Los artículos que aparecen en este libro forman parte de los resultados de los Cursos de Verano de la Universidad Complutense realizado en El Escorial en agosto de 2001. Reúne trabajos de estudiosos del arte, la historia y el pensamiento griegos del siglo V antes de Cristo, griegos y españoles en relacion con el monumento del Partenon. Se abordan cuestiones como aspectos arqueologicos sobre este monumento, el proyecto arquitectonico de Pericles y su significado, las inscripciones de Atenas y en especial de la Acropolis, una vision general de la epoca de Pericles, con las varias alternativas sociales y politicas, la literatura en la epoca de Pericles, la historia del Partenon a lo largo de la Antiguedad, las peripecias de los viajeros occidentales en Grecia, las imagenes del Partenon, Pericles y Edipo y el tema de los marmoles llevados de Grecia a Inglaterra por Lord Elgin, entre otros asuntos de gran interes.

El arquitecto vicentino Andrea Palladio (1508-1580) viajó en cuatro ocasiones, quizá cinco, a Roma. Probablemente como consecuencia de su último viaje de 1554, y aprovechando el bagaje que los anteriores le habian procurado en lo referente al estudio de los restos antiguos y a la medicion de las ruinas, escribio este opusculo sobre las antiguedades romanas que fue publicado a la par en Roma y en Venecia ese mismo año. Diferenciandose de las obras coetaneas mas importantes de la naciente primera arqueologia, Palladio no propone un itinerario topografico por la ciudad antigua como era usual, sino un recorrido rigurosamente tipologico, de la misma manera en que lo haria despues pormenorizadamente en su trabajo teorico mas notable, Los cuatro libros de la arquitectura de 1570. Acueductos, termas, circos, teatros, anfiteatros y arcos triunfales se suceden en el libro de Palladio como un revelador compendio de tipologias, obviando su situacion en el entramado urbano como criterio organizador. El discurso palladiano, aun dando cabida a algunos capitulos sobre instituciones y costumbres antiguas, es plenamente arquitectonico, de forma que esta primera obra se manifiesta como un primer ensayo en esa codificacion del lenguaje clasico de la arquitectura que Palladio acometio a lo largo de carrera. Aqui se recoge, con un importante conjunto de notas, la primera edicion critica publicada hasta ahora sobre esta relevante obra de Palladio.

Estamos en los orígenes de la sociedad occidental, donde se entrecruzan la fe religiosa con las ideas fundadoras de la cultura europea. El arte visual griego se basa en el concepto de belleza y constituye un ejemplo de gran valor estético, ya sea en la arquitectura como en la escultura, retomado magistralmente por los romanos incluso en el campo de la pintura al fresco.

El volumen cuenta con la participación de prestigiosos investigadores españoles y extranjeros con numerosos estudios sobre la musivaria romana: el gran maestro, Prof. J.M. Blázquez; la Dra. G. López Monteagudo; el Dr. J.M. Álvarez Martínez, Director del MNAR de Mérida; el Dr. D. Fdez.-Galiano; dr. J.L. Lledó; la Dra. M.P. San Nicolás; y los Dres. I. Mañas y J. Bermejo; así como la participación de la Profª Maja Kramer de la Universidad de Goteborg, estudiosa de las Estaciones, y la Dra. Catia Mourao, del Instituto de Historia de Arte de la Universidade Nova de Lisboa, especialista en la compleja representación de los seres híbridos.

Las tipologías estatuarias de los Príncipes de Roma constituyen uno de los aspectos más desatendidos en los trabajos de Arqueología Clásica sobre iconografía imperial, centrados estos últimos años casi exclusivamente en el estudio de los retratos. El presente libro trata de subsanar parcialmente esa deficiencia, centrando su atencion en los tipos escultoricos elegidos en la Antiguedad para representar a Trajano y Adriano, ya que su caso es uno de los que mejor pueden informar sobre el fenomeno de los tipos estatuarios imperiales, habida cuenta del alto numero de estatuas preservadas y de su buen estado de conservacion.

Con un apéndice de Peter Witte ; Eds. Jorge Maier, Thomas g. Schattner ; Presentación de Atilano Soto Rábanos, Dominica Contreras López de Ayala.

