Libros de Historia del arte español, página 5 de 31

Coords., Manuel García Guatas, Jesús Pedro Lorente y Isabel Yeste Navarro.

Este trabajo de investigación es un mapa en el que localizar más de 160 piezas que fueron robadas, expoliadas o compradas y abandonaron León La leonesa Ángela Franco Mata, directora de la sección medieval del Museo Arqueológico Nacional, es la autora de 'Arte leonés (siglos IV-XVI) fuera de Leon', donde realiza un repaso por todas las piezas artísticas que a lo largo de doce centurias salieron de la provincia leonesa para no regresar nunca a su origen. Fueron unas 160 piezas las que salieron de esta provincia, cada una de ellas por distintos motivos: el trueque, la venta o los robos. El 50 ó 60 por ciento de ellas se encuentran en el Museo Arqueológico Nacional. El crucifijo de Fernando y doña Sancha, un regalo de ambos incluido dentro del ajuar con el que obsequiaron a la colegiata de San Isidoro es sólo un ejemplo de los muchos tesoros artísticos que se conservan en el Museo Arqueológico de Madrid y de los que la investigadora astorgana desgrana su historia y su traslado fuera de la provincia en la que nacieron. Muchas otras piezas de origen leonés se conservan en diversas instituciones y colecciones españolas, tales como las arquetas-relicario medievales, procedentes del monasterio de San Esteban de Nogales y que descansan en el Museo Nacional de Arte de Cataluña, o el Cristo crucificado, del primer cuarto del siglo XIII, procedente de la iglesia de San Bartolomé de Astorga, y cobijado ahora en el Museo Frederic Marés, de Barcelona. El arte leonés ha traspasado también las fronteras del país, como sucede con la placa de marfil con la Traditio Legis, originaria de San Isidoro y localizada hoy en día en el Museo del Louvre.

Diálogos humanistas en la Úbeda del Renacimiento

Los 36 grabados de las Ruinas de Zaragoza realizados por Juan Gálvez y Fernando Brambila e impresos en Cádiz en 1812 y 1813 constituyen la primera transmisión visual e iconográfica de la defensa de Zaragoza durante los Sitios a través de doce retratos de conocidos protagonistas de los hechos, la reconstrucción de otros tantos episodios bélicos y la reproducción de asimismo una docena de escenarios en ruinas. Fruto de un proyecto planificado por sus autores a partir de un detallado trabajo de documentación en la propia Zaragoza de los Sitios, dichas estampas constituyen un auténtico reportaje de guerra y propaganda que conoció una enorme difusión gracias al cuidado, a la maestría técnica y a la calidad artística con que fueron grabadas. Las diversas conmemoraciones de los sucesos reflejados en ellas han recuperado a menudo estos testimonios gráficos, pero la presente edición en forma de libro de los grabados reproduce la serie completa respetando los criterios de calidad que se impusieron sus autores y atendiendo por vez primera al contexto histórico y artístico de la concepción, producción y difusión de los grabados.

Contenido del XIV Curso de historia monetaria de Hispania, acogido por el Gabinete Numismático de Cataluña del Museo Nacional de Arte de Cataluña los días 25 y26 de noviembre de 2010. Los hallazgos arqueologicos muestran la gran incidencia que tuvieron en las ciudades de Hispania tanto la falsificacion de numerario como otras formas de manipulaciion, com son las imitaciones de las emisiones oficiales o la particion de monedas. Las ponencias analizan varios ejemplos, asi como los intentos de los gobernantes por luchar contra la falsificacion y manipulacion de la moneda con toda una serie de disposiciones legales, que los hallazgos han documentado que no fueron suficientes para acabar con la falsificacion y manipulacion de la moneda, que ha continuado hasta nuestros dias.

Autocrítica del Arte se publicó por vez primera en mayo de 1965. Moreno Galván, consciente de la influencia de las corrientes artísticas en la vida cotidiana y en el devenir del pensamiento estético contemporaneo, sobre todo a traves de la influencia del arte en la arquitectura y el diseño, plantea que las dos grandes tendencias del arte contemporaneo son la expresionista y la analitica y preve ya entonces el agotamiento del mal llamado arte abstracto y la aparicion de nuevos estilos figurativos. ¿El arte se inventa o se descubre? ¿Pueden considerarse verdaderamente revolucionarias las nuevas tendencias? ¿Siguen esas nuevas tendencias el canon occidental o la mundializacion ha cambiado el panorama de influencias? ¿Es real la influencia de los grandes maestros del pasado?

