Libros de Historia del arte español

* Una selección inédita de más de trescientas pinturas, dibujos y grabados de espectros, demonios, hadas y brujas. Un periplo mágico e inquietante al mundo de las sombras, de la mano de 150 maestros. Una bella y sobrecogedora seleccion inedita de pinturas, dibujos y grabados del Romanticismo, el academicismo, el simbolismo y el prerrafaelismo, con la colaboracion de expertos en historia de la magia, el espiritismo y la demonologia. Este es un paseo magico a la luz de la luna. A lo largo de los capitulos, el lector se encontrara con los personajes benevolos, maleficos o ambivalentes que aun pueblan nuestro imaginario colectivo. Son magos, brujas, hadas, espectros, angeles y demonios, criaturas todas ellas engendradas por los artistas a partir de mitos, cuentos, leyendas, tradiciones populares y textos literarios (poeticos, narrativos y teatrales). En esta galeria de personajes emerge poderosa la figura de la mujer fatal. No se elude la cuestion de la misoginia que emana de la obra de algunos exponentes del Romanticismo y el simbolismo, aunque se aborda la complejidad y matices de la epoca a traves de las obras de varias artistas femeninas. Tambien se han añadido algunas obras mas antiguas e inspiradoras: un periplo de material figurativo que conecta con nuestro imaginario contemporaneo. Autores Alix Pare, conferenciante y escritora, es historiadora del arte diplomada por la Escuela del Louvre, especializada en pintura occidental de los siglos XVII a XX. Trabajo en el Centro de Monumentos Nacionales de Francia, asi como en la Reunion de Museos Nacionales, tras lo que ha desarrollado su actividad como autora e impartiendo cursos y conferencias. Es una apasionada de la iconografia y de los lazos entre la pintura y la literatura, y ha publicado varios libros, entre ellos, Fantastico Gustave Dore. on la colaboracion de Philippe Baudouin, Anne Chassagnol, Celine du Chene, Nicole Edelman, Laurence Guignard, David Hamidovic, Emmanuel Kreis y Catherine Schneider

¿Por qué una Virgen negra adorna la fachada de la Catedral? ¿Dónde se realizó la última restauración de la Custodia procesional de Enrique de Arfe? ¿Qué convento alberga una de las célebres Vírgenes abrideras del pais? ¿Que sucedio con los restos mortales de Domenicos Theotocopoulos, conocido como El Greco, despues de ser sepultados en Santo Domingo el Antiguo? ¿Existen momias en las iglesias y conventos de Toledo? Descubra las principales devociones que han marcado la vida de esta ciudad y su impresionante patrimonio religioso. Desde las ermitas hasta las capillas, pasando por las imponentes iglesias y los misteriosos conventos, cada rincon alberga una historia fascinante que espera ser desvelada. Sumerjase en las celebraciones del Corpus Christi y la Semana Santa, eventos que llenan las calles de fervor y solemnidad. Acompañe al autor en este apasionante recorrido por los tesoros sacros de Toledo y dejese maravillar por la belleza y la trascendencia historica que emana de cada piedra y cada obra de arte. Un libro imprescindible para conocer el patrimonio sacro de Toledo, una guia templo a templo de la ciudad Patrimonio de la Humanidad Iglesias y conventos de Toledo es la guia perfecta para aquellos que desean adentrarse en la riqueza espiritual y cultural de una de las ci

El expresionismo alemán es quizá el más importante de entre todos los movimientos de vanguardia que se gestan en los albores del siglo XX. Una época de violenta intensidad creativa, de disolución y transgresion de los valores culturales establecidos. En este libro, Juan Francisco Pastor Paris lleva a cabo un recorrido abrupto e iconoclasta que deriva de Edvard Munch a la abstraccion de Kandinsky, pasando por Kirchner, Egon Schiele o Alfred Kubin; de la Nueva Objetividad de Max Beckmann a la narrativa fantastica de Gustav Meyrink y el cine de Paul Wegener o Friedrich W. Murnau.

