Libros de Arte actual, página 8 de 25

Se trata de mostrar la visión del graffiti en la ciudad de Nueva York desde los ojos de un escritor de graffiti español. Mi militancia en la cultura hip hop desde 1984 y todo lo que he vivido desde entonces, ha hecho que mi vision del graffiti en esa y en

· Un recorrido visual y profundo por el diseño contemporáneo ysus interacciones con la artesanía y el arte en América Latina.· Nuevos territorios explora las colaboraciones entre artistas,diseñadores y artesanos, poniendo de relieve como el trabajoresultante apunta a temas relacionados con la mercantilizacion,la produccion, la urbanizacion, el desplazamiento y lasostenibilidad.· Concentra el trabajo de mas de 100 artistas, diseñadores/estudios de diseño y artesanos y en torno a varias ciudades deAmerica Latina como Brasil, Cuba, Panama, Colombia, Mexico,El Salvador, Puerto Rico, Venezuela y Chile.· Ensayos academicos ricamente ilustrados de criticos,curadores e historiadores del arte como Regine Basha, AdelaBorges, Marcella Echevarria, Antonio Sanchez Gomez,Magdalena Gruneisen, Adriana Kertzer, Ana Elena Mallet, NessiPapa y Fabiana Lopes, Jorge Rivas Perez, Gabriela Rangel, MariCarmen Ramirez, Blanca Serrano, y Lowery Stokes Sims.· Los ensayos abordan temas claves como el uso de materialesreciclados y reutilizados; las colaboraciones entre diseñadoresy artesanos; la colectividad y la experimentacion; la mezclade habilidades y los medios digitales y tradicionales; y larecuperacion del espacio publico y personal.· La publicacion acompaña una exposicion en el Museo de Artey Diseño, de Nueva York, a part...

Enter this cybermedieval Sci-Fi Fantasy universe and embody one of the systems of the NeuroDungeon neural network. This role-playing game manual is a stripped down version of the dystopian cyber-medieval urban fantasy multiverse of NeuroXcape produced by the artistic collective NEURODUNGEON whose core consists of Bartholomew, Kaverna and $Si PERSE.

Este volumen incluye obra grafica de; Bas Koopmans "Baster", Marco Zamora, Mike Swaney, Daniel Muñoz "San", Escif, Levi Van Veluw, Riot Über Alles, Axel Void, Irena Zablotska, Jordi Erola, Rosh, Mano De Papel, Albert Bertolín, Rai Escalé, Eulàlia Rosas, Roger Haus, Júlio Dolbeth, Mëgan, Roughattitude, Eva Alonso, Nil Bartolozzi, Santiago Morilla, Julià Panadès, Asione, Robriot, Martín López Lam, Unai Reglero; y textos de Sergi Puertas, Sofía Rhei, Julio D. Wallovits, Carlo Padial, Pilar Adón, Mario Cuenca Sandoval, Robert Juan- Cantavella, Joana Abrines, Gerard Gil, Fco. Javier Pérez, Riot über Alles, Carlos Almira Picazo, Javier Mije, Alberto R. Torices, Joan Ripollès Iranzo, Katy Vives Phipps, Daniel Mares, María Arranz, Carlos Be, Pablo Fraile Dorado, Javier Iglesias Plaza, Luis A. Torres Moreno, Iván Díaz Sancho.

A gorgeous expanded edition of Werner's Nomenclature of Colours, a landmark reference book on color and its origins in natureFirst published in 1814, Werner's Nomenclature of Colours is a taxonomically organized guide to color in the natural world. Compiled by German geologist Abraham Gottlob Werner, the book was expanded and enhanced in 1821 by Patrick Syme, who added color swatches and further color descriptions, bringing the total number of classified hues to 110. The resulting resource has been invaluable not only to artists and designers but also to zoologists, botanists, mineralogists, anatomists, and explorers, including Charles Darwin on the famous voyage of the Beagle.Nature's Palette makes this remarkable volume available to today's readers, and is now fully enhanced with new illustrations of all the animals, plants, and minerals Werner referenced alongside each color swatch. Readers can see "tile red" in a piece of porcelain jasper, the breast of a cock bullfinch, or a Shrubby Pimpernel. They can admire "Berlin blue" on a piece of sapphire, the Hepatica flower, or the wing feathers of a jay. Interspersed throughout the book are lavish feature pages displaying cases of taxidermy, eggs, shells, feathers, minerals, and butterflies, with individual specimens cross-referenced to the core catalog.

Exposición en IVAM del 18 de diciembre de 2009 al 21 de febrero de 2010. Textos en castellano y en inglés

Museo de Pasiones es la singular publicación de la exposición que con el mismo título realizó Javier Viver en el Museo Lázaro Galdiano y en la Capilla de los Arquitectos de la Iglesia de San Sebastian (Madrid), entre el 5 de mayo y el 20 de septiembre de 2020.Con este punto de partida su autor ha trabajado mano a mano con el historiador del arte Horacio Fernandez para ofrecer un novedoso recorrido por la exposicion en dos volumenes, uno de Palabra y otro de Imagen.El primero esta compuesto por una extensa y nada convencional conversacion entre el artista y el historiador y los textos de Javier Ortiz-Echague, Carmen Espinosa Martin y Benjamin Cano Dominguez.El volumen de Imagen supone una nueva forma de recorrer las salas para descubrir lo invisible. Un recorrido ascendente desde la entrada del Museo Lazaro Galdiano hasta la linterna de la cupula de Ventura Rodriguez en la Capilla de los Arquitectos guiados por el vuelo de la paloma del Espiritu.