Mapas cartográficos, tapices, lienzos y pinturas, emblemas del arte religioso, teatro y representaciones,¿ son algunas de las manifestaciones artísticas recogidas en la obra a través de las que se plasman las visiones hispanicas de tres zonas concretas pertenecientes a los confines del Imperio: Europa y el Mediterraneo, America, y el Pacifico. Historia y arte se combinan en esta cuidada edicion a color que se inicia con la cartografia y corografia de tierras incognitas.Mapes cartografics, tapissos, llenços i pintures, emblemes de l''art religios, teatre i representacions,¿ son algunes de les manifestacions artistiques recollides en la present obra a traves de les quals es plasmen les visions hispaniques de tres zones concretes pertanyents als confines de l''Imperi: Europa i el Mediterrani, America, i el Pacific. Historia i art es combinen en aquesta cuidada edicio a color que s''inicia amb la cartografia i corografia de terres incognites.

A principios del siglo XX se inició un extraordinario proyecto de investigación, descubrimiento y conocimiento de nuestro patrimonio cultural: la catalogación sistemática de toda la riqueza monumental de nuestro pais. El proyecto incluia la publicacion de los resultados de ese trabajo. Este volumen contiene los estudios historicos y descriptivos sobre la obra, ademas de dar a conocer la ardua y compleja labor de restauracion y digitalizacion que se ha llevado a cabo para ponerla a disposicion de profesionales, investigadores y de la sociedad en general.

La Universitat de València, a diferència del que ocorre amb Bolonya o Salamanca, no tenia una edició dels seus claustres de catedràtics, per la qual cosa feia falta una transcripció i estudi crític d

Catálogo publicado con motivo de la exposición “El trazo español en el British Museum. Dibujos del Renacimiento a Goya”, celebrada en el Museo Nacional del Prado, Madrid, entre el 18 de marzo y el 16

La Catedral de Jaén conserva un magnífico conjunto de bienes muebles que acoge obras nacidas de artistas tan destacados como Pedro Machuca, Valdés Leal, Pedro Roldán o Sebastián Martínez, entre otros muchos. Sin embargo, la portentosa arquitectura del templo ha ejercido una gran sombra sobre este rico conjunto patrimonial. Cien Obras Maestras de la Catedral de Jaén pretende mostrar esta riqueza, equiparando el contenido con el continente. El catálogo se estructura en tres grandes bloques, los dos primeros dedicados a escultura y pintura y un tercero en el que tienen cabida las artes suntuarias y el documento gráfico y textual.

Estudio de los "graffiti" de los calabozos del Palacio Episcopal de Tarazona.

Fruto del ciclo de conferencias homónimas sobre el patrimonio histórico-artístico, a cargo de reconocidos profesores de la Universidad de Cantabria, se deja constancia de un proceso de destrucción patrimonial que tiene suficiente entidad como para ser considerado como un capitulo mas de la Historia en general y de la Historia del Arte en particular.Por razones de espacio, no se ha podido incluir el catalogo completo de destrucciones, centrandose en el patrimonio edificado desde el fin de la sociedad del Antiguo Regimen hasta nuestros dias y abordando del mueble lo relacionado con la Guerra Civil.A traves de su investigacion, conocimiento y difusion se rescata una parte del patrimonio, seña de identidad, hoy legado desaparecido pero asi recuperado para la memoria de los pueblos.

La primera, titulada De la historia al Mito romántico, aporta un novedoso relato sobre la evolución constructiva del monasterio jerónimo basado en las últimas investigaciones arquitectónicas, históricas y arqueológicas realizadas en el marco del proyecto de intervención. Aclara también numerosos aspectos de la vida del Emperador Carlos V durante su retiro en Yuste a través de los textos de Antonio Perla, (Una visita al monasterio de San Jerónimo de Yuste), Mia J. Rodríguez Salgado (Los últimos combates de un Caballero Determinado), Juan Luis González García (La memoria del emperador: libros, imágenes y devociones de Carlos V en Yuste), Fernando Checa Cremades (Venecia, Yuste, El Escorial: Los cambiantes significados de La Gloria de Tiziano), Matteo Manzini (Los últimos cuadros del emperador en Yuste) y Carlos Reyero (La imagen del retiro imperial en el siglo XIX). En la segunda parte se documenta la intervención realizada por la Fundación Hispania Nostra y la Fundación Caja Madrid entre 1999 y 2002 caracterizada por la recuperación de técnicas y materiales tradicionales de construcción.

Hay en Cataluña lugares –el valle de Boí, declarado Patrimonio de la Humanidad, es su ejemplo más acabado– que son verdaderas cimas del arte románico, por la fuerte personalidad de su arquitectura, p