Libros de Arte contemporáneo, página 4 de 166

Lo mínimo Fundado como respuesta al Expresionismo Abstracto, el Minimalismo se caracterizó por formas y materiales simplificados y desmontados, empleados para expresar ideas de un modo directo e impersonal. Al presentar los elementos como simples objetos, los artistas minimalistas buscaban comunicar sin hacer referencia a temas expresivos o historicos. Este movimiento critico, que comenzo en la decada de 1960 y que derivo en el Land Art, la Performance y el Arte Conceptual, continua ejerciendo una importante influencia en la actualidad. Artistas incluidos: Carl Andre, Stephen Antonakos, Jo Baer, Larry Bell, Ronald Bladen, Walter De Maria, Dan Flavin, Robert Grosvenor, Eva Hesse, Donald Judd, Gary Kuehn, Sol LeWitt, Robert Mangold, John McCracken, Robert Morris, Robert Ryman, Fred Sandback, Richard Serra, Tony Smith, Robert Smithson, Anne Truitt Cada libro de la serie menor arte de TASCHEN incluye: Un detallado sumario cronologico de la vida y obra del artista, cubriendo su importancia historica y cultural. Aproximadamente 100 ilustraciones en color con comentarios explicativos. Una concisa biografia. Daniel Marzona (nacido en 1969) vive entre Berlin y Nueva York, y trabaja como conservador y escritor independiente. Estudio Historia del Arte y Filosofia en la Universidad del Ruhr de Bochum. Entre 2001 y 2003 trabajo como conservador asociado en el P. S. 1 Contemporary Art Center de Nueva York. Es ademas cofundador de la editorial NAVADO PRESS de Trieste, que edita libros de artistas y otras publicaciones de arquitectura y arte contemporaneo.

¿Qué envoltura va bien con qué regalo? Este pequeño libro responde esa pregunta y además le brinda el material para envolver. Envuelva sus regalos de la mejor manera con estos hermosos papeles de la mejor calidad. La variedad de temas: florales, ornamentales o abstractos, satisface todos los gustos. Los diferentes patrones de este libro lo convierten tambien en un regalo ideal.

Esta joven fotógrafa de Barcelona ha conseguido hacerse un hueco en el mundo del Custom gracias a la estética pin up de sus trabajos, donde combina a la perfección sensualidad y elegancia.

Ciertas visiones dominantes sobre las vanguardias soviéticas han sofocado su carácter de acontecimiento en el devenir de la historia del arte y también de la política; y han obviado la gran resonancia que dicho acontecimiento ha tenido en la busqueda de una politicidad del arte. Este libro trata de pensar la actualidad de determinados debates, habidos en el seno del arte sovietico revolucionario, en un doble sentido: ¿de que manera la onda expansiva de aquel acontecimiento reverbera aun hoy?, y tambien, ¿bajo que formas es posible apropiarse de algunos de sus procedimientos, modelos y herramientas?

Valère Novarina és un dels més destacats creadors de l’escena i l’art francès i europeu en la seva polivalent faceta d’escriptor, dramaturg, escenògraf, pintor i dibuixant. El 5 de juliol de 1983, di

El Instituto de Investigaciones Estéticas (IIE) de la Universidad Nacional Autónoma de México, como centro dedicado al estudio de las artes, ha producido una importante colección de fotografías que hoy conforman uno de los mas ricos acervos fotograficos. Iniciado como instrumento indispensable de estudio, este acervo fotografico recogido a lo largo de mas de cincuenta años, conforma hoy por si mismo un documento historico sin dejar de ser un soporte visual para los historiadores del arte. Con el proyecto Imagenes de arte mexicano, el IIE se propone reforzar los instrumentos de trabajo para los especialistas y ofrecer un apoyo didactico a las universidades y centros de enseñanza media interesados en el arte mexicano, dentro y fuera del pais.

Esta monografía recoge toda la pintura impresionista. Traza la historia del Impresionismo en Francia incluyendo no sólo la obra de los maestros reconocidos, sino también la de artistas tan injustamente olvidados como Bazille, Caillebotte, Berthe Morisot o Lucien Pissarro. La monografia tambien estudia los movimientos impresionistas que surgieron en los Paises Bajos, Belgica, Alemania, Escandinavia, Europa oriental y suroriental, Italia, España, Gran Bretaña y Norteamerica. Incluye un "Indice del Impresionismo" de sesenta y cuatro paginas, que contiene bibliografias, retratos y datos biograficos de los doscientos treinta y seis artistas.

Nos encontramos en una fase de cambio de cultura en las artes comparable, en su extensión y profundidad, a la transición que tenía lugar entre finales del siglo XVIII y mediados del XIX.

Un mundo construido: Polonia 1918- 1939, catálogo de la exposición homónima organizada por el Círculo de Bellas Artes de Madrid y el Museo de Arte (Museum Sztuki) de Lodz, presenta por vez primera en España un generoso conjunto de las obras más representativas de la vanguardia constructivista polaca. Si algo define a estos artistas es su capacidad para asimilar el influjo de sus poderosos vecinos -la lección de audacia del futurismo y el rigor geométrico y la sabia lectura del espacio de la Bauhaus- así como la onda expansiva de los ismos de París. Su trabajo se desplegó en muchos frentes que incluyen la pintura, la escultura, la fotografía y el diseño gráfico.