Libros de Fotografos, página 38 de 147

Paco Gómez (Pamplona 1918 - Madrid 1998) fue uno de los fotógrafos más destacados del Grupo Afal (1956/1963) y de la llamada Escuela de Madrid, que en los años sesenta llevaron a cabo una importante renovacion de la fotografia española. La obra de Paco Gomez, de una gran coherencia tanto tematica como formal, tiene una impronta genuina que la distingue de la de cualquier otro fotografo de su generacion. Podriamos definirlo como el poeta de los muros, los rastros, los espacios desnudos y los pequeños objetos. Su observacion del mundo parte de una sensibilidad bien enraizada en la realidad, pero trascendente y cargada de sentido simbolico. Este libro ha sido editado con motivo de una exposicion en la Fundacion Foto Colectania de Barcelona, entidad que desde 2001 custodia, gestiona y difunde el archivo de este autor. Es el resultado de una intensa labor de investigacion de la comisaria y especialista en fotografia española Laura Terre e incluye, junto a las obras mas conocidas del autor, algunas ineditas. Esta publicacion pretende asi dar un paso mas en el estudio de la fotografia de Paco Gomez, un autor poco conocido en relacion a su importancia capital tanto para la fotografia española como para la internacional.

Çngel Llanos e o profesional vigues de máis longo percorrido na fotografía, á que se dedicou durante máis de oito decadas, dende que por primeira vez disparou unha cámara aos once anos. Mesmo durante a Guerra Civil mantivo a actividade, integrado no gabinete fotografico do Corpo de Exercito de Galicia. Ademais, o seu arquivo enriqueceuse coas placas herdadas do seu avo e do seu pai, pioneiros no mundo do retrato e a reportaxe. A historia de Vigo durante mais dun seculo foi plasmada en fotos por esta familia, material do que ofrecemos unha ampla mostra, xunto a biografia de Llanos, con moitos perfis de interese.

Con motivo de la exposición, se edita un catálogo que constituirá una publicación de referencia sobre John Gutmann. Resulta de especial relevancia la inclusión del ensayo de Sally Stein, comisaria de la muestra en Estados Unidos, asi como la colaboracion de Britt Salvesen, Douglas R. Nickel y Amy Rule.

La vida del fotógrafo de moda Andre de Dienes cambió para siempre un día de 1945, cuando conoció a una joven y hermosa aspirante a modelo llamada Norma Jeane Dougherty. Se enamoró al instante de su inocencia y su atractivo y fueron novios brevemente. Juntos emprendieron muchas aventuras por la carretera en aquellos años tempranos, con De Dienes fotografiando a Norma Jeane en todo escenario natural posible, dentro de su estilo inspirado y original. Pronto forjo un enorme portfolio de fotografias impresionantes de la sonriente morena que contribuyo a lanzar su carrera de modelo y, algunos años mas tarde, una trayectoria cinematografica que iba a hacer de ella una leyenda.Toda su relacion con la estrella, incluidos muchos momentos privados solo compartidos por ellos dos, se encuentra detallada en las memorias secretas de De Dienes, que fueron descubiertas cuando los fans de la Monroe arrasaron la casa de el tras su muerte en 1988.

Los paisajes del extrarradio de Madrid, previamente delimitados por el autor mediante una metodología de trabajo muy concreta, son el objeto de estudio de las imágenes de esta serie de Gerardo Custance. Su mirada, en palabras de Rosa Olivares, autora del ensayo encargado de contextualizar este proyecto del fotografo madrileño, se asemeja a la del cartografo. De hecho, al igual que el especialista en trazar mapas, Custance delimita primero el lugar, el area de estudio, el paisaje a representar. No obstante, y como siempre ocurre con la fotografia artistica, su encuadre aporta algo mas: la toma de conciencia de la perdida y transformacion de los espacios naturales de nuestro entorno mas inmediato, unos espacios literalmente devorados por el incesante avance de las ciudades contemporaneas. Un cambio que no tiene nada de romantico ni de grandioso, pero que solamente mediante el objetivo del artista puede convertirse en algo mas que en la cronica de una destruccion recurrente en nuestra cultura. ?Custance narra una historia triste contada con bellas imagenes, con sentido del humor y con ironia, pero sobre todo con la humanidad de una mirada joven que narra esta transformacion sin efectismos y con tranquilidad. Rescatando aquello que queda de rescatable, mostrandonos los jirones que quedan de lo que fue, sin dramatismos, tal vez con algo de tristeza?, Rosa Olivares. Con las imagenes de Perimetro nos enfrentamos a las consecuencias del desarrollo y el supuesto progreso de lo humano. Un avance incansable, que parece no tener freno, y en el que todos, sin excepcion, estamos implicados.

