¿A quién pertenecen los mármoles del Partenón o el busto de Nefertiti? La historia de cómo el imperialismo y el colonialismo llenaron nuestros museos. Detrás de muchas de las obras que admiramos cuan

Este libro invita a repensar el museo como un verdadero laboratorio de innovación social, cultural y medioambiental y ofrece una visión integral del papel de la institución museística, subrayandp su responsabilidad como motor de cambio y como espacio de encuentro interdisciplinar.

Inglés.En el universo del arte, ¿está todo permitido? ¿Prohibimos prohibir? ¿Tu libertad acaba donde empieza la de otro? ¿Qué significa ofender, difamar, profanar a estas alturas de la historia? En el ambito artistico, ¿la señal es lo contrario del ruido o la señal y el ruido construyen juntos la obra? ¿La censura la cancela o la impulsa? Esos son algunos de los interrogantes que probablemente latan en tu cabeza despues de leer este ensayo tachado sobre el Museu de lArt Prohibit, cuando la lectura sea ya solo un recuerdo. El eco de ciertos momentos deincomodidad, la resonancia de ciertos momentos de asombro.

CataláEn el universo del arte, ¿está todo permitido? ¿Prohibimos prohibir? ¿Tu libertad acaba donde empieza la de otro? ¿Qué significa ofender, difamar, profanar a estas alturas de la historia?En el ambito artistico, ¿la señal es lo contrario del ruido o la señal y el ruido construyen juntos la obra? ¿La censura la cancela o la impulsa? Esos son algunos de los interrogantes que probablemente latan en tu cabeza despues de leer esteensayo tachado sobre el Museu de lArt Prohibit, cuando la lectura sea ya solo un recuerdo. El eco de ciertos momentos de incomodidad, la resonancia de ciertos momentos de asombro.

FrancésEn el universo del arte, ¿está todo permitido? ¿Prohibimos prohibir? ¿Tu libertad acaba donde empieza la de otro? ¿Qué significa ofender, difamar, profanar a estas alturas de la historia? En el ambito artistico, ¿la señal es lo contrario del ruido o la señal y el ruido construyen juntos la obra? ¿La censura la cancela o la impulsa? Esos son algunos de los interrogantes que probablemente latan en tu cabeza despues de leer este ensayo tachado sobre el Museu de lArt Prohibit, cuando la lectura sea ya solo un recuerdo. El eco de ciertos momentos deincomodidad, la resonancia de ciertos momentos de asombro.

En el universo del arte, ¿está todo permitido? ¿Prohibimosprohibir? ¿Tu libertad acaba donde empieza la de otro? ¿Quésignifica ofender, difamar, profanar a estas alturas de la historia?En el ámbito artistico, ¿la señal es lo contrario del ruido o laseñal y el ruido construyen juntos la obra? ¿La censura lacancela o la impulsa? Esos son algunos de los interrogantesque probablemente latan en tu cabeza despues de leer esteensayo tachado sobre el Museu de lArt Prohibit, cuando la lalectura sea ya solo un recuerdo. El eco de ciertos momentos deincomodidad, la resonancia de ciertos momentos de asombro..

El museu occidental és un camp de batalla: ideològic, polític i econòmic. Si gairebé tothom –directors, comissaris o ministres de cultura– vol avui dia «repensar el museu», pocs tenen, però, l’audàci

This compelling tour of Great Britain and Ireland s most beautiful gardens is THE guide to help you choose where to visit Wherever you visit across Great Britain and Ireland beautiful gardens abound From large stately homes to hidden gems small urban plots to informal country gardens every region has gardens worthy of a visit Profiling the well known and the unusual those created by home gardeners as well as professional designers plant havens and sculptural statements there are gardens to suit every taste in every style Broken down by region this accessible guide helps people to get the most from visiting any part of Great Britain and Ireland From the comfort of your armchair stunning photography location maps garden information and expert guidance bring the gardens to vibrant life

