Libros de Fotografos, página 30 de 147

An accessible monograph on one of the world's most successful fashion photographers.Albert Watson (b. 1942) is one of the most successful and sought-after fashion and commercial photographers working today An important and accessible survey of his work, this book features previously unpublished photographs from early in his career, along with his most famous images from both commercial and artistic projects His instantly recognisable portraits feature many iconic figures of fashion and popular culture including Kate Moss, Jack Nicholson, Mike Tyson and Alfred Hitchcock, and his photographs have featured on over 250 covers of Vogue alongside publications such as Rolling Stone, The Face and Arena, as well as in major commercial campaigns for clients that range from Levis to Chanel Among Watson's own artistic projects are powerful large-format photographs of Las Vegas dominatrixes, meditative still-lifes and dramatic American landscapes Features an essay by James Crump, a specialist in photography and film, who assesses Watsons influential place in fashion photography and the influence of film on his work

Esta edición de Luna Córnea constituye una amplia monografíaa sobre Nacho López, uno de los fotógrafos mexicanos más importantes de la segunda mitad del siglo XX: mejor conocido por su fotoperiodismo en las revistas ilustradas, tambien exploro la arquitectura, la danza y la antropologia. Pero son sus imagenes precisas y rigurosas, lucidas y criticas, de las calles capitalinas las que lo convierten en el fotografo por excelencia de la contradictoria urbe de mediados de siglo. Nacho Lopez tambien creo cierto tipo de cine, suerte de performance callejero, en el que despliega recursos narrativos eficientes e insospechados.

En su segundo libro, Roy Stuart presenta una innovadora exploración de la "auténtica pasión humana ", produciendo fotos, composiciones y representaciones muy cargadas de deseo, pero sin caer en los estereotipos de la pornografia infantil o de la degradante imagen con la que se relaciona a la mujer en este contexto. En su mundo pictorico, las mujeres son potencialmente sexuales, saben lo que quieren y van a conseguirlo. Exploratorias, experimentales, son fotografias que tienen todas las cartas en el poder consensual presentadas como obras de teatro o fantasia. Esta coleccion de narraciones graficas no pasara desapercibida por quien las vea, con su refrescante y sorprendentemente honesto y explicita puesta en escena, asumiendo las areas mas creativas de la psique sexual.

Catàleg de l'exposició itinerant celebrada en diverses seus, entre el 3 de setembre de 2005 i el 25 de maig de 2008

- A week-to-view hardback diary featuring images by Elliott Erwitt (b. 1928) - More than 50 images taken from the best of Erwitt''s work are combined here with elegant typography and a practical layout in this exclusive hardback diary - Contains details of major public holidays and space for listing appointments and rendezvous, or notes and musings - Atmospheric witty, whimsical, and funny, Erwitt''s images will consistently delight and amuse - whatever the season

THESE ICONIC COLOR PHOTOGRAPHS CAPTURE CALIFORNIA'S MAGNIFICENT URBAN AND RURAL LANDSCAPES IN ALL THEIR DIVERSITY.

Un hito en la obra del fotógrafo de mágnum carl de keyzer. un tríptico que nos habla de la omnipresencia del poder y la violencia. una obra que coge al toro del poder contemporáneo por los cuernos y nos muestra su peor perfil (la violencia sin sentido y la devastación que asola el mundo). a través de opresivas visiones, carl de keyzer divide su obra en tres series. la primera, tableaux d'historie, arroja una nueva luz zobre la dimensión teatral que desde siempre ha caracterizado el poder y sin la que no podría subsistir. la segunda, tableaux de guerre nos muestra la violencia como un fenómeno intemporal y atópico. la tercera, tableaux politiques, nos invita a pasearnos por los recovecos del poder político (la fachada, las influencias, las disputas, el regateo...). un poder que debería pertenecer a la gente, al fin y al cabo. una obra maestra en todos los sentidos.

"Brassaï is a living eye," wrote Henry Miller of the Hungarian-born artist who adopted Paris after World War I and became one of its most celebrated photographers. Originally a painter before he moved on to writing, sculpture, cinema and, most famously, photography, Brassaï (1899-1984) was a member of Paris`s cultural elite, counting Miller, Picasso, Sartre, Camus, and Cocteau, among his friends. Camera in hand, he scoured the streets and bars of Paris, unabashedly capturing the city`s inhabitants in their natural habitats. Prostitutes, hoodlums, and other 'marginal` characters were the most famous heroes of Brassaï`s moody, gritty photographs taken often by night. Including an extensive selection of Brassaï`s finest photographs and an essay describing his life and work, this book explores the world of Brassaï in thematic chapters: Minotaure magazine, Paris at Night, Secret Paris, Day Visions, Artists of My Life, and Graffiti and Transmutations.

Parallel, de Hannah Collins, comenzó siendo una instalación de tres proyecciones simultáneas. Estas tres historias de inmigrantes evocan una realidad mucho más compleja y mucho más incómoda de la que nos cuentan los periodicos y la television. Collins nos situa ante la vida diaria de los inmigrantes africanos. Sus tres protagonistas, Pamela, Dewa y Constantine, son personas, no simbolos, personas cuyas raices han sido arrancadas de una cultura que ya no puede mantenerles en una nueva tierra. El libro consta de varios fotogramas y dialogos extraidos de la pelicula, y muestra sus pensamientos, sus recuerdos y su vida diaria en el proceso de adaptacion a su nuevo entorno, a pesar de sus distintos y diversos origenes y destinos.