Museo de Pasiones es la singular publicación de la exposición que con el mismo título realizó Javier Viver en el Museo Lázaro Galdiano y en la Capilla de los Arquitectos de la Iglesia de San Sebastian (Madrid), entre el 5 de mayo y el 20 de septiembre de 2020.Con este punto de partida su autor ha trabajado mano a mano con el historiador del arte Horacio Fernandez para ofrecer un novedoso recorrido por la exposicion en dos volumenes, uno de Palabra y otro de Imagen.El primero esta compuesto por una extensa y nada convencional conversacion entre el artista y el historiador y los textos de Javier Ortiz-Echague, Carmen Espinosa Martin y Benjamin Cano Dominguez.El volumen de Imagen supone una nueva forma de recorrer las salas para descubrir lo invisible. Un recorrido ascendente desde la entrada del Museo Lazaro Galdiano hasta la linterna de la cupula de Ventura Rodriguez en la Capilla de los Arquitectos guiados por el vuelo de la paloma del Espiritu.

Artistas de todo el mundo nos muestran esta nueva tendencia que está ganando representación en las paredes y fachadas de las ciudades más modernas y cosmopolitas. Berlín, Ciudad del Cabo, Manhattan, Barcelona, Miami, Viena, Quito, Malmo, Moscu, Hamburgo son escogidas para que los artistas mas reconocidos decoren e iluminen fachadas tristes de viejos edificios.El mundo del Street Art ha tenido una intensa evolucion, se ha reinventado y ahora se pide a los artistas que decoren con sus obras, creando asi una exposicion abierta y gratuita, estos son algunos de los artistas que destacamos: Stinkfish, Innerfields, Dino Voodoo, Nevercrew, Dourone, Faith 47, Amaia Arrazola, Cinta Vidal, Okudart

Morir guai. Rituals de transició es una exploració en format audiovisual sobre diversos relats al voltant de la mort a la recerca d’una reconciliació amb l’esdevenir vida. Indaga en la manera com ope

Mónica Mayer (Mexico, 1954), creadora, crítica, docente y activista, representa la referencia más clara y consistente en el arte feminista mexicano desde la decada de 1970. Este libro ofrece la primera retrospectiva de su trabajo artistico.El libro presenta la obra de Mayer como un fenomeno integral y multidisciplinario, incorporando una amplia gama de produccion, tanto individual como en colaboracion con otros artistas y diversos publicos, replanteando aspectos medulares de la lectura del arte contemporaneo mexicano a partir de su consideracion.

The beauty of interferences presented as a book and on an included CD. In Grid Index, Carsten Nicolai created a visual lexicon of patterns and grid systems. Now Moiré Index is dedicated to his exploration of the moiré effect a phenomenon that can be created by the overlay of lines. Although such interference patterns are mostly considered to be unwanted side effects, they are actually extremely interesting from an aesthetic perspective. Based upon years of research, Nicolai has analyzed and systematically unlocked fundamental structures of crucial importance to the visualization of data. As the first extensive visual compendium of these interference patterns, Moiré Index is the definitive reference book for designers, visual artists, architects, researchers, mathematicians, or anyone else who wants to use its content as a basis for graphic designs. A CD accompanies the book and contains not only the featured moirés as digital files, but also individual elements that can be used to create an almost endless amount of new overlays. These files can be used effortlessly with virtually any platform, operating system, and graphics software and can be applied in every field of visual culture.

Mitos oficiales contiene microhistorias de artistas, curadores y críticos de arte quienes le dan volumen, complejidad y una gama amplia de tonalidades respecto a la unidireccional historia oficialLas imagenes estan acompañadas con una muestra de memoria de cada uno de los artistas que dieron origen a sus obras; relatos que se tejen entre el recuerdo de los eventos vividos, las historias escuchadas y la Historia aprendida. La segunda parte es una cronica colectiva de los años 90, esbozada a partir de pequeños fragmentos de recuerdos de 36 participantes, todos ellos involucrados de diferentes maneras en el ambito artistico y cultural de Mexico.El libro, que ofrece multiples miradas sobre diversos temas: el arte, la corrupcion, la identidad, el narcotrafico, el racismo, la violencia es, primero, una publicacion anti neoliberal, cuyos colores en la portada (negro y rojo) la delatan. Segundo, es un concierto de voces marcadamente desigual, en el que las sensatas son mas bien escasas. Y tercero, es un contenedor de memoria y tambien de nostalgia por un pasado que el neoliberalismo arrebato.

The Museo Thyssen-Bornemisza is presenting Pop Art Myths, the first exhibition on this subject in Madrid since Pop Art at the Museo Reina Sofía in 1992. More than twenty years later, the exhibition’s