HUGELY ENTERTAINING AND INFORMATIVE EVENING STANDARD A FEAST OF ANECDOTAGE SUNDAY TIMES Throughout the twentieth century the seaside service posters of Britain s railways promised fresh air and frivolity to millions of urban dwellers with the phrase To the sea by train A staple of modern British life the seaside getaway was intertwined with the train in whose compartments holidaymakers were shunted from smog choked cities to sandy coves With his signature wit and anecdotal style Andrew Martin captures an era defined by its railways from the development of Brighton and Scarborough into pleasure resorts and the introduction of bank holidays and two day weekends to the advent of cheap flights and the British coast s subsequent decline Humorous and evocative To the Sea by Train takes a charming tour through Britain s most beloved pastime

Esta obra aborda un capítulo fundamental en la historia de la museología gallega: los espacios que atesoran el arte procedente del exilio tras la guerra civil española, un tema hasta ahora pendiente de ser analizado de forma colectiva en un unico estudio monografico. Aunque estas paginas reunen solo una parte de las instituciones que configuran tal panorama museistico, representan el conjunto de las mismas, pues la historia demuestra que comparten similitudes en sus procesos de configuracion. Tambien tienen en comun sus lineas de actuacion, dirigidas a proporcionar visibilidad al arte gallego ausente en los discursos expositivos y academicos debido a las circunstancias y consecuencias de la guerra. La vision coral que ofrece este analisis colectivo, ademas de dar a conocer las aportaciones que cada uno de los museos ha venido realizando en las recientes decadas, construye una perspectiva panoramica en torno a la expansion de la memoria y el arte por el territorio y recupera el relato historico-artistico fragmentado y escindido tras el conflicto.

«Notable es la pretensión que anima la obra de ser un análisis general del régimen jurídico de los museos. En el que faltan muy pocas cosas que no están y podrían estar, y que fusiona ese conocimient

Después de un largo proceso de unificación, Italia se conformó como Estado-nación en 1861. A partir de ese momento, la monarquía y el Gobierno central tuvieron que elaborar políticas culturales para la construccion de la identidad nacional italiana. Era muy importante que todos los ciudadanos se sintiesen reconocidos entre si y con el nuevo pais. Se utilizaron muchos recursos y formulas para su consecucion, como la utilizacion de la historia o el manejo del pasado. En esencia, la interpretacion del tiempo por parte de las elites politicas, culturales e intelectuales para inventar la tradicion. En todo esto, los museos tomaron parte de estas complejas estrategias.Este libro estudia el caso concreto de los primeros museos nacionales que fueron creados en las tres capitales estatales de Italia. Como si fuese un viaje, el recorrido comienza en Turin, pasa por Florencia y acaba en Roma para analizar los museos y los discursos que alli se formaron. Bajo narrativas historicas concretas, se observara como estas instituciones, sin importar su tipologia, utilizaron relatos que fueron desde la Prehistoria a la Contemporaneidad para construir la identidad. Concebidos como templos laicos de la nacion, los museos sacralizaron los objetos de sus colecciones. De este modo, en estos fue posible venerar a heroes politicos, mitificar a personas ilustres y recordar las gestas del pueblo. Estuvieron al servicio del poder del Estado italiano y se convirtieron en potentes maquinas institucionalizadas.

The most wonderful and clear art guide to explore and learn all the basics about the great works, artists, schools of art and styles of the Musée d'Orsay. Learn about the extraordinary collection of the Musee d'Orsay, housed in a former railway station in Paris. Essential works from academicist, romantic, naturalist and realist painting by artists such as Corot and Courbet, to the great impressionist masters: Monet, Manet, Renoir, Pisarro, Sisley and Berthe Morisot. Post-Impressionist painters (Van Gogh, Cezanne, Gauguin) and Symbolists (Maurice Denis, Odilon Redon). The sculpture collection with Carpeaux and the great Rodin, the decorative arts and other sections of the museum. An essential work to be learn about such transcendental creations in the history of art

En un contexto de embates contra la memoria y discursos monolíticos sobre el pasado, este libro aporta una mirada inédita sobre una de las instituciones más importantes de la configuración de la esfera publica. A partir del estudio de las colecciones de veintitres museos de Madrid, Aurora Fernandez Polanco y Pablo Martinez proponen una arqueologia de la modernidad desde aquello que se muestra (y se oculta) en las colecciones publicas. Confiados en que no existen ni museos pequeños, ni grandes hombres, los autores elaboran una historia del arte desde abajo, orientada a desvelar las narrativas latentes en imagenes y objetos aparentemente marginales.

