Libros de Técnica y materiales de fotografía, página 3 de 33

Decididos o meditados, rápidos o lentos, planificados con anticipación o captados gracias al reflejo que proporciona la experiencia, los momentos son lo que diferencia la fotografía del resto de las artes visuales. Aprenda a reconocer el potencial de cada instante y a aprovechar al maximo todas sus posibilidades. Desde el fascinante estudio de la historia del momento a lo largo de la fotografia hasta metodos fiables y profesionales para desvelar los momentos decisivos en cada situacion: Michael Freeman le enseñara a organizar los elementos de la imagen en el visor y a anticipar los gestos fugaces para revelar la profundidad de la personalidad y la expresion. Espere a que una escena se despliegue y pulse el disparador en el momento culminante. Los metodos practicos le ayudaran a captar imagenes exquisitas en cualquier circunstancia. Fijese en el mejor momento, pero tambien en los fotogramas anteriores y posteriores, para estudiar como evoluciona la imagen y las condiciones optimas para su registro. Se incluye una serie completa de momentos bien organizados para que pueda reconocerlos y reaccionar apropiadamente cuando los vea. Asimismo, podra examinar como funciona cada fotografia a nivel interno a traves de las ilustraciones y los diagramas, que muestran como confluyen varios elementos para crear la composicio...

la fotografía macro es un mundo desconocido y apasionante para el fotógrafo. Con esta obra aprenderá todo lo necesario para que sus tomas alcancen un nivel profesional. esta técnica fotográfica va mucho mas alla de elegir el mejor equipo para nuestras necesidades concretas; por eso mas de 350 imagenes ilustran cada uno de los conceptos que se explican con claridad y precision. Ninguna faceta importante se ha olvidado: conceptos basicos de fotografia, composicion, iluminacion, estetica, edicion, teoria del color, enfoque digital, trucos para aplicar en el dia a dia, esquemas aclaratorios, tablas informativas, videos de referencia de este modo encontrara su propio camino entre sofisticadas herramientas y accesorios, entendiendo por que se toma cada decision y conseguira resultados impresionantes con soluciones creativas. Fran nieto otorga a cada detalle toda la importancia que se merece para que los resultados sean unicos; su amplia experiencia docente le permite conocer y responder a las necesidades mas habituales. el lenguaje es claro y asequible para lograr que el proceso de aprendizaje sea serio, ameno y siempre fascinante. Si desea que sus fotos asciendan de nivel y se parezcan a las que rondan su imaginacion, en sus manos tiene el libro que buscaba.

* Adquiera las técnicas fundamentales para cualquier fotógrafo y aprenda a ver oportunidades fotográficas en el mundo que le rodea.* Descubra el lenguaje secreto de la fotografía que le ayudará a alcanzar otro nivel.* Desarrolle un conjunto de tecnicas para aplicarlas a una amplia variedad de situaciones fotograficas. La fotografia nunca ha sido tan facil, ni tan dificil. Las camaras digitales y los telefonos inteligentes pueden proporcionar imagenes bien expuestas y enfocadas, pero la tecnologia por si sola no puede crear imagenes fantasticas ni el tipo de fotografias que destacan en un entorno visual sobresaturado.Exento de jerga sin sentido, este libro se centra en el aspecto mas importante del proceso de creacion de imagenes: la persona que sujeta la camara. Su proposito es enseñar las tecnicas y la actitud necesarias para captar buenas fotografias con cualquier dispositivo.

Además de la rapidez en la toma de decisiones, para conseguir una buena imagen hay que tener en cuenta los elementos compositivos, aunque la mayoría de las veces la situación te pide arriesgar y confiar en tu experiencia. Este libro aborda el recorrido de padre e hijo y su dedicacion a la fotografia de naturaleza desde sus inicios hasta hoy, asi como la evolucion de las tecnicas y como se aplican en el entorno natural.Aqui seras testigo de como el padre transmite sus conocimientos al hijo, para seguir mostrando la belleza del mundo natural y contribuir a la conservacion del medio ambiente. Es un viaje por las relaciones personales desde el inicio de distintos proyectos hasta conseguir con mucho esfuerzo imagenes impactantes. Veras como se adaptan en cada momento a las condiciones climaticas para tomar las mejores decisiones, y como aplican los conocimientos de forma instantanea para captar instantes que posiblemente no se repitan nunca.A traves de las imagenes, los autores muestran la emocion vivida en cada momento. Una obra que te invita a imaginar momentos intensos y a dejarte seducir por el trabajo en equipo para conseguir resultados elogiados en muchos de los sectores de la fotografia especializada en el mundo natural y la vida salvaje.

