Libros de Historia de la pintura y la escultura, página 4 de 290

Exhaustivo estudio sobre las representaciones escultóricas romanistas.

Este libro es un recorrido que recopila la historia de la pintura, desde el renacimiento hasta nuestros días, en el cual se encuentran temas como el renacimiento, el cubismo, el neoclasicismo, el barroco de Europa y Holanda etc. Todo esto relacionado con la pintura. Presentacion cronologica de los temas mas destacados Mas de 150 ilustraciones con explicaciones detalladas Mapas adicionales sobre temas especifi cos emparentados y sobre la historia los acontecimientos Lineas cronologicas, ilustraciones y mapas Indice de temas y onomastico Para alumnos y profesores

La gran difusión del retrato desde la época antigua, sobre todo durante el Helenismo y en Roma republicana, testimonia la voluntad desde siempre insita en el hombre de dejar una marca de su paso, de vencer el pasar inexorable del tiempo creando una especie de si inmortal. Si durante la Edad Media el dominio de la religion en cada aspecto de la vida habia llevado a una desvaluacion del hombre como individuo en si mismo y, por lo tanto, a una practica poco difusa de su representacion realista, es el Renacimiento que sienta las bases para un nuevo desarrollo de la retratistica que en el tiempo elevara la dignidad del genero artistico. Son muchos los factores que aportaron a este renacimiento; entre ellos la difusion del Humanismo y el nacimiento de una clase mercantil que adquiria un rol, politico, social y economico siempre mas significativo, y que encargaban cada vez mas a los artistas retratos que ayudaban a posicionarse socialmente. Innovaciones en la tecnica y el material (como el uso de la pintura al oleo) aportaron al genero del retrato no solo riquezas visuales, que aumentaron tambien por una recuperacion de la capacidad de traduccion mimetica, sino tambien riquezas auraticas y de rescate del ''alma del retratado'', por medio de la representacion de rasgos fisicos y psicologicos. Realizados, a veces, de manera clara y explicita, y otras con un alusivo sentido de indeterminacion y vaguedad, los ''movimientos del alma'' se transforman en los protagonistas de la Retrato Renacentista.

El gran patrimonio de frescos que enriquece las iglesias y los palacios de toda Europa, demuestra el destino de esta técnica cuyo procedimiento de ejecución, ya está en parte aclarado por el término "fresco", es decir la preparación de pigmentos de color sobre una capa de yeso todavía fresco. En este libro se pueden admirar las obras más importantes de esta técnica. A lo largo de los siglos las temáticas de los frescos sufrieron una evolución análoga a la de los otros géneros pictóricos. En el Trecenato la pintura estaba estrechamente relacionada con la devoción popular y tenía una función didáctica.

Este libro analiza la obra de los artistas plásticos españoles en la danza entre 1916 y 1962, estructurada en tres períodos: la Edad de Plata, la Guerra Civil española y el exilio de 1939. Así, se rescata una rica y brillante produccion que puso de manifiesto el trabajo en redes creativas interdisciplinarias, basadas en el intercambio entre las artes plasticas y las artes escenicas, que sirvio ademas de plataforma de difusion del arte español de la modernidad y la vanguardia a nivel internacional en el siglo XX.