¿Sabías que la portada románica de San Miguel de Uncastillo, hoy en el Museo de Boston, seutilizó durante años como puerta de un garaje?, ¿que los tapices flamencos que atesorabaEspaña se quemaban para extraer sus hilos de oro y plata?, ¿que el patio renacentista delcastillo de Velez-Blanco esta hoy en el Metropolitan de Nueva York porque su ultimo dueño lovendio a los americanos, victima de las deudas por el juego?En estas paginas, Jose Maria Sadia emprende un viaje apasionante y perversamente seductorpor los entresijos de la venta masiva de los tesoros españoles, en una aventura a ritmo de"thriller" por los detalles de los miles de operaciones de "autoexpolio" de valiosisimas obrasartisticas que parecerian ciencia ficcion, de no estar rigurosamente documentadas. Una obra,en definitiva, sobre una perdida irreparable que removera la conciencia del lector y le harareflexionar sobre los verdaderos culpables del expolio de nuestro pasado."Conservacion del patrimonio y coleccionismo pueden convivir perfectamente, pero a veces sehan cruzado barreras que solo pueden explicarse por la falta de concienciacion, educacion ypuesta en valor de nuestro pasado. El periodista Jose Maria Sadia conoce esta historia comonadie y aqui la cuenta sin tapujos, para sorpresa de unos y verguenza de o

Organitzada en quinze capítols i acompanyada d'una cronologia i d'una bibliografia, aquesta Història de l'art de Catalunya ofereix una visió planera però molt actual de l'evolució de l'art català a t

La Catedral de Sevilla es un símbolo de grandeza, arte y devoción. Desde sus orígenes almohades hasta convertirse en el mayor templo gótico del mundo, su historia está tejida de episodios fascinantes, personajes ilustres y un legado artistico incomparable. En este libro, los historiadores Juan Cartaya y Manuel Jesus Roldan nos sumergen en los secretos de esta joya del patrimonio universal, desentrañando su evolucion, sus enigmas y su profundo significado para la ciudad y sus gentes.A traves de un recorrido ameno y riguroso, descubriras como se erigio la Giralda, que misterios esconden sus capillas, que huellas dejaron sus arquitectos y que historias han resonado bajo sus bovedas centenarias. Una obra imprescindible para quienes desean conocer la Catedral de Sevilla mas alla de su imponente belleza: en su esencia, su pasado y su eterna presencia en la vida de la ciudad.

El arte español vinculado con las corrientes pop de los años sesenta ha sido visto, tradicionalmente, como una anomalía tanto en el panorama internacional como en la España del desarrollismo. Su carácter politico es el que tanto en su momento como en la actualidad parece haberle dado un caracter especial y distintivo. Sin embargo, como se pregunta el autor de este ensayo, ¿que pasaria si pensaramos en el pop no como un estilo, sino como un modo critico de aproximarse a la realidad a partir de las estructuras y medios de la cultura de masas? Asi, un nuevo modo de entender el Pop (como estrategia, y no como estilo) permite poner en duda la creacion del canon anglosajon, y preguntarse por las preocupaciones que el recurso a los medios de masas pone al descubierto en las practicas artisticas de nuestro pais. Partiendo de las obras de arte y los diseños pop de Estampa Popular, el movimiento Cronica de la Realidad, los Nuevos Comportamientos Artisticos o los movimientos criticos Neo-Pop, Julio Perez Manzanares recorre de manera brillante los años del Desarrollismo y la Transicion, rastreando, en ultima instancia, un analisis de la imagen de si misma que España ha venido creando tanto hacia el exterior como el interior a traves del arte, su critica y su poder y limites para transformar la sociedad.

La modernidad supone diversos estándares económicos, sociales, políticos y culturales, tambien morales, que en nuestro país no llegaron a darse durante mucho tiempo (y que todavía hoy es dudoso se hayan alcanzado, al menos en alguno de esos aspectos). Tras las transformaciones habidas durante la IIª Republica y los proyectos frustrados por el estallido de la Guerra Civil, "normalidad" fue uno de los modos de referirse a la modernidad. La pintura y la escultura trabajaron con determinacion en ese sentido cosechando exitos muchas veces inesperados. El gesto informalista de artistas como Tapies, Chillida, Saura, Millares, Rafols, etc., la ironia del realismo critico de Eduardo Arroyo, Equipo Cronica, Juan Genoves, Equipo Realidad, el lenguaje original de Luis Gordillo, para citar solo algunos nombres conocidos, la actividad polemica de las diversas formas de conceptualismo, socavaron -en ocasiones con su sola presencia, a veces de una forma explicita- la vida acartonada y represiva autoritariamente impuesta, y lo hicieron con obras que desbordaban los limites de la "resistencia politica", obras que continuan teniendo vigencia artistica, estetica y cultural. Pinturas y esculturas que constituyen la base de un dialogo con formas ineditas, con proyectos en realizacion, singulares m