* El autor superventas Michael Freeman aporta sus años de experiencia al estudio del estilo más perdurable y lleva la teoría y la práctica de este genero clásico a la epoca moderna. En esta exhaustiva guia sobre la imagen en blanco y negro, Freeman estimula la creatividad personal y explica la practica fotografica de un modo comprensible y, por encima de todo, util y practico. La fotografia en blanco y negro al dia, para informar e inspirar tanto a los puristas como a los nuevos practicantes de este genero. La fotografia en blanco y negro no es solo la expresion mas pura del proceso de creacion de imagenes, sino tambien un camino esencial hacia una mejor comprension de los principios fotograficos. Este libro explica como visualizar el mundo en blanco y negro mientras se captan imagenes y a desarrollar un instinto para poner en practica la dinamica de la fotografia en blanco y negro. Proporciona un enfoque original al sistema de zonas, una piedra angular de la tecnica avanzada del blanco y negro, y muestra como se debe aplicar en la fotografia digital. Asimismo, explora las cualidades especiales de diferentes peliculas en blanco y negro y las ventajas de combinar la pelicula con la tecnologia digital.

Guía de campo para fijar unas pautas de trabajo eficiente para obtener el mayor partido de nuestros equipos y herramientas: cámaras, teléfono (iPhone y Android), dron, ordenador y aplicaciones de revelado y de la imagen. En esta guia no se van a tratar los temas en profundidad y extension como en las anteriores obras del autor, sino que se pone el acento en la interoperabilidad entre los dispositivos y en conseguir una metodologia unificada y efectiva. Recoge la evolucion logica del Metodo Mellado incorporando nuevas tecnicas teniendo en cuenta las nuevas tecnologias de inteligencia artificial y las numerosas mejoras que recogen las nuevas versiones de Adobe Lightroom Mobile y Classic en cuanto a la gestion y revelado de nuestras fotografias.

¿Quieres dejar de hacer fotos de turista perdido y conseguir fotografías increíbles que dejen sin aliento? Descubre los secretos de la fotografía creativa en este libro repleto de trucos fotográficos creativos y sencillos que podras hacer con tu camara o con tu movil. Desde retratos sorprendentes hasta astrofotografia. Con consejos practicos y ejemplos inspiradores, este libro te ayudara a desarrollar tu creatividad y a capturar momentos unicos. En este libro encontraras 20 trucos fotograficos en los que te guiare para que consigas resultados espectaculares, incluso si no tienes ningun conocimiento fotografico. Tambien encontraras mas de 10 retos fotograficos para poner a prueba tus habilidades y mucho mas. Dejate llevar por los trucos fotograficos que mas destacan en las redes sociales y fascina al mundo con tus fotografias. Preparate para desatar tu creatividad y divertirte como nunca antes haciendo fotos.

Esta obra del experimentado fotógrafo Bryan Peterson propone un enfoque radicalmentediferente de la creatividad, al afirmar que no solo se trata de una aptitud inherente, sino de una destrezaque se puede aprender y aplicar. Utilizando fotos originales de su impresionante portfolio, Petersonenseña al lector a ver de verdad a traves de los objetivos de la camara. Explica los elementos basicosy las tecnicas adecuadas para conseguir fotografias asombrosas, a la vez que ayuda a evitar los erroresvisuales comunes y los callejones sin salida tecnicos que producen imagenes flojas y poco imaginativas.Aprender a ver con creatividad ayudara a los fotografos de cualquier nivel, desde el principiante hasta elexperto, a sacar mejores fotografias y añadir una nueva perspectiva a sus obras.BRYAN PETERSON es fotografo profesional, imparte cursos internacionalmente reconocidos y es autor delos best sellers Los secretos de la exposicion fotografica y Los secretos de la fotografia. Guia de campo, ademasde otros cinco titulos de exito como Los secretos de la composicion fotografica. Guia de campo, Los secretos dela velocidad de obturacion, Los secretos de la fotografia con flash, Los secretos de la fotografia de aproximaciony La exposicion fotografica. Retos y soluciones, todos ellos publicados en esta misma editorial. Adema...

