Libros de Arte moderno, página 7 de 44

El Renacimiento es un movimiento cultural complejo y ambicioso que abarca aspectos estéticos, filosóficos, religiosos y literarios. Nace en el siglo xv en Italia y se difunde a lo largo del XVI por Europa. En este libro se muestran con magnificas imagenes y una descripcion seria y amena sus principales manifestaciones en pintura, escultura y arquitectura.

NATURALEZA ASOMBROSA EN EL ARTE

Este volumen describe la arquitectura y las artes plásticas del periodo comprendido entre 1750 y 1848. Escoger un títuo que haga justicia a la riqueza y diversidad de manifestaciones artísticas situadas entre el final del rococo, y el principio del realismo no es tarea facil. Quien a pesar de ello siga buscando la mejor etiqueta para la epoca que nos ocupa, hallara en Neoclasicismo y romanticismo los conceptos mas amplios y ricos en connotaciones.

EN UNA SOCIEDAD EN DECADENCIA, EL SIGLO DE ORO FUE, SIN LUGAR A DUDAS, EL MOMENTO DE MAYOR APOGEO DE LAS ARTES PLÁSTICAS EN ESPAÑA. A LOS NOMBRES DE LOS GRANDES PINTORES, RIBERA, VELÁZQUEZ, ZURBARÁN MURILLO..., HEMOS DE AÑADIR LOS DE LOS ESCULTORES IMAGINEROS, ARTÍFICES TODOS ELLOS DE OBRAS DE GRAN VALOR ARTÍSTICO

Aquest llibre descriu els catorze anys de treball tenac i il-lusionat, a la recerca de l'autor del quadre que n'és protagonista.

El autor recuenta la rica historia de la invención de la perspectiva en el siglo XV y muestra cómo se utilizó para conseguir efectos estéticos sutiles y fascinantes. Su clara presentación de los conceptos fundamentales de la perspectiva y las razones de su eficacia, basandose en la investigacion de laboratorio sobre percepcion mas reciente, conduce al desarrollo de una teoria para explicar por que los artistas del Renacimiento usaron la perspectiva de forma tan poco ortodoxa que dejo perplejos a los academicos del arte.

En abril de 1671 el artista más celebre de Sevilla, Bartolome Esteban Murillo (1617-1682) obtuvo permiso para abrir la tumba donde se encontraba el cuerpo incorrupto de Fernando III de Castilla y León (1201-1252). Tras contemplarlo con sus propios ojos, Murillo se dispuso a pintar su vera effigies cuando se impulsaba la canonizacion del conquistador de los reinos de Jaen, Cordoba y Sevilla casi 420 despues de su muerte. Este estudio se centra en el "verdadero retrato" pintado por el sevillano que vuelve a verse en publico en Bishop Auckland tras casi un siglo de oscuridad en colecciones particulares.

Aportaciones realizadas a lo largo de dos décadas concurren en este libro, que incide en el marco cultural y religioso que se abre en Granada a partir de 1492, difuminando las barreras entre la Historia y la Historia del Arte, que cultivan respetivamente sus autores. La primera parte aborda el paisaje artistico de una epoca de transito entre la Edad Media y el mundo moderno, haciendo de Granada un laboratorio especial para su estudio y, de forma singular, en torno a don Iñigo Lopez de Mendoza y su destacado papel en el arte de su tiempo. El segundo bloque profundiza en el ideario religioso de los Reyes Catolicos, que imprimieron un sentido mesianico a la obra de cerrar un proceso historico espinoso y a veces descarnado. La religiosidad popular y la realidad cofrade se expandieron asi por la ciudad conquistada. Aquella Granada nueva refleja, por tanto, los mecanismos de imposicion, la practica del poder, las herramientas de disciplinamiento social y, en suma, un control premeditado de creencias, conductas y manifestaciones culturales.

Maravillosa novela que recrea el arte del renacimiento con ilustraciones originales e inéditas. Obra de coleccionista.