La vida en la antigua ciudad de Pompeya, un punto de encuentro entre el mundo humano y el de los dioses. Pompeya en todo su esplendor: la construcción privada, las magníficas pinturas llenas de imágenes y simbologia, la elegante arquitectura, los exuberantes jardines, las vistas panoramicas, los bodegones, las escenas de la vida cotidiana y la mitologia. Una nueva y compleja imagen del arte de Pompeya. Pompeya presenta un tejido urbano extraordinario, con edificios publicos y privados, mobiliario y elementos decorativos, el cual nos permite reconstruir las multiples variantes de la casa romana desde el siglo IV hasta el 79 d. C., año de la erupcion del Vesubio. La pintura mural no tiene parangon en todo el mundo romano, tanto en lo que respecta a cantidad como a calidad. Los dispositivos ornamentales desempeñan un papel clave en las viviendas romanas de la epoca, ya que contribuyen a presentar el lujo, el prestigio y la cultura del propietario. Se presenta, asimismo una cuidada seleccion de obras que pertenecen a diversas categorias, entre ellas, arquitectura con columnas, podios y techos que transforman el entorno en un espacio irreal y fantastico en el que aparecen paisajes lejanos; enormes frisos figurados con imagenes impresionantes que ocupan la totalidad de las paredes; frescos de arboles, plantas, flores y aves que imitan un precioso jardin, y paisajes decorativos con mitologia pictorica.

El “milagro griego” puede asombrarnos en literatura, filosofía o pensamiento científico; pero sin duda es el arte su faceta más inmediata y atractiva para cualquier interesado. Ninguna cultura antigu

Una nueva visión de la figura humana, que constituía para los griegos el tema central de las artes plásticas, fue soporte y agente transmisor de valores y normas sociales y muestra de la búsqueda del hombre modelico, de sus caracteristicas y de su posicion social. A lo largo de los siglos la representacion del hombre en el arte griego fue el reflejo de la vision que los griegos tenian de si mismos.

El arte románico, la arquitectura románica, las escuelas románicas, la arquitectura románica en España, la catedral de Santiago de Compostela, la unidad de la escultura, y la diversidad de la escultura, los colores y sus temas: clasicismo, la pintura románica en España, sus colores y materias: el imaginario, el occidente medieval y Bizancio .

Si la publicación en 1975 de la monumental History of Greek Art marcó un hito en los estudios sobre el arte clásico, la síntesis de ese libro, realizada por el propio Martin Robertson con la finalidad de ampliar el circulo de sus posibles lectores, conserva la profundidad del analisis y el inteligente uso de la erudicion que caracterizan a la version original. Orientada segun criterios basicamente pedagogicos, esta edicion abreviada reduce el numero de las obras estudiadas pero respeta la primitiva distribucion de capitulos. Asi, El arte griego permite seguir, en un orden basicamente cronologico, la apasionante andadura de la tradicion artistica griega, desde su nacimiento en los oscuros tiempos prehelenicos (los periodos geometrico y orientalizante) hasta su barroquizacion en el periodo helenistico, pasando por el arte arcaico maduro, el momento clasico y su evolucion a lo largo del siglo IV.

El objetivo de este libro es ofrecer un estado de la cuestión sobre los avances de la historia rural en España y en Francia durante los últimos años a pesar de la idea de crisis que la ha caracterizado. El lector encontrara reflexiones y materiales para contribuir a su renovado desarrollo y para llevar a cabo estudios comparados, uno de los retos aun pendientes de la historiografia a un lado y otro de los Pirineos. Fomentar el dialogo entre los investigadores y abordar antiguas y nuevas problematicas en funcion de los debates y de las metodologias mas actuales es, sin duda, una de las grandes aportaciones de esta obra colectiva que redundara en un mejor conocimiento del mundo rural entre los siglos XVI y XIX.

Entre los diversos aspectos de interés científico, susceptibles de estudio, análisis y reflexión acerca de la mitología destaca su vinculación con la historia, en tanto su génesis entre los antiguos proyecta el reflejo de una determinada concepcion sobre el origen de la vida, el universo, las divinidades, el genero humano, la formacion de los pueblos y sus derechos territoriales, la fundacion de los asentamientos y la genealogia de sus estirpes dirigentes, de los distintos fenomenos y frutos de la naturaleza, de inventos e innovaciones y, en definitiva, el origen de todo cuanto gozaba de significacion, revelandose como una fuente de indudable valor sobre el contexto historico -en el sentido mas amplio del termino, social, cultural y religioso - en el que fue fraguandose.