Rafael Doctor Roncero, Octavio Zaya The starting-point for the photography of Kooi (born 1962, Leeuwarden, The Netherlands) is the Dutch landscape, which she transforms into the setting for ambiguous and inexplicable events. The apparent naturalism of her images, which always have the spontaneity of a snapshot, derrives from a complex creative process involving preparatory drawings, models, and design of the lighting and location in a way comparable to film or to the great Baroque paintings. This blending of naturalism and artifice gives Ellen Kooi's photographs a troubling atmosphere that irresistably attracts and holds the viewer's gaze.Recent exhibitions and shows: "Espacio Liquido" (solo show), "Gijon" (SP); Galerie Les Filles du Calvaire, Paris (FR); CPIF Art Centre, Paris (FR); NY C Photo, Philips de Pury & Company, NY, USA; Catherine Clark Gallery (solo show) San Francisco (USA); LUMC, Leiden (NL); Clay Center for the Arts, West Virginia (USA); PULSE London, by PPOW (NY, USA), ARCO Art Fair/ DFOTO - San Sebastian International Contemporary Photography and Video-Art Fair/Art Brussels, presented by Les Filles Du Calvaire, (Paris); Art Chicago, presented by PPOW (NewYork, USA); Centro Atlantico de Arte Moderne (CAAM), Gran Canaria (SP); and Night & Day, Vishal Haarlem (NL).

Fotopoemario es el resultado de un esfuerzo conjunto entre el poeta Joan Brossa (Barcelona, 1919-1998) y el fotógrafo Chema Madoz (Madrid, 1958), desde la palabra el primero y la imagen el segundo.

Martin Parr (n. 1952) es uno de los fotógrafos británicos en activo más comocido, influyente y aclamado gracias a sus sinceras crónicas de la vida y la sociedad.Esta monografía recorre toda su carrera, incluidas sus primeras fotografias en blanco y negro, instantaneas ineditas realizadas en los ultimos años e imagenes de sus proyectos mas importantes como The Last resort y Think of EnglandParr ha publicado numerosos libros y es miembro de la agencia de fotografia Magnum desde hace muchos años.

An accessible monograph on one of Britain's leading contemporary photographers.Martin Parr (b. 1952) is one of the best-known and most influential photographers working today, acclaimed for his frank chronicling of British life This introductory monograph charts Parrs entire career including early black and white photographs, unpublished images made over the last five years, and works from all his major projects, including The Last Resort and Think of England A prolific book-maker and collector and a long-standing member of the Magnum photographic agency, this book is an affordable companion to Parrs other Phaidon publications including his retrospective, Martin Parr, Think of England, Boring Postcards and The Photobook: A History volume I and volume II An introductory essay by Sandra Phillips, the highly regarded curator of photography at the San Francisco Museum of Modern Art, assesses Parrs contribution to photography and provides a witty, insightful analysis to the photographsThe work of Martin Parr (b. 1952) bridges the divide between art and documentary photography. His studies of the idiosyncrasies of mass culture and consumerism around the world, his innovative imagery and his prolific output have placed him firmly at the forefront of contemporary art. He has also made a number of influential photobooks on his work, including The Last Resort (1986), Think of England (2000)and Boring Postcards (2000) and is himself an avid collector of books and a world authority on the photobook, co-authoring The Photobook: A History Volume I and Volume II with Gerry Badger in 2004 and 2006. He has been the subject of numerous exhibitions including a major travelling retrospective that originated at the Barbican Art Gallery in London in 2002, with an accompanying catalogue by Val Williams (Phaidon Press, 2002). An active member of the Magnum photographic agency since 1994, Parr has also worked in fashion and commercial photography, and film-making.

Detrás de las cámaras de sesiones de fotos de famosos hechas por el fotógrafo favorito del mundo de la moda: Mario Testino. Es uno de los fotógrafos de moda más aclamado e influyentes del siglo XXI, y tiene acceso sin restricciones a las estrellas mas carismaticas de la cultura pop. Desde hace un tiempo ha venido haciendo un archivo personal con momentos fuera de camaras, generalmente conseguidos de manera espontanea antes, durante, y despues de posados oficiales para Vanity Fair, Vogue, y muchos de sus clientes del mundo de la moda. El resultado es un retrato de una generacion de los mas deseados y de los que mas se ha hablado, ademas de una invitacion a ser parte de las fiestas tras bastidores y de los momentos en la vida de Testino fuera del escenario. Algunas veces poco convencional, pero siempre contundente, Let me in!, con el ojo de Testino, es un nuevo capitulo para el fotografo que ya ha sentado pie con los libros Any Objections, Front Row Backstage, Alive, Portraits, Kids, Diana Princess of Wales, y numerosas exhibiciones y publicaciones en todo el mundo.