lo sentido, de lo soñado. Una invitacion imprescindible a dejarnos poblar por las palabras que dibujan imagenes y por imagenes que vuelven a ser sustantivos

La invisibilidad de las ciudades apenas deja una rendija para que su espíritu se manifieste. A veces, el tiempo se detiene en imágenes captadas con el alma que nos muestran los detalles de su cuerpo inmovil. Y se establece el dialogo entre unas y otras mediante ese arte, la fotografia, que esta al abrigo de las circunstancias. Dialogos de agua y piedra. Venezia y Toledo pone ante nosotros un contraste en un contexto. Dos ciudades levantadas sobre el poso de la historia respiran su presente en cada instantanea y abren nuestra mente a dos caminos que se bifurcan: el de la memoria y el de la imaginacion. La piedra y el agua, lo mas duro y lo mas liviano, se abrazan. Toledo y Venecia son el espiritu que siempre permanece de dos ciudades hermanas. Este libro nos ofrece una forma de indagar el escenario y la trama por donde discurre, como el agua, la vida.

Tras su anterior obra, Diálogos de Agua y Piedra (Toledo/Venezia), el fotógrafo Ricardo Martín nos acerca en esta ocasión la esencia y sentimiento de las ciudades de Madrid y Nápoles así como sus sor

Segunda edición, solo disponible ya en cartoné, de la exitosa obra TOLEDO SECRETO, que nos acerca a la ciudad desde un punto de vista distinto, casi mágico. Primera edición agotada, tanto su versión