Conoces a otros fotógrafos de tu entorno con trabajos similares que vendan más que tú?Si has respondido afirmativamente, el problema no son tus fotos, sino cómo las comunicas,cuándo y a quién. La mejor manera de afrontar y mejorar esta situacion es que empieces aconsiderar la fotografia como un verdadero negocio.En este libro aprenderas los principales conceptos, estrategias y herramientas de marketing,ventas y gestion que te permitiran obtener un trabajo sostenible como fotografo profesional.Deja de depender solo del boca a boca y retoma el control de tu trabajo para generar un flujoconstante de clientes sin entrar en ninguna guerra de precios.No importa si quieres vivir de la fotografia o llevas mas de veinte años haciendolo; elobjetivo de esta obra es ahorrarte tiempo de prueba y error, aplicando lo que funciona hoyen dia para conseguir mas y mejores clientes. Para que compruebes que esto es posible, alfinal del libro podras ver algunos ejemplos de fotografos en activo de diferentes niveles,especialidades y edades que lo han conseguido.Pero cuidado, no hay formulas magicas. Tendras que trabajar, ser constante, probaracciones diferentes y tener la actitud adecuada para poner en practica lo que a veces el 99%de fotografos no esta dispuesto a hacer por miedo, pereza o desconocimiento. El secreto noesta en trabajar mas duro, sino de forma mas inteligente.

Fotografiar personas es una de las disciplinas más interesantes y a la vez más complicadas de la fotografía. La capacidad de contar más allá de lo que se ve en un gesto, una mirada, o una sonrisa, ha entusiasmado a generaciones de fotografos, pero tambien ha traido de cabeza a muchos otros, quienes, atascados en la tecnica o perdidos en lo artistico, se descubren incapaces de lograr en sus fotos la belleza que ven en su mente.Uno de los factores mas importantes a la hora de transmitir esas sensaciones es el uso de la iluminacion como luz consciente. El control de la luz ofrece un potencial infinito para recrear ambientes y estados de animo, si somos capaces de leerla, entenderla y aplicarla.Este libro ofrece a quienes nunca se han aproximado al retrato fotografico un camino para expresarse a traves de los demas; al fotografo de luz natural, la teoria y la practica para adentrarse en un mundo nuevo de luces y emociones, y a los ya experimentados en ambas facetas, un metodo personal y diferente para comprender el retrato de un modo mas amplio y dominar la iluminacion como uno de los mayores recursos creativos en fotografia.

• Michael Freeman enseña, a través de las páginas de este libro, a conseguir retratos favorecedores con una amplia variedad de estilos, tradicionales y modernos. • Aprenda a reproducir la belleza na

