Libros de fotografía, página 99 de 484

Este tercer libro continúa la senda iniciada con los anteriores volúmenes, dando la palabra a directores, académicos, programadores y críticos de cine que debatieron en el seminario anual organizado por la Universidad del Pais Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea junto a la Fundacion BilbaoArte. Este volumen continua el proposito de trazar unos recorridos que favorezcan la orientacion en el maremagnum del cine contemporaneo español. A la hora de la verdad la experiencia del espectador no consiste sino en transitar de pelicula en pelicula, moverse en un vaiven permanente, zambullirse a fondo y rastrear la existencia de obras singulares y autores precisos que nos inquietan y conmueven.

La fotografía de Tomatsu (1930-2012) recorre tanto cronológica como temáticamente más de seis décadas de la vida y la historia de Japón. Tomatsu utiliza tanto la técnica del posado como las imágenes captadas al vuelo para cartografiar sin pretensiones la vida de los japoneses tanto en la dureza de la posguerra y la presencia militar de las tropas norteamericanas como en los estallidos y revueltas de los estudiantes a finales de los sesenta. Especial atención merece la relación, vital y profesional, que mantuvo Tomatsu con Okinawa, en el sur nipón adonde llegó en 1969 y a la que volvió en las siguientes décadas de modo constante atraído por una población fiel a sus tradiciones y costumbres, que defendía contra viento y marea su forma de vida y su libertad espiritual.

Dentro del arte fotográfico, la fotografía publicitaria es, quizás, una de las disciplinas más creativas y este libro es la recopilación de las experiencias de un viaje de más de treinta años que Eduardo Diaz Bourgeot lleva realizando con numerosos reconocimientos y premios, tanto nacionales como internacionales.Este viaje ha implicado el aprendizaje de una serie de tecnicas y metodos de trabajo que descubren al lector, desde las nociones basicas hasta las mas avanzadas; los equipos fotograficos que podemos necesitar, los que utilizaremos con mas frecuencia y por que. Asi mismo, desvela al lector las funciones imprescindibles de Lightroom y Photoshop para el manejo y tratamiento de las fotografias mediante un caso practico.A lo largo de la obra, se describe de forma detallada el proceso completo de creacion de los principales tipos de fotografia publicitaria, desde la primera intencion del cliente hasta el retoque final con ejemplos practicos de fotografias realizadas para campañas publicitarias reales.En resumen, Eduardo nos enseña que una imagen debe tener gran impacto visual para que la campaña sea efectiva y que la fotografia publicitaria no esta comprometida con la realidad.Dentro del arte fotográfico, la fotografía publicitaria es, quizás, una de las disciplinas más creativas y este libro es la recopilación de las experiencias de un viaje de más de treinta años que Eduardo Diaz Bourgeot lleva realizando con numerosos reconocimientos y premios, tanto nacionales como internacionales.Este viaje ha implicado el aprendizaje de una serie de tecnicas y metodos de trabajo que descubren al lector, desde las nociones basicas hasta las mas avanzadas; los equipos fotograficos que podemos necesitar, los que utilizaremos con mas frecuencia y por que. Asi mismo, desvela al lector las funciones imprescindibles de Lightroom y Photoshop para el manejo y tratamiento de las fotografias mediante un caso practico.A lo largo de la obra, se describe de forma detallada el proceso completo de creacion de los principales tipos de fotografia publicitaria, desde la primera intencion del cliente hasta el retoque final con ejemplos practicos de fotografias realizadas para campañas publicitarias reales.En resumen, Eduardo nos enseña que una imagen debe tener gran impacto visual para que la campaña sea efectiva y que la fotografia publicitaria no esta comprometida con la realidad.

La fotografía se ha convertido en el lenguaje del siglo XXI. Este libro, repleto de imágenes foodies, tiene un estilo personal muy marcado y responde a las inquietudes de una comunidad Instagram en pleno crecimiento. La comida une a Raquel Carmona con sus miles de seguidores en las redes sociales porque ella ofrece imagenes que van mas alla del simple plato, trasmite historias, genera emociones; sus platos casi pueden olerse y saborearse...En esta obra la autora ofrece una docena de recetas de estacion, una por cada capitulo, y explica desde la seleccion de los productos hasta su completa elaboracion. Descubre, ademas, las tecnicas y trucos fotograficos detras de cada imagen, tanto de los ingredientes como de los platos elaborados.Aprenda lo que se cuece detras de cada fotografia y logre que sus fotos foodie triunfen en Instagram y en tambien en otras plataformas.