The infinite subtlety of the female formA photographer once said that beauty in women is endless. Perhaps it was I who said it. [...] I love photographing women and could say that the form of the female body is absolute and perfect. —Ralph Gibson Master photographer Ralph Gibson returns with an exquisite collection of nudes, combining the best of his work with an in-depth interview by Eric Fischl. Strikingly graphic, meticulously composed, and loaded with subtle provocations, Gibson's mysterious, dreamlike images pay homage to greats such as Man Ray and Edward Weston, while continually pursuing new frontiers.

En los años 1960, Dennis Hopper llevaba una cámara a todas partes: a los platós y los exteriores de filmación, a las fiestas, cenas, bares y galerías, al conducir por la carretera y al marchar en manifestaciones politicas. Fotografio a idolos del cine, estrellas del pop, escritores, artistas, novias y completos desconocidos. Por el camino capto algunos de los momentos mas interesantes de su generacion con una vision aguda e intuitiva. Un icono a su pesar en el epicentro de la agitacion cultural de esa decada, Hopper documento a aquellos como Tina Turner en el estudio, Andy Warhol durante su primer espectaculo en la Costa Oeste, Paul Newman en el plato y Martin Luther King a lo largo de la Marcha por los Derechos Civiles de Selma a Montgomery, Alabama. A partir de una seleccion de fotografias recopiladas por Hopper y el galerista Tony Shafrazi mas de un tercio de ellas nunca antes publicadas, este exhaustivo volumen destila la esencia de la brillantemente prodigiosa trayectoria fotografica de Hopper. Tambien incluye ensayos introductorios de Shafrazi y el legendario pionero del arte de la Costa Oeste Walter Hopps y una extensa biografia por la periodista Jessica Hundley. Con extractos de las entrevistas de Victor Bockris a los famosos modelos, amigos y familia de Hopper, este volumen es una exploracion sin precedentes de la vida y la mente de una de las personalidades mas fascinantes de Estados Unidos. Primero publicado en la edicion limitada de coleccionista de TASCHEN, ¡ahora disponible en esta edicion comercial ilimitada!

Pone todo su corazón en sus fotos, dando como resultado imágenes en las que se siente la sensualidad de cada mirada capturada.

La fotógrafa Colita atesora la mejor colección posible de imágenes de la Nova Cançó catalana, y ha realizado una selección muy personal (de ahí que la considere La Meva Cançó) que, a la vez, documenta las decadas de 1960 y 1970, de gran efervescencia cultural en el panorama musical de Catalunya. A traves de sus retratos, capta la personalidad mas intima de artistas de la talla de Joan Manuel Serrat, Lluis Llach, Quico Pi de la Serra, Maria del Mar Bonet o Guillermina Motta, en un momento fundamental en que confluyeron sus trayectorias. Pero el libro tambien incluye imagenes de mayor envergadura en las que Colita plasmo acontecimientos historicos, como el festival Canet Rock o los miticos conciertos de Raimon. Solamente la gran cantidad de horas que Colita compartio con los miembros de la Nova Canço, en publico y en privado, han podido dar como resultado un libro de tan excepcional categoria como este que ahora publica Saga Editorial, en el que se incluyen casi 150 imagenes, entre retratos y fotografias.Isabel StevaBarcelona, 1940La fecunda trayectoria profesional de Isabel Steva Colita (Barcelona, 1940) se extiende a lo largo de practicamente medio siglo. Ha participado en mas de 40 exposiciones y publicado mas de 30 libros de fotografia. Tambien ha trabajado en prensa y en cine, siempre en contacto con...

Blessed with flawless looks and a figure many have described as "divine," Marisa Miller's distinctive good looks are known across the world. She has scaled great heights with her work for Victoria's Secret and Sports Illustrated's prestigious swimsuit issue--featuring in every issue from 2002-2008. Her lovely likeness has also added luster to brands such as Harley Davidson and international editions of Vogue, Marie Claire, Elle, Vanity Fair. A native Californian, she describes herself as a surf-loving tomboy at heart. This collection captures her many moods from coy and playful to elegant and sexy.

E. O. Hoppé (1878-1972) fue uno de los fotógrafos más importantes e influyentes de la primera mitad del siglo XX. Nacido en Múnich en 1878 y afincado en Gran Bretaña desde 1902, Emil Otto Hoppé inici