La luz es lo más importante en el arte de la fotografía. Aporta magia, poesía y vida. Gracias a ella todo se descubre: sombras, texturas, el material con que están hechos los objetos, la distancia a que se encuentran. Hablar sobre iluminacion no solo se refiere a introducir o eliminar focos de una escena tambien: a exposicion, velocidades de obturador y sobre todo a como utilizar la luz natural y los flashes. Aunque la coleccion de Photoclub ya reune a un grupo solido de extraordinarios artistas, nos llena de regocijo introducir a Syl Arena, uno de los autenticos protagonistas en la comunidad mundial de fotografos. Aparte de su hipnotica personalidad, es famoso por ser el autor del bestseller: Speedliters Handbook, traducido a seis idiomas y unos de los libros de fotografia mas vendidos sobre sistemas completos de iluminacion.Este libro aporta soluciones originales y permite obtener resultados extraordinarios. Estan aqui los temas relacionados con la luz: direccion, intensidad, color, contraste y dureza, las discusiones sobre como disparar tanto en interiores como en exteriores, con luz natural y artificial, los numerosos tipos de flashes; tanto para Canon como Nikon, las luces continuas, incluso la denostada flash pop-up. Aprenda todas las astucias, habilidades y consejos de Syl para dominar la luz con el fin de lograr grandes instantaneas. Para capturar fotografias es preciso saber algo mas que manejar una camara.La luz es lo más importante en el arte de la fotografía. Aporta magia, poesía y vida. Gracias a ella todo se descubre: sombras, texturas, el material con que están hechos los objetos, la distancia a que se encuentran. Hablar sobre iluminacion no solo se refiere a introducir o eliminar focos de una escena tambien: a exposicion, velocidades de obturador y sobre todo a como utilizar la luz natural y los flashes. Aunque la coleccion de Photoclub ya reune a un grupo solido de extraordinarios artistas, nos llena de regocijo introducir a Syl Arena, uno de los autenticos protagonistas en la comunidad mundial de fotografos. Aparte de su hipnotica personalidad, es famoso por ser el autor del bestseller: Speedliters Handbook, traducido a seis idiomas y unos de los libros de fotografia mas vendidos sobre sistemas completos de iluminacion.Este libro aporta soluciones originales y permite obtener resultados extraordinarios. Estan aqui los temas relacionados con la luz: direccion, intensidad, color, contraste y dureza, las discusiones sobre como disparar tanto en interiores como en exteriores, con luz natural y artificial, los numerosos tipos de flashes; tanto para Canon como Nikon, las luces continuas, incluso la denostada flash pop-up. Aprenda todas las astucias, habilidades y consejos de Syl para dominar la luz con el fin de lograr grandes instantaneas. Para capturar fotografias es preciso saber algo mas que manejar una camara.

Bioart muestra de las maravillas, curiosidades y miserias que la sociedad postindustrial produce; es una edición impresa, y en sus inicios también electrónica, que indaga sobre los productos mediáticos cuyos motivos recurrentes son lo extravagante y anomalo, en tanto que formatos de circulacion de modelos culturales. La publicacion fue presentada en Hangar, entre otros lugares, parodiando estereotipos extraidos de unos medios que trabajan con la categoria de lo sublime, donde miedo, fascinacion y belleza se encuentran. De esta forma, un coctel "ectoplasmatico" precedio una charla telepatica en la que se "materializo" un gabinete de curiosidades audiovisual con referentes sobre la materia.

Oriol Alamany, gran viajero y profesional de la fotografía, ofrece en esta obra una completa guía para que disfrutes más fotografiando tus salidas de fin de semana o viajes de vacaciones. El autor, que cuenta con gran experiencia en cursos de esta especialidad, comparte técnicas y consejos que te permitirán conseguir fotos espectaculares en tus recorridos, ya sea por nuestra geografía o el resto del mundo. Una completa guía a través de más de cien fotos comentadas y una amplia introducción al equipo más adecuado. Después de la lectura de este libro los secretos de la fotografía de viajes estarán a tu alcance y querrás compartir tus próximas fotos con familia, amigos y seguidores. Toda la inspiración y técnica de este arte de la mano de un artista de la imagen que ha recorrido el mundo con su cámara. El prólogo ilustrado de Paco Nadal y la colaboración de nueve "Fotógrafos Viajeros" completan una oferta que ningún afi cionado a la fotografía puede perderse.

Contexto y narración en fotografía es un manual básico de fotografía en su vertiente comunicativa. El libro explora aquellos elementos del medio fotográfico que son necesarios para transmitir ideas o contar historias. Ya sea con una unica imagen o con una serie o conjunto de imagenes, el lenguaje fotografico se vale del contexto y la narracion para construir y desarrollar su discurso, captar la atencion del publico y permitirle relacionarse de alguna manera con la historia y su intencion. Tomando como punto de partida algunos conceptos tradicionalmente asociados al lenguaje y la comunicacion emisor, mensaje, publico, discurso narrativo, signos, simbolos y meta-informacion, el lector encontrara en estas paginas las claves para lograr una comunicacion visual eficaz y obtener una buena fotografia: desde cuestiones generales como el brief de un proyecto, el tema o el estilo, hasta tecnicas y recursos especificos como el relato secuencial, la metafora visual o los pies de foto. El contenido teorico del libro, breve y conciso, viene acompañado de numerosas imagenes y es ejemplificado a traves de experiencias de fotografos de reconocido prestigio internacional. Cada capitulo se cierra ademas con un estudio de caso, ejercicios practicos y un breve resumen. En definitiva, una guia basica que se dirige a estudiantes de fotografia, fotografos junior y aficionados que deseen profundizar en el concepto y el mensaje de la obra fotografica.

