Libros de Teoría de la música, página 6 de 69

Desde la importancia del papel jugado por la música en la Revolución francesa hasta la "Séptima sinfonía" de Shostakovich, la música clásica y el nacionalismo han mantenido a lo largo de la historia una relacion simbiotica que ha definido buena parte de nuestro imaginario a traves de la creacion de comunidades nacionales y todo el andamiaje cultural que las sostiene, la puesta en valor de las tradiciones folcloricas, etc. Escrito desde la privilegiada perspectiva aportada por el cruce de caminos entre la musicologia y la sociologia, "Nacionalismo y musica clasica" presenta un analisis riguroso y brillante de la relacion entre estos dos elementos fundamentales de la historia contemporanea y de los productos de su encuentro, explorando el modo en que la musica ha participado en la gestacion de las naciones occidentales y la forma en que esta vinculacion definio a su vez los caminos seguidos por la musica clasica.

The long thirteenth-century saw the emergence and proliferation of a diverse and unprecedented outpouring of musical activity known as the "ars antiqua". Polyphonic, monophonic, liturgical, paraliturgical, secular, Latin, and vernacular genres were cultivated and disseminated throughout Europe on a scale not seen since the imposition of the liturgical plainchant repertory centuries earlier. This volume presents eleven new contributions that address the principal polyphonic genres of the time (organum, motet, conductus) as well as vernacular and monophonic songs, issues of musical and poetic aesthetics, manuscript tradition and production, authorship, liturgical practices, the continuance of "ars antiqua" ideas well into the fourteenth-century era of the "ars nova", and the role that information technologies may play in future "ars antiqua" scholarship. With its examination of musical and cultural contributions from all across Europe through a wide variety of different perspectives by a range of scholars from all over the globe, this book both contributes to and substantiates the healthy state of inquiry into one of the most significant artistic achievements of pre-modern Europe.

Nadie ha podido descifrar a lo largo de los siglos lo que significa la palabra música. ¿Quién fue su inventor? ¿De dónde viene? Solo aquellos que han vivido de música y para la música pueden intentar responder a estas preguntas. Eso es lo que hace Miguel Roberto Gonzalez Alvarez en este libro. A traves de una serie de reflexiones, relatos de vivencias y consideraciones personales realizadas en el transcurso de su vida, el autor intenta acercarnos al mundo de la musica, contando todo lo que es capaz de transmitirnos y hacernos vivir: no solo alegrias, satisfacciones y exitos sino tambien decepciones, puertas cerradas en la cara y momentos de desesperacion.

From Apple to Youtube, Google Play to Spotify, the music industry has seen monumental changes in past decades. Record labels have had to adapt to the demand for instantly accessible, low-cost music whilst coping with significant increases in music piracy. But what do these changes mean for aspiring and established artists?Donald Passman is one of the most trusted music lawyers in the world. In this easy-to-use manual, he draws upon his unparalleled experience to provide a clear-eyed explanation of how to create, sell, share and protect your music.Whether you're a musician or songwriter, an agent or a manager, this is the essential guide to everything you need to know about the music business.

Tras la publicación de un volumen monográfico coordinado por Cortizo y Sobrino, dedicado a las "Sociedades musicales", en los Cuadernos de Música Iberoamericana, revista del ICCMU, Instituto Complutense de Ciencias Musicales, en su primera etapa (Madrid, vols. 8-9, 2000), han sido muchas las investigaciones desarrolladas en nuevos ambitos relacionados con las sociedades de musica, las sociedades filarmonicas, las sociedades corales o las bandas de musica. Este volumen propones una puesta al dia de las mismas, a traves de nuevos resultados de investigacion sobre los fenomenos asociativos y sus sinergias con las practicas musicales en España, durante un siglo, entre 1839 y 1939, desarrolladas en el marco del Proyecto I+D+i dedicado a la "Microhistoria de la Musica Española Contemporanea: ciudades, teatros, repertorios, instituciones y musicos" (HAR2015-69931). A traves de veintiun estudios, muchos de ellos fruto de investigaciones doctorales, que han sido sometidos a los habituales procesos de validacion cientifica de "revision por pares", se recupera la memoria objetiva de diversas sociedades y su relacion con las practicas musicales, los procesos de recepcion y difusion de repertorios, la conformacion del gusto musical o los diversos habitos interpretativos que dichas institu

The objective of Melodic Drumming is to stimulate creativity and musicality. The book provides challenges but at the same time, it contains terminology that is easily understood. The exercises focus on the development of control, speed, and technical facility around the drum set. Through the study of melodically designed exercises, as well as hand and feet coordination exercises, you will be able to develop an unlimited amount of new musical ideas for grooves and drum fills to be used in a variety of different tempos and/or genres.