¿Te gusta el arte? ¿Te encantan los gatos? ¡Este es tu libro! ¿Qué tenían en común Picasso, Monet y Georgia O’Keefe? Exacto: los tres fueron grandes artistas… y grandes amantes de los gatos. Ahora, d

Exposición en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza del 27 de febrero al 2 de junio de 2024. Isabel Quintanilla no había recibido hasta ahora el reconocimiento que merece como una de las grandes figuras de la pintura española de la segunda mitad del siglo

Este noveno volumen de la colección «Los tipos iconográficos de la tradición cristiana» está dedicado al Éxodo. Continuamos aquí tratando sobre el Pentateuco, ahora con una aproximación básica sobre

En este libro presentamos las biografías resumidas de 319 pintoras, planteadas no como un diccionario biográfico por orden alfabético, sino como se ha estudiado la Historia del Arte tradicionalmente, encuadrada por siglos y corrientes artisticas. Pero esta vez solo con pintoras mujeres.19 imprescindibles que podian ser mas, pero que son todas las que estan, y 300 mas, que tambien podrian ser muchas mas, un estudio mas extenso nos llevaria a mas de 2000 nombres, pero para poder hacer el proyect

M.ª del Carmen Lacarra Ducay, "Presentación", pp. 9-12. EL PATRIMONIO HISTÓRICO-ARTÍSTICO ARAGONÉS FUERA DE ARAGÓN: Marisancho Menjón Ruiz, "La dispersión del patrimonio de Sijena hasta 1970. Una aproximación inicial", pp. 13-46; Álex Garris Fernández, "La desamortización y las Comisiones Provinciales de Monumento Históricos y Artísticos en Aragón", pp. 47-70; Miguel Hermoso Cuesta, "Una historia fragmentada. Arte aragonés en colecciones españolas y europeas", pp. 71-132; Pedro Luis Hernando Sebastián, "Vendedores, coleccionistas y marchantes de arte. El patrimonio aragonés emigrado en los museos y colecciones de Estados Unidos", pp. 135-176. MESA REDONDA: EL EXPOLIO INVISIBLE. EL PATRIMONIO MONÁSTICO Y CONVENTUAL EN ARAGÓN: Domingo J. Buesa Conde, "La lucha contra el expolio artístico desde el estudio y el conocimiento", pp. 177-200; Rebeca Carretero Calvo, "El patrimonio conventual de Tarazona a comienzos del siglo XXI", pp. 201-216; José María Nasarre López, "La despoblación rural y monacal: nuevos retos para la conservación del Patrimonio Cultural", pp. 217-232.

Análisis histórico-artístico de las imágenes del conjunto islámico de la Aljafería de Zaragoza que fueron publicadas en las revistas ilustradas, en un marco cronológico que abarca desde 1842 hasta 1931. Dichas revistas se establecieron como el principal vehículo de información y conocimiento, presentándose en la sociedad de la época como una ventana abierta al resto del mundo, y con un papel esencial como difusoras de la cultura, las artes y el patrimonio. Esta publicación pretende ahondar en el conocimiento del palacio aragonés en aquella época, abordando el estudio desde el campo de las fuentes gráficas.

Catálogo de la exposición realizada por el Centro Nacional de Exposiciones que reúne una serie de lienzos de pintores españoles cuyo tema es el mar.

El objeto de este trabajo es el estudio de las actuaciones de la comision provincial de monumentos historicos y artisticos de Navarra, creada en 1844 y reinstaurada en 1865, desarrollo su actividad hasta 1927, dedicada a la proteccion del patrimonio cultural en Navarra. Se analiza el marco juridico de la proteccion patrimonial, los antecedentes de la comision, su creacion, etapas y objetivos: la intervencion en la conservacion de los principales monumentos (Monasterios de Leire, Olite, La Oliva, Irache e Iranzu, Palacios de Olite y Tafalla, catedrales de Pamplona y Tudela, colegiatas de Sanguesa y Roncesvalles, Camara de Comptos y Basilica de San Ignacio de Pamplona) y en los bienes muebles con la creacion del primer Museo de Navarra, el control de trafico de antiguedades, excavaciones y actividades culturales. Este libro tiene el gran interes de mostrar los procesos restauradores de los principales monumentos medievales navarros. Especial valor posee la coleccion de fotografias antiguas que muestra estos edificios y obras de arte en el estado anterior a su rehabilitacion, incluyendo algunos desparecidos.