El avilesino Nardo Villaboy, el fotógrafo asturiano con más libros publicados a su espalda, ha vuelto a "desenfundar" la cámara para hacer realidad un trabajo que hace el número 41 de su carrera, en esta ocasión dedicado a España y, como casi siempre, con perspectiva área. Se trata de un compendio de fotografías a color de todas las capitales de provincia españolas, incluidas las insulares y las ciudades autónomas de Ceuta y Melilla, más un apéndice dedicado a lugares españoles emblemáticos como los molinos de La Mancha, la basílica del Pilar o Santiago de Compostela, que sin ser capital de ninguna provincia tiene la condición de referente de la espiritualidad hispana. Tampoco faltan -Asturias no deja de ser el hogar de Villaboy- unas cuantas páginas del total de 304 que tiene el libro dedicadas a Gijón y Avilés.

Más de 500 imágenes históricas de los grandes maestros de la fotografía soviética.

La guía completa del festival de fotografía y artes visuales PhotoEspaña 2018.

Un emotivo libro en el que la fotoperiodista Ana Palacios aborda la esclavitud infantil.

La obra En femenino combina fotografía y relato y, según su autor, aunque las protagonistas de este trabajo sean mujeres, no es una propuesta de género, ni la pretensión de ensalzar o defender a la Mujer como tal.Femenina es la alternativa, la salvacion, la unica via que queda por explorar. Femenina es la capacidad de renacer desde el oscuro abismo. Femenina es la libertad creadora e ilimitada que se expresa en todas las geografias terrenales y en las insondables latitudes del alma. Femenino es, por encima de todo, el equilibrio entre el individuo y la convivencia universal.Las mujeres que aparecen en este libro miran de verdad, con valentia, devuelven sin pudor la luz que reciben. Nos muestran un camino, nos acompañan en un viaje que transcurre entre brillos y tinieblas pero que rebosa vida, deseo y autenticidad. Una ruta posible hacia la liberacion.

En el context de la Barcelona dels anys cinquanta, molts sectors professionals estaven vetats, de manera explícita o implícita, a les dones. Un d’aquest era el de la fotografia. Carme Garcia va ser u

Arrasada por los bombardeos durante la Guerra de Corea, Pyongyang fue completamente reconstruida en 1953 siguiendo el criterio del fundador de la nación, Kim Il-sung. Diseñada como un escenario imponente, es un lugar de grandes bulevares axiales que conectan grandiosos monumentos de inconfundible sabor norcoreano, nacionales en la forma y socialistas en el contenido. Con el actual lider, Kim Jong-un, la construccion se ha acelerado. Convirtamos toda la nacion en un pais de cuento de hadas socialista, proclama uno de sus lemas patrioticos oficiales. Asi, Pyongyang se esta transformando rapidamente en el decorado de una ilusion de prosperidad donde la arquitectura es un anestesico que insensibiliza a la poblacion ante la cruda realidad del regimen autoritario. El periodista y fotografo de The Guardian Oliver Wainwright nos ofrece un revelador recorrido por diferentes espacios de acceso restringido del Estado mas hermetico del mundo para descubrirnos que detras de las grandes fachadas de piedra se esconde un suntuoso pais de las maravillas hecho de marmol, mosaicos, artesonados y lamparas de araña, asi como nuevos interiores decorados con una paleta de colores luminosos. Descubra las lujosas salas de lectura del Gran Palacio de Estudios del Pueblo y asomese a los vestuarios del recientemente renovado estadio Rungrado Primero de Mayo, donde todo esta a punto para albergar una Copa Mundial de la FIFA que nunca llegara. Esta coleccion presenta alrededor de 200 fotografias acompañadas de reveladoras explicaciones, asi como un ensayo introductorio en el que Wainwright relata la historia y el desarrollo de Pyongyang, analiza como la arquitectura y los interiores representan la ideologia nacional juche y se plantea que le deparara el futuro a las ambiciones arquitectonicas de este enigmatico pais.

COMISARIO DE LA EXPOSICION: MIGUEL WANDSCHNEIDER El trabajo de Jochen Lempert (Alemania, 1958) trata el medio fotográfico desde lo visual y desde la investigación; a menudo, con la intención de cuestionar los criterios de busqueda de la verdad y los modelos que construyen el mundo

La intención de esta publicación es dar a conocer al fotógrafo zaragozano Francisco Martínez Gascón,Kautela, que durante un breve pero intenso periodo de tiempo produjo una importante obra fotográfica como reportero, sobre la que fue la guerra más fotografiada de la Historia. Esta muestra de su obra que ahora se publica, y que hasta la fecha se encontraba dispersa entre las páginas de las hemerotecas o en archivos de difícil acceso, es tan sólo una mínima parte de su ingente producción, entre la que destaca la realizada de 1937 a 1939 paraHeraldo de Aragón. El libro se abre con un estudio del fotógrafo y su entorno, así como una descripción del origen del Archivo familiar Martínez Gascón. A continuación el catálogo recoge una selección de 97 fotografías digitalizadas a partir de los negativos originales, recopilación que es fruto de una doble e ingente labor de identificación y restauración.

Catalogo de la exposición presentada en la Sala Canal de Isabel II, Estudio elemental del Levante de Ricardo Cases que recoge su trabajo desde 2010, a través de cinco series fotográficas que analizan el universo levantino como un lugar colorido, anarquico, salvaje y desconcertante, pero netamente español. El Levante de Ricardo Cases es un universo hecho de luz, sorpresa, precariedad y caos.

Una historia de amor narrada a traves de retazos de viajes: sentimientos capturados en instantáneas y versos que llegan directamente al alma. El tiempo transcurre marcado por el sucederse de las estaciones mientras el protagonista atraviesa distintos escenarios fisicos y emocionales: Roma, Nueva York, Berlin, Madrid

La exposición Homenaje al Premio Cervantes. Sergio Ramírez en el volcán de las letras. Fotografías de Daniel Mordzinski. En las sesenta piezas de esta exposición se presenta la geografía humana y literaria de Sergio Ramirez a traves del lente de uno de los mas destacados fotografos actuales. Tambien nos acerca a otros creadores cuyas obras mantienen un dialogo permanente con la creacion literaria de Sergio Ramirez.

El hotel Gondolín es el hogar en Buenos Aires de travestis y transexuales que ejercen la prostitución como única opción para sobrevivir en una sociedad que las excluye. Este libro retrata su vida durante los ocho meses que la fotografa Estefania d'Esperi

El efecto Phi. 14 ensayos sobre la imagen fotográfica y cinematográfica indaga sobre la nueva cultura de lo visual y aboga por romper su deriva solipsista. Un texto es, siempre, un lugar de encuentro. Aunque nuestra percepcion de las imagenes sea solitaria como en los viejos artefactos de Edison, los ensayos que componen esta coleccion buscan entender la fotografia y el cine como un intercambio de discursos, referencias y experiencias. No solo se trata de que el cine y la fotografia compartan su esencia mas intima, sino que ambos se han influido y relacionado continuamente. Sin el efecto Phi, el cine serian veinticuatro fotografias independientes por segundo; sin el debate y el intercambio, la reflexion sobre lo visual se volveria un monologo.

Enamorarse del flash resulta más fácil de lo que piensas. De hecho, te sorprenderá descubrir lo sencillo que es, ya que no es necesario aprender muchos aspectos técnicos o realizar cálculos matemáticos; mucho menos, utilizar un fotometro.Aprende el sistema sencillo que Scott Kelby ha utilizado durante años. Es muy diferente a todo lo que ha encontrado en Internet con anterioridad. Un sistema que funciona. Una vez lo pongas en practica, te convertiras en uno de sus fieles seguidores.No se trata de un libro teorico con un lenguaje confuso o conceptos complicados. En el encontraras los ajustes que debes hacer y como y cuando implementarlos. Ha llegado el momento de que te enamores perdidamente del flash y de empezar a realizar las fotografias con las que siempre has soñado. Tienes en tus manos el libro que lo hara posible.Enamorarse del flash resulta más fácil de lo que piensas. De hecho, te sorprenderá descubrir lo sencillo que es, ya que no es necesario aprender muchos aspectos técnicos o realizar cálculos matemáticos; mucho menos, utilizar un fotometro.Aprende el sistema sencillo que Scott Kelby ha utilizado durante años. Es muy diferente a todo lo que ha encontrado en Internet con anterioridad. Un sistema que funciona. Una vez lo pongas en practica, te convertiras en uno de sus fieles seguidores.No se trata de un libro teorico con un lenguaje confuso o conceptos complicados. En el encontraras los ajustes que debes hacer y como y cuando implementarlos. Ha llegado el momento de que te enamores perdidamente del flash y de empezar a realizar las fotografias con las que siempre has soñado. Tienes en tus manos el libro que lo hara posible.