Muchos interpretaron el surgimiento de la fotografía en color como la sentencia de muerte de la fotografía en blanco y negro. Los años han pasado, se han perfeccionado los equipos y técnicas, pero los artistas no dejan de recurrir una y otra vez al blanco y negro. Hay siempre un retorno del colorido mundo de OZ, para indagar en el alma y la esencia de la fotografia. Las tecnicas de conversion fotografica del color a escala de grises ofrecen un sinfin de posibilidades, y lo cierto es que no todas son efectivas; al menos, no todas producen los mismos resultados. Este libro del purista Vicent Versace rompe las reglas y experimenta con un estilo unico; a partir del conocimiento profundo de la escala y las proporciones de la escena. El resultado es un brillante viaje de ida y vuelta al mundo humano, a las costumbres de la gente, a las calles retratadas bajo la exotica optica del blanco y negro.

Mencionar a Scott Kelby es mencionar a uno de los profesionales del medio fotográfico más conocidos del mundo. Por eso es que gran parte de sus libros son muy reconocidos y también muy esperados. A pesar de eso, un autor siempre suele tener una obra por encima de todas las demas, y este es el caso de La fotografia Digital el libro mas traducido y mas vendido de la historia sobre fotografia en general. Su lectura convierte a este arte en asequible, apasionante y definitivo. Esta actualizacion incluye muchas imagenes nuevas y cuantiosa informacion sobre novedades, precios, enlaces, y cuanto pueda interesarle del mundo de la fotografia. El capitulo " Diez Cosas que me gustaria que alguien me habria dicho de mi primera camara no tiene desperdicio. Cada pagina presenta un concepto unico para lograr mejores fotografias. Sin jerga confusa, sin conceptos abstractos. Esta guia trata sobre que boton presionar, que valor usar y cuando hacerlo. Aqui estan 200 de los trucos del oficio mejor guardados. Un libro con una mirada hermosa, nitida, de gran colorido y profesional, de los que no se olvidan. En los ultimos tres años, Scott Kelby (@ScottKelby) ha sido reconocido como el autor de libros de fotografia mas seguido del planeta. Es el editor de la revistas digital Light It!, Photoshop User y presidente de la NAPP (Asociacion nacional de profesionales de Photoshop de los Estados Unidos). Imparte talleres sobre fotografia, Lightroom y Photoshop. Cuenta en su haber con mas de 50 libros, por los que ha recibido multitud de premios, entre los que destacan: Iluminar, disparar y retocar. Conseguir fotografias de maxima calidad, Exprime la fotografia digital y Manipula tus fotografias digitales con Photoshop CS6.

La Nikon D7100 acaba de salir al mercado y con ella, su manual de fotografía. Esta cámara ha ganado la prestigiosa distinción de los premios EISA y se ha convertido en la Cámara europea en la categoria D-SLR en formato DX. Gracias al abandono del filtro de paso bajo optico (OLPF), asi como al sistema de enfoque de 51 puntos, la D7100 puede capturar, con alta definicion, las texturas mas sutiles. Es ademas resistente a las caidas y a los rigores meteorologicos, y permite obtener resultados asombrosos en entornos poco iluminados, asi como capturar acciones en movimientos muy rapidos.Si usted se ha decidido por esta D-SLR de alta gama, necesita un libro que, ademas de enseñar las principales caracteristicas de la camara, muestre como usarla para convertirse en un gran fotografo. Esta es una mezcla perfecta entre curso de fotografia y guia de usuario escrito por John Batdorff, un galardonado experto en viajes y reconocida autoridad en el mundo de la fotografia en blanco y negro. Aprenda a trabajar con la excelencia de los profesionales, y, vaya donde vaya, consiga extraer a su Nikon todo el potencial que posee.