Catalog of the temporary exhibition Women of their word, whose main objective is to vindicate the use of the word from a feminine universe and based on a proposal that has the modern era as its chronological framework, with specific dialogues with contemporary times. This thesis and some women who took the word are the protagonists of the exhibition: the writing of Saint Teresa of Jesus, the transmission of the word and knowledge from Saint Anna to Mary, the Immaculate Conception as a symbol of wisdom, the concealment and denial of the word exemplified in the figure of Mary Magdalene and the mediation of the word in the mouths of the classical sibyls and some contemporary artists.

¿Qué es un comisario de arte? Una aproximación lúdica y divulgativa a partir de la vida y la obra de algunos de los artistas más destacados del siglo XX. Si como decía Joseph Beuys todo el mundo es artista, ¿tambien todo el mundo es curator? ¿Que es un curator, un comisario de exposiciones? ¿El comisario es un autor? ¿Y que tipo de autor es?David G. Torres, profesor y comisario, propone diversos recorridos por el arte contemporaneo desde el advenimiento de la modernidad en un libro ameno y sugerente en forma de collage de historias e itinerarios. Y desvela que tal vez todos han sido comisarios.En sus paginas van asomando Baudelaire el paseante de la ciudad, Marcel Duchamp frente a Picasso, Joseph Beuys desnudo en una playa africana, Michel Foucault consumiendo LSD en el Death Valley, Guy Debord el visionario alcoholizado, un Pollock enfadadisimo y Niki de Saint Phalle disparando alegremente a sus pinturas, el rostro siniestro de Carl Andre frente a Ana Mendieta, Carolee Schneemann, Marjorie Strider, Tracey Emin, Chiara Fumai y un Francis Bacon que dijo aquello de que pintar es una forma de comunicarse y una forma de hacer amigos a traves del tiempo y el espacio.

A behind the scenes tour through the world s greatest natural history museums revealing how their hidden secrets can help us in the fight against climate change Zoologist Jack Ashby spends his life working in Britain s natural history museums and in Nature s Memory he guides us through a series of extraordinary collections from marvellous mounted whale skeletons and impossibly tiny insect cabinets to buried treasures in vast museum storehouses But look more closely at these displays all is not as it seems While most exhibits succeed in communicating feelings of wonder and awe a vital function when less people than ever before have access to the outdoors Ashby argues that the version of nature natural history museums present does not always reflect reality with specimens revealing more about the biases of curators than they do about the species they represent Likewise the ways in which museums have traditionally told the story of their own histories has disproportionately elevated the contributions of certain kinds of people whilst diminishing the work of others often ignoring their complex colonial heritage altogether But Ashby contends that these issues are precisely why it s such an exciting time to be a natural historian for while society shapes

Los museos son espacios de memoria, conocimiento y diálogo, pero tambien reflejan las construcciones culturales y sociales de su tiempo. ¿Cómo han sido representadas las mujeres y los hombres en sus colecciones? ¿Que historias han sido contadas y cuales han quedado en la sombra? Este libro muestra los resultados del proyectoa'Relecturas: itinerarios museales en clave de genero', que invita a poner en cuestion las jerarquias establecidas, a reconsiderar los criterios de valor artistico y cultural y a reflexionar sobre el poder que subyace en la representacionaa traves de la perspectiva de genero. A partir de un analisis critico, se exploran las representaciones de lo femenino y lo masculino en el arte, la historia y el patrimonio, ofreciendo herramientas para reinterpretar las exposiciones y generar experiencias culturales mas inclusivas y equitativas. En definitiva, estas paginas nos exhortan a desafiar estereotipos y cuestionarnos nuestro papel en el fomento de estas actitudes.