Libros de Música moderna, página 10 de 151

Los Led Zeppelin fueron la banda de rock por excelencia, el molde a partir del que se formó todo un género musical y, por ende, un punto de referencia para una generación y sus hijos. Este homenaje estelar cuenta con la participacion de los mejores periodistas actuales especializados en rock de medios de la importancia de Rolling Stone, CREEM y Billboard, asi como con reflexiones sobre la influencia en la banda de otros grandes interpretes del rock, incluidos miembros de los Kinks, Aerosmith, Heart, Mott the Hoople, los Minutemen y los Hold Steady.Numerosas instantaneas de gloriosos conciertos y escenas fuera del escenario de algunos de los mas grandes nombres de la fotografia del rock acompañan la narracion de la trayectoria de la banda desde sus primeras actuaciones en 1968, como The New Yardbirds, hasta el reencuentrode 2007. Tambien se incluye la reproduccion de 450 carteles de conciertos poco difundidos, pases para la zona de bastidores, entradas de actuaciones, cubiertas de LP, singles, camisetas, chapas, etc., procedentes de Estados Unidos, Reino Unido, Europa y Japon. Una lista de la discografia y los itinerarios de las giras completa este libro, tan epico como la propia banda.Creado de las cenizas de The Yardbirds por el guitarrista y virtuoso del estudio Jimmy Page, el grupo Led Zeppelin unio al magnifico bajista John Paul Jones, al extraordinario bateria John Bonham y a Robert Plant, un vocalista sin parangon hasta entonces. La banda definio por si misma lo que podia llegar a ser el rock and roll, y dejo a su paso una estela de leyendas tan extensa y tan real como quisimos que fuera.

Tanto si eres un DJ profesional que te ganas la vida entre vinilos como si acabas de empezar con un par de CD en tu habitación, DJ para Dummies es la llave que te abrirá las puertas del éxito. Con la

«Estas fotografías recogen una época muy feliz, tanto para ellos como para mí. Al final, de lo que se trataba era de la música, y ellos fueron sin duda la mejor banda del siglo XX,» – Harry Benson, 2

ROCK and ROLL, presenta cerca de 700 álbumes de vinilo de los artistas mas famosos. Entre ellos Hill Haley, Elvis Presley Roy Orbison, Ricky Nelson Brenda Lee, o Chuck Berry entre otros. Estructura

Recorrido en asturianu por las letras de las canciones de este grupo señero del rock násturianu

Supervisado y editado por Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ronnie Wood, este libro muestra las mejores fotografías y materiales inéditos procedentes de los archivos personales de los propios Rolling Stones. Un repaso a una trayectoria musical increible que cumple 50 años: mas de 1.000 ilustraciones con los recuerdos mas interesantes, diferentes paises y localizaciones, esbozos de las portadas de sus albumes, cromos, puzles y otros tesoros jamas publicados. Esta es la historia de los fantasticos cincuenta años de nuestra banda. Comenzamos como un grupo de blues tocando en locales, y hemos acabado llenando los estadios mas grandes del mundo con un tipo de concierto que ninguno de nosotros habria imaginado en nuestros inicios. [Mick, Keith, Charlie&Ronnie]El jueves 12 de julio de 1962, los Rolling Stones subieron al escenario del Marquee Club en la londinense Oxford Street. En este intervalo de 50 años, los Stones han actuado en directo ante mas fans que ninguna otra banda. Han tocado en los locales de blues mas modestos y han realizado giras en los estadios mas grandes. Sus canciones han sido numero uno en singles y albumes en infinidad de paises, lo cual, sin duda, ha contribuido a definir una cultura popular a escala global. Introducida y narrada por ellos mismos, esta obra es el unico libro oficial autorizado para celebrar este aniversario. Incluye un rico material inedito con copias de contactos, negativos, fotografias descartadas y mucho mas de los diferentes periodos de la historia del grupo. Leyendas de la fotografia, como Gered Mankowitz, Jean-Marie Perier, Dezo Hoffmann, Michael Cooper, Terry ONeill, Bent Rej, Philip Townsend y muchos otros han participado en el libro para celebrar los 50 años de los Rolling Stones.

"White Album: en los límites de la creación", título en concordancia al triple salto mortal que propone este mítico doble LP, este libro pretende ser un viaje hacia sus constantes vitales, tanto para el experto, el neofito, como para el mas reticente. Buceando hasta el corazon de su treintena de piezas maestras, tambien propone conexiones con todo tipo artistas que, mas que nunca, a partir de los años 90 han dado nueva vigencia a esta obra felizmente, interminable. Formaciones miticas, sin esta catedral de pop infinito, nunca hubieran llegado tan alto gigantes como Pixies, Elliot Smith, Big Star, Husker Du, Vainica Doble, The Boo Radleys o Sparklehorse. A raiz de esta realidad, otra de las funciones de este libro ser· la de marcar las coordenadas mas aprovechables de una obra que ha crecido al mismo ritmo que evolucionaba su enorme sombra, haciendola mas presente que nunca en una epoca revuelta ya avistada entre sus visionarios surcos de magia blanca. Repleto de historias increibles, fortificadas alrededor de su construccion, no hay mejor manera de comprender el estado de locura creativa que vivieron los Beatles con el White Album, que adentrandonos en estas paginas: las que certifican el verdadero final del verano del amor. Tambien sellado por un Charles Manson y los asesinatos de su "familia" que se convertir· en terrible protagonista secundario de este monumento al pop, creado por unos "Fab Four" cada vez mas alejados entre si y de la realidad.