LLUVIA Y VENENO. BOB DYLAN Y UNA BALADA ENTRE TRADICION... es un libro del autor PORTELLI, ALESSANDRO editado por PROMETEO (TARA). LLUVIA Y VENENO. BOB DYLAN Y UNA BALADA ENTRE TRADICION... tiene un codigo de ISBN 978-987-833-171-3, de la coleccion PROMETEO.

Reflexion grafica en torno a la musica, a través de 100 ilustraciones con mucho humor de Malagón.

Digitalización, audibilidad, relato, producción, identidad, mercado, simultaneidad, territorios y redes son palabras, entre otras, que debemos afrontar si queremos entender la música de nuestro tiempo y el uso que hacemos de ella. El presente volumen colectivo pretende abordar el sinfin de preguntas y fenomenos sonoros que caracterizan estos años.El siglo XXI nos ha llenado de nuevas preguntas. No sabemos si hemos superado el XX, si seguimos en las mismas cuetsiones de entonces, si estamos en otras o si hemos vuelto, incluso, hacia atras. En la musica ocurre lo mismo. El rio de la musica occidental y sus afluentes y derivados se ha convertido ahora en un extenso delta. Otros rios se abren a otros deltas, poniendo en duda la hegemonia occidental e invitandonos a transitar caudales de otras latitudes y a cruzar mares y oceanos. Digitalización, audibilidad, relato, producción, identidad, mercado, simultaneidad, territorios y redes son palabras, entre otras, que debemos afrontar si queremos entender la música de nuestro tiempo y el uso que hacemos de ella. El presente volumen colectivo pretende abordar el sinfin de preguntas y fenomenos sonoros que caracterizan estos años.Contribuciones de Ana-Maria Alarcon-Jimenez, Miguel Alvarez-Fernandez, Alberto Bernal, Javier Blanquez, Susan Campos Fonseca, Cristina Cubel...

Qui no ha estat tocat per l'emoció que desperta la música? _Melodies de l'ànima_ es presenta com un viatge musical a través del temps (les estacions de l'any) i l'ànima (les emocions). Cada estació i

La presente colección reúne una serie de títulos publicados bajo los auspicios del Departamento de Filología Latina de esta Universidad, y con los cuales se desea aportar instrumentos para el mejor conocimiento de la cultura clasica en nuestro pais.

Harmony Through Melodyoffers a robust, conservatory-style approach to music theory focused on Common Era classical works, reaching far beyond basic rudiments. The authors develop techniques and strat

Llama la atención que a pesar de ser la música un arte carente de palabras y de imágenes, a lo largo de su historia ha estado con gran frecuencia asociada a lo que aquí llamamos letra , ya sea ésta letra-texto o letra-argumento . A la musica y a la a

En 1970 se grabó y se estrenó una de las obras más importantes de la música contemporánea, la Cantata de Santa María de Iquique. Compuesta un año antes por el músico chileno Luis Advis e inter­pretad

El sonido y la música forman parte de nuestro gen más ancestral. Desde la Antigüedad, el ser humano ha utilizado estos sonidos sanadores en rituales y ceremonias espirituales -para conectar con la Ma

La música com no l’has llegit mai. Una conversa apassionant, personalíssima, sobre la música i la creació, de la mà d’Haruki Murakami.En aquest llibre formidable, Haruki Murakami es reuneix amb el gr

En diciembre de 2017, Horacio Verbitsky lanzó "El Cohete a la Luna", en respuesta a la censura impuesta a sus columnas políticas por el entonces presidente Maurizio Macrì y el accionista de "Página/1

Esta monografía colectiva celebra el trigesimo aniversario de la implantación de los estudios de Historia y Ciencias de la Música en la Universidad de Granada (1991-2021) y, al efecto, compila una seleccion de trabajos elaborados por jovenes musicologos y musicologas de toda España, tal y como recoge su titulo. Es, al tiempo, uno de los frutos de movimiento asociacionista que, en el ambito de la disciplina y tanto en Granada como otras ciudades de la geografia española, quiere "afinar ideas", crear redes de apoyo y tender puentes entre quienes se inician en la investigacion. Incluye, asi, una veintena de trabajos que versan sobre tematicas consagradas por la practica cientifica del area y, por ende, vinculadas a la Musicologia Historica o la Estetica Musical, pero tambien otros que se centran en los enfoques y campos de estudio mas novedosos para la disciplina, como las musicas populares-urbanas, la Neurociencia o los Estudios de Genero. En conjunto, por tanto, este trabajo es un texto necesario y urgente para tomar el pulso a lo que la actual generacion de especialistas sabe y quiere saber sobre Musica y Musicologia.