Alejandro Sanz: La fuerza del corazón es la biografía más importante y completa publicada hasta la fecha del artista pop español con más repercusión internacional, un cantante y compositor que comenzo su carrera encasillado por la industria y los medios como un simple idolo de fans y que con el tiempo iria evolucionando hasta despertar el interes de un amplisimo y heterogeneo publico que hoy recibe y disfruta su obra como uno de los trabajos musicales mas apreciados en las mas dispares latitudes. Desde sus primeras actuaciones, siendo apenas un adolescente, versionando canciones de Triana o Los Chichos en ciertos locales de dudosa reputacion hasta la voragine de sus ultimas giras mundiales, Alejandro Sanz ha ido conjugando con extraordinaria eficacia su amor por el flamenco con su predisposicion a cantar y componer pop melodico que a veces se ha orillado a la cancion italiana y otras ha asumido formatos mas anglofilos o latinos. El escritor, periodista y letrista salmantino Juan Mari Montes analiza paso a paso, disco a disco, la trayectoria vital y profesional de un artista que por encima de su envidiable coleccion de premios y cifras de ventas y todos los excesos de la exposicion mediatica a que se ve sometido, siempre demostro fidelidad a sus origenes y disponer de un apreciable discurso, tanto musical como literario, propio tan sincero como emocional.

"Elefantes que arrastran ciudades, norias que se dan a la fuga, maquinistas que son muñecos de nieve, escritores convertidos en llorosas tortugas milenarias, uniformes vacíos que congregan multitude

Desde que Mägo de Oz vio la luz hace ya un cuarto de siglo ha ido recorriendo un camino arduo y pedregoso comenzando desde el barro hasta volar con los más grandes. Un camino que les llena de orgullo

Tema de eterno conflicto, el contenido literario de las canciones de rock&roll. Tras melodías, estrofas y estribillos, muros de guitarras o desarrollos experimentales, yacen, a menudo olvidadas,

«Nuestro grupo podría ser tu vida» («Our Band Could Be Your Life»), que toma el título de un verso de un tema de The Minutemen y está considerado unánimemente como uno de los mejores libros sobre la

Esta antología recoge una cuidada selección de obras representativas de noventa y nueve compositores de toda Europa y el Nuevo Mundo, de Peri y Monteverdi a Haendel y Bach, que abarcan desde la música sacra hasta la profana, pasando por géneros como el concierto, la cantata, el oratorio y la ópera. Todas las partituras, han sido nuevamente editadas por el profesor Hill, ateniéndose con fidelidad a la fuente original.

Aleix Vergés, DJ Sideral (Barcelona, 1973-2006), fue el emblema de una década, un faro involuntario y generacional que fraguó su leyenda a los platos del mítico club Nitsa y como líder, cantante y guitarrista del hype mas clamoroso del pop español de los noventa: Peanut Pie. La estrella de Sideral afluyo en la encrucijada postolimpica, y su intuicion, su talento y su influencia presenciaron el nacimiento de dos de los festivales de musica de mayor envergadura planetaria: Sonar y Primavera Sound.El metro noventa y siete de Aleix rompio el techo e ilumino el camino de una generacion de jovenes hedonistas y noctambulos; de los hijos de la democracia, la segunda residencia y el sueño dopado de la universidad. Poco a poco, los surcos del techno, la llegada de estrellas internacionales, el entusiasmo postolimpico y el desembarco masivo del extasis la droga del amor conformaron la banda sonora de una decada, de la que Aleix se convertiria, muy a su pesar, en icono y estandarte.Aleix Verges era la musica y fue un pionero. Una esponja indiscriminada. Constante. Devoraba todo tipo de sonidos, y su curiosidad era infinita. Su altura y su delgadez, su insultante belleza y su irresistible magnetismo, convivieron con una personalidad quebradiza, sensible e insaciable. Aleix estaba convencido de no poder amar, de ser venenoso y de que la muerte se lo llevaria temprano.Vivio a deguello, escribio, pinto, fotografio y se bebio y rayo la vida como si siempre faltara un segundo para el final, un desenlace temprano como sus vaticinios que se consumo una noche de 2006. Tenia solo treinta y dos años y un legado grafico, plastico y musical que incluye ochenta y cuatro mixtapes, el disco de Peanut Pie, tres discos como mezclador y su obra postuma, Canciones siderales, bajo el nombre de Leire. Aleix nunca compuso una cancion, pinto un cuadro o escribio un poema para si mismo: su familia, sus colegas y la gente que le apoyo fueron siempre el motivo sentimental y creativo de su existencia.Hector Castells, amigo intimo de Aleix Verges, escribe una biografia, una novela generacional electrica e intensa, que fluye a la velocidad de las mezclas de Sideral. El libro es una cronica vibrante de una vida efimera e imparable, vista, escuchada y sentida en boca de muchas de las personas